Anime

Attack On Titan: El Ataque Final | Reseña titánica sin spoilers

El primer episodio de Attack On Titan (Shinjeki no Kyojin), nos presentó a Eren Jaeger, Mikasa Ackerman y Armin Arlert

Published

12 meses ago

27 febrero, 2025

Yosimar Astivia

El cierre de uno de los mejores anime de los últimos años llega a la pantalla grande.

Hace casi 12 años se emitió el primer episodio de Attack On Titan (Shinjeki no Kyojin), anime que nos presenta a tres amigos: Eren Jaeger, Mikasa Ackerman y Armin Arlert, quienes viven y pelean por una ciudad que se encuentra bajo los constantes ataques de los Titanes, seres colosales que buscan acabar con los humanos.

Y lo que al principio parecía ser solo un anime de acción lleno de gore y batallas épicas, poco a poco fue desenvolviéndose en una historia compleja y profunda.

Llena de misterios y que abarca temas políticos que se sienten muy reales aún cuando estén envueltos en los elementos de fantasía que se nos presentan.

Eso sí, siempre llena de emotividad por las relaciones entre los personajes principales y secundarios y la introspección que hay respecto a cada uno de ellos y con los que es fácil de empatizar.

Ahora nuestros amigos de Crunchyroll y Sony Pictures México llega a las salas de cine Attack On Titan: El Ataque Final, los capítulos finales que fueron estrenados el año pasado por streaming, pero que por fin podremos disfrutar como debió ser desde un inicio: en la pantalla grande; y puedo decirles que es imperdible.

“El Retumbar” más espectacular que nunca.

Como mencioné, Attack On Titan: El Ataque Final es la compilación de los capítulos finales del anime que fueron emitidos mediante streaming (“The Final Chapters Special 1 y 2”), pero que ahora son adaptados a la pantalla grande en alta definición y si de por sí la animación que nos entregó MAPPA ya era espectacular, en cine es aún más grandiosa y es que se nota que se hizo un trabajo con cuidado para su adaptación tanto en lo visual como en el audio y es que escuchar el “Retumbar” con el sonido de las salas de cine es una experiencia que ningún fan se debe de perder.

Cabe señalar que en temas de animación está muy bien lograda esta película, es decir, tal cual la vimos en streaming, sin embargo y pese al gran trabajo de adaptación, al estar en pantalla grande son más fáciles de distinguir algunos fallos de la misma como si en algunas escenas “menos importantes” no se hubiera tenido el mismo detalle en los acabados finales, no obstante, esto para nada aminora la experiencia en general.

La despedida de tres amigos.

Si por alguna razón no han visto los capítulos finales de Attack On Titan o sino han leído el final del manga, puedo asegurarles que “El Ataque Final” nos ofrece un cierre bastante satisfactorio y hasta acorde a todo lo que se nos presentó a lo largo del anime.

Definitivamente su final ha sido motivo de controversia por como su autor.

Hajime Isayama decidió abordar las motivaciones de su protagonista, pero poniendo atención a la película y recordando todo el trasfondo del anime.

Todo cobra sentido y hasta la propia película lo expone muy bien, no quiero entrar en detalles para evitar spoilers, pero yo soy de los que creen que la plática de Eren y Armin deja muy en claro el porqué de las decisiones de Eren.

Si bien muchos fans pudieran sentir su justificación algo insulsa, ciertamente todas las decisiones y consecuencias son muy acordes a la psique, personalidad y edad de los personajes, por eso yo sí creo que estuvo bien planteado el final.

Conocimiento de la serie

Eso sí, si vemos solo partes de la película o desconocemos todo el bagaje detrás del anime, ciertamente varios de los diálogos resultan risibles y hasta torpes, pero con el trasfondo que se nos ha presentado a lo largo de más de diez años, todo tiene sentido.

Dicho lo anterior y al ser el final, definitivamente debieron haber visto todo el anime tanto para entender lo que está pasando, como para entender las motivaciones de los personajes, de otra manera estarán muy perdidos en la historia y seguramente creerán que el final es una torpeza.

Independientemente de la historia, Attack On Titan: El Ataque Final debe verse en cine por el delite visual que es, la dirección y las grandes batallas que se nos presentan son espectaculares y verlas en una pantalla de cine es un show que los fans del anime no se pueden perder.

Y lo mejor es que puede disfrutarse en su idioma original o con doblaje en español latinoamericano.

Conclusión Attack On Titan: El Ataque Final

Attack On Titan: El Ataque Final es la manera definitiva de disfrutar del final de uno de los mejores animes de los últimos años, su adaptación a cines está muy bien lograda y “El Retumbar” se experimenta de una manera completamente nueva.

Si bien sigue siendo uno de los finales más controversiales y ha dividido las opiniones de los fans, vale completamente la pena ver nuevamente o por primera vez el desenlace de este anime por las increíbles batallas que se nos presentan.

Pero recuerden, lo ideal es haber visto todo el anime para entender la historia y trasfondo en las motivaciones de los personajes, ya que de otra manera algunas de las partes del anime les podrían parecer ridículas al desconocer el contexto.

Attack On Titan: El Ataque Final llega a las salas de cine este 27 de febrero y cuenta con una escena postcréditos.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast

comments

Related Topics:anime attack on titan Attack On Titan: El Ataque Final crunchyroll Shingeki no Kyojin Sony Pictures México

Up Next

Gene Hackman, leyenda de Hollywood, fallece junto a su esposa

Don't Miss

One Piece invadirá el estadio de Los Lakers de LA

Yosimar Astivia

Anime

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba En Concierto hizo arder nuestros corazones

Pudimos revivir y experimentar el primer concierto sinfónico oficial en México de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba en Concierto

Published

9 horas ago

26 febrero, 2026

Yosimar Astivia

Un apapacho para los fans de Kimetsu no Yaiba.

El pasado 24 de febrero tuvo a lugar el primer concierto sinfónico oficial en México de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba en Concierto, gracias a nuestros amigos de VENTIX; la cita fue en el Auditorio Nacional de la CDMX en donde 18 músicos en vivo de la Orquesta de Minería en su formato Minería Pop nos regalaron una increíble y emotiva interpretación de la banda sonora de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Tanjiro Kamado – Unwavering Resolve Arc, la cual nos permitió revivir de la mejor manera la primera temporada de este anime.

La interpretación de temas como “Medley de los Hashira”, el “Tema de Rengoku”, “Suite de la Familia Kamado”, por mencionar algunos, fue magistral, su dirección, voces, instrumentos y flauta japonesa, todo fue una maravilla que hizo arder el corazón de los presentes, todo mientras se nos proyectaban algunas de las escenas más importantes de la primera temporada que acompañaban a su respectivo tema musical.

Siendo la cúspide del concierto, ya cerrando el concierto, cuando tocaron “Kamado Tanjiro no Uta”, el que es para muchos el tema favorito al conjugar todo lo que es Demon Slayer, pues más allá de las espectaculares batallas, hay una historia de resolución de un hermano luchando por salvar a su hermana cueste lo que cueste.

Asimismo, y entendiendo la sensible situación por la que pasa el país, aún queda el próximo concierto sinfónico de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba en Concierto en Guadalajara en el Auditorio Telmex el próximo 01 de marzo a las 18:30 horas, el cual sigue de pie.

Siendo un evento lleno de emoción que nos hace desear que haya más conciertos sinfónicos de Demon Slayer de este calibre en los que podamos escuchar la banda sonora de los siguientes Arcos.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast

comments

Anime

Hatsune Miku y Cinnamoroll anuncian nueva colaboración

Sanrio de Hello Kitty y Hatsune Miku se unen para revelar el primer vistazo de su nueva colaboración protagonizada por Cinnamoroll

Published

11 horas ago

26 febrero, 2026

Carlos Notario

Sanrio de Hello Kitty y Hatsune Miku se unen para revelar el primer vistazo de su nueva colaboración protagonizada por Cinnamoroll

En cuanto a las colaboraciones con Sanrio, parece que la compañía no puede mantener a Hatsune Miku alejada de Cinnamoroll por mucho tiempo.

Después de todo, en 2026 ya se han revelado más artículos que combinan a las dos, con un nuevo lanzamiento que las presenta con un nuevo recogido.

La figura Hatsune Miku x Cinnamoroll – POP UP PARADE Hatsune Miku: Cinnamoroll Collaboration Ver. L Size se basa en una ilustración anterior de las dos. Muestra a Miku y Cinnamoroll con el pelo recogido, una adorable transformación para dos personajes que se ven constantemente emparejados.

Ya disponible para reserva internacional, esta figura es la última de una serie de elegantes colaboraciones de Sanrio.

El detalle de la pieza de la colaboración entre Hatsune Miku y Cinnamoroll

Como se mencionó, la nueva figura Hatsune Miku x Cinnamoroll – POP UP PARADE Hatsune Miku: Cinnamoroll Collaboration Ver. L Size de Good Smile Company tiene un origen artístico.

Basada en una imagen dibujada por el artista Shugao, la figura vuelve a unir a la cantante de Vocaloid, Hatsune Miku, con su habitual compañero de Sanrio, Cinnamoroll.

El perro blanco de orejas caídas comparte una paleta de colores similar al atuendo de Miku, y estas similitudes se acentúan en la nueva estatua.

Miku luce su atuendo habitual, evitando disfraces alternativos como el de la Sakura Miku rosa. La diferencia esta vez radica en que Miku lleva el cabello recogido, con sus coletas unidas en otra coleta sujeta por un lazo azul.

Cinnamoroll lleva un lazo similar, que le sirve para sujetar las orejas. Miku saluda con entusiasmo, y Cinnamoroll también sonríe mientras descansa sobre su hombro.

Esculpida por el artista Chikai, la figura de plástico está prepintada con una paleta de colores vibrantes. Como una de las estatuas “Talla L” de Good Smile Company, mide poco más de 23 cm de alto.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast

comments

Anime

Salen a la luz detalles del nuevo Evangelion de Yoko Taro

Khara y CloverWorks han anunciado una nueva serie de anime de Evangelion con un emocionante vídeo teaser y los primeros detalles

Published

1 día ago

25 febrero, 2026

Carlos Notario

Khara y CloverWorks han anunciado una nueva serie de anime de Evangelion con un emocionante vídeo teaser y los primeros detalles.

Khara ha revitalizado el legado de Evangelion con la revelación de una serie de anime completamente nueva.

El estudio emitió un vídeo teaser de 90 segundos que se estrenó el día anterior durante el evento final del festival “Evangelion:30+; 30.º Aniversario de Evangelion”.

El clip se emitió posteriormente en TBS tras la emisión de Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time, marcando el anuncio oficial del siguiente capítulo de la franquicia. No te pierdas el vídeo teaser a continuación:

El vídeo teaser está impregnado de terror atmosférico y poesía críptica.

Cierra con la contundente declaración: “Comienza la producción de una nueva serie de Evangelion. Que esas almas descansen en paz”.

El talento detrás del regreso de Evangelion

El equipo de producción reúne algunas de las voces más distintivas del anime.

Kazuya Tsurumaki, quien dirigió episodios clave de la serie original y dirigió la tetralogía Rebuild of Evangelion, codirige junto a Tōko Yatabe, conocida por su trabajo como asistente de dirección en Evangelion: 3.0+1.0 y diseñadora de personajes/directora de animación en El nacimiento de Kitaro: El misterio de GeGeGe.

Yokō Tarō, el visionario detrás de NieR: Automata y Drakengard, supervisa los guiones de la serie.

La música corre a cargo de Keiichi Okabe, compositor de la franquicia NieR y de Summer Time Rendering.

La animación es un proyecto conjunto entre Studio Khara y CloverWorks.

El avance no ofrece detalles concretos de la trama ni vistazos a los personajes, sino que se centra en imágenes surrealistas y un lenguaje existencial que evoca los temas característicos de Evangelion: el aislamiento, el trauma y la difusa línea entre la realidad y la ilusión.

Este es el primer anime principal de Evangelion desde que las películas de Rebuild concluyeron en 2021.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast

comments