Anime
DAN DA DAN: El Primer Encuentro | Reseña paranormal sin spoilers
Vayan al cine a ver el inicio del que será uno de los mejores anime del año.
Comedia, romance, aliens, fantasmas y mucha acción, elementos que no son comunes de que compaginen pero que en DAN DA DAN hacen parecer que es muy fácil juntarlos en una sola obra; así es, gracias a nuestros amigos de Konnichiwa! y Más Que Cine, este 05 de septiembre llega a las salas de Cinépolis el anime de DAN DA DAN, en específico, los tres primeros episodios y un detrás de cámaras con los actores de voz, el autor del manga homónimo y el director de la animación ¿Vale la pena ver esta mezcolanza tan peculiar? A continuación les cuento.

¿De qué va?
DAN DA DAN nos presenta a Momo Ayase, una bella y ruda adolescente que cree en los fantasmas pero no en los extraterrestres, y a Ken “Okarun” Takakura, un nerd ferviente creyente de los extraterrestres pero no de los fantasmas; así que para comprobarse que son reales ambos fenómenos, Momo visita un hospital abandonado donde se dice hay avistamientos de OVNIs en el tejado y por otro lado, Okarun debe visitar un túnel abandonado, para su infortunio, resulta que los dos fenómenos son paranormales, haciendo que Okarun sea maldito por Turbo Abuela lo que le da poderes y por otro lado, Momo desbloquea habilidades psíquicas. Ahora que Ken ha quedado maldito, Momo es la única que evitar que Turbo Abuela lo posea completamente y además, deben recuperar su miembro que la fantasma le ha quitado. Así, lo que parecía un encuentro fortuito, ha hecho que estos dos personajes completamente incompatibles hagan equipo para pelear contra lo paranormal.

Una perfecta mezcla de géneros incompatibles (como los protagonistas).
Si bien, a primera vista podría parecer que el juntar aliens y fantasmas es absurdo, lo cierto es que DAN DA DAN lo hace de manera perfecta al establecer desde un inicio la existencia de ambos fenómenos e inclusive, cierta conexión, esto gracias a que se trata de una comedia romántica bien estructurada, con un guion y dirección que retrata muy bien la obra original, logrando que por más irreal o increíble que sea la situación, fluya como algo natural dentro de su universo.

Ello tiene mucho que ver lo encantadores que son los protagonistas y claro, también a la dirección y talento de los actores de voz, ya que además de lo carismáticos que son ambos, se logra sentir la tensión entre ellos, por un lado Ken buscando tener su primera verdadera amistad (y tal vez más) y por otro a Momo negándose a sentirse atraída por un nerd como Okarun.

La animación es también otro punto resaltable, si bien tiene las clásicas expresiones exageradas en los personajes y se llegan a notar las escenas menos trabajadas, la mayor parte del tiempo cuenta con una animación increíble que inclusive juega con el género o momento que está retratando; ejemplo, si la escena se enfoca en aliens vemos una combinación de verdes, azules y morados, pero si pasamos a los fantasmas, tenemos escenas en blanco y negro tipo manga con algunos rojos.

Denotando la calidad del estudio Science SARU (The Colors Within, Scott Pilgrim Takes Off) al darnos una gran animación, bastante pulida e insisto, muy peculiar que juega con los propios elementos de la serie, además de tener música original trepidante de Kensuke Ushio(Chainsaw Man).

Humor que tal vez no sea para todos.
Sin embargo, el punto que creará más controversia es su humor muy japonés y que además, se llega a recargar en chistes del miembro reproductor de Ken, chistes justificados por la misma trama del anime y el folclore en el que está inspirado , pero no faltará quienes se quejen de ello tachándolo como “simplón” solo por no entender este tipo de humor o porque simplemente no es lo suyo (pero no fuera uno de esos podcast cotorros ¿no?).
Dificultades técnicas.
El verdadero punto débil de este anime son sus subtítulos, ya que en varias partes vienen entrecortados o carecen de ellos, un problema que lamentablemente es ajeno a Konnichiwa! y Más Que Cine, (puesto que les impidieron hacer cambio alguno), no obstante, este problema en términos generales se sobrepasa, aunque eso es algo molesto.

