Anime
DAN DA DAN: El Primer Encuentro | Reseña paranormal sin spoilers
Vayan al cine a ver el inicio del que será uno de los mejores anime del año.
Comedia, romance, aliens, fantasmas y mucha acción, elementos que no son comunes de que compaginen pero que en DAN DA DAN hacen parecer que es muy fácil juntarlos en una sola obra; así es, gracias a nuestros amigos de Konnichiwa! y Más Que Cine, este 05 de septiembre llega a las salas de Cinépolis el anime de DAN DA DAN, en específico, los tres primeros episodios y un detrás de cámaras con los actores de voz, el autor del manga homónimo y el director de la animación ¿Vale la pena ver esta mezcolanza tan peculiar? A continuación les cuento.
¿De qué va?
DAN DA DAN nos presenta a Momo Ayase, una bella y ruda adolescente que cree en los fantasmas pero no en los extraterrestres, y a Ken “Okarun” Takakura, un nerd ferviente creyente de los extraterrestres pero no de los fantasmas; así que para comprobarse que son reales ambos fenómenos, Momo visita un hospital abandonado donde se dice hay avistamientos de OVNIs en el tejado y por otro lado, Okarun debe visitar un túnel abandonado, para su infortunio, resulta que los dos fenómenos son paranormales, haciendo que Okarun sea maldito por Turbo Abuela lo que le da poderes y por otro lado, Momo desbloquea habilidades psíquicas. Ahora que Ken ha quedado maldito, Momo es la única que evitar que Turbo Abuela lo posea completamente y además, deben recuperar su miembro que la fantasma le ha quitado. Así, lo que parecía un encuentro fortuito, ha hecho que estos dos personajes completamente incompatibles hagan equipo para pelear contra lo paranormal.
Una perfecta mezcla de géneros incompatibles (como los protagonistas).
Si bien, a primera vista podría parecer que el juntar aliens y fantasmas es absurdo, lo cierto es que DAN DA DAN lo hace de manera perfecta al establecer desde un inicio la existencia de ambos fenómenos e inclusive, cierta conexión, esto gracias a que se trata de una comedia romántica bien estructurada, con un guion y dirección que retrata muy bien la obra original, logrando que por más irreal o increíble que sea la situación, fluya como algo natural dentro de su universo.
Ello tiene mucho que ver lo encantadores que son los protagonistas y claro, también a la dirección y talento de los actores de voz, ya que además de lo carismáticos que son ambos, se logra sentir la tensión entre ellos, por un lado Ken buscando tener su primera verdadera amistad (y tal vez más) y por otro a Momo negándose a sentirse atraída por un nerd como Okarun.
La animación es también otro punto resaltable, si bien tiene las clásicas expresiones exageradas en los personajes y se llegan a notar las escenas menos trabajadas, la mayor parte del tiempo cuenta con una animación increíble que inclusive juega con el género o momento que está retratando; ejemplo, si la escena se enfoca en aliens vemos una combinación de verdes, azules y morados, pero si pasamos a los fantasmas, tenemos escenas en blanco y negro tipo manga con algunos rojos.
Denotando la calidad del estudio Science SARU (The Colors Within, Scott Pilgrim Takes Off) al darnos una gran animación, bastante pulida e insisto, muy peculiar que juega con los propios elementos de la serie, además de tener música original trepidante de Kensuke Ushio(Chainsaw Man).
Humor que tal vez no sea para todos.
Sin embargo, el punto que creará más controversia es su humor muy japonés y que además, se llega a recargar en chistes del miembro reproductor de Ken, chistes justificados por la misma trama del anime y el folclore en el que está inspirado , pero no faltará quienes se quejen de ello tachándolo como “simplón” solo por no entender este tipo de humor o porque simplemente no es lo suyo (pero no fuera uno de esos podcast cotorros ¿no?).
Dificultades técnicas.
El verdadero punto débil de este anime son sus subtítulos, ya que en varias partes vienen entrecortados o carecen de ellos, un problema que lamentablemente es ajeno a Konnichiwa! y Más Que Cine, (puesto que les impidieron hacer cambio alguno), no obstante, este problema en términos generales se sobrepasa, aunque eso es algo molesto.
El detrás de cámaras.
