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¿Sabían que FINAL FANTASY VII tiene una precuela y una secuela?

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Es de los pocos FINAL FANTASY cuya historia se ha expandido más allá de un juego, (spoilers a continuación).

Estamos en vísperas del lanzamiento de FINAL FANTASY VII REMAKE, la espera ha sido larga por la llegada de este título y más para los fans que disfrutamos de su entrega original en el primer PlayStation; de hecho no es coincidencia que el primer remake de un Final Fantasy sea del VII, ya que este título es el más popular y favorito de muchos, al punto que Square Enix ha explotado su historia y nos ha dado otro juego que es una precuela del juego original y una película que funciona como su secuela y que vale la pena recordarlos; eso sí, vienen muchos spoilers de FINAL FANTASY VII, así que si no han jugado el original, quizá quieren venir después a leer la nota una vez que hayan jugado el remake.

CRISIS CORE: FINAL FANTASY VII.

La precuela de FINAL FANTASY VII exclusivo del exitoso PSP (PlayStation Portable); este juego fue de los primeros FINAL FANTASY que dejó de ser un RPG por turnos para ser un juego de acción con elementos de RPG. En esta aventura tomamos el control de Zack, un SOLDIER que alcanza el rango de Primera Clase de Shin-Ra, Inc. y quien debe ir detrás de otros dos SOLDIERs de Primera Clase que han traicionado a Shin-Ra. A lo largo del juego nuestro camino se cruzará con otros personajes del juego original como Aerith, Sephiroth y Cloud. Su historia añade mucho lore al universo de FINAL FANTASY VII y está tan bien narrada que aunque sabíamos cómo iba a terminar, su final nos sacó una lágrima a más de uno.

FINAL FANTASY VII: Advent Children.

Esta película dirigida por el mismísimo Tetsuya Nomura (director del juego original) es la secuela directa de FINAL FANTASY VII y se desarrolla dos años después de los hechos del juego. Aquí vemos a nuestros héroes desenvolviéndose en un mundo que se está reconstruyendo después de todo lo qué pasó en el juego, sin embargo, una extraña enfermedad ataca esta acabando con los ciudadanos de Midgar, junto con la enfermedad llegan tres misteriosos personajes, que sólo Cloud podrá derrotarlos una vez que derrote a sus propios demonios. A mi consideración es la mejor película de videojuegos y fan service puro.

¿Jugaron la precuela o han visto la secuela? Ambos se los recomiendo ampliamente; también hay otros juegos spin off de FINAL FANTASY VII como Dige Of Cerberus, un tipo FPS del PS2 donde jugamos con Vincent o Before Crisis, un juego de móviles que jamás llegó a nuestra región, pero que no fueron tan buenos, así que si aún tiene su PSP, Crisis Core es fácil de encontrar y Advent Children está disponible en DVD y Blu ray y en varios servicios de streaming.

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BRYAN ADAMS EN LA ARENA CIUDAD DE MÉXICO | Reseña

Bryan Adams tocó la noche del pasado lunes en la Arena CDMX para recordarnos que la música y el público son lo más importante

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Como parte de su gira por el país, el cantautor canadiense tocó la noche del pasado lunes en la Arena CDMX para recordarnos que la música y el público son lo más importante.

Solo dos años han pasado desde la última visita de Bryan Adams al país, el pretexto para regresar fue el nuevo álbum titulado “Roll with the punches” y es precisamente esta temática de pugilista lo que adornaba la memorabilia disponible, pero sobre todo el inicio del evento, que muy puntual abrió con un repique de campana de box para bajar las luces a la mitad y prender las tres pantallas frontales que acompañaron todo el evento con imágenes distintas en blanco y negro con corte cómico, mientras una silueta con bata de boxeador nos daba la espalda y el sonido local nos entretenía con clásicos del rock and roll, desde Little Richard hasta los Stray Cats, mientras que el público íbamos armados con una pulsera de luz que nos proporcionaron a la entrada.

