Cine
‘APOCALIPSIS ZOMBIE: PACIENTE Z’ (2024) | Reseña
Terror en una sola toma. A esta alturas refrescar el género zombi parecía imposible, esta película lo logra y con creces.
Terror en una sola toma. A esta alturas refrescar el género zombi parecía imposible, esta película lo logra y con creces.
La primera vez que el término “zombie” se usó en pantalla grande fue en 1932 dentro de “White Zombie” protagonizada por Bela Lugosi, sin embargo la tremenda popularidad del género surgió hasta la llegada de George A. Romero y “La noche de los muertos vivientes”, aunque curiosamente no se refieren a los no vivos como zombis.
Desde entonces el género (como todos) se ha enfrentado a la peligrosa repetición y desgaste de la fórmula, es verdad que hay valiosas propuestas que le han inyectado vitalidad y la evolución del zombi o infectado nos ha dejado grandes ejemplos en el cine y televisión. ¿Cuál es la propuesta de “Apocalipsis Zombie: Paciente Z”? El director David Moreau se inclina por el proceso artesanal y se arriesga con una película compuesta solamente de un solo plano secuencia de principio a fin, lo que quiere decir que no hay un solo corte desde que la película arranca, para lo cual se ayudó de una compleja coreografía, ensayos y cinco noches en las que cerró una periferia de ocho kilómetros para grabar cinco veces la película, de acuerdo al director, es el quinto intento lo que podrán ver en pantalla grande gracias a DarkSide Distribution.
¿DE QUÉ TRATA “APOCALIPSIS ZOMBIE: PACIENTE Z”?
El cumpleañero Romain (Milton Riche) le hace una visita a su dealer con el objetivo de conseguir algo de “polvo” para divertirse en su fiesta, la droga se ve algo rara pues tiene un aspecto color rojo, pero al joven Romain no le interesa e inhala una prueba antes de dirigirse a su casa, los efectos actúan rápidamente y Romain entra en un estado de euforia, todo parece ir viento en popa para una noche de diversión hasta que tiene que detener su auto a mitad del camino y una mujer extraña con aspecto de paciente de hospital aprovecha para subirse al automóvil. La anónima mujer tiene vendajes en la cabeza y cuerpo, no tiene lengua y muestra rastros de violencia, el cumpleaños de Romain comienza a irse al infierno cuando la mujer decide quitarse la vida en su coche llenando de sangre el rostro y boca del joven.
El paranoico Romain no puede dar aviso a la policía debido a que está bajo los efectos de la droga, así que logra llegar hasta su casa y posteriormente darse cuenta que el cadáver de la mujer ha desaparecido, este es apenas el comienzo de una noche llena de tensión y mucha sangre mientras se nos informa que la mujer es portadora de un retrovirus que amenaza con extenderse rápidamente y cuyos efectos traen una fuerza sobrehumana y hambre de violencia combinada con locura desenfrenada y sed de sangre que pondrá a toda la ciudad en alerta máxima.
LO BUENO
El plano secuencia es una técnica que muchos han intentado sacar a flote, ya sea de manera real o falsa, pero no todos tienen el sustento necesario para su planteamiento, en el caso de esta película no había mejor manera de mantener el peligro y tensión desde el inicio hasta el final, todo una logro cinematográfico en sí mismo pero que no deja de lado su intención de compartirnos el sentimiento de peligro en tiempo real.
A lo anterior se le añade también un guion bastante dinámico como para que la película casi no decaiga, de manera muy hábil nos proporciona de manera orgánica los elementos (apenas) necesarios para entender lo que está ocurriendo pero sin entrar en mucho detalle para que el espectador también saque sus propias conclusiones.
La dificultad de su manufactura hace que los efectos especiales y prácticos hayan sido todo un reto para sacarlos adelante y el equipo lo hace de maravilla, no escatiman en la sangre y momentos gore, la cámara flota siempre como un testigo omnipresente que apenas desvía la mirada unos momentos para dar el mínimo tiempo necesario para que los cambios en el físico de los personajes sea siempre atinado.
La cinematografía hace que la cámara (y nosotros mismos) nos volvamos partícipes de aquello que está ocurriendo, para lo cual se optó por un movimiento bastante estable a excepción de unas cuantas escenas, así que pueden dejar atrás el miedo que les produce el efecto de “mareo” que a veces traen consigo películas parecidas, todo un reto además para la iluminación de los diversos ambientes en los que se desarrolla la historia pero que logran siempre ser lo suficientemente claros aún en los momentos nocturnos.
Las actuaciones son quizá la parte más débil de la cadena y sin embargo tanto los protagonistas como el resto de los extras que aportan a la acción se notan más que comprometidos, es verdad que hay ciertas exageraciones pero se pueden justificar con el momento que están viviendo los personajes y la afectación psicomotriz que produce tanto la infección como la sustancia ilegal a la que estuvieron expuestos.
LO MALO
Hay elementos que vienen a consecuencia de su propia naturaleza y que no serán del agrado de algunos espectadores, como por ejemplo la poca información que se nos brinda alrededor de lo que está ocurriendo, o las forzosas transiciones que la cámara y personajes tienen que recorrer para llegar de un punto a otro, aunque insisto en que el dinamismo del sonido y su guion trata de hacerlo más amable, no faltarán aquellos que se desesperen y quieran más acción.
Si hay algo que podría criticarle de manera negativa sería la resolución y no es porque sea necesariamente mala, sino porque en comparación a lo atractivo que fue el desarrollo, el cierre resulta por debajo de lo ofrecido durante toda la película, por el momento no se me ocurre un mejor final, pero creo que no seré el único decepcionado en cuanto a su cambio de tonalidad.
Hay un pequeño detalle dentro de su distribución y es que me tocó verla doblada al español, su idioma original es el francés y sé que hay mucho purista por ahí, razón por la cual este detalle se menciona en la parte negativa, sin embargo (y siendo yo mismo de esos puristas), no me estorbó en ningún momento, el trabajo de doblaje es bastante bueno y no interrumpe el drama o intenciones de la película.
VEREDICTO
Pocas películas en la actualidad me intrigan alrededor de la recepción que tendrán una vez que salgan a la pantalla grande, definitivamente “Apocalipsis Zombie: Paciente Z” (o mejor adecuada a su título original “MADS”) es una de ellas, no solamente porque pienso que es una joya y se convertirá en un clásico dentro del género sino también porque creo que no se salva del factor divisivo que tiene su propia y arriesgada estructura, así que la invitación a que vean esta película es casi una súplica, no desperdicien la oportunidad de verla en pantalla grande, creo que vale completamente la pena.
Aunque el “alma zombi” está muy bien plantada en esta película, no nos priva de darle una reflexión más seria, la creación de distintos virus para funciones diversas que parece solo son relevantes en teorías conspirativas, nuestra juventud diezmada por la zombificación tecnológica y del consumo rápido, las extrañas relaciones interpersonales y finalmente la nula estrategia de este gobierno ficticio frente a una pandemia como ya la vivimos en la realidad, claro que estos temas (y otros) pueden o no ser tratados por el espectador en turno, pues la película de manera completamente superficial es suficiente para que llenen las salas con su cartón de palomitas en mano y salgan saciados de su sed de sangre, zombis y gore. Vayan a ver “Apocalipsis Zombie: Paciente Z” a partir de este 30 de abril en salas mexicanas, estoy seguro de que no se van a arrepentir.
Cine
Inicia la preventa para el reestreno exclusivo de Terminator 2: El juicio final en cines de México
“Terminator 2: El Juicio Final” tendrá un reestreno exclusivo en las salas de cine de México y ya puedes comprar tus boletos.
“Terminator 2: El Juicio Final” tendrá un reestreno exclusivo en las salas de cine de México y ya puedes comprar tus boletos.
Treinta y cinco años después de cambiar para siempre la historia del cine de acción y ciencia ficción, Terminator 2: El juicio final vuelve a las salas de cine bajo la distribución de Cinetopia para que el público redescubra una de las películas más influyentes de todos los tiempos. La obra maestra de James Cameron regresa a la pantalla grande en México el próximo 17 de septiembre, remasterizada en un espectacular formato 4K y por primera vez para muchos en formato 3D, además de formatos premium como 4DX y D-BOX, ofreciendo una experiencia cinematográfica a la altura de su legado.
Los boletos para formatos tradicional y 3D ya están disponibles en preventa y pueden adquirirlos en exclusiva en Cinépolis aquí.
Estrenada originalmente en 1991, la icónica secuela redefinió el concepto de blockbuster gracias a una combinación sin precedentes en ese momento de innovación tecnológica, narrativa y espectáculo. Ganadora de cuatro Oscars y haciéndose merecidamente de un lugar privilegiado dentro de la cultura pop, revolucionó la industria del entretenimiento con su desarrollo audiovisual de vanguardia y el uso pionero de imágenes generadas por computadora para darle vida al implacable y camaleónico androide T-1000, que sentó las bases de los efectos especiales modernos en Hollywood y logró una proeza técnica tan sobresaliente que sus efectos continúan viéndose igual de espectaculares, orgánicos y deslumbrantes aún después de tantos años.
Este reestreno no solo celebra un aniversario histórico, sino también la posibilidad de experimentar la película como fue concebida por James Cameron: en una sala de cine. La remasterización realza cada detalle de fotografía y sonido, mientras que los formatos premium y 3D potencian secuencias inolvidables como la persecución en motocicleta, la huida por el canal de Los Ángeles o el enfrentamiento final en la fábrica de fundición.
Protagonizada por Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton, Edward Furlong y Robert Patrick, la película trascendió su condición de éxito comercial para convertirse en una obra maestra de la ciencia ficción moderna y un fenómeno cultural inmortal. Sus personajes, su inolvidable banda sonora, frases célebres como “hasta la vista, baby” y su profunda reflexión sobre el destino, la inteligencia artificial y el futuro de la humanidad, siguen siendo sorprendentemente vigentes.
SINOPSIS de Terminator 2: El Juicio Final
Diez años después de los acontecimientos de la película original, el androide T-800 es reprogramado y enviado al pasado para proteger al joven John Connor del T-1000, otro Terminator capaz de cambiar de forma que viaja desde el futuro para aniquilarlo. Junto a su madre Sarah, John luchará para impedir que la inteligencia artificial Skynet desencadene un apocalipsis nuclear.
Cine
Recrean el tráiler de Avengers: Doomsday en versión LEGO
El primer tráiler de Avengers: Doomsday ha sido recreado oficialmente con LEGO, y el resultado es verdaderamente impresionante.
El primer tráiler de Avengers: Doomsday ha sido recreado oficialmente con LEGO, y el resultado es verdaderamente impresionante.
También ha llegado el primer adelanto de Avengers: Endgame Encore, que se estrenará el próximo mes.
LEGO ya ha revelado su primera oleada de sets de Avengers: Doomsday, pero ahora contamos con una recreación oficial en LEGO del tráiler de la película.
Los momentos más destacados reciben una adaptación al estilo LEGO, incluyendo el reencuentro de Thor con Steve Rogers, la demostración del poder de Doctor Doom y el primer encuentro entre los Avengers, los X-Men y los Cuatro Fantásticos.
A menudo hemos visto a fans recrear tráileres de Marvel con LEGO, pero esta es una versión oficial, lo que significa que tiene un acabado más pulido.
Ya existen algunas películas de LEGO sobre los Vengadores en Disney+, pero al ver esto, es difícil no desear un estreno cinematográfico a gran escala protagonizado por los pesos pesados del UCM.
Un choque de universo nos espera en Avengers: Doomsday
LEGO es solo una de las innumerables empresas con las que Marvel Studios colaborará para Avengers: Doomsday este mes de diciembre.
Algunos productos ya están llegando a las tiendas, pero esperamos muchas iniciativas promocionales conjuntas para la que podría ser la película más taquillera de 2026.
No será fácil para la próxima película de los Vengadores superar a Spider-Man: Brand New Day, especialmente con Dune: Part Three pisándole los talones. A pesar de ello, si la venta anticipada de entradas sirve de indicio, Doomsday debería dominar la taquilla sin problemas durante las fiestas.
En Avengers: Doomsday, queridos héroes de tres universos distintos se verán envueltos en una colisión mortal y se enfrentarán a una amenaza existencial sin precedentes.
Los hermanos Russo dirigen Avengers: Doomsday y Avengers: Secret Wars a partir de un guión de Stephen McFeely, con quien colaboraron anteriormente en las franquicias de Avengers y Captain America.
La película está producida por Kevin Feige, Louis D’Esposito y Jonathan Schwartz, con Callum McDougall como productor ejecutivo.
El estreno de Avengers: Doomsday está previsto para el 17 de diciembre.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Cine
PEUGEOT SE CONVIERTE EN SOCIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VENECIA
PEUGEOT se convierte en el auto oficial del Festival Internacional de Cine de Venecia.
PEUGEOT se convierte en el auto oficial del Festival Internacional de Cine de Venecia.
PEUGEOT se convierte en el Socio Automotriz Oficial del Festival Internacional de Cine de Venecia (Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia), el festival de cine más antiguo del mundo, reconocido por su prestigio, sus estándares artísticos y su papel clave en el lanzamiento de importantes producciones internacionales.
A través de este acuerdo que abarca las ediciones de 2026 a 2028, la marca coloca al León en el corazón de un evento de gran relevancia y plenamente alineado con su ADN.
La emoción es un valor fundamental de PEUGEOT; la emoción resuena con el espíritu de la Mostra, donde el cine se vive a través del sentimiento, reafirmando así el compromiso dela marca de apoyar a quienes dan vida al cine francés e internacional en un escenario global.
PEUGEOT en el corazón del Festival de Cine de Venecia
Como Socio Automotriz Oficial y Auto Oficial, PEUGEOT cuenta con exclusividad total durante las tres ediciones y desplegará una flota de 40 vehículos para acompañar a talentos,directores, actores e invitados VIP en el Lido.
La marca también contará con visibilidad prémium, incluyendo la presencia continua de un vehículo PEUGEOT en la alfombra roja y la exhibición del Concept Car POLYGON frente al Palazzodel Cinema. Esto se complementa con presencia en todas las plataformas oficiales del festival (catálogo, programas, señalización, medios digitales y prensa), reforzando significativamente su visibilidad en el centro de un evento cultural de alcance global.
PEUGEOT y el cine: un fuerte compromiso internacional
Esta alianza con el Festival de Venecia forma parte de la estrategia global de PEUGEOT de apoyo al séptimo arte. Ya socio de importantes eventos cinematográficos como el Festivalde Alpe d’Huez, los Premios César, los BAFTA, el Festival Internacional de Cortometrajes Nuits en Or y el Festival Internacional de Animación de Annecy, la marca da un nuevo paso al alinearse con uno de los eventos más prestigiosos e icónicos del mundo.
Con la Mostra, PEUGEOT refuerza su presencia internacional en el cine en 2026, con la ambición de celebrar la emoción de la gran pantalla y compartirla con una audiencia globalcada vez más amplia.
