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Mario Kart World – Reseña

Mario y sus amigos… ¡qué digo sus amigos, el universo de Mario está de regreso! Esta vez para que disfrutemos como nunca

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Mario y sus amigos… ¡qué digo sus amigos, el universo de Mario está de regreso!
Esta vez para que disfrutemos en solitario, en compañía de nuestros amigos, familia o pareja o, ¿por qué no?, también con desconocidos en línea, en la entrega más ambiciosa de la saga. ¿Vale la pena lo que pagamos por el juego? Aquí te lo platico.

Grand Prix

Comencemos con lo que todos conocemos: las carreras más clásicas de Mario Kart, el Grand Prix. Esta entrega cuenta con 8 copas, y en cada una hay 4 circuitos. Puede parecer que son más, ya que entre cada carrera hay un “recorrido” del que hablaré más adelante. La dificultad sigue basada, como siempre, en los CC, y en esta ocasión hay tres disponibles: 50CC, 100CC y 150CC. Y por si tenías la duda: sí, también existe el modo espejo.

Por primera vez en la saga se implementan cambios de gran magnitud, y uno de los más notables es este: ¡24 corredores simultáneos en la pista! Esto, además de ser visualmente más impactante, provoca modificaciones importantes en el diseño de las pistas.

Ahora los circuitos son mucho más grandes para albergar a todos los personajes, y también están adaptados para resaltar las nuevas mecánicas que implementó este Mario Kart (de las cuales hablaré más adelante). Los escenarios son más dinámicos que nunca: en la mayoría de las pistas siempre está ocurriendo algo. Ya sea que tengas que esquivar autos, dinosaurios, barriles o lo que se les haya ocurrido poner esta vez, o simplemente admirar los paisajes espectaculares: montañas, playas, cielos hermosos…

Un cambio que no fue tanto de mi agrado es lo que ocurre entre pista y pista. Ahora, para acceder a la siguiente carrera, hay que recorrer una parte del mundo abierto que las conecta. Es decir, donde termina una pista, comienza la siguiente, y ese trayecto también cuenta como parte del circuito. Esto provoca que, muchas veces, solo des una vuelta por pista, en lugar de las clásicas tres. Una lástima, ya que cada pista está tan bien diseñada que dan ganas de recorrerlas más veces sin necesidad de cruzar esos tramos de transición.

Supervivencia

Un modo nuevo y bastante divertido. Creo que será el que más pique genere entre los amigos.
¿De qué va este nuevo modo de juego? Tal cual lo dice su nombre: tenemos que sobrevivir entre carreras, y el último en pie gana… o mejor dicho, el que llegue al final del recorrido completo se lleva la corona.

Este modo es continuo, a diferencia del Grand Prix, y cada vez que completes un circuito, una buena cantidad de corredores será eliminada, específicamente los que no hayan llegado a la meta en los lugares correspondientes.

Esto hace que el modo Supervivencia sea lo más frenético del juego. Un pequeño error, una concha mal intencionada o una curva mal tomada pueden dejarte fuera en un instante.

Cuenta con 8 circuitos distintos al Grand Prix, divididos en cuatro pistas cada uno. Muchas de ellas no aparecen en el modo clásico o presentan una perspectiva completamente diferente. Muy pocas se repiten.

A mi parecer, este modo es el más beneficiado con todos los cambios que implementó la saga, tanto los buenos como los no tan acertados. Es, sin duda, lo que más brilla en Mario Kart World.

El mundo abierto (Free Roam)

Lo que nadie pensó que haría Nintendo en una saga como Mario Kart pasó: ¡el mundo abierto de Mario es una realidad! Aunque, sinceramente, me parece que está logrado solo a medias.

Es impresionante cómo las mentes detrás del juego lograron unir los circuitos de esta forma para que funcionen en distintos modos de juego, y además te permitan recorrerlos libremente.

Sin embargo, aunque el mundo abierto visualmente impresiona, se siente más como un añadido que como un modo principal. Sí, hay actividades que puedes realizar, coleccionables que puedes encontrar y hasta pequeñas “misiones”, pero aun con todo eso, el espacio se siente vacío. Hay varios NPC y corredores del roster que ves de un lado a otro, pero no se compara con la riqueza de los mundos abiertos de otras franquicias de Nintendo, como Zelda.

A pesar de eso, hay algo encantador en recorrer el mundo a tu ritmo, tomarte fotos espectaculares y notar detalles diminutos que probablemente no veas durante las carreras. El nivel de detalle que se le puso al entorno se agradece muchísimo.

