Cine
5 cosas que no tienen sentido en Star Wars: Rise of Skywalker
Los hoyos en la trama más grande del cierre de Star Wars.
La última película de Star Wars ha llegado a cartelera y ha recibido muchas opiniones mixtas, personas que la odian, otras no tanto y a otras le ha gustado. No cabe duda de que una vez más ha dividido a los fans y parece que va para largo el tema de si eta película es buena y sobretodo un digno final para una de las sagas más grandes en la historia del cine.
Pero fuera de todo este debate podemos aceptar que la película no es perfecta y si sufre de algo es de hoyos en la trama que no llevan a ninguna parte y que hasta nos podemos preguntar ¿por qué se pusieron la historia? Es con base en esto que hemos hecho esta lista de las 5 cosas que no tienen sentido en esta película, así que si aún no la ven tomen en cuenta que tiene algunos spoilers.
5.- El enfrentamiento de Rey y Kylo en el desierto.
Una escena que pudimos ver desde los primeros tráilers, Rey saltando un caza imperial y que a muchos les llamó la atención. Pero ahora ya que vimos la película pudimos notar que esta escena no tiene nada de sentido, ¿por qué. En primera porque estaban escapando nuestros héroes y la nave parece estar lejos de ellos todavía, en segunda porque logran encender la nave más rápido de lo que llega Kylo y sobretodo por este punto, la “supuesta” muerte de Chewbacca.
Esta escena juega con nuestros sentimientos al presentarnos esta muerte, pero cuando lo analizamos a detalle en primera vemos que no tiene sentido que Rey los haya hecho esperar si solamente tiene un “enfrentamiento” de la fuerza con Kylo. Aparte de que técnicamente por su culpa atrapan al mejor copiloto de toda la galaxia.
Así que sí, esta escena no aporta nada a la historia más que el hecho de que al peludo favorito de todos lo atrapan cosa que tocaremos más adelante.
4.- La muerte de Chewbacca.
Todo mundo gritó de sorpresa en esta escena y negamos rotundamente que esta iba a ser la muerte del legendario Chewbacca. Pero cuando pensamos muy bien esta escena no tiene mucho sentido, ya que técnicamente Rey puede sentir cuando alguien cercano muere gracias a la fuerza, cosa que no pasa en esta escena.
¿Qué tiene de malo esto? Nada malo, pero lo que es malo es que en la siguiente escena, cuando están tratando de que C3-P0 hablé el idioma Sith llega la nave en la que Chewbacca está prisionera ¿y qué pasa en esta escena? Rey siente la fuerza vital de Chew y dice que está vivo en esa nave. ¿No pudo sentir su presencia en la otra nave o que está no desaparecía al explotar la nave? Todos estos puntos muertos hacen que este momento no tenga nada de sentido.
3.- Los Caballeros de Ren.
¿Se acuerdan cuando nos emocionamos al escuchar que los Caballeros de Ren iban a aparecer en esta película? Pues es mejor que nos quedemos con ese sentimiento porque una piedra hizo más que ellos en esta película. Aparte de lucir geniales con sus conjuntos de ropa de equipo y tener tomas donde se ven muy badass no hacen nada en toda la película.
Sí, atrapan a Chewbacca, pero ya establecimos que recibieron “ayuda”, pero fuera de eso lo único importante que hacen es pelear contra Kylo y morir rápidamente cuando él ya tiene el sable de luz.
2.- Los poderes de Rey.
Sabemos que la fuerza trabaja de formas misteriosas, pero una cosa es que trabaje así y la otra es que de la nada Rey tenga el poder de curar heridas. Sí, la respuesta a esto es algo lógica, ella le da parte de su fuerza vital para curar, pero el detalle está en que esto es una técnica Jedi y como toda técnica esta se tiene que enseñar y practicar.
¿En qué momento y por quién aprendió esto? Podemos pensar que por Leia, pero al inicio de la película parece que ella todavía no ha terminado el entrenamiento Jedi aparte de que todavía no termina de aprender todo de los textos Jedi. Sí, es un poder muy útil, pero la manera en la que se introduce a la historia es demasiado débil.
1.- El origen de Rey.
Durante 2 películas y todos estos años estuvimos preguntando el origen de Rey, las teorías no se tardaron en llegar, los fans especulaban con todo, pero al final resulta que el ser la nieta del Emperador era el peor secreto guardado de la galaxia.
¿Por qué? Cuando llegamos a esta revelación, resulta que ya todo mundo lo sabia antes que la misma Rey, Luke, Leia, claramente el Emperador y hasta Kylo. ¿Cómo es que Leia y Luke ya sabían esto y nunca se lo mencionaron a Rey? Ellos la vieron sufrir por este detalle dudoso de su pasado, lidiar con el hecho de que no encontraba su lugar, aparte si era un secreto tan bien guardado cómo es que todos ellos, sin contar a Kylo, ya lo sabían y se les olvidó mencionar hasta que ya estuvieran muertos.
