Anime
Attack On Titan: El Ataque Final | Reseña titánica sin spoilers
El primer episodio de Attack On Titan (Shinjeki no Kyojin), nos presentó a Eren Jaeger, Mikasa Ackerman y Armin Arlert
El cierre de uno de los mejores anime de los últimos años llega a la pantalla grande.
Hace casi 12 años se emitió el primer episodio de Attack On Titan (Shinjeki no Kyojin), anime que nos presenta a tres amigos: Eren Jaeger, Mikasa Ackerman y Armin Arlert, quienes viven y pelean por una ciudad que se encuentra bajo los constantes ataques de los Titanes, seres colosales que buscan acabar con los humanos.
Y lo que al principio parecía ser solo un anime de acción lleno de gore y batallas épicas, poco a poco fue desenvolviéndose en una historia compleja y profunda.
Llena de misterios y que abarca temas políticos que se sienten muy reales aún cuando estén envueltos en los elementos de fantasía que se nos presentan.
Eso sí, siempre llena de emotividad por las relaciones entre los personajes principales y secundarios y la introspección que hay respecto a cada uno de ellos y con los que es fácil de empatizar.
Ahora nuestros amigos de Crunchyroll y Sony Pictures México llega a las salas de cine Attack On Titan: El Ataque Final, los capítulos finales que fueron estrenados el año pasado por streaming, pero que por fin podremos disfrutar como debió ser desde un inicio: en la pantalla grande; y puedo decirles que es imperdible.
“El Retumbar” más espectacular que nunca.
Como mencioné, Attack On Titan: El Ataque Final es la compilación de los capítulos finales del anime que fueron emitidos mediante streaming (“The Final Chapters Special 1 y 2”), pero que ahora son adaptados a la pantalla grande en alta definición y si de por sí la animación que nos entregó MAPPA ya era espectacular, en cine es aún más grandiosa y es que se nota que se hizo un trabajo con cuidado para su adaptación tanto en lo visual como en el audio y es que escuchar el “Retumbar” con el sonido de las salas de cine es una experiencia que ningún fan se debe de perder.
Cabe señalar que en temas de animación está muy bien lograda esta película, es decir, tal cual la vimos en streaming, sin embargo y pese al gran trabajo de adaptación, al estar en pantalla grande son más fáciles de distinguir algunos fallos de la misma como si en algunas escenas “menos importantes” no se hubiera tenido el mismo detalle en los acabados finales, no obstante, esto para nada aminora la experiencia en general.
La despedida de tres amigos.
Si por alguna razón no han visto los capítulos finales de Attack On Titan o sino han leído el final del manga, puedo asegurarles que “El Ataque Final” nos ofrece un cierre bastante satisfactorio y hasta acorde a todo lo que se nos presentó a lo largo del anime.
Definitivamente su final ha sido motivo de controversia por como su autor.
Hajime Isayama decidió abordar las motivaciones de su protagonista, pero poniendo atención a la película y recordando todo el trasfondo del anime.
Todo cobra sentido y hasta la propia película lo expone muy bien, no quiero entrar en detalles para evitar spoilers, pero yo soy de los que creen que la plática de Eren y Armin deja muy en claro el porqué de las decisiones de Eren.
Si bien muchos fans pudieran sentir su justificación algo insulsa, ciertamente todas las decisiones y consecuencias son muy acordes a la psique, personalidad y edad de los personajes, por eso yo sí creo que estuvo bien planteado el final.
Conocimiento de la serie
Eso sí, si vemos solo partes de la película o desconocemos todo el bagaje detrás del anime, ciertamente varios de los diálogos resultan risibles y hasta torpes, pero con el trasfondo que se nos ha presentado a lo largo de más de diez años, todo tiene sentido.
Dicho lo anterior y al ser el final, definitivamente debieron haber visto todo el anime tanto para entender lo que está pasando, como para entender las motivaciones de los personajes, de otra manera estarán muy perdidos en la historia y seguramente creerán que el final es una torpeza.
Independientemente de la historia, Attack On Titan: El Ataque Final debe verse en cine por el delite visual que es, la dirección y las grandes batallas que se nos presentan son espectaculares y verlas en una pantalla de cine es un show que los fans del anime no se pueden perder.
