Connect with us

Anime

ULTRAMAN (Netflix)| Reseña sin spoilers

Published

on

El Gigante (de la nostalgia) ataca de nuevo.

Para bien o para mal, estamos en una época de reciclaje creativo, en donde salen a la luz remakes de todo tipo y género, desde el terror, con ejemplos como “IT” o “Cementerio de Mascotas” y proximamente “Chucky”, hasta temas infantiles con productos “mejorados” a través del live action como “Dumbo” o “Aladino”, incluso productos “originales” pero sustentados en referencias e ideas anteriores como “Stranger Things”.

Es precisamente Netflix quien de nuevo apuesta por revivir los clásicos y trae de regreso un personaje que vio la luz por primera vez hace más de 50 años, pero basado principalmente en el manga del año 2011 (escrito por Eiichi Shimizu y dibujado por Tomohiro Shimoguchi), bajo una propuesta de animación bastante atrevida.

REVIVIENDO UN CLÁSICO

Interesar a las nuevas generaciones en un personaje con más de 5 décadas en sus espaldas no es tarea fácil (a pesar de que ha seguido activo de manera intermitente), si a ello le agregamos la casi necesidad de honrar a los seguidores más viejos se convierte en una tarea casi imposible.

La tradición de Kaijus en batallas épicas en contra de héroes del estilo tuvo de nuevo un repunte gracias a la serie “Power Rangers” y aún ellos rebasan la veintena de años, ¿el público adolescente está listo para recibir con los brazos abiertos a uno de los máximos exponentes del género tokusatsu?

¿DE QUÉ TRATA?

La historia arranca rápidamente como una continuación casi directa de la serie de televisión, han pasado años desde la última vez que se vio al “Gigante de Luz”, afortunadamente, en el mismo tiempo no se ha vuelto a presentar ninguna amenaza que requiera su presencia. Por otro lado, Shin Hayata , antiguo anfitrión de Ultraman, ha perdido todo recuerdo de su heroica fusión con el alien y ahora es Ministro de Defensa, sin embargo la aparición repentina de “Bemular”, un alien que parece amenazar la paz de la Tierra, obliga a Hayata no solo a retomar su posición de héroe, sino además, acelerar la transmisión de dicha responsabilidad a Shinjiro, su joven hijo.

LA ACTUALIZACIÓN DEL HÉROE

Diversos aspectos juegan en contra de traer de vuelta al mercado un héroe cuyos inicios se remontan a un hombre disfrazado peleando en maquetas con otros hombres disfrazados de kaijus y sin embargo a su favor están la corta duración de los 13 episodios que la componen (25 minutos cada uno), con una narración acelerada y escenas de acción de alta manufactura estética que harán que la serie se les pase de manera rápida y entretenida, además de los guiños constantes a los elementos de la serie original pero entrelazados con una historia distinta y efectivamente correspondiente al tiempo presente.

Si bien, temporalmente respeta la línea argumental original, rápidamente trata de formar un camino propio, como dije, de manera acelerada y por lo tanto con fallas narrativas bastante importantes que empeoran con los pésimos diálogos de casi todos los personajes (aquí cabe aclarar que al no saber japones, mi opinión se basa tanto en el doblaje en inglés y español, así como los subtítulos), salvo Dan Moroboshi, quizá el personaje secundario mejor desarrollado.

En cuanto a la animación, una combinación de 2D y 3D por momentos luce espectacular, pero en otros tantos es casi lamentable, sobre todo en los fondos y con los personajes que ahí transitan, como si de robots se tratasen o el diseño de ciertos personajes que remiten (quizá a manera de tributo) a esos falsos y primitivos disfraces de la serie original, el estilo en general es más parecido a una animación tradicional salvo por las escenas de pelea las cuales están técnicamente muy bien realizadas, coreografiadas y diseñadas.

MISIÓN CUMPLIDA

Con todo y sus fallas, es evidente que la intención de los realizadores no solo es continuar el mito, sino atraer a un público joven y en ese sentido me parece que lo logran, ya que el débil (y por momentos hasta cursi) argumento pasa a segundo término ante la celeridad con que la serie pasa a la acción y desarrollo de sus propias reglas, con un giro de tuerca totalmente inútil pero que funciona como pretexto para enganchar al espectador rumbo al final y entonces sí complacidos con los guiños y tributos al pasado, dejarlo atrás para ver lo que este nuevo y joven personaje puede aportar aunque en el camino les remitirá a un personaje y camino ya andado (y muy actual). Mi recomendación es que entre con cautela si es usted seguidor de “la vieja escuela” del personaje, pero si tiene curiosidad o es nuevo en el tema, si no lo hace con tantas expectativas, quizá disfrute de esta nueva serie.

comments

Anime

Mazinkaiser y Gundam presentes en SUPER ROBOT WARS Y

Levántate, únete y triunfa! Un elenco estelar de mechas y pilotos se enfrenta en combates tácticos por turnos en SUPER ROBOT WARS Y

Published

on

SUPER ROBOT WARS Y

Levántate, únete y triunfa! Un elenco estelar de mechas y pilotos se enfrenta en combates tácticos por turnos en SUPER ROBOT WARS Y, ya disponible en todo el mundo.

Este RPG táctico basado en cuadrículas ha sido desarrollado por Bandai Namco Forge Digitals Inc. y publicado por Bandai Namco.

La legendaria serie, que se lanzó por primera vez hace más de 30 años, presenta una historia en la que mechas y pilotos de series muy queridas luchan para salvar el futuro. SUPER ROBOT WARS Y

Ante la inminente catástrofe de una ruina inevitable, SUPER ROBOT WARS Y desafía a los Guardianes de Acero a levantarse y conquistar el destino.