El detrás de cámaras.
Además de los 3 primeros episodios, la proyección cuenta con una entrevista exclusiva con el autor del Manga Yukinobu Tatsu, el editor Shihei Lin, a Fuga Yamashiro Director del Anime y con los actores de voz de los protagonistas Shion Wakayama(Momo) y Natsuki Hanae (Okarun), la cual si son fans del manga no se querrán perder pues cada uno de los entrevistados nos da su out o de vista en el acercamiento al anime, por ejemplo, el director nos cuenta cómo fue retratar los paneles del manga al anime para que no se pierda el impacto; el autor nos dice el proceso personal que tuvo para llegar a escribir y dibujar DAN DA DAN; mientras que con los actores vemos la química que hay entre ellos y que logran trasladar al anime. Esta entrevista tiene una duración de 20 minutos aproximadamente y se nos presenta previo a la proyección de los episodios.

Conclusión.
DAN DA DAN: El primer encuentro nos presenta los 3 primeros episodios del anime y un detrás de cámaras, los cuales son suficientes para engancharnos y esperar por el resto de sus episodios en octubre de este 2024; esto ya en ellos vemos una mezcla perfecta de una comedia romántica con alins y fantasmas, personajes carismáticos y grandes escenas de acción; siendo su humor tanto uno de sus puntos fuertes como seguramente uno de los temas más controversiales al tener un humor muy japonés y que varios chistes giren en torno a que Okarun pierde su miembro masculino, lo cual tiene una justificación dentro de la trama y se adapta al lore del folclore japonés, por lo que en ese ámbito puede que no sea para todos, pero sin duda merece se le dé una oportunidad y sobre todo, esperemos que el resto del anime se mantenga al nivel de lo visto en estos primeros tres episodios.
DAN DA DAN: El primer encuentro llega a las salas de Cinépolis de México del 05 al 08 de septiembre.
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Anime
El anime de Rooster Fighter confirma su estreno en México
Viz anunció que el anime del manga Rooster Fighter (Niwatori Fighter) de Shu Sakuratani se emitirá en América Latina.
Viz anunció que el anime del manga Rooster Fighter (Niwatori Fighter) de Shu Sakuratani se emitirá en América Latina.
Hulu lo transmite en Estados Unidos mientras que Disney+ lo llevará a:
Canadá, Alemania, Reino Unido, Irlanda, Gibraltar, Francia, Italia, España, Andorra, Australia, Nueva Zelanda, México, Brasil, Colombia, Argentina, República Dominicana, Costa Rica.
El Salvador, Ecuador, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá, Bolivia, Chile, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela el 15 de marzo.
El anime se estrenará en el bloque Toonami de Adult Swim en Estados Unidos el 14 de marzo a las 00:00 EDT (15 de marzo).
La producción también tendrá doblaje en inglés.
El anime se estrenará el 5 de abril en Japón en el canal Tokyo MX a las 00:00 JST (12 de abril a las 00:00 JST). El anime también se emitirá en BS NTV el 6 de abril a las 23:30 JST.
Sakuratani debutó el manga en el sitio web de manga Comiplex en diciembre de 2020. Hero publicó el undécimo volumen compilado del manga el 5 de enero.
Viz obtuvo la licencia del manga y publicó el noveno volumen en inglés el 20 de enero.
La historia de Rooster Fighter
Keiji es más que un gallo común:
¡es el mayor defensor de la humanidad!
Sus oponentes pueden ser de diez pisos de altura, pero nada es más grande que su valiente corazón y su temible grito de guerra: ¡Kokekokko!
Daisuke Suzuki (D4DJ All Mix) dirige el anime en SANZIGEN. Hiroshi Seko (Jujutsu Kaisen, Mob Psycho 100) está a cargo de los guiones de la serie.
Joseph Chou (Caballeros del Zodiaco: Saint Seiya) y Sola Entertainment son los productores.

Viz es la representante de la transmisión mundial del anime, la transmisión televisiva, la venta electrónica directa (EST), el vídeo doméstico y la comercialización fuera de Japón.
Hero’s Inc. se encargará de la EST, el vídeo doméstico y la comercialización en Japón.
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Anime
Top5: Michis tan poderosos que más vale no hacerlos enojar
El 20 de febrero se celebra el Día del Gato, conmemorando a los mininos te damos nuestro Top5 de Gatos más poderosos.
No solo son adorables, también pueden destrozar hasta la realidad.
El 20 de febrero se celebra el Día del Gato, conmemorando a los mininos que para muchos significan mucho más que solo una mascota y se vuelven un miembro más de la familia; al ser un animal tan encantador y amado, sería imposible que no tuviéramos personajes gatunos en los distintos medios, anime, videojuegos, cómics, ustedes mencionenlo, hay al menos un michi que puede destruir el universo o alterar la realidad, así que aquí nuestro Top5 de Gatos más poderosos.
Bills/Beerus.
El Dios de la Destrucción del Universo 7 dentro de Dragon Ball, Bills es el personaje de anclaje que da inicio a todo Dragon Ball Super pasando de antagonista a aliado de los Guerreros Z. El diseño de este personaje está inspirado en un gato esfinge y sin duda su personalidad es tal cual la de un minino, puro comer y dormir y traer caos cuando despierta, pero al final con mucha personalidad y misterioso, pues aún desconocemos su máximo poder.