Además de los 3 primeros episodios, la proyección cuenta con una entrevista exclusiva con el autor del Manga Yukinobu Tatsu, el editor Shihei Lin, a Fuga Yamashiro Director del Anime y con los actores de voz de los protagonistas Shion Wakayama(Momo) y Natsuki Hanae (Okarun), la cual si son fans del manga no se querrán perder pues cada uno de los entrevistados nos da su out o de vista en el acercamiento al anime, por ejemplo, el director nos cuenta cómo fue retratar los paneles del manga al anime para que no se pierda el impacto; el autor nos dice el proceso personal que tuvo para llegar a escribir y dibujar DAN DA DAN; mientras que con los actores vemos la química que hay entre ellos y que logran trasladar al anime. Esta entrevista tiene una duración de 20 minutos aproximadamente y se nos presenta previo a la proyección de los episodios.
Conclusión.
DAN DA DAN: El primer encuentro nos presenta los 3 primeros episodios del anime y un detrás de cámaras, los cuales son suficientes para engancharnos y esperar por el resto de sus episodios en octubre de este 2024; esto ya en ellos vemos una mezcla perfecta de una comedia romántica con alins y fantasmas, personajes carismáticos y grandes escenas de acción; siendo su humor tanto uno de sus puntos fuertes como seguramente uno de los temas más controversiales al tener un humor muy japonés y que varios chistes giren en torno a que Okarun pierde su miembro masculino, lo cual tiene una justificación dentro de la trama y se adapta al lore del folclore japonés, por lo que en ese ámbito puede que no sea para todos, pero sin duda merece se le dé una oportunidad y sobre todo, esperemos que el resto del anime se mantenga al nivel de lo visto en estos primeros tres episodios.
DAN DA DAN: El primer encuentro llega a las salas de Cinépolis de México del 05 al 08 de septiembre.
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My Hero Academia en Concierto confirma fecha en CDMX
Fans de Boku no Hero, prepárense para gritar a todo pulmón “Plus Ultra!”, porque My Hero Academia en Concierto llega a México
Celebrando los 10 años de este querido anime.
Fans de My Hero Academia o Boku no Hero, prepárense para gritar a todo pulmón “Plus Ultra!”, porque My Hero Academia en Concierto llega a México como parte de la celebración por el décimo aniversario del anime; siendo la cita el próximo 6 de febrero de 2027 en el Pepsi Center de la CDMX a las 11:00am.
Está concierto forma parte de la gira mundial anunciada en febrero de este año por TOHO Co., Ltd., GEA Live y RoadCo Entertainment y que junto a Anime Music Lab también llega a tierras aztecas.
Entre las piezas que forman parte del repertorio se encuentran temas emblemáticos como “You Say Run” y “You Can Be a Hero”, pro mencionar sólo algunas de las composiciones de Yuki Hayashi y que de hecho abarcarán las 8 temporadas.
¿Cuánto costarán los boletos?
De acuerdo con la información difundida para la presentación en México, los boletos tendrán precios que van aproximadamente de $900 a $2,500 pesos mexicanos, dependiendo de la localidad y la venta general comenzará el 30 de septiembre de 2026 a través de Ticketmaster México
Una experiencia inmersiva.
El concierto también aprovecha las escenas del anime para crear una experiencia sincronizada entre música e imagen, por lo que los asistentes no estarán simplemente frente a una orquesta interpretando temas de My Hero Academia: las composiciones estarán acompañadas por momentos visuales de la serie para darle mucha más emotividad a esta celebración.
¿Listas y listos para volver a escuchar “You Say Run” pero esta vez en vivo? ¡Plus Ultra!
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Anime
Blue Lock llega a la Temporada 5 de Rematch
Sloclap lanzó la Temporada 5 de Rematch, que presenta una colaboración con el exitoso anime de fútbol Blue Lock.
Sloclap lanzó la Temporada 5 de Rematch, que presenta una colaboración con el exitoso anime de fútbol Blue Lock.
Disponible del 24 de septiembre al 23 de octubre, esta temporada introduce un nuevo modo de juego, un Pase de Evento gratuito, recompensas cosméticas exclusivas, ediciones especiales para nuevos jugadores y paquetes de personajes premium inspirados en algunos de los jugadores más icónicos de Blue Lock.
En el corazón de la Temporada 5 se encuentra Aura Striker, un nuevo modo de juego 3c3 inspirado en la búsqueda constante de superación de Blue Lock.