Como tal este origen no es malo, pero la manera en la que lo introducen y lo manejan en la historia lo hace sentir como el chisme de lavandería espacial del que Rey nunca se enteró.
Cine
Skeletor “Gym Bro” de MOTU tendrá figura coleccionable
Skeletor ha sido aclamado como uno de los personajes más destacados de Masters of the Universe, y una próxima figura de acción de Mattel
Skeletor ha sido aclamado como uno de los personajes más destacados de Masters of the Universe, y una próxima figura de acción de Mattel presenta la transformación de Jared Leto en la versión “Gym Bro” del villano.
Masters of the Universe ha tenido dificultades para encontrar público en taquilla, pero los fans han acogido con entusiasmo el reinicio y han dejado claro que quieren que Amazon MGM Studios dé luz verde a una secuela.
En Masters of the Universe, el director Travis Knight trae de vuelta la legendaria franquicia a la gran pantalla en esta épica aventura de acción real.
Tras quince años de separación, la Espada del Poder guía al Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de regreso a Eternia, donde descubre su hogar devastado bajo el malvado dominio de Skeletor (Jared Leto).
Para salvar a su familia y su mundo, Adam debe unir fuerzas con sus aliados más cercanos, Teela (Camila Mendes) y Duncan/Man-At-Arms (Idris Elba), y aceptar su verdadero destino como He-Man: el hombre más poderoso del universo.
Todo el estilo de Skeletor
Solo el tiempo dirá si esto sucede, pero Mattel continúa produciendo productos de la película, esta vez con una figura de acción de Masters of the Universe “Gym Bro Skeletor” exclusiva de la Comic-Con de San Diego.
No te preocupes si no vas a la Comic-Con de San Diego, ya que también estará disponible en la página web de MattelCreation el 23 de julio.
Aquí tienes la descripción oficial de la figura, con la que los coleccionistas podrán recrear una de las escenas más memorables de Masters of the Universe:
“En la nueva película de Masters of the Universe, Skeletor no solo lucha contra He-Man en el mundo físico, ¡sino que lleva la batalla directamente a la mente del Príncipe Adam! Para celebrar la película e inspirados por la diversión de la Comic-Con de San Diego, hemos recreado la apariencia de “chico de gimnasio” que Skeletor adopta durante este infame ataque de fusión mental.”
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Cine
Supergirl: ¿Fracaso en camino? Previsiones de taquilla
Finalmente se han revelado las cifras de taquilla de Supergirl, y con un estreno mundial previsto de entre 80 y 90 millones de dólares
Finalmente se han revelado las cifras de taquilla de Supergirl, y con un estreno mundial previsto de entre 80 y 90 millones de dólares, se avecina un fin de semana difícil para la segunda superproducción del Universo DC.
The Wrap ha compartido una interesante actualización, revelando que “fuentes internas de Warner Bros. en el estudio afirman que cualquier cifra superior a los 300 millones de dólares a nivel mundial se considerará un éxito” para Supergirl.
Parece que el estudio confía en que el público internacional acuda a ver a la heroína.
Esto no parece muy probable, especialmente considerando que Superman tuvo dificultades en los mercados internacionales el año pasado.
Según Deadline, la película de DC Studios apunta a un estreno en EE. UU. de alrededor de 40 millones de dólares, aunque Variety estima una recaudación de entre 47 y 50 millones.
El éxito de este estreno es incierto, pero esta cifra es inferior a las proyecciones recientes, que apuntaban a un estreno de 55 millones de dólares, similar al de The Flash en 2023.
La taquilla de Supergirl
La salvación de Supergirl podría ser su presupuesto. Con 170 millones de dólares antes de marketing, es significativamente más barata que Superman.
Sin embargo, Supergirl prevé un estreno discreto en el extranjero, con pronósticos actuales de entre 27 y 39 millones de dólares.
Esto sitúa a la Mujer del Mañana en camino de recaudar entre 80 y 90 millones de dólares en su primer fin de semana a nivel mundial, lo que significa que podría igualar su presupuesto al final de su segundo fin de semana, dependiendo del éxito de Minions & Monsters.
Supergirl, sin embargo, apunta a un estreno mayor que el de Aquaman y el Reino Perdido (27,4 millones de dólares) y Shazam: La Furia de los Dioses (30,1 millones de dólares).
Actualmente, está muy igualada con Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation Of One Harley Quinn) y su debut de 81,2 millones de dólares, mientras que el mayor fracaso de Marvel Studios, The Marvels, se estrenó con 110 millones de dólares y llegó a recaudar apenas 206,1 millones de dólares a nivel mundial.