Y lo mejor es que puede disfrutarse en su idioma original o con doblaje en español latinoamericano.
Conclusión Attack On Titan: El Ataque Final
Attack On Titan: El Ataque Final es la manera definitiva de disfrutar del final de uno de los mejores animes de los últimos años, su adaptación a cines está muy bien lograda y “El Retumbar” se experimenta de una manera completamente nueva.
Si bien sigue siendo uno de los finales más controversiales y ha dividido las opiniones de los fans, vale completamente la pena ver nuevamente o por primera vez el desenlace de este anime por las increíbles batallas que se nos presentan.
Pero recuerden, lo ideal es haber visto todo el anime para entender la historia y trasfondo en las motivaciones de los personajes, ya que de otra manera algunas de las partes del anime les podrían parecer ridículas al desconocer el contexto.
Attack On Titan: El Ataque Final llega a las salas de cine este 27 de febrero y cuenta con una escena postcréditos.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Anime
My Hero Academia es elegida como el mejor anime de 2026
La temporada final de My Hero Academia se alzó con el premio a Anime del Año en la décima edición de los Crunchyroll Anime Awards,
La temporada final de My Hero Academia se alzó con el premio a Anime del Año en la décima edición de los Crunchyroll Anime Awards, en una ceremonia repleta de estrellas en Tokio.
El emotivo final superó a DAN DA DAN Temporada 2, Gachiakuta y otras series.
La décima edición de los Crunchyroll Anime Awards ofreció una despedida perfecta para una de las series más queridas del anime moderno.
El sábado 23 de mayo de 2026, la temporada final de My Hero Academia se llevó el máximo galardón de la noche, Anime del Año.
Coronando una década de historia que convirtió a Izuku Midoriya y a la Clase 1-A en iconos mundiales.
El triunfo fue mucho más que un simple premio.
Fue un momento culminante para una franquicia que comenzó como una historia de superación personal.
Y terminó como una de las series shonen más emblemáticas de su generación.
El gran triunfo de My Hero Academia
Los fans tuvieron hasta el 15 de abril para votar en el sitio web oficial, lo que convirtió a esta ceremonia en una de las más democráticas de la industria. Sally Amaki y Jon Kabira mantuvieron la energía al máximo como presentadores, mientras que un elenco estelar de presentadores aportó un gran carisma al escenario.
Asuka Saitō, DANNA, Enako, hannah bahng, Kasumi Arimura, Mitorizu, Nanase Nishino, Nyvi Estephan, RZA, Rashmika Mandanna, Snitchery y Winston Duke fueron los encargados de entregar los trofeos.
Las actuaciones musicales de Dean Fujioka, Porno Graffitti, Asian Kung-Fu Generation, Yoko Takahashi y la Orquesta Filarmónica de Tokio transformaron la noche en una auténtica celebración de la cultura anime.
Los ganadores recibieron una edición especial del décimo aniversario del trofeo de los Crunchyroll Anime Awards, un nuevo y elegante diseño creado exclusivamente para esta fecha tan especial.
En uno de los momentos más emotivos de la noche, el Premio al Impacto Global fue otorgado al fallecido director Tatsuya Nagamine.
Este galardón reconoce a los creadores cuyo trabajo ha dejado una huella imborrable en la cultura y el público de todo el mundo.
El primer ganador, la serie Attack on Titan, fue la primera en recibirlo el año pasado, por lo que Nagamine se une a un selecto grupo.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Anime
El aclamado shojo Red River confirma su primer proyecto de anime
El legendario Red River, escrita e ilustrada por Chie Shinohara, finalmente dará su salto al anime para felicidad de sus fans
Red River, escrita e ilustrada por Chie Shinohara, finalmente dará su salto al anime. El manga de fantasía sobrenatural se publicó en la revista Sho-Comi de Shogakukan desde 1995 hasta 2002.
Recibió elogios tanto de lectores como de la crítica, y finalmente ganó el 46.º Premio Shogakukan de Manga en la categoría Shojo en el año 2000.
Más de tres décadas después del debut del manga, se anunció una adaptación al anime, cuyo estreno está previsto para el verano de 2026.
A medida que se acerca la fecha de lanzamiento, el anime revela la fecha de estreno junto con una nueva imagen promocional y el reparto.
