

Cine
Godzilla: Planet of the Monsters será presentado en el Annecy 2017
El Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy anunció que durante el evento a realizarse del 12 al 17 de Junio de 2017, presentaran Godzilla: Planet of the Monsters (Godzilla: Kaiju Wakuse).
Durante la jornada de actividades de este festival presentarán entre otras cosas adelantos sobre esta nueva trilogía animada de uno de mis monstruos favoritos, Godzilla.
Godzilla: Planet of the Monsters (Godzilla: Kaiju Wakuse) se estrenará en Noviembre primero en Japón y después por Netflix.
Sinopsis extendida:
“El último verano del siglo XX. Ese día, los seres humanos se enteran de que no son los únicos gobernantes del planeta Tierra.
La aparición de criaturas gigantes kaijus y la existencia del que destruye a todos los monstruos: Godzilla. A través de la batalla contra estos seres que duró medio siglo, los humanos han experimentado derrotas continuas y finalmente planean escapar de la Tierra. En 2048, sólo aquellos que fueron seleccionados por la I.A gestionada bajo el gobierno central, abordan la nave espacial intersideral Aratrum para dirigirse a Tau Cetus e, el planeta que se encuentra a una distancia de 11.9 años luz. Sin embargo, las diferencias de las condiciones ambientales entre la Tierra y Tau e – a donde finalmente llegaron después de 20 años– fueron mucho más allá de lo previsto y no era un ambiente habitable para esta especie.
El joven de la nave inmigrante Haruo, quien vio a sus padres asesinados por Godzilla frente a sus ojos cuando tenía 4 años, sólo tiene una cosa en mente: regresar a la Tierra y derrotar a Godzilla. El grupo Earth Returnists dirigido por él se convirtió en mayoría y deciden retornar a su hogar a través de un peligrosa viaje por el hiperespacio. Sin embargo, a la Tierra a la que han vuelto han pasado 20,000 años y se ha convertido en un mundo desconocido con un ecosistema gobernado por Godzilla. Al final, ¿recuperarán los seres humanos la Tierra?”
Fuente: Anime News Network
Cine
Revelados los actores que interpretarán a Zelda y Link
Tras varias especulaciones, y claro, propuestas de los fans, hoy por fin Nintendo ha revelado los actores que le den vida a Zelda y Link

La película live-action de The Legend of Zelda toma cada vez más forma.
Tras varias especulaciones, rumores y claro, propuestas de los fans, hoy por fin Nintendo ha revelado quiénes serás los actores que le den vida a los protagonistas de la adaptación en acción real del videojuego The Legend of Zelda.
Será la actriz Bro Bragason quien interprete a Zelda y como Link el actor Benjamín Evan Ainsworth.

Bro Bragason ha participado en series como Renegade Nell y en películas como Censor y The Radley.
En tanto que a Benjamín Evan Ainsworth lo hemos visto en producción como La Maldición de Bly Manor y ser la voz de Pinocho en la adaptación live action de Disney de dicho personaje.

Aún no hay más detalles respecto a la película de The Legend of Zelda.
Pero podemos decir que la elección de actores es bastante acertada ya que guardan un buen parecido con los queridos personajes que van a interpretar.
Grandes Expectativas para la Cinta Live-Action de The Legend of Zelda
La confirmación de una película live-action de The Legend of Zelda ha encendido un entusiasmo masivo.
Pero también ha generado enormes expectativas entre la legión de fans.
Tras el éxito arrollador de la película de Super Mario Bros., la presión por replicar ese triunfo es palpable.
Los seguidores esperan una adaptación que sea fiel a la rica mitología de los juegos, capturando la esencia de Hyrule, la valentía de Link y la sabiduría de Zelda.
Existe una gran anticipación por ver cómo se recrearán elementos icónicos como el Reino de Hyrule, los templos, los enemigos clásicos y, por supuesto, la inconfundible música de la saga.
La elección del director Wes Ball (conocido por Maze Runner) y la implicación de Shigeru Miyamoto como productor, junto a Avi Arad, han sido bien recibidas.
No obstante, el desafío radica en equilibrar la fidelidad al material original con la necesidad de crear una historia cinematográfica convincente que atraiga tanto a los veteranos de la saga como a una nueva audiencia global.
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Cine
The Fantastic Four protagonizan la portada de la revista TIME
La campaña de marketing retrofuturista de Marvel Studios para The Fantastic Four: First Steps ha revelado una nueva imagen de la Primera Familia de Marvel