La primera sorpresa de la noche ocurrió muy temprano cuando a las 9:10 se apagan todas las luces del recinto y los primeros acordes de guitarra se escuchaban en un escenario vacío y es que el canadiense arranca el concierto desde un mini escenario en la parte opuesta al escenario principal, solo el y su guitarra acústica para fortuna de aquellos que iban pasando o se encontraban en la parte más alejada de la arena. Tres canciones en formato acústico dieron comienzo al show: “Can´t stop things we started”, “Straight from the Heart” y “Let´s make a night to remember”, para después cruzar toda la planta baja del foro hasta llegar al escenario principal mediante un pasillo previamente colocado para el efecto, permitiendo que los más cercanos pudieran saludarlo y hasta chocar las palmas.

Ya una vez instalado en el escenario principal se agrega el resto de la banda (guitarra, teclado y batería) para arrancar ahora si a la parte más rockera y eléctrica con “Kick ass“, dando paso (un par de canciones después) al primer hit coreado de la noche: “Somebody“.

Su show es relativamente sobrio y sin embargo lleno de pequeños detalles que hicieron la noche muy especial, como por ejemplo el mini escenario que ya se mencionó, pero también el hecho de que la producción le coloca al cantante dos micrófonos listos en cada extremo del escenario y uno central, lo que hace que el músico pueda abarcar todos los ángulos, un buen juego de luces que resalta cada uno de los movimientos de los artistas, tres pantallas que sobre todo juegan un papel de nostalgia al colocar videos clásicos e imágenes en vivo de la banda y los asistentes.

Detrás de la banda se encuentra un riel por donde viaja una cámara de video controlada a distancia, dos cámaras más en cada uno de los laterales, el equipo de Bryan Adams se encarga de estar muy atentos a la silueta del cantante gracias al juego de luces y brillante fondo en el que se convierten las pulseras que nos proporcionaron al inicio, además de un guante gigante de boxeador que apareció flotando encima del público al momento de sonar “Roll with the punches”, canción que le da nombre al disco y a la gira.

Con un precario, pero efectivo español, el cantante saluda a los “guapos y guapas” para presentarse con un “Mi nombre es Bryan” y recetar más éxitos hasta que llega el segundo éxito coreado por todo el lugar: “Please forgive me”.

El audio es excelente, los instrumentos se escuchan fuerte y claro, la voz por su parte está más que bien conservada por el sexagenario Adams que no tiene falla en ningún momento durante las dos horas de duración. Llega el momento en el que solicita prender las luces del teléfono para “Shine a light” y es momento también de resaltar la gran aportación visual que las pulseras de luces dan al show, la Arena CDMX llena prácticamente en su totalidad y con las personas interactuando ponen feliz a cualquiera.

El escenario cambió por única vez en sus colores intermitentes de azul y rojo para “Never ever let you go” y se iluminó en distintos colores de manera festiva.

Aunque su interacción con el público no es mucha (cabe mencionar que de hecho casi toca una canción tras otra sin parar), se nota el esfuerzo por hablar algunas palabras en español y deja ver su sentido del humor cada que se dirige al público, como por ejemplo al presentar la canción “This time” ya que se proyectaría el video original de 1983 y pidió al público no burlarse del corte de cabello que tenía en ese entonces. La canción “Heat of the night” fue el pretexto perfecto para presentar a su banda, mencionar que el guitarrista actual está remplazando a Keith Scott (hace un estupendo trabajo por cierto) y avisar que la siguiente canción (“Make up your mind”) contendrá un sorprendente solo de batería.

El público está totalmente entregado pero Bryan Adams sabe cómo llevarlos al límite, así que para la canción “You belong to me” le solicita a los presentes que bailen, muevan la cadera o, si no pueden ninguna de las anteriores, se quiten la playera y la agiten encima de sus cabezas, ya que un camarógrafo de su equipo estará ubicando a los más participativos para proyectarlos en las enormes pantallas. Después de un comienzo que se tuvo que repetir, el público respondió y no fueron pocos los valientes que cantaban descamisados, la energía y felicidad del público generada por el cantante era muy visible y para este momento ya tenía a toda la Arena en su bolsillo, pero para segurar el triunfo cerró esta parte del show con un cover a “Twist and shout”.

Esto ya pintaba para conciertazo y eso que aún faltaban los éxitos más reconocidos del cantante quien comenzó con una guitarra española para el intro de “Have you ever really loved a woman”, canción a la que agregó al final “mexican woman”. El concierto se tornó medio acústico cuando Bryan Adams, acompañado de su guitarra y teclados, interpretó “Here I am”, cambiando apenas el orden al reemplazar “I finally found someone” por “When you´re gone”, única variación con respecto al concierto de Guadalajara un par de días antes.

