

Anime
Gurren Lagann: Childhood´s End | Reseña sin spoilers
La epicidad hecha anime.
Se han cumplido 15 años del estreno de Gurren Lagann, un anime de mechas como nada de lo que hay allá afuera y si bien, guarda ciertas similitudes a otras producciones de Gainax (y de su “estudio sucesor”, como personajes extrovertidos, mechas y fanservice a la menor provocación), su historia, desarrollo de personajes, humor y escenas a de acción, lo vuelven uno de los mejores anime de la historia; ahora, nuestros amigos de Konnichiwa! y Más Que Cine, nos traen su dos películas: “El Fin de la Infancia” y “Las Luces en el Cielo Son Estrellas”, resmasterizadas en 4K para pantallas de cine y ya pudimos ver la primera de ellas y les puedo decir que si son fans de Gurren Lagann, o si quieren conocer este anime o simplemente les gustan las animaciones japonesas, son IMPERDIBLES, a continuación les cuento el porqué.

Una increíble historia de superación (con mechas).
Gurren Lagann nos presenta un mundo en el que la humanidad, tras perder la guerra en contra de los “hombres bestia” (haciendo uso de mechas) fue desplazada al subsuelo, viéndose obligados a vivir en colonias bajo tierra y haciendo túneles; aquí conoceremos a Simón y Kamina, dos hermanos muy diferentes pero que su amor gatee al y mutuo apoyo les ha brindado fuerza para seguir adelante y superar sus límites con sus personalidades tan contrastantes: Simon el menor es introvertido y cauteloso, mientras que Kamina es extrovertido y temerario; pero todo cambia cuando encuentran un mecha que prevé ser una cabeza gigante a la que le nombran “Gurren”, a partir de aquí su vida da un giro u se vuelven el bastión o la chispa de una revolución de los humanos en contra del Rey Espiral, el líder de los hombres bestia.

Ahora bien, hay que aclarar que ambas películas son un resumen de todo el anime, siendo Childhood’s End la primera parte.
Si son fans o entusiastas de las animaciones niponas, es obligatorio ver éstas películas.
No quiero ahondar más en la historia ni dar mayores detalles, ya que sí bien es un anime de más de 15 años, el conocer esta aventura por primera vez es algo que todo fan de la animación japonesa debe experimentar y qué mejor que sea en la pantalla grande y es que no se trata de un anime de mechas más, sino que engloba varios géneros de una manera magistral: acción, comedia que raya en la parodia hacia el género y drama, son los elementos que conformar la película y que, insisto, se encuentran muy bien combinados.

Es decir que la película sabe cuándo mezclar acción con comedia, cuándo colocar los momentos tipo parodia (que lejos de parecer absurdos, son comedia fina), sabe cuándo colocar los fan service y por supuesto, cuándo ser seria y colocar la emotividad; en resumen, tiene un gran guión y también dirección.

Las escenas de acción y las batallas entre mechas son maravillosas: trepidantes, intensas, llenas de color y siempre pasan muchas cosas a la vez y aún así, uno siempre sabe qué es lo que está pasando, por más personajes o acción hay en pantalla, el espectador jamás se siente abrumado y sigue el hilo de la narrativa y de la cocina que vemos.

Tal vez el único “pero” sería que, al ser un resumen, el desarrollo de personajes se enfoca solo en Simon, Kamina y Yoko (en menor medida a ésta última), ello en pro de avanzar en su historia y enfocarse en las batallas, por lo que sí se desea conocer el trasfondo de los demás personajes secundarios (que son bastantes y también son muy interesantes), se debe ver la serie, pero debo señalar que esto no es un factor en contra de la película, sino que también ayuda a darle mucha más emotividad a su parte final.

Animación y soundtrack de vanguardia.
Habiendo pasado caí dos décadas, la animación de Gurren Lagann: Childhood’s End sigue siendo hermosa y ahora remasterozada en 4K es aún mejor, ya quisieran otros anime populares contar con el nivel que tiene la película.

De igual a manera su soundtrack es genial, cada tema es la cereza del pastel para disfrutar cada momento que ve la en la pantalla y le da mucha más emotividad para mantenernos al filo de la butaca.
Conclusión.
Gurren Lagann: Childhood’s End es una película obligada de ver para quien guste de las películas animadas, ya sea que conozcan esta historia, quieran conocerla o sea su primer anime; sus escenas de acción (que son l por mayor), humor/parodia, gran animación y soundtrack y su historia conmovedora, dejan en claro el porqué es uno de los anime más queridos y que todo mundo recomienda. Esta primera película se estrena el 16 de mayo y estará disponible en 4DX el 17, 18 y 19 de mayo; y The Lights In The Sky Are Stars se estrena el 23 de mayo, siendo ésta última la segunda parte y que seguramente también verán tras disfrutar la primera.
10/10.
Anime
Supercampeones: Lanzan piezas de colección de Oliver y Benji
Capitán Tsubasa, conocido en México y Latinoamérica como Supercampeones,logró unir dos pasiones: el fútbol y la animación japonesa.