La campaña de marketing retrofuturista de Marvel Studios para The Fantastic Four: First Steps ha revelado una nueva imagen de la Primera Familia de Marvel en las portadas de la revista Time.
Marvel Studios ha lanzado una de sus campañas de marketing más impresionantes hasta la fecha para The Fantastic Four: First Steps.
Con publicaciones como Time, Men’s Health y People que presentan a miembros de la Primera Familia de Marvel en una serie de artículos de portada dentro del universo.
La mayoría de los anuncios contienen referencias obvias a los personajes (la loción para después del afeitado de Johnny Storm, etc.), pero el reciente anuncio de H.E.R.B.I.E. de la revista People incluyó una referencia, casi imperceptible, al villano Doctor Doom.
Primeros Pasos está protagonizada por Pedro Pascal (The Last of Us, Freaky Tales) como Reed Richards, alias Mr. Fantastic; Vanessa Kirby (Misión: Imposible – Dead Reckoning) como Sue Storm, alias la Mujer Invisible; Joseph Quinn (Stranger Things, Un Lugar Tranquilo: Día Uno) como Johnny Storm, alias la Antorcha Humana; Ebon Moss-Bachrach (The Punisher, The Bear) como Ben Grimm, alias la Cosa; y Julia Garner (El Hombre Lobo, Ozark) como Silver Surfer.
Los spoilers sobre The Fantastic Four: First Steps
Según filtraciones recientes de la trama de Primeros Pasos, Doom no aparece en la película (lo más cercano que encontramos es una referencia a Latveria), pero sí aparece en la escena post créditos.
Sue le lee un libro a Franklin. Se levanta para coger otro. De fondo, oímos el sonido de un dispositivo de teletransportación activándose. Al regresar, se queda paralizada.
El libro se le resbala de la mano. Frente a ella hay una figura encapuchada: el Doctor Doom. No vemos su rostro, pero su cuerpo completo es visible bajo una capa plateada.
En una mano, sostiene su icónica máscara (realizada por computadora); en la otra, lleva a un Franklin inconsciente.
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Cine
Superman (2025) – Reseña
El universo DC se reinicia y Superman sería la primera película de este nuevo inicio. todo esta bajo la dirección de James Gunn

Ya pasaron tres años desde que James Gunn y Peter Safran tomaron las riendas de DC Studios, y desde entonces sabíamos que venían cambios grandes. El universo DC se reinicia casi por completo, y Superman sería la primera película de este nuevo inicio.
Desde que se anunció que el propio Gunn dirigiría la cinta, las expectativas eran altas. No solo porque venía de hacer cosas memorables en Marvel (Guardianes de la galaxia), sino porque tenía en sus manos a uno de los personajes más complicados de adaptar al cine. Superman es, al final del día, casi una divinidad, y no es fácil hacerlo sentir humano o cercano sin que se vuelva aburrido o plano.
Pero para mi sorpresa, y alegría, puedo decirlo claro, es una buena película. Y más importante, vale la pena verla en el cine.

Una historia que ya va caminando
Lo primero que me gustó es que no es una historia de origen. A estas alturas, volver a ver cómo Kal-El llega a la Tierra y descubre sus poderes ya no era necesario. En esta versión, Superman lleva tres años como héroe, ya trabaja como Clark Kent en el Daily Planet, y el mundo que lo rodea está bien establecido.
Gunn no nos dice “aquí empieza todo”, sino más bien “este es mi universo, y ya está funcionando”. Eso se agradece bastante.
Ahora, si hablamos del desarrollo de la trama en sí, la historia es quizá el punto más flojo. Es sencilla, avanza sin complicarse demasiado y cumple, pero el tercer acto se siente algo acelerado. El final necesitaba un poco más de espacio para respirar, para que ciertas decisiones tuvieran más peso. No arruina la película, pero sí le resta fuerza al cierre.
Superman con alma y personajes bien construidos
Lo que realmente hace funcionar la cinta es la forma en la que Gunn maneja a los personajes. Aquí no hay villanos por ser malos o secundarios sin razón de ser. Cada personaje tiene un propósito, una personalidad bien definida, y sus motivaciones están claras.

Superman, en particular, tiene una esencia propia. Por momentos recuerda un poco al tono de Guardianes de la Galaxia, pero sin perder su identidad. Es un tipo noble, algo torpe en lo social, pero nunca cae en lo ridículo. Es un buen sujeto que se gana tu empatía desde el principio.
Y hablando de robarse escenas…
Cripto, el perro que se lleva el corazón
Sí, Cripto es una joya. No es un chiste metido a la fuerza ni una simple mascota: es parte esencial de la historia. Aporta emoción, humor y momentos entrañables. Es de esos personajes que, sin decir una sola palabra, se vuelven inolvidables.
Además, ya me imagino los peluches, figuras y todo el merchandising que se viene. Y sí, lo vamos a querer todos.

Lex Luthor: un villano con peso
Otro de los grandes aciertos es Lex Luthor, interpretado por Nicholas Hoult. Por fin vemos un Luthor bien escrito, con un trasfondo sólido y fiel a los cómics. No es un simple obstáculo para el héroe, sino un antagonista con presencia, ideas claras y un ego tan grande como su ambición.
Hoult entrega una actuación tremenda, llena de matices. Es frío, calculador, pero también humano en ciertos momentos. Sin soltar spoilers, me encantaría verlo nuevamente en futuras entregas del DCU.

Visuales, acción y música al estilo Gun
En cuanto a los efectos especiales, el resultado es positivo. La mayoría de las secuencias se ven espectaculares: vuelo, combates, rayos láser, explosiones… todo lo que esperas de una cinta de Superman. Eso sí, hay uno o dos momentos donde el CGI no luce del todo bien, y rompe un poco la ilusión, pero son detalles menores.
Y si hay algo que James Gunn sabe hacer como nadie, es elegir música. La banda sonora acompaña perfectamente cada escena clave, elevando la emoción sin robarse el protagonismo. Es parte de su sello como director, y aquí vuelve a brillar.
Conclusión
Superman (2025) es una muy buena forma de arrancar el nuevo DCU. Tiene corazón, personalidad y la intención clara de construir algo sólido desde los personajes, no desde los efectos o las referencias.
¿Es perfecta? No. La historia pudo estar mejor desarrollada y el final necesitaba más tiempo. Pero aún así, cumple. No es una película que busca redefinir al personaje, sino recordarnos por qué Superman sigue siendo relevante: porque representa esperanza, bondad y fuerza, incluso en tiempos donde todo parece que no lo hay.
Si esto es solo el comienzo, me emociona ver lo que viene después.
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