Felix El Gato.
Uno de los mininos ficticios más longevos ya que en 2019 cumplió cien años desde su primera aparición en un corto animado mudo. Felix es sinónimo de optimismo y dicha, pero analizando sus habilidades nos damos cuenta que su nivel de poder es casi el nivel de Doraemon, esto gracia su bolsa mágica con la cual básicamente está alterando la realidad, pero además posee la Toon Force, una habilidad que a las caricaturas les permite romper cualquiera de las leyes de la física, casi a nivel de ser inmortales, una habilidad que hemos visto ejemplificada en películas como Space Jam o “Into The Spider-Verse“.

Incineroar.
La evolución final de Litten y que se ganó a muchos fans por su diseño inspirado en un luchador de lucha libre, Si bien es poderoso, no alcanza el nivel de Pokémon legendarios, no por ello deja de ser de los más fuertes y orgullosos, pues al igual que un peleador de este estilo, Incineroar no disfruta una victoria sino tiene publico o si nadie lo ve. Si bien no se ha dado un número en la temperatura que pueden alcanzar sus llamas, sí pueden derretir rocas en un instante.

Tailmon.
Tailmon o Gatomon como la conocimos en Latinoamérica, es un Digimon en fase Campeón que pocas veces la hemos combatir en dicho nivel contra otro de esa fase, sin embargo, su poder radica en el potencial que guarda en sus digi-evoluciones pudiendo alcanzar en nivel mega la evolución de uno de las bestias divinas o de los Caballeros Sagrados, sino me creen, chequen Digimon Story Time Stranger y todas sus líneas de evolución.

Morgana.
Dentro del mundo real tiene la forma de un gato “smoking”, pero como lo vimos en Persona 5, cuando está en el metaverso toma su verdadera forma antropomorfa que le permite usar magia e invocar a su Persona, Zorro. Sin embargo en la recta final del juego descubrimos que Morgana es la llave para salvar al mundo, una analogía interesante para lo que significan para muchos de nosotros nuestros gatos.

¿Ustedes tienen un michis en su casa? SI es así recuerden lo afortunados que son y celebren a sus mininos con muchos mimos.
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Anime
El arco de Elbaph en One Piece ya tiene fecha de estreno
El anime de One Piece regresará con el estreno del arco argumental de Elbaph el 5 de abril. Los nuevos episodios llegarán a Crunchyroll.
El anime de One Piece regresará con el estreno del arco argumental de Elbaph el 5 de abril. Los nuevos episodios se podrán ver en Crunchyroll.
El anime de One Piece, que ha estado en pausa desde enero, está listo para zarpar de nuevo pronto. Sabíamos que la serie planeaba su regreso para abril, y ahora se ha confirmado que se estrenará el 5 de abril de 2026.
Tras las dramáticas consecuencias de la historia de Egghead, los Piratas del Sombrero de Paja llegarán a la tan esperada isla de los gigantes, un lugar que se ha estado anunciando durante más de dos décadas.
Los primeros capítulos ambientados en Elbaph se centran en la expansión de la cultura guerrera de la isla, su panorama político y sus vínculos más profundos con los misterios más grandes que rodean el mundo.
Mientras el manga desarrolla activamente los acontecimientos en Elbaph, los fans del anime de One Piece solo tendrán que esperar unas semanas más para ver la patria de los gigantes cobrar vida en la pantalla.
Crunchyroll seguirá transmitiendo nuevos episodios de One Piece cuando regrese el 5 de abril de 2026.
Se acerca el final de One Piece
Con la transición al arco de Elbaph, el escenario está listo para la saga final del anime de One Piece.
La saga final del manga se anunció oficialmente en 2022, tras la conclusión del arco del País de Wano.
El anuncio del creador Eiichiro Oda sentó las bases para una serie épica de arcos argumentales, incluyendo el muy esperado Arco de Elbaph, que sigue adaptando esta parte culminante de la historia para el público del anime.
Además del regreso del anime, los fans de One Piece también pueden esperar el estreno de la adaptación live-action de Netflix. La segunda temporada de la serie One Piece de Netflix también se estrenará en pocas semanas.
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