Contrarreloj, VS y Batalla

Platiquemos de estos tres clásicos modos de juego de Mario Kart, los tres bastante divertidos, sin traer nada nuevo, más allá de las mecánicas ya mencionadas.

Contrarreloj: Por si hay algún despistado, es el modo donde los más hardcore imponen récords en las pistas o, en mi caso, mejoran el tiempo de mis amigos.
VS: Un modo donde puedes poner tus propias reglas para los circuitos y de esta manera jugar a tu gusto.
Batalla: Existen dos tipos, Globos y Monedas. Ambas son bastante divertidas, y ahora con tantos jugadores, se convierten en un auténtico caos.

Online

Para ser sincero, y tratándose de Nintendo, es algo que sorprende: es muy fluido y estable, incluso con 24 jugadores.

¿Qué podemos encontrar en partidas en línea?

  • Hasta 24 jugadores simultáneos en carreras públicas (Grand Prix, Knockout Tour, VS Race, Battle)
  • Puedes elegir entre partidas públicas o lobbies privados
  • El sistema de matchmaking agrupa según habilidad, y permite tanto confrontaciones nacionales como internacionales
  • Mientras esperas a que todos se unan, el lobby se mantiene en una versión más pequeña del Free Roam

Esperemos que este sea el inicio de una nueva etapa para Nintendo en cuanto a calidad de juego en línea.

Lo nuevo

Mario Kart World trae muchas cosas nuevas a la mesa:

  • Los modos ya antes mencionados: Free Roam y Supervivencia
  • Una cantidad enorme de personajes del universo de Mario: 50 en total

De esos 50 personajes, 24 tienen variantes de trajes, así que da un total de “84” personajes

  • Mecánicas de conducción nuevas: Charge Jump, Rail Grinding, Wall Riding y Water Skimming
  • IA dinámica y adaptativa
  • Clima dinámico y ciclo día/noche
  • Nuevos ítems únicos
  • Modo foto

Todo esto lo convierte en el Mario Kart más ambicioso hasta la fecha.

Portento gráfico y de rendimiento

El juego se ve y se siente increíble. El equipo detrás del juego se esforzó por lograr que esta entrega se perciba como de nueva generación, y lo lograron bastante bien.

En modo dock, corre en 4K dinámico con texturas en alta resolución. Cuenta con iluminación global dinámica (ray tracing parcial), lo cual hace que se vea mucho más realista: sombras suaves, reflejos en tiempo real y brillos adaptativos según la fuente de luz. Aunque no es ray tracing completo, utiliza técnicas híbridas que simulan muy bien los reflejos.

Gracias a esto, el juego incorpora lluvia, neblina, partículas de polvo, explosiones, chispas y nieve, todo con físicas realistas. También hay ciclos de día y noche.

Los personajes cuentan con animaciones faciales que, aunque suene exagerado, parecen sacadas de una película de Disney.

Y algo que muchos ni notarán: tanto en carreras locales como en línea, el juego corre a 60 cuadros por segundo constantes.

Conclusión

Mario Kart World es un paso adelante para la saga. Aporta ideas frescas, nuevas mecánicas y una presentación audiovisual digna de la Switch 2. Sin embargo, su ambición también le juega en contra en algunos momentos: el mundo abierto se siente poco aprovechado, y las carreras más cortas por los tramos de conexión pueden saber a poco para los fans clásicos. Y aunque no es normal en la saga, en está ocasión le hizo falta un modo historia, para aprovechar su nuevo modo de juego.

Aun así, el título brilla por su innovación, estabilidad online y lo divertido que puede ser tanto en solitario como acompañado. Es, sin duda, un nuevo estándar para los juegos de carreras de Nintendo.

Así que si tienes la duda si el juego es bueno es un rotundo sí, tu sabrás si es que vale la pena pagar el precio de juego por lo que ofrece. Pero en la Comikeria es un juego que recomendamos.

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8 Score

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DRAGON BALL Z: KAKAROT DAIMA: Adventure Through the Demon Realm Part 1- Reseña

Cinco años después de que Dragon Ball Z: Kakarot debutara como la promesa de todo otaku que alguna vez soñó con manejar a Goku

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Dragon Ball

Cinco años después de que Dragon Ball Z: Kakarot debutara como la promesa de todo otaku que alguna vez soñó con manejar a Goku, Bandai Namco todavía no suelta la toalla. Y lo que es más sorprendente: aún tiene ideas frescas.