El cierre fue una verdadera gozada y es que por supuesto que no podía faltar “(Everything I do) I do it for you”, la canción más coreada de la noche; “Summer of 69”, la canción más bailada de la noche y finalmente despedir a sus músicos entre aplausos después de “Cuts like a knife” para quedarse solo en el escenario y cantar “All for love“, esa canción que conocimos en la película “Los tres mosqueteros” (1993), con el cantante apoderándose del escenario, la arena iluminada en tonos rojos/naranjas y su guitarra y voz entrando por los oídos de todos los presentes que dudo mucho que salieran decepcionados.

En una época en donde el show se recarga mucho más en todo lo que no tiene que ver con la música: el escenario más grande, las luces más impresionantes, la mayor cantidad de bailarines, la mayor cantidad de “músicos”, teatralidad en cada canción, pirotecnia y todo lo que se les vaya ocurriendo en el camino, Bryan Adams regresa a recordarnos que verdaderos músicos, una voz potente, baladas y algo de rock bastan para consentir al público que se entregó de manera irremediable a lo largo de 30 canciones, sin duda un gran concierto para todos los que estuvimos presentes.

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POSADAS INAUGURA EN PLAYA DEL CARMEN SU NUEVO CONCEPTO: DEVOSSION BY LIVE AQUA

Conoce Devossion by Live Aqua de POSADAS, un concepto pensado sólo para adultos, especialmente para parejas, ubicado en Playa del Carmen.

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Conoce Devossion by Live Aqua de POSADAS, un concepto pensado sólo para adultos, especialmente para parejas, ubicado en Playa del Carmen.

Posadas, la compañía hotelera mexicana líder del mercado, llevó a cabo la inauguración oficial de Devossion by Live Aqua, su nuevo y exclusivo concepto de hospedaje todo incluido diseñado para adultos, especialmente parejas, con el que fortalece de manera estratégica su presencia en Quintana Roo y acelera su plan de crecimiento con visión innovadora y diferenciada en México y el Caribe.

La ceremonia inaugural fue encabezada por José Carlos Azcárraga, director general de Posadas, junto con su equipo directivo, así como por autoridades estatales encabezadas por el secretario de Turismo del estado, Bernardo Cueto Riestra, quien reconoció el papel que juega la inversión turística de alto valor en el desarrollo económico y social de la entidad.

Devossion by Live Aqua representa una evolución en la oferta de Posadas: un concepto “todo incluido de experiencias” centrado en romance, bienestar y conexión, que eleva los estándares tradicionales del segmento para adultos. Más que hospedaje, el resort propone un ecosistema integral de experiencias memorables, gastronomía gourmet, un Cenote Spa de clase mundial, entretenimiento inmersivo y espacios diseñados para la complicidad en un entorno privilegiado frente al mar Caribe.

Ubicado en la Riviera Maya, Devossion by Live Aqua cuenta con 314 habitaciones que combinan lujo contemporáneo con la esencia natural del Caribe mexicano. Sus suites con vista al mar, propuestas culinarias de alto nivel y experiencias personalizadas consolidan una propuesta diferenciada que busca atraer a parejas nacionales e internacionales de alto perfil, incentivando estadías más largas en un ambiente sofisticado que conserva la autenticidad del destino.

Para Posadas, esta apertura es una pieza central dentro de su estrategia de expansión hotelera en Quintana Roo, que incluye nuevos desarrollos, renovaciones y conceptos innovadores alineados con las tendencias globales de turismo experiencial, bienestar y sostenibilidad.

“Con Devossion by Live Aqua reafirmamos nuestra apuesta por Quintana Roo como uno de los destinos turísticos más relevantes del mundo y consolidamos nuestra capacidad de innovar en hospitalidad. Este concepto refleja la visión de Posadas: crear experiencias memorables que conecten emocionalmente con nuestros huéspedes y al mismo tiempo impulsen el desarrollo de la región y reafirma nuestro propósito de hacer del mundo un mejor lugar para viajar”, señaló José Carlos Azcárraga, Director de Posadas.

Por su parte, Bernardo Cueto Riestra, Secretario de Turismo del Estado, destacó que este tipo de inversiones fortalecen la diversificación y competitividad del destino, elevando el valor de la oferta turística y generando empleo para las comunidades locales.