La aclamada serie combina un elenco estelar de mechas, animaciones de ataque llenas de acción y un sistema de mejoras para personalizar diversas unidades y pilotos.

La historia de SUPER ROBOT WARS Y

El juego también presenta una historia original profunda y atractiva que entrelaza universos de una variedad de animes de mechas.

En una batalla para determinar el futuro del mundo, los jugadores dirigen estratégicamente un ejército en un campo de batalla basado en cuadrículas, utilizando su arsenal de armas y habilidades para derrotar al ejército enemigo.

SUPER ROBOT WARS Y es la nueva y esperada entrega de la franquicia, tras el éxito de 2021 SUPER ROBOT WARS 30, y una imprescindible para los fans de la longeva serie de juegos.

SUPER ROBOT WARS Y introduce el sistema Assist Link, que permite a ciertos personajes unirse al campo de batalla como parte de la tripulación de asistencia.

Los jugadores pueden usar los comandos de asistencia para recuperar HP y EN, aumentar el poder de ataque de una unidad y mucho más.

La tripulación de asistencia gana valiosa XP con cada activación, subiendo de nivel para desbloquear o mejorar habilidades pasivas que ayudan a las unidades a dominar el campo de batalla.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast 

comments

Continue Reading

Anime

DIGIMON STORY TIME STRANGER muestra más de su historia

El destino tanto del mundo humano como del mundo digital estará en manos de los jugadores en DIGIMON STORY TIME STRANGER.

Published

on

Digimon

El destino tanto del mundo humano como del mundo digital estará en manos de los jugadores en DIGIMON STORY TIME STRANGER.

Ayuda a Aegiomon y a la estudiante de secundaria Inori Misono a investigar las anomalías que se producen en Shinjuku y a viajar a través del tiempo para descubrir más sobre la calamidad que amenaza con destruir ambos mundos.

DIGIMON STORY TIME STRANGER está diseñado para ser el punto de entrada perfecto a la serie para los entusiastas de los juegos de rol.

Los múltiples escenarios del juego, tanto en el mundo humano como en el digital, preparan el terreno para explorar el profundo vínculo entre los humanos y los Digimon.

Los jugadores deben trabajar juntos con ellos, forjando vínculos y desarrollando las habilidades de sus Digimon para desentrañar el misterio que se esconde tras el cataclismo que amenaza a ambos mundos.

El Éxito Global de Digimon

Digimon ha construido un legado global a lo largo de décadas. Nacido como un juguete virtual en 1997, el concepto de “monstruos digitales” rápidamente se transformó en una exitosa franquicia que abarcó anime, películas, videojuegos, cómics y merchandising.

A diferencia de otras series de monstruos coleccionables, Digimon capturó a la audiencia con una narrativa más oscura y personajes complejos.

La serie de anime Digimon Adventure (1999) resonó con una generación entera por su enfoque en la amistad, la valentad y el crecimiento personal, donde los jóvenes protagonistas y sus compañeros digitales maduraban juntos.

Los videojuegos, como Digimon World, ofrecieron una experiencia de crianza única que profundizó el vínculo entre el jugador y sus Digimon.

Con su constante reinvención y la conexión emocional que ha creado con sus fans, Digimon sigue siendo un fenómeno cultural que continúa expandiendo su universo con nuevos proyectos.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast 

comments

Continue Reading

Anime

BABYMETAL hará el opening de la nueva temporada de One-Punch Man

Un video especial de anuncio de los temas de la tercera temporada de One-Punch Man reveló que Babymetal participará en el opening

Published

on

BABYMETAL

Un video especial de anuncio de los temas de la tercera temporada de One-Punch Man reveló que Babymetal participará en el opening junto a JAM Project.

Se reveló que el grupo de metal BABYMETAL será artista invitado en el opening de la tercera temporada de One-Punch Man.

En julio se anunció que JAM Project regresaría para crear el opening de la tercera temporada.

El nuevo video confirma que el opening de la tercera temporada de One-Punch Man se titula “Get No Satisfied!” de “JAM Project feat. BABYMETAL”.

Además del título, el video también incluye un breve fragmento de la canción junto con un mensaje de BABYMETAL:

“Es la primera vez que hacemos una animación japonesa, así que estoy muy emocionado y me siento increíblemente honrado de formar parte de un título tan importante como One-Punch Man”.

El talento de BABYMETAL en la música de One-Punch Man

Como se anunció previamente, JAM Project regresa para crear el tema de apertura después de interpretar los temas de las dos primeras temporadas de la exitosa serie de anime: “THE HERO” para la primera temporada y “Seijaku no Apostle” para la segunda.

Hironobu Kageyama de JAM Project, quien contribuyó con la letra y la composición del tema de apertura de la tercera temporada.

El video también incluye un avance del tema de cierre de la tercera temporada, “Soko ni Aru Hikari” (“La luz allí”), interpretado por el actor de voz de Saitama, Makoto Furukawa.

Furukawa ya había cantado el tema de cierre de la segunda temporada del anime, “Chizu ga Nakutemo Modorukara” (“Volveré incluso sin un mapa”).

BABYMETAL es un grupo de j-pop metal conocido por su fusión de música heavy metal con elementos del pop japonés.

La banda, formada en 2010, ha ganado una gran popularidad mundial gracias a su estilo único, sus energéticas coreografías y la combinación de voces de sus integrantes, creando un género que ellos mismos llaman “Kawaii metal”.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast 

comments

Continue Reading

Trending