La última muestra de esto es el nuevo DLC “Daima – Aventura a Través del Reino Demonio”, un giro narrativo muy inesperado. ¿Un DLC basado en un anime que apenas se estrenó?

Un sorpresivo DLC perfecto para DRAGON BALL Z: KAKAROT DAIMA

Lo creas o no, este contenido adicional no solo funciona, sino que —con sus fallos y virtudes— podría ser lo más interesante que ha hecho Kakarot desde que decidimos volver a revivir por enésima vez la saga de Freezer, pero ahora en 4K.

La historia arranca justo después del arco de Majin Buu. El universo parece estar en relativa paz, así que claro, es el momento perfecto para que se abran portales interdimensionales y un nuevo villano demoníaco llamado Gomah se meta hasta la cocina para buscar las Dragon Balls.

¿Para qué? Pues para hacer cosas de malos: dominar, destruir, torturar… lo que haga falta.

Pero lo realmente jugoso aquí es la premisa absurda pero encantadora: Goku y compañía son transformados en versiones infantiles de sí mismos. Sí, otra vez Goku niño. Porque nada dice “nuevo arco argumental” como ponerle una mochila escolar al saiyajin más poderoso del universo y quitarle la capacidad de volar.

Los cambios de gameplay mejoran la experiencia

La decisión de impedirnos volar parece, en papel, una regresión. Pero es una jugada maestra. Volver a caminar, correr, explorar cuevas y recolectar objetos a pie suena a castigo para quienes vienen de lanzar Genki Damas desde el cielo.

Pero no: es una delicia nostálgica que remite a las primeras aventuras de Dragon Ball, aquellas en las que una nube voladora era la cúspide del lujo aéreo y las aventuras eran más terrenales, tanto en escala como en corazón.

Y es aquí donde el DLC empieza a brillar: te fuerza a sentir el mundo. Cada camino recorrido, cada ítem recogido, cada conversación con NPCs tiene un peso que se había diluido en la velocidad vertiginosa del juego base.

El Reino Demonio, con su estética gótica de feria medieval, mezcla pantanos viscosos, aldeas temblorosas y cielos morados. Todo esto sin perder el colorido absurdo que define a Dragon Ball.

Además del ya mencionado Goku niño, nuestro equipo lo completan:

  • Shin versión joven, aún igual de perdido en su rol cósmico como siempre.
  • Glorio, el emo misterioso que no sonríe ni cuando salva a un orfanato.
  • Panzy, el alma alegre del grupo.

La química entre estos personajes es curiosamente natural. No estamos ante frases huecas ni personajes que existen solo para soltar exposición.

Aquí hay bromas, pequeños chismes existenciales, diálogos que fluyen como si esta fuera su historia, y no simplemente un apéndice reciclado del canon.

Kakarot se siente mejor que nunca

El guion toma riesgos, sobre todo considerando que gran parte del público todavía ni ha visto la serie de Daima. Pero curiosamente, eso ayuda.

Como jugador, llegas sin expectativas ni spoilers, y te sumerges en un mundo que parece paralelo pero con corazón propio. Y eso se agradece.

La jugabilidad se mantiene fiel a la fórmula de Kakarot: combates en arenas amplias, orbes para recolectar, recetas de cocina para potenciar stats, y eventos aleatorios que te atacan cuando menos lo esperas.

Pero hay pequeños ajustes que hacen la diferencia. Las batallas de incursión —donde te lanzan oleadas de enemigos— son brutales, divertidas y sorprendentemente estratégicas si no quieres terminar mordiendo el polvo a los cinco minutos.

Los compañeros también aportan lo suyo. Glorio y Shin no son meros adornos: sus habilidades pueden ser cruciales. El hecho de que puedas activar sus poderes (como la curación de Shin) manualmente añade una capa de gestión que no esperábamos en un DLC.

Y los jefes finales… qué decir. Son espectaculares, sí, pero te obligan a usar todo lo aprendido. No puedes limitarte a lanzar ataques como loco y esperar lo mejor. Aquí, si no esquivas, te vas al lobby del Otro Mundo sin pasar por la casilla de Kami-sama.

Muy corta la aventura

Aquí va el único gran problema de este DLC: se siente incompleto. No por falta de contenido, ojo. Las 10 horas que ofrece están llenas de acción, diálogos y momentos genuinos. Pero todo se siente como el primer acto de algo más grande.

El cliffhanger final no solo sabe a poco, sino que hace evidente que esta historia necesita aire para desarrollarse, y no se lo dieron.

Es frustrante, sobre todo porque el DLC tiene corazón, alma y huevos demoníacos gigantes. Merecía cerrarse con dignidad.

Durante las cinemáticas, algunos efectos de sonido desaparecen sin explicación. Imagina ver a Goku transformarse en Super Saiyajin… en completo silencio. ¿Impactante? Sí. ¿Intencional? No. Estos pequeños fallos no arruinan la experiencia, pero sí te sacan de ella. Esperemos que un parche lo solucione antes de que alguien empiece a pensar que esto es arte conceptual.

Obligatorio para los fans de DB

Si eres fan de Dragon Ball, este DLC no solo vale la pena, sino que probablemente te devuelva la fe en que esta franquicia todavía puede contar historias que no dependan exclusivamente de cuántos rayos puedes lanzar por segundo.

Daima – Aventura a Través del Reino Demonio es un experimento valiente. Funciona no por ser perfecto, sino por entender qué hacía especial a Dragon Ball cuando Goku aún no podía destruir planetas de un estornudo.

Es una carta de amor al espíritu aventurero, con una estética atractiva, personajes entrañables y combates que, aunque simples, no cansan.

¿Podría haber sido mejor? Sí. ¿Debería haberse lanzado completo? Por supuesto. Pero incluso con sus imperfecciones, este DLC es uno de los mejores argumentos a favor de mantener vivo a Kakarot cinco años después de su estreno.

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Two Point Museum DLC Fantasy Finds – Reseña

Las entregas de Two Point son fantasticas, pero, Two Point Museum ha hecho un trabajo maravilloso y para muestra su nuevo DLC

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¿Museos y mundos de fantasia? Two Point Museum lo hacen realidad.

Las entregas de Two Point son fantasticas, pero, Two Point Museum ha hecho un trabajo maravilloso. Para complementar la experiencia y darnos aún más contenido de lo que ya trae nos entregan el DLC Fantasy Finds.

Ambientación

Este DLC combina perfectamente la fantasía al estilo RPG de mesa con el humor característico de la saga. Los nuevos accesorios, esculturas, muebles y decoraciones encajan de forma natural con el mundo de Two Point, logrando que cada sala y exposición se sienta como sacada de una campaña de Dungeons & Dragons. La estética está muy bien cuidada y es agradable recorrer los nuevos escenarios.

Nuevo Contenido

Fantasy Finds nos da acceso a:

  • Nuevos objetos decorativos con toques mágicos.
  • Un nuevo mapa de expedición ambientado en fantasía (muy al estilo D&D).
  • Rompecabezas originales.
  • Herramientas y mobiliario exclusivos.
  • Nuevos diseños para los helicópteros.
  • Nuevos tipos de visitantes.
  • Y “nuevos expertos o exploradores” con habilidades especiales.

Todo este contenido es ideal para quienes buscan extender su experiencia sin romper la fórmula que ya funciona.

Lo que le faltó

Aunque el contenido visual y jugable es bienvenido, hay ausencias importantes.
El DLC no incluye nuevas misiones para el modo historia ni museos temáticos centrados en el mundo de fantasía. Estos elementos habrían dado más profundidad y variedad al contenido, y se sienten como omisiones evidentes. Habría sido genial tener una mini campaña o una narrativa que aprovechara todo ese potencial mágico.

Precio y Valor

Con un precio de $8 dólares (o su equivalente en moneda local), Fantasy Finds ofrece una buena cantidad de contenido visual y decorativo. No trae “nada nuevo a la mesa”, pero sí la adorna y la expande de manera divertida. Para fans del juego base, vale la pena.

Conclusión

El DLC Fantasy Finds es un complemento fantástico para Two Point Museum. No es esencial, pero sí es disfrutable. Para jugadores casuales o quienes buscan una expansión con historia, tal vez sea prescindible.

Pero su contenido visual y sus elementos mágicos lo hacen ideal para quienes buscan más variedad y estilo en sus partidas. Si eres fan del juego base y quieres alargar tu aventura con un toque de fantasía, este DLC te encantará.

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7 Score

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NEON ABYSS 2 – Reseña

Neon Abyss 2 es exactamente el tipo de locura que necesitas en tu vida, esta secuela decidió promete un buen rato de diversión

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¿Quieres ver a los dioses griegos metidos en un mundo cyberpunk mientras tú corres con una escopeta que lanza rayos?

Entonces Neon Abyss 2 es exactamente el tipo de locura que necesitas en tu vida.

La primera entrega ya era bonita visualmente y jugable, pero esta secuela decidió que podían hacerlo mejor. Y lo mejor, aunque todavía está en acceso anticipado, ya se siente como un juego bastante solido al mismísimo Olimpo.

Lo primero que hay que dejar claro es que Neon Abyss 2 no es un juego que te quiera contar una historia compleja. Aquí la narrativa sirve más para crear ambiente que para explicar cada detalle, pero funciona bien. Los dioses griegos ahora están conectados a un mundo virtual dominado por la corrupción tecnológica, y tú eres uno de los encargados de limpiar el desastre… a punta de disparos y explosiones.

Todo tiene ese aire mitológico, pero envuelto en neón, con glitches y jefes que parecen salidos del inframundo. No vas a encontrar diálogos profundos, pero sí una atmósfera y personajes atrapantes.

Jugabilidad: caos bonito y adictivo

Aquí es donde Neon Abyss 2 brilla con todo. Es un roguelike en el que mueres, mejoras, vuelves a morir, y así hasta que te das cuenta de que han pasado cinco horas y solo querías “una run más, para mejorar más”.

La acción es rápida, fluida y bastante retadora. Cada partida es diferente gracias a la enorme cantidad de armas, objetos y habilidades que puedes encontrar. Algunas armas son tan ridículas que no sabes si amar el diseño o temer por tu cordura. Y aunque el RNG a veces puede jugarte chueco, el juego tiene formas de equilibrar tus builds si sabes moverte bien.

Eso sí, hay momentos donde el caos se les va un poquito de las manos. Pantallas llenas de enemigos, efectos visuales explotando al mismo tiempo y alguna que otra situación donde mueres sin entender qué pasó. Pero vamos, ese desmadre visual también es parte del encanto.

¿Y qué hay de nuevo en esta secuela?

Si jugaste el primero y te preguntas si esta secuela vale la pena, la respuesta corta es: sí, totalmente.

  • Nuevo sistema de progresión más profundo, con habilidades permanentes que te hacen sentir que avanzas aunque mueras.
  • Armas nuevas y aún más absurdas, desde rayos rebotantes hasta ataques que rompen la física.
  • Enemigos con mejor IA y jefes con patrones más interesantes.
  • Nuevos biomas, rutas alternas y más verticalidad en los mapas.
  • Una interfaz mucho más limpia, y un ritmo de juego mejor ajustado.

Todo esto le da un sabor fresco sin perder el alma del original. Sigue siendo un roguelike desenfrenado, pero ahora más completo, más variado y más cabrón.

Arte pixelart con esteroides y beats que revientan el cerebro Visualmente, Neon Abyss 2 es una locura. El pixelart es precioso, cargado de detalles, y con un uso de luces neón que hace que todo parezca una fiesta apocalíptica. Cada escenario tiene su personalidad, y hay momentos donde dan ganas de dejar de disparar solo para admirar el fondo… hasta que te das cuenta de que te están disparando a ti.

La música no se queda atrás. El soundtrack es puro ritmo electrónico que sube justo cuando debe, te acelera el corazón y te mantiene alerta en cada encuentro.

¿Y en PC qué tal?

Lo jugué en Steam, y la experiencia fue bastante estable. Cero crasheos, algún tirón ocasional cuando la pantalla se convierte en Navidad con esteroides, pero nada que rompa la experiencia. El juego corre bien incluso en PCs modestas o Rog ally Z1 Extream y el control responde perfecto.

Requisitos mínimos:

  • Intel Core i3
  • 4 GB de RAM
  • GTX 650 o similar
  • 4 GB de espacio

Recomendados:

  • Intel Core i5
  • 8 GB de RAM
  • GTX 950
  • SSD para cargas casi instantáneas

O sea, no necesitas una super máquina para entrarle al desmadre.

Conclusión

Si te gusta el desorden organizado, la acción frenética, el pixelart bien hecho y el humor absurdo mezclado con referencias mitológicas, Neon Abyss 2 puede ser para ti. Aún está en desarrollo, sí, y todavía tiene detalles por ajustar (el balance de dificultad puede dar brincos raros y algunas runs dependen demasiado del azar), pero ya en este punto se siente más que jugable y muy disfrutable.

Cuenta tambien con un modo Coop, que no logré probar, pero se ve bastante divertido y cumplidor, así que tambien puede ser una buena razón para comprarlo.

Sin más, si eres fan de los Rougslikes, es una entrega bastante redonda y muy disfrutable, se las recomiendo.

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9 Score

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