El anime comenzará su emisión semanal el 7 de julio a las 25:35 JST en las cadenas de televisión japonesas.
La serie aún no ha revelado la plataforma de streaming, pero dado que la fecha de estreno está a solo unos meses, el estudio podría revelar nueva información antes de lo esperado.
Es muy probable que los derechos sean para Crunchyroll, la plataforma de streaming de anime más grande del mundo.
La aventura de Red River
Si bien aún no se ha revelado un tráiler oficial, la serie comparte otra impresionante imagen promocional que presenta a los personajes principales.
La historia sigue a Yuri Suzuki, una chica común que acaba de aprobar el examen de ingreso a la universidad y de compartir su primer beso con su amigo de la infancia, ahora su novio.
Desafortunadamente, justo cuando está a punto de comenzar un nuevo capítulo en su vida, es transportada a otra línea temporal.
Yuri despierta en el Imperio Hitita del siglo XIV a. C., donde se ve envuelta en la lucha por el trono.
Conoce al misterioso Príncipe Kyle, el candidato más probable para sucederle en el trono, y así comienza su viaje mientras conquista los corazones de la gente y encuentra su lugar en este nuevo mundo.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Anime
UMA MUSUME – PRETTY DERBY- BEGINNING OF A NEW ERA | Reseña
Más Que Cine traer a las salas de Cinépolis, Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era, película ideal para conocer a esta franquicia
Una anime deportivo que va mucho más allá de su premisa de “chicas caballo”.
En el anime hemos visto historias llenas de fantasía en las que pocas veces la imaginación de sus creadores tiene límites, por ello, también hemos sido testigos de algunos de los animes más bizarros,
Sin embargo, también están aquellos cuya premisa pudiera sonar absurda pero una vez que lo vemos nos damos cuenta que hay un trasfondo increíble que termina encantándonos y justo en ese lugar se encuentra la franquicia de Uma Musume – Pretty Derby-, la cual nos muestra un mundo en donde los caballos de carreras legendarios de Japón son reinterpretados como chicas mitad caballo conocidas como Umamusume (que se traduce como chica caballo), quienes compiten entre sí en carreras inspiradas en las propias del caballo que representan y además son idols, pero lejos de su premisa que puede ser considerada “meme”, es en realidad un anime sorprendentemente emotivo, con carreras emocionantes, personajes muy bien escritos y momentos bastante dramáticos.
Ahora y gracias a Más Que Cine, llega a las salas de Cinépolis, Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era, película ideal para conocer a esta franquicia y es que además de su increíble animación, cuenta con una historia emotiva deportiva de superación, tanto física como mental, así como la obsesión por alcanzar la grandeza, el peso de las expectativas y la forma en que cada corredora enfrenta sus propios límites para dejar huella en la pista, todo con personajes carismáticos y carreras llenas de emoción, siendo uno de los animes que llegaron para sorprender al público. A continuación les cuento el porqué no se la deben de perder.
El ascenso y ¿caída? de Jungle Pocket.
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era sigue la historia de Jungle Pocket o “Pokke”, una joven Umamusume que sueña con convertirse en la corredora más fuerte de su generación y quien tras quedar fascinada por la intensidad de las carreras del circuito Tracen Academy, comienza un camino lleno de rivalidades, presión y crecimiento personal mientras enfrenta a talentosas competidoras como Agnes Tachyon y Manhattan Cafe. La película adapta la famosa generación de carreras japonesas de principios de los 2000, mezclando competencias espectaculares con el drama emocional característico de la franquicia.
Lo bueno.
Uno de los mayores atractivos de Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era es su increíble animación y dirección que logran capturar de una manera increíble e impactante el peso de cada carrera: la velocidad, el dramatismo por ganar cada competencia; convirtiendo cada carrera en una experiencia frenética, usando efectos de velocidad y una gran dirección visual para transmitir la tensión de competir al límite y entregarnos una de las mejores animaciones que logran retratar de una manera dinámica y única una competencia de carreras.
Asimismo la historia se centra en el ámbito deportivo de una atleta de alto rendimiento, en este caso Pokke, que no solo se limita a la preparación física, sino a los propios obstáculos mentales, como la presión de las expectativas propias, la obsesión por ser la número uno, el enfrentar los límites físicos y mentales y hasta la frustración y los demonios internos de no sentirse lo suficientemente buena y hasta el ser una “falsa” atleta.
Los personajes
La película también sobresale por el conflicto entre sus protagonistas, especialmente con enfrentando el peso de querer demostrar que merece ser la mejor, mientras figuras como representan una rivalidad casi imposible de alcanzar. Más allá de las carreras, la historia habla sobre la obsesión por ganar, el miedo a perder y el vacío que puede dejar una victoria incompleta.
Otro de sus puntos fuertes es el tono más serio y cinematográfico que maneja en comparación con otras entregas de la franquicia, dejando un poco de lado el aspecto idol para enfocarse en el crecimiento personal y la rivalidad deportiva. A esto se suma una banda sonora muy efectiva y personajes con personalidades bien marcadas que ayudan a que cada carrera tenga un peso emocional real.
Cabe señalar que no es necesario haber visto el anime para disfrutar de la película ya que ésta funciona como una historia independiente.
Lo malo.
Siendo la mayor debilidad de la película su narrativa y el poco desarrollo que se les da a otros personajes fuera de Pokke y Tachyon; por un lado su narrativa por momentos se siente sobreextendida y por otros apresurada, queriendo cerrar toda una historia en un tiempo de dos horas y no es que lo haga mal, pero pareciera que hay momentos que se alargan de más y que pudieron ser aprovechados para desarrollar a otros personajes.
Y es que en teoría en la cinta tenemos cuatro personajes principales: Jungle Pocket quien busca demostrar su fuerza; Agnes Tachyon (la rival principal de Pokke) quien corre persiguiendo ideales casi imposibles; Manhattan Café con un enfoque más introspectivo; y Dantsu Flame, personaje que aporta el lado más humano y emocional; pero solo se profundiza en Pokke y Tachyon, dejando a Café y a Dantsu como personajes de relleno al punto de sentirse que se cortó todo el desarrollo para ellas. Y aunque sí tienen momentos emotivos y hasta cumplen con el rol que en teoría tienen asignado, no dejan de sentirse como que su potencial nunca se aprovechó.
Conclusión.
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era es una película que logra ir mucho más allá de la extraña premisa de “chicas caballo compitiendo en carreras”, entregando una historia deportiva intensa, emotiva y sorprendentemente humana sobre la obsesión por alcanzar la grandeza y el miedo de no ser suficiente.
Gracias a su impresionante animación, su espectacular dirección en las carreras y el fuerte conflicto emocional de Pokke, la cinta consigue convertir cada competencia en un momento lleno de tensión y emoción. Si bien su narrativa tiene problemas de ritmo y deja desaprovechados a personajes como Manhattan Café y Dantsu Flame, esto no evita que la película destaque por su corazón, su apartado visual y la forma en que retrata la presión física y mental de los atletas de alto rendimiento. Tanto para fans de la franquicia como para quienes jamás han visto Uma Musume, Beginning of a New Era se convierte en una experiencia deportiva y emocional que demuestra por qué esta saga ha logrado sorprender a tantos espectadores.
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era llega a las salas de Cinépolis este 21 de mayo de la mano de Más Que Cine.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era | Reseña sin spoilers
-
Animación
-
Historia
-
Guion y narrativa
-
Banda sonora
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era | Reseña sin spoilers
Uma Musume -Pretty Derby- Beginning of a New Era es una película que logra ir mucho más allá de la extraña premisa de “chicas caballo compitiendo en carreras”, entregando una historia deportiva intensa, emotiva y sorprendentemente humana sobre la obsesión por alcanzar la grandeza y el miedo de no ser suficiente. Gracias a su impresionante animación, su espectacular dirección en las carreras y el fuerte conflicto emocional de Pokke, la cinta consigue convertir cada competencia en un momento lleno de tensión y emoción. Si bien su narrativa tiene problemas de ritmo y deja desaprovechados a personajes como Manhattan Café y Dantsu Flame, esto no evita que la película destaque por su corazón, su apartado visual y la forma en que retrata la presión física y mental de los atletas de alto rendimiento. Tanto para fans de la franquicia como para quienes jamás han visto Uma Musume, Beginning of a New Era se convierte en una experiencia deportiva y emocional que demuestra por qué esta saga ha logrado sorprender a tantos espectadores.
