Cuando DC vuelve a demostrar que la animación sigue siendo uno de sus mejores terrenos.

Si hay algo que DC y Warner Bros. han hecho especialmente bien a lo largo de las décadas, es adaptar sus cómics a series y películas animadas; desde Batman: The Animated Series hasta algunas de sus películas animadas más ambiciosas como Batman: Under The Red Hood, Superman/Batman: Enemigos Públicos, Flashpoint, etcétera, la compañía ha encontrado en este formato una libertad que no siempre ha conseguido trasladar a sus producciones live action, al punto de que consiguieron un universo propio inspirado en The New 52 y aunque no necesariamente fue perfecto, sí fue una colección de historias que entendían mejor el tono, los personajes y, sobre todo, el material de los cómics en el que estaban basadas.

Por eso, cuando Warner Bros. Animation anunció una adaptación de Batman Knightfall, uno de los acontecimientos más importantes en la historia de Batman, la expectativa fue grande, pero también preocupante y es que ¿Cómo adaptar una historia que originalmente se extendió durante decenas de números y múltiples títulos sin terminar haciendo una versión excesivamente resumida? Bueno, la respuesta fue el dividirla en tres partes, cada una de ellas enfocándose en un cada momento importante dentro de esta saga, iniciando con Batman: Knightfall – Parte 1 que adapta “La Caída del Murciélago“, la cual si bien condensa su historia, logra quedarse con sus elementos fundamentales y construir una película que funciona como una buena adaptación  como el primer capítulo de una historia mucho más grande.

La Caída del Murciélago. 

Para entender el trabajo de adaptación hay que recordar que Knightfall no fue originalmente una historia sencilla. Publicada entre 1993 y 1994, la saga involucró múltiples títulos, personajes y equipos creativos, convirtiéndose en uno de los acontecimientos más extensos de Batman y más para su época.

La película toma ese enorme material y lo transforma en una historia mucho más directa, pasando directamente a lo que todos recordamos, con un  Bruce Wayne agotado, cuya lucha constante contra el crimen comienza a cobrarle factura, al nivel de llegar al agotamiento debido a que Bane libera a los internos de Arkham, obligando a Batman a enfrentarse prácticamente de manera consecutiva con buena parte de su galería de villanos. Aquí hay algo que hace bien la película y es entender que no se trata de solo hacer gala de la variedad de villanos de Batman, sino que es parte de la estrategia de Bane para romper al Murciélago.

Y ahí está uno de los mayores aciertos de la película, reflejar ese cansancio y fragilidad de Batman como pocas veces hemos visto, para que en el climax de la película tengamos un Caballero Obscuro desgastado e incapaz de poder aguantar el ritmo de la que es sin dudas la mejor versión de Bane.

¿Adapta bien el cómic?

Batman: Knightfall – Parte 1 no intenta trasladar literalmente cada acontecimiento de los cómics a la pantalla y hacerlo sin duda hubiera sido un error por lo extensa que es, en cambio, la cinta toma los grandes momentos, personajes y conceptos de Knightfall y los reorganiza para construir una experiencia cinematográfica mucho más compacta, directa y entretenida. Conservando los elementos fundamentales del material original: el agotamiento de Batman, la liberación de los criminales de Arkham, la llegada de Bane, el progresivo desgaste físico y mental de Bruce y, finalmente, el enfrentamiento que todos sabemos que eventualmente tiene que ocurrir.

Incluso se respeta a este Bane que está lejos de ser sólo músculo; es inteligente, calculador y físicamente aterrador, es decir que no se queda en el cliché que se volvió después de este cómic o que hemos visto en otras adaptaciones animadas. Incluso la película se toma tiempo para explorar su pasado, algo que ayuda a entender por qué este Bane es mucho más que una amenaza física.

Bane es el gran protagonista.

Aunque Batman sigue siendo el centro de la historia, uno de los mayores atractivos de esta primera parte es Bane, y es que Michael Mando consigue darle una presencia intimidante, pero lo más importante es que el guion entiende que el personaje funciona mejor cuando existe una estrategia detrás de sus músculos.

Bane estudia a Batman, entiende sus límites y construye un escenario diseñado específicamente para llevarlo hasta el punto de quiebre. Esto hace que la película se sienta menos como una sucesión de peleas y más como una especie de partida de ajedrez en la que Bruce empieza con una enorme desventaja, justo como en el cómic y mientras más avanza la historia, más evidente resulta que Batman está perdiendo, lo que ayuda a que la caída del murciélago tenga el impacto que necesita.

Violenta, oscura y muy noventera.

Otro aspecto que llama la atención es la decisión de recuperar buena parte del espíritu de los cómics de los años noventa, no solo es la estética, es la atmósfera que se construye, el diseño e incluso la intención de hacer caer a uno de los grandes héroes de DC, y eso hasta se ve reflejado en la violencia que se muestra.

Hay sangre y varias escenas que tienen una brutalidad que no siempre encontramos en las películas animadas del personaje, es decir que la clasificación C tampoco es gratuita: la cinta busca transmitir que Gotham se ha convertido en un lugar verdaderamente peligroso, dándole a la propia violencia tiene una función narrativa.

La estética también acompaña esa intención: los diseños de los personajes recuperan la apariencia exagerada de los cómics noventeros, con un Batman mucho más musculoso y una caracterización de Bane que recuerda directamente a la época en la que fue creado.

Visualmente, Knightfall – Parte 1 es una película bastante atractiva.