El lanzamiento de Devossion fortalece el posicionamiento de Posadas en el segmento de resorts y all inclusive de playa, en línea con una estrategia de portafolio diversificada. Actualmente, la oferta de Posadas se distribuye en 38% la categoría de resorts, 26% Upscale y 35% Midscale. De cara a 2027, el crecimiento proyectado refuerza la apuesta del 57% de más de 30 nuevas aperturas previstas para resorts y all inclusive, ampliando la presencia de la compañía en mercados de alto valor como viajes románticos, lunas de miel y celebraciones especiales.

Con esta apertura, Posadas reafirma su liderazgo en la industria hotelera mexicana y su compromiso con el crecimiento responsable del turismo en Quintana Roo. Devossion by Live Aqua genera 521 empleos directos y más de 900 indirectos, impulsando la economía local y fortaleciendo la cadena de valor del sector turístico en la entidad.

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Anime

Top5: Michis tan poderosos que más vale no hacerlos enojar

El 20 de febrero se celebra el Día del Gato, conmemorando a los mininos te damos nuestro Top5 de Gatos más poderosos.

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No solo son adorables, también pueden destrozar hasta la realidad.

El 20 de febrero se celebra el Día del Gato, conmemorando a los mininos que para muchos significan mucho más que solo una mascota y se vuelven un miembro más de la familia; al ser un animal tan encantador y amado, sería imposible que no tuviéramos personajes gatunos en los distintos medios, anime, videojuegos, cómics, ustedes mencionenlo, hay al menos un michi que puede destruir el universo o alterar la realidad, así que aquí nuestro Top5 de Gatos más poderosos.

Bills/Beerus.

El Dios de la Destrucción del Universo 7 dentro de Dragon Ball, Bills es el personaje de anclaje que da inicio a todo Dragon Ball Super pasando de antagonista a aliado de los Guerreros Z. El diseño de este personaje está inspirado en un gato esfinge y sin duda su personalidad es tal cual la de un minino, puro comer y dormir y traer caos cuando despierta, pero al final con mucha personalidad y misterioso, pues aún desconocemos su máximo poder.

Felix El Gato.

Uno de los mininos ficticios más longevos ya que en 2019 cumplió cien años desde su primera aparición en un corto animado mudo. Felix es sinónimo de optimismo y dicha, pero analizando sus habilidades nos damos cuenta que su nivel de poder es casi el nivel de Doraemon, esto gracia su bolsa mágica con la cual básicamente está alterando la realidad, pero además posee la Toon Force, una habilidad que a las caricaturas les permite romper cualquiera de las leyes de la física, casi a nivel de ser inmortales, una habilidad que hemos visto ejemplificada en películas como Space Jam o “Into The Spider-Verse“.

Incineroar.

La evolución final de Litten y que se ganó a muchos fans por su diseño inspirado en un luchador de lucha libre, Si bien es poderoso, no alcanza el nivel de Pokémon legendarios, no por ello deja de ser de los más fuertes y orgullosos, pues al igual que un peleador de este estilo, Incineroar no disfruta una victoria sino tiene publico o si nadie lo ve. Si bien no se ha dado un número en la temperatura que pueden alcanzar sus llamas, sí pueden derretir rocas en un instante.

Tailmon.

Tailmon o Gatomon como la conocimos en Latinoamérica, es un Digimon en fase Campeón que pocas veces la hemos combatir en dicho nivel contra otro de esa fase, sin embargo, su poder radica en el potencial que guarda en sus digi-evoluciones pudiendo alcanzar en nivel mega la evolución de uno de las bestias divinas o de los Caballeros Sagrados, sino me creen, chequen Digimon Story Time Stranger y todas sus líneas de evolución.

Morgana.

Dentro del mundo real tiene la forma de un gato “smoking”, pero como lo vimos en Persona 5, cuando está en el metaverso toma su verdadera forma antropomorfa que le permite usar magia e invocar a su Persona, Zorro. Sin embargo en la recta final del juego descubrimos que Morgana es la llave para salvar al mundo, una analogía interesante para lo que significan para muchos de nosotros nuestros gatos.

¿Ustedes tienen un michis en su casa? SI es así recuerden lo afortunados que son y celebren a sus mininos con muchos mimos.

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