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Anime
BLEACH: THOUSAND-YEAR BLOOD WAR -THE CALAMITY- | Reseña
Bleach: Thousand-Year Blood War – The Calamity llega a las salas de Cinemex y te contamos que tal esta en nuestra reseña
La cuarta y última parte del arco final inicia de la manera más frenética.
Pocas series de anime han dejado una huella tan importante en la industria como BLEACH; la obra creada por Tite Kubo no solo se convirtió en uno de los máximos exponentes del género shonen durante los años 2000´s, sino que también formó parte del llamado “Big Three” (junto a Naruto y One Piece). Tras años de ausencia y una larga espera por parte de los fans, la adaptación animada del arco final, Thousand-Year Blood War, ha permitido que la historia de Ichigo Kurosaki reciba la conclusión que merecía.
Ahora, con el desenlace cada vez más cerca, llega a las salas de Cinemex, Bleach: Thousand-Year Blood War – The Calamity, una recopilación especial que reúne los tres primeros episodios de la nueva parte de esta saga final, más una entrevista con las mentes detrás del anime, ofreciendo a los seguidores la oportunidad de disfrutar algunos de los momentos más importantes de la recta final en pantalla grande y sí, vale por completo la pena.
El inicio del fin tan intenso como podíamos esperar.
Es importante señalar que esta proyección no funciona como un resumen de la historia; aunque inicia con una secuencia que muestra el estado actual de la batalla definitiva, la cinta asume que el espectador ha seguido los acontecimientos previos. Por ello, es indispensable haber visto los 40 episodios anteriores (disponibles en Disney+), ya que de lo contrario no solo se encontrarán con importantes spoilers, sino que también resultará difícil comprender el contexto de lo que sucede en pantalla.
En el apartado visual, The Calamity mantiene el alto nivel de calidad que ha caracterizado a Thousand-Year Blood War, la animación cumple y destaca especialmente por los efectos utilizados en las habilidades y ataques de personajes clave como Yhwach y Yoruichi, cuyas escenas lucen espectaculares gracias al trabajo realizado por el estudio y a ligeros detalles que realce el trabajo realizado.
La acción, uno de los elementos más importantes de esta etapa de la serie, está presente prácticamente de principio a fin. Los enfrentamientos continúan elevando las apuestas de la guerra entre Shinigamis y Quincy, ofreciendo secuencias que difícilmente decepcionarán a quienes han seguido este arco desde su inicio y no exagero cuando digo que tenemos algunas de las batallas más intensas hasta ahora y eso que apenas es el inicio de esta cuarta parte.
Su creador y directores nos cuentan un poco de este cierre.
Como contenido adicional, la función incluye una charla especial con Tite Kubo, creador original de Bleach; Tomohisa Taguchi, director principal de la serie; e Hikaru Murata, director de The Calamity. Durante esta conversación, los creativos comparten detalles sobre el proceso de producción, las decisiones tomadas para adaptar el material original y el nivel de dedicación que han invertido para entregar el final que los seguidores de la franquicia han esperado durante años.
Detalles técnicos.
No sé si fui solo yo, pero por momentos sentí la animación un poco plana, con falta de fluidez, no es todo el tiempo pero en algunas escenas pareciera que hay carencia de emociones, pero lo cierto es que eso poco afecta a la experiencia final que es ver estos tres episodios en cine.
Conclusión.
BLEACH: Thousand-Year Blood War – The Calamity es, ante todo, una experiencia pensada para los fans de la serie. Aunque no resulta amigable para nuevos espectadores, quienes han acompañado el recorrido de Ichigo y compañía encontrarán una excelente oportunidad para disfrutar de algunos de los momentos más importantes del desenlace con la escala y el impacto que solo la pantalla grande puede ofrecer. Y sí, si son fans vale por completo la pena verla en el cine.
BLEACH: Thousand-Year Blood War – The Calamity llega a las salas este 25 de junio de la mano de Cinemex Alternativo.
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BLEACH: Thousand-Year Blood War – The Calamity | Reseña sin spoilers
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Animación
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Historia
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Acción
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Score
BLEACH: Thousand-Year Blood War – The Calamity | Reseña sin spoilers
BLEACH: Thousand-Year Blood War – The Calamity es, ante todo, una experiencia pensada para los fans de la serie. Aunque no resulta amigable para nuevos espectadores, quienes han acompañado el recorrido de Ichigo y compañía encontrarán una excelente oportunidad para disfrutar de algunos de los momentos más importantes del desenlace con la escala y el impacto que solo la pantalla grande puede ofrecer. Y sí, vale por completo la pena verla en el cine.