Los diseños son detallados, las peleas tienen fuerza y la puesta en escena consigue transmitir una Gotham violenta y caótica, sin embargo, aquí aparece uno de los pequeños problemas de la producción y que de hecho hemos en anteriores películas animadas y es que la animación no siempre tiene la fluidez que uno esperaría. Algunas secuencias presentan movimientos algo rígidos y ciertos personajes parecen perder naturalidad durante determinadas acciones. Es un detalle que resulta más evidente precisamente porque los diseños son tan elaborados.

Aun así, cuando la película entra en acción, consigue ofrecer algunos enfrentamientos bastante espectaculares y, sobre todo, una sensación de impacto físico que beneficia enormemente a la historia.

Conclusión.

Batman: Knightfall – Parte 1 es una muy buena adaptación de uno de los cómics más importantes de Batman y, sobre todo, un recordatorio de por qué la animación continúa siendo uno de los mayores fuertes de DC. 

No es una reproducción exacta de Knightfall, ni pretende serlo, sino que es una versión condensada que toma una historia gigantesca y la transforma en un relato cinematográfico mucho más accesible, conservando sus momentos esenciales y, especialmente, la idea que hizo tan importante al cómic: Batman puede ser derrotado, inclusive recordándonos la verdadera naturaleza de Bane al ser un villano que va más allá de solo fuerza bruta, tanto así que ha sido el único que pudo quebrar al murciélago.

Batman: Knightfall – Parte 1 ya está disponible para compra digital en distintas plataforma como Apple TV, Prime Video o Google Play, con un costo aproximado de los $150.00 pesos MX.

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Todo apunta a que el número 17 de Black Cat, que saldrá a la venta en noviembre, revelará que Felicia Hardy es una mutante; se trata de un cambio importante en el statu quo que, al parecer, llevará a la veterana pareja sentimental de Spider-Man a unirse a los X-Men.

Desde que terminó la Era de Krakoa, a Marvel Comics le ha costado encontrar un rumbo sólido para los X-Men.

Si bien X-Men y Uncanny X-Men han vuelto a centrarse en dos equipos de mutantes distintos, los crossovers han recibido críticas dispares y el tercer título en curso, Exceptional X-Men, fue cancelado tras trece números.

Ahora, parece que el mundo de los X-Men recibirá una incorporación inesperada: Felicia Hardy, alias Black Cat (Gata Negra).

El medio AIPT ha revelado que el número 17 de Black Cat desvelará, aparentemente, que este personaje secundario de larga trayectoria en las historias de Spider-Man es, en realidad, una mutante.

El cambio del status de Black Cat

Esta situación recuerda mucho a lo que ocurrió con Ms. Marvel y surge en medio de continuos rumores de que, con el tiempo, se revelará que Peter Parker es un mutante en el UCM.

Si Black Cat es una mutante y miembro de los X-Men, cabe esperar que reciba un tratamiento similar al de Jean Grey en la secuela de Spider-Man: Brand New Day.

«¡¿Conoce a la nueva mutante… Felicia Hardy?!», reza la descripción oficial de Black Cat n.º 17. «Sé testigo de la “segunda génesis” de Felicia Hardy: ¡como nueva integrante de los X-Men! El encuentro de Felicia con Emma Frost la transformó. ¿Podríamos decir… que la mutó?».

Aunque podría tratarse de una maniobra de distracción o de una alucinación psíquica provocada por la Reina Blanca, todo indica que Black Cat está a punto de unirse a los X-Men.

Incluso luce un nuevo traje, y esta sería una forma de que Marvel Comics explicara los poderes de Felicia, hasta ahora mal definidos.

La habilidad más característica de Black Cat es su poder de «mala suerte», también conocido como manipulación de probabilidades. Es capaz de alterar inconscientemente las probabilidades a su alrededor, provocando que sus oponentes sufran infortunios improbables.

X-Force forma un equipo mutante inesperado

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Tras la explosiva Inglorious , Marvel Comics lanza Fugitive X-Force, una nueva serie de cinco números a cargo de Tim Seeley y Áthila Fabbio que irrumpirá en escena este mes de diciembre.

El equipo de ataque mutante encubierto de Marvel Comics tiene un nuevo objetivo: mantenerse un paso por delante.

Este diciembre, X-Force se adentra en lo que se ha descrito como “una nueva era trepidante” con Fugitive X-Force, una serie limitada de cinco números escrita por Tim Seeley, quien da continuidad a su aclamada etapa en Inglorious X-Force (que concluye en octubre).

Acompañando a Seeley en esta intensificación de su saga actual se encuentra el recién llegado Áthila Fabbio, ganador reciente del programa de formación Marvel Art Atelier para artistas aspirantes, quien debuta así en una serie de Marvel.

En este nuevo capítulo para el icónico equipo, la miembro fundadora Boom-Boom asume el liderazgo tras la desaparición de Cable.

Los nuevos retos de la X-Force

Enfrentada tanto a la ley como a sus propios compañeros mutantes, esta explosiva y popular heroína guía a Archangel, Hellverine, Domino y Ms. Marvel hacia las sombras, en una carrera contrarreloj para encontrar a Cable antes de que la última crisis del soldado viajero en el tiempo destruya todo aquello por lo que X-Force ha luchado.

Aquí está la descripción oficial de Fugitive X-Force n.º 1:

PRIMERO FUERON “INGLORIOUS”… ¡AHORA SON FUGITIVOS!

Cuando X-Force descubre que la mente de su líder, Cable, ha sido comprometida, ¡surge un nuevo líder! Boom-Boom toma el mando del equipo por primera vez, pero las circunstancias no podrían ser peores: ¡han incriminado a X-Force por un crimen horrendo! Mientras huyen para salvar sus vidas de… bueno, de todo el mundo, Domino busca a Cable, ¡pero es posible que no le guste lo que encuentre!

Marvel Midnight revela nuevas portadas variantes

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