A medida que avanzan los partidos, los jugadores obtienen XP que mejora temporalmente sus habilidades, aumentando la velocidad de movimiento y la potencia de sus disparos.
Cada partido comienza en igualdad de condiciones, recompensando a quienes se adaptan rápidamente, aprovechan el impulso y sacan el máximo partido de cada oportunidad.
Con porteros controlados por la IA que mantienen el foco en un fútbol ofensivo, Aura Striker ofrece partidos más rápidos y explosivos, donde cada posesión puede convertirse en una jugada memorable.
El poder de Blue Lock en Rematch
Todos los jugadores pueden entrar directamente a la cancha y reclamar de inmediato un Paquete de Bienvenida gratuito, que incluye recompensas cosméticas inspiradas en Blue Lock.
Durante el evento, un Pase de Evento dedicado recompensará a los jugadores por completar desafíos en los modos Aura Striker, Casual y Clasificatorias.
Avanza en el pase para desbloquear cosméticos exclusivos inspirados en Blue Lock, como atuendos, tarjetas de jugador, un VR temático, un balón de Blue Lock y otras recompensas de temporada.
Los jugadores que quieran sumergirse por completo en esta colaboración podrán personalizar a su futbolista con paquetes de cosméticos premium inspirados en cuatro de los personajes más icónicos de Blue Lock:
Yoichi Isagi
Meguru Bachira
Seishiro Nagi
Rin Itoshi
Los nuevos jugadores pueden entrar directamente a la acción con la Edición Rematch × Blue Lock, que incluye el juego base junto con contenido cosmético exclusivo de Blue Lock.
Por su parte, los jugadores que ya cuentan con el juego pueden adquirir el Blue Lock Training Pack por separado, mientras que los fans que quieran ampliar su colección podrán hacerlo con los paquetes de personajes premium disponibles dentro del juego durante todo el evento.
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Anime
El manga spin-off Saint Seiya: Dark Wing anuncia su capítulo final
La revista Champion RED finalizará la publicación de Saint Seiya: Dark Wing que saldrá a la venta a finales del mes de noviembre.
La revista Champion RED finalizará la publicación de Saint Seiya: Dark Wing y Garagarapon en su número de enero de 2027, que saldrá a la venta el 19 de noviembre.
Champion RED concluirá dos series el mismo día. El número de noviembre de la revista de Akita Publishing anunció que tanto Saint Seiya: Dark Wing (Saint Seiya: Meiōiden – Dark Wing), de Kenji Saitō y Nobuyuki Ueda, como Garagarapon, de Yousuke Takahashi y Mimori, terminarán en la edición de enero de 2027, programada para el 19 de noviembre.
Esto supone una trayectoria de seis años para Dark Wing y algo más de tres años para Garagarapon.
La revista asigna la fecha de enero al ejemplar aunque se distribuya en noviembre, siguiendo la práctica habitual de adelantar la fecha de portada; por tanto, a los capítulos aún les quedan dos meses de publicación.
Dark Wing comenzó a publicarse en la revista mensual Champion RED en diciembre de 2020.
Lo que nos cuenta Saint Seiya: Dark Wing
El octavo volumen salió a la venta el 19 de diciembre. Titan publica la edición en inglés y lanzó el primer volumen el 16 de septiembre de 2025; es esta la versión que están adquiriendo los lectores angloparlantes.
Shōichirō era un estudiante de secundaria común. Tras sufrir una emboscada durante una excursión escolar, él y sus compañeros caen en el reino de los muertos.
Él despierta convertido en Wyvern, uno de los Jueces del Inframundo al servicio de Hades, enfrentándose al bando de Atenea en una guerra que trasciende la muerte.
Cattleya, la reencarnación de Atenea, se encuentra en el bando de los vivos, mientras Hades ya ha comenzado a moverse.
La obra plantea una trama de conspiración subyacente a la guerra santa.
Dark Wing es la versión ambientada en el bando de Hades y centrada en una excursión escolar. Los lectores familiarizados únicamente con las Armaduras, Pegaso y el Santuario se encuentran con un protagonista que ya viste un Sapuri de Espectro.
Los últimos capítulos han girado en torno a los Caballeros de Oro, el descenso de un Demiurgo y la conspiración que Titan adelantó en la solapa del tomo. La revista no publicó una sinopsis argumental para el desenlace; el 19 de noviembre es la fecha de publicación, no una hoja de spoilers.
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