Anime
Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon A Time | Reseña libre de Impactos y spoilers
El final de una era como se debió haber visto desde un inicio.
Hace poco más de un año que se estrenó Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon A Time en cines de Japón y varias partes del mundo, lamentablemente a nuestra región no llegó a la pantalla grande sino que fue directamente a streaming, por fortuna, nuestros amigos de Konnichiwa! y Cinépolishan hecho posible el deseo de todos los fans de este anime y ahora la podremos disfrutar en México y Latinoamérica como debió ser desde un inicio, en las increíbles pantallas de Cinépolis, incluyendo IMAX y 4DX y en esta reseña les cuento el porqué deben de volver a ver la increíble conclusión de Evangelion, pero ahora en cines y si no la han visto, es la ocasión perfecta.
El fin de una era.
Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon A Timees la cuarta película de la franquicia y LA conclusión de Neon Genesis Evangelion, por lo que SÍ es necesario haber visto al menos las tres películas anteriores para entender (o al manejo “medio” entender o saber lo qué está pasando) está última cinta (con todo y el mini resumen qué hay al inicio) y aunque hayan visto ella serie o leído el manga, en nada les ayudará, ya que aunque la serie, manga y las películas aguardan similitudes, en un punto de sus historias cambian ciertos detalles que hacen que sus finales sean distintos; por ejemplo, la primera película es casi un resumen de los primeros capítulos de la serie, pero para la segunda película pasa algo que no vemos en al serie que hace que la tercera cinta sea algo completamente distinto a todo lo demás.
Dicho lo anterior y como en su momento lo dije, Evangelion: 3.0+1.01 es la conclusión que todo fan de un anime esperaría ver: cierra la historia debidamente, “explica” todos los “agujeros” que hubo a lo largo de las películas, tiene un gran desarrollo de personajes y por supuesto, tiene una increíble animación que debe de apreciarse y disfrutarse en cine.
Y digo que “explica” entre comillas porque al igual que en la serie o en el manga, la película no nos regala nada ¿qué quiero decir? Que debemos estar atentos a las reacciones de los personajes, a los simbolismos, a las metáforas y a los detalles que se nos llegan a presentar en escenas de un segundo, para entender todo lo que está pasando dentro de la cinta, así que sí, Evangelion: 3.0+1.01 es una de esas películas que se deben de ver dos veces por si no notamos algo y ¡qué mejor manera de volverla a ver sino en cine!
Aunque claro, desde un punto de vista objetivo, todo el trasfondo de la historia: las motivaciones de los villanos, la evolución de los personajes, etcétera,m; son muy fáciles de entender o ver una vez que le quitamos toda la mitología “divina” que gira alrededor del anime, por lo que es entendible que muchos consideren a Evangelion como una obra “sobreexplicada” o inclusive presuntuosa, pero parte de su magia es precisamente toda la fantasía que gira en torno a los EVA y su mitología católica; lo que quiero decir es que si son detractores de Evangelion, esta película no los hará cambiar de parecer, en cambio, para los fans, es una maravilla llena de acción, metáforas, escenas contemplativas, una bella animación y un gran soundtrack.
¡Pilotea el EVA!
Quizá muchos piensan que por haber visto esta película en servicios de streaming desde hace un año, ahora ya no valga la pena, y no podrían estar mas equivocados, ya que ver Evangelion: 3.0+1.01 en las pantallas de cines es toda una experiencia completamente nueva que en nada se compara con haberla visto en nuestros televisores.
Y más aún, en salas 4DX es una experiencia aún más alucinante y es que gracias a la tecnología 4DX de Cinépolis, podemos pasar de sentir que estamos en la cabina de un EVA a experimentar lo que sería estar presenciando la pelea entre mechas en vivo, ya que los efectos de la sala no son los mismos para cuando vemos las escenas en que los EVA están pelando en el aire a cuando sentimos la pisadas de esos gigantes en tierra, (es como haber estado dentro de la cabina con Mary cuando pilotea su EVA como si fuera su tráiler).
Algunas piedras en el camino.
Quizá el único “pero” que le pondría a la película es que, tras la primera escena de acción, baja considerablemente el ritmo de la película, lo cual podría aburrir a muchos espectadores y es que el lapso de tiempo hasta que se llega a la siguiente batalla o momentos de tensión/acción se puede llegar a sentir algo largo, pero los fans sabemos que es algo que suele pasar en la obra de Hideaki Anno.
Conclusión.
Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon A Time es una cátedra de cómo debe concluir una serie/anime/saga que es tan popular y amada a nivel mundial: respeta a sus personajes, historia y a su público; y aunque se trata de una película de mechas llena de simbolismos y metáforas y por demás fantasiosa, el mensaje que Hideaki Anno quiso transmitir es claro respecto al crecