Anime
DAN DA DAN: El Primer Encuentro | Reseña paranormal sin spoilers
Vayan al cine a ver el inicio del que será uno de los mejores anime del año.
Comedia, romance, aliens, fantasmas y mucha acción, elementos que no son comunes de que compaginen pero que en DAN DA DAN hacen parecer que es muy fácil juntarlos en una sola obra; así es, gracias a nuestros amigos de Konnichiwa! y Más Que Cine, este 05 de septiembre llega a las salas de Cinépolis el anime de DAN DA DAN, en específico, los tres primeros episodios y un detrás de cámaras con los actores de voz, el autor del manga homónimo y el director de la animación ¿Vale la pena ver esta mezcolanza tan peculiar? A continuación les cuento.
¿De qué va?
DAN DA DAN nos presenta a Momo Ayase, una bella y ruda adolescente que cree en los fantasmas pero no en los extraterrestres, y a Ken “Okarun” Takakura, un nerd ferviente creyente de los extraterrestres pero no de los fantasmas; así que para comprobarse que son reales ambos fenómenos, Momo visita un hospital abandonado donde se dice hay avistamientos de OVNIs en el tejado y por otro lado, Okarun debe visitar un túnel abandonado, para su infortunio, resulta que los dos fenómenos son paranormales, haciendo que Okarun sea maldito por Turbo Abuela lo que le da poderes y por otro lado, Momo desbloquea habilidades psíquicas. Ahora que Ken ha quedado maldito, Momo es la única que evitar que Turbo Abuela lo posea completamente y además, deben recuperar su miembro que la fantasma le ha quitado. Así, lo que parecía un encuentro fortuito, ha hecho que estos dos personajes completamente incompatibles hagan equipo para pelear contra lo paranormal.
Una perfecta mezcla de géneros incompatibles (como los protagonistas).
Si bien, a primera vista podría parecer que el juntar aliens y fantasmas es absurdo, lo cierto es que DAN DA DAN lo hace de manera perfecta al establecer desde un inicio la existencia de ambos fenómenos e inclusive, cierta conexión, esto gracias a que se trata de una comedia romántica bien estructurada, con un guion y dirección que retrata muy bien la obra original, logrando que por más irreal o increíble que sea la situación, fluya como algo natural dentro de su universo.
Ello tiene mucho que ver lo encantadores que son los protagonistas y claro, también a la dirección y talento de los actores de voz, ya que además de lo carismáticos que son ambos, se logra sentir la tensión entre ellos, por un lado Ken buscando tener su primera verdadera amistad (y tal vez más) y por otro a Momo negándose a sentirse atraída por un nerd como Okarun.
La animación es también otro punto resaltable, si bien tiene las clásicas expresiones exageradas en los personajes y se llegan a notar las escenas menos trabajadas, la mayor parte del tiempo cuenta con una animación increíble que inclusive juega con el género o momento que está retratando; ejemplo, si la escena se enfoca en aliens vemos una combinación de verdes, azules y morados, pero si pasamos a los fantasmas, tenemos escenas en blanco y negro tipo manga con algunos rojos.
Denotando la calidad del estudio Science SARU (The Colors Within, Scott Pilgrim Takes Off) al darnos una gran animación, bastante pulida e insisto, muy peculiar que juega con los propios elementos de la serie, además de tener música original trepidante de Kensuke Ushio(Chainsaw Man).
Humor que tal vez no sea para todos.
Sin embargo, el punto que creará más controversia es su humor muy japonés y que además, se llega a recargar en chistes del miembro reproductor de Ken, chistes justificados por la misma trama del anime y el folclore en el que está inspirado , pero no faltará quienes se quejen de ello tachándolo como “simplón” solo por no entender este tipo de humor o porque simplemente no es lo suyo (pero no fuera uno de esos podcast cotorros ¿no?).
Dificultades técnicas.
El verdadero punto débil de este anime son sus subtítulos, ya que en varias partes vienen entrecortados o carecen de ellos, un problema que lamentablemente es ajeno a Konnichiwa! y Más Que Cine, (puesto que les impidieron hacer cambio alguno), no obstante, este problema en términos generales se sobrepasa, aunque eso es algo molesto.
El detrás de cámaras.
Además de los 3 primeros episodios, la proyección cuenta con una entrevista exclusiva con el autor del Manga Yukinobu Tatsu, el editor Shihei Lin, a Fuga Yamashiro Director del Anime y con los actores de voz de los protagonistas Shion Wakayama(Momo) y Natsuki Hanae (Okarun), la cual si son fans del manga no se querrán perder pues cada uno de los entrevistados nos da su out o de vista en el acercamiento al anime, por ejemplo, el director nos cuenta cómo fue retratar los paneles del manga al anime para que no se pierda el impacto; el autor nos dice el proceso personal que tuvo para llegar a escribir y dibujar DAN DA DAN; mientras que con los actores vemos la química que hay entre ellos y que logran trasladar al anime. Esta entrevista tiene una duración de 20 minutos aproximadamente y se nos presenta previo a la proyección de los episodios.
Conclusión.
DAN DA DAN: El primer encuentro nos presenta los 3 primeros episodios del anime y un detrás de cámaras, los cuales son suficientes para engancharnos y esperar por el resto de sus episodios en octubre de este 2024; esto ya en ellos vemos una mezcla perfecta de una comedia romántica con alins y fantasmas, personajes carismáticos y grandes escenas de acción; siendo su humor tanto uno de sus puntos fuertes como seguramente uno de los temas más controversiales al tener un humor muy japonés y que varios chistes giren en torno a que Okarun pierde su miembro masculino, lo cual tiene una justificación dentro de la trama y se adapta al lore del folclore japonés, por lo que en ese ámbito puede que no sea para todos, pero sin duda merece se le dé una oportunidad y sobre todo, esperemos que el resto del anime se mantenga al nivel de lo visto en estos primeros tres episodios.
DAN DA DAN: El primer encuentro llega a las salas de Cinépolis de México del 05 al 08 de septiembre.
95%
Anime
Attack on Titan 3 estrena un nuevo tráiler
Koei Tecmo Games y el estudio desarrollador Omega Force anunciaron formalmente los detalles de lanzamiento de Attack on Titan 3
Koei Tecmo Games y el estudio desarrollador Omega Force anunciaron formalmente los detalles de lanzamiento de Attack on Titan 3, la culminación de la franquicia de acción táctica basada en la obra de Hajime Isayama.
El juego se estrenará el 10 de diciembre en PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S y PC a través de Steam, abarcando la historia completa del anime desde los inicios del Cuerpo de Exploración hasta su desenlace.
Attack on Titan 3 permitirá a los jugadores enfrentar por primera vez a los Nueve Titanes mientras exploran arcos narrativos inéditos dentro del universo de la saga.
Como hito destacado para los fans de la animación japonesa, el estudio MAPPA producirá la secuencia de apertura, la cual se añadirá al juego mediante una actualización posterior al lanzamiento.
El título contará con doblaje en japonés y subtítulos en español, inglés, francés, italiano, alemán, coreano y chino.
Para celebrar la apertura de las reservas digitales en la eShop y Nintendo Store para Nintendo Switch 2, la editora publicó un nuevo avance enfocado en el rendimiento del juego dentro del nuevo hardware híbrido.
Ediciones especiales y bonificaciones de reserva de Attack on Titan 3
Koei Tecmo confirmó múltiples versiones físicas y digitales para la llegada de Attack on Titan 3:
Edición Digital Deluxe: Incluye el juego base, un libro de arte digital, tres atuendos, siete elementos de personalización para personajes y un paquete de objetos iniciales.
Edición SteelBook: Versión física limitada con caja metálica que incluye diseño con ilustración ICONART.
Incentivos por reserva: Quienes aparten la edición digital recibirán los «Pendientes de las Alas de la Libertad». Además, las compras anticipadas (físicas o digitales) otorgarán la «Sudadera de las Alas de la Libertad».
El lanzamiento marca el regreso de la franquicia a consolas tras el éxito de Attack on Titan 2 (2018) y su expansión Final Battle (2019).
Adicionalmente, la compañía informó que los usuarios con datos de guardado de entregas anteriores en la misma consola recibirán bonificaciones especiales dentro de esta tercera entrega, mientras que el título cooperativo para dispositivos móviles Attack on Titan: Brave Order concluyó oficialmente sus servicios el pasado 28 de septiembre.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Anime
Godzilla y Evangelion se unen en una figura de S.H.MonsterArts
Tamashii Nations lanzará el próximo año, la figura «Evangelion Unit-01 “G” Awakening Form», una versión del Eva fusionada con Godzilla
Tamashii Nations lanzará a principios del próximo año, la figura «Evangelion Unit-01 “G” Awakening Form», una versión del Eva fusionada con Godzilla, proveniente del proyecto Godzilla vs. Evangelion.
Uno de los diseños más insólitos surgidos del crossover entre Godzilla y Neon Genesis Evangelion llega a Occidente.