Hay animes que van más allá de la pantalla y se convierten en parte de la memoria de varias generaciones. Uno de ellos es Capitán Tsubasa, conocido en México y Latinoamérica como Supercampeones, una historia que logró unir dos pasiones: el fútbol y la animación japonesa.
Desde su creación por Yōichi Takahashi en 1981, Capitán Tsubasa se ha convertido en una de las franquicias deportivas más importantes del anime.
Su historia de esfuerzo, amistad y sueños por alcanzar inspiró a millones de fans alrededor del mundo y ayudó a acercar el fútbol a nuevas audiencias.
En México, Supercampeones encontró una conexión especial durante los años 90. Para muchos fans, las tardes estuvieron marcadas por partidos interminables, jugadas imposibles y personajes que se volvieron parte de la cultura popular como Oliver Atom, y Benji Price.
Su impacto incluso trascendió a las canchas y, a lo largo de los años, distintos futbolistas profesionales han reconocido la influencia de la serie en su acercamiento al deporte, demostrando cómo una historia creada desde el anime logró conectar con diferentes culturas alrededor del mundo.
El regreso de los Supercampeones al coleccionismo
Como parte de este legado y en una época donde la pasión por el fútbol vuelve a estar presente entre los fans, Bandai Namco trae de regreso a dos de los personajes más emblemáticos de la serie a través de su línea Anime Heroes: Tsubasa Ozora (Oliver Atom) y Genzo Wakabayashi (Benji Price).
Anime Heroes reúne figuras de algunas de las franquicias más reconocidas del anime, entre las que se encuentran: One Piece, Naruto Shippuden, Chainsaw Man, Jujutsu Kaisen y Dragon Ball, acercando a los coleccionistas a personajes que han definido distintas generaciones.




Cada pieza cuenta con detalles inspirados en la esencia de sus protagonistas, diferentes puntos de articulación y accesorios para recrear momentos representativos de cada historia.
La colección de Capitán Tsubasa llegará a México con piezas limitadas y estará disponible por tiempo limitado en tiendas como Toys “R” Us Perisur, Mundo E, y Juguetrón Antenas.
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Anime
El manga de Hunter x Hunter regresa a principios de julio
Shueisha publicará el volumen 39 del manga Hunter x Hunter de Yoshihiro Togashi, el primero en 22 meses, el 3 de julio.

Shueisha publicará el volumen 39 del manga Hunter x Hunter de Yoshihiro Togashi, el primero en 22 meses, el 3 de julio.
Shueisha publicó los capítulos 401 al 410 del manga en su revista Weekly Shonen Jump desde el número 45 de 2024 hasta el número 2 de 2025.
Togashi se sometió a una cirugía y anunció que había realizado los bocetos del storyboard para dos capítulos más del manga en diciembre de 2024.
Shueisha publicó el volumen 38 del manga en septiembre de 2024. Este volumen incluía capítulos nuevos hasta el 400.
En marzo de 2023, Togashi reveló que el capítulo 401 de la serie estaba terminado. En mayo de 2024, adelantó avances del capítulo 405.
El regreso de Hunter x Hunter
El manga entró en pausa en enero de 2023 debido a problemas de salud del autor. Shueisha declaró entonces que, tras consultar con Togashi, decidió que el manga no debía publicarse semanalmente. El departamento editorial añadió que, una vez que tuviera información precisa sobre el regreso del manga y su formato de serialización, la publicaría en la revista.
Togashi lanzó el manga en la revista Weekly Shonen Jump de Shueisha en 1998. El manga inspiró dos series de anime para televisión, dos películas de anime, varios títulos de anime originales en vídeo y varias obras de teatro.

La tercera adaptación teatral, titulada Hunter X Hunter The Stage 3, se estrenó en mayo de 2025 en el Galaxy Theatre de Tokio y en junio de 2025 en el Sky Theater MBS de Osaka. Esta tercera obra de teatro se basó en el arco argumental de “G.I. (Greed Island)”.
El juego de supervivencia tipo roguelike Hunter X Hunter Nen x Survivor se lanzó mundialmente para dispositivos iOS y Android el 18 de febrero.
Bushiroad Games y Eighting lanzaron el juego de lucha 2D 3v3 Hunter X Hunter Nen x Impact a nivel mundial para PlayStation 5, Nintendo Switch y PC a través de Steam el 17 de julio.
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Anime
El manga The Summer Hikaru Died llegará a su fin
El creador de la serie «The Summer Hikaru Died» confirmó en una entrevista reciente que el manga está llegando a su fin.

El creador de la serie «The Summer Hikaru Died» confirmó en una entrevista reciente que el manga está llegando a su fin. La adaptación al anime ha sido renovada oficialmente para una segunda temporada. Sigue leyendo para conocer los detalles.
«The Summer Hikaru Died» se acerca a su conclusión. El creador Mokmok_ren (モクモクれん) anunció en X que la serialización se encuentra en sus etapas finales.
La publicación surgió en respuesta al anuncio oficial del equipo editorial de «This Mystery is Amazing!», que reveló que el manga de terror juvenil será la historia principal de la próxima edición de «This Horror is Amazing! 2026».
Cuyo lanzamiento está previsto para el 15 de junio
Para los fans que han seguido la historia de Yoshiki y Hikaru desde el principio, este es un momento agridulce.
El final del manga pondrá fin a una de las series de terror más emotivas de los últimos años, mientras que la confirmación de la segunda temporada garantiza que el mundo y sus misterios continuarán desarrollándose en la pantalla.
El final de The Summer Hikaru Died
La publicación de Mokmok_ren también incluyó amables respuestas de lectores que expresaban su entusiasmo por los capítulos finales y su aprecio por la serie.
Muchos fans respondieron con mensajes de agradecimiento, destacando lo mucho que el manga ha significado para ellos y lo ansiosos que esperan tanto la conclusión del manga como la continuación en formato anime.
La próxima entrevista en “This Horror is Amazing! 2026” promete ofrecer a los lectores una visión más profunda de las reflexiones del creador sobre la serie a medida que se acerca a su clímax.
La decisión de la revista de destacar «El verano en que murió Hikaru» como artículo principal, junto con una sección especial sobre la clásica película de terror japonesa «Ring», demuestra la creciente reputación del manga como uno de los títulos de terror más importantes de la actualidad.
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