Tamashii Nations ha habilitado una página de venta en Estados Unidos para su figura S.H.MonsterArts Evangelion Test Type-01 “G” Awakening Form —que imagina a la Unidad-01 tras ser invadida por células de Godzilla— a través de la tienda oficial de Godzilla.
Se espera que los envíos comiencen a principios del próximo año.
Tamashii Nations presentó la figura por primera vez durante el verano, antes de que se abrieran las reservas en Japón el 10 de julio.
El diseño proviene del proyecto Godzilla vs. Evangelion y se basa en una premisa sencilla pero inquietante.
La unión de Godzilla y Evangelion
Tamashii Nations la describe como una pieza «concebida a partir de la pregunta: ¿qué pasaría si se inyectaran células “G” en la Unidad de Pruebas 01 de Evangelion?».
El resultado conserva la silueta del Eva de Shinji Ikari, pero incorpora rasgos de Godzilla en casi todas las partes de su cuerpo.
Incluyendo una coloración negra, una gran aleta dorsal y una larga cola.
Según Tamashii, «las texturas contrastantes del Evangelion mecánico y el Godzilla biológico han sido reproducidas con un detalle meticuloso».
La idea de que las células de Godzilla se apoderen de otra forma de vida tiene profundas raíces en la franquicia kaiju.
La película de 1989 Godzilla vs. Biollante introdujo el concepto de que las células de Godzilla podían integrarse en otros organismos; la versión «G Awakening Form» aplica este concepto al Eva más famoso de todos.
La colaboración Godzilla vs. Evangelion entre Toho y Khara comenzó en torno al estreno de Shin Godzilla en 2016, película codirigida por el creador de Evangelion, Hideaki Anno, y su colaborador habitual, Shinji Higuchi.
Esta alianza dio lugar a una extensa gama de productos derivados a través de diversos licenciatarios.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Anime
The Gundam Base regresa a México
The Gundam Base llega a la Ciudad de México por segundo año consecutivo para ofrecer piezas únicas de Gunpla
The Gundam Base llega a la Ciudad de México por segundo año consecutivo para ofrecer a todos sus fans un espacio exclusivo, donde podrán encontrar piezas únicas de Gunpla, más de 40 máquinas de Gashapon; por primera vez, estará disponible un IchibanKuji de Gundam y los clásicos de Banpresto.
“The Gundam Base es un punto de encuentro para todos los fans de la saga de Gundam y está diseñada bajo la filosofía: comprar, descubrir y construir.
En 2025, Bandai Namco decidió impulsar The Gundam Base Pop-Up World Tour, una gira internacional para celebrar el 45° aniversario de Gunpla y llevar esta experiencia a más de 20 ciudades alrededor del mundo incluyendo París, Londres, Sídney, Singapur, Kuala Lumpur, Chicago, Barcelona, Vancouver, Bangkok, Ciudad de México entre otras ciudades estratégicas”,
comentó César Muratalla, director Comercial de Bandai Namco México.
Para esta segunda edición, los asistentes podrán disfrutar de una experiencia que combinará una selección especial de artículos exclusivos de The Gundam Base, productos de evento disponibles por tiempo limitado, exhibiciones icónicas, actividades interactivas y espacios diseñados para celebrar la cultura Gunpla.
Además, los visitantes encontrarán modelos altamente buscados por la comunidad, incluyendo el MG 1/100 Gundam Exia, MG 1/100 Gundam Astray Red Frame Kai, HG 1/144 Gundam Double X y HG 1/144 Booster Bed for νGundam, entre muchos más.
Todo lo que ofrecerá The Gundam Base
La experiencia estará acompañada por exhibiciones temáticas y las emblemáticas estatuas del RX-78-2 Gundam y Nu Gundam, que acercarán a los visitantes cada vez más a la franquicia y convertirán cada recorrido en una experiencia digna de compartir.
Durante los fines de semana, los asistentes podrán experimentar el proceso de armado de su primer Model Kit de Gunpla; el espacio contará con mesas disponibles para armar una figura y ofrecerá a los builders un lugar para hacer comunidad y disfrutar de una de las partes más representativas de la cultura del modelismo.
The Gundam Base se convierte en la pop-up especializada en Gunpla de Bandai Spirits, creada para acercar a los fans a este universo a través de modelos, productos de colección, exhibiciones y experiencias relacionadas con el modelismo.
El acceso será gratuito y se podrá visitar a finales de este año; en los próximos días se comunicará la fecha oficial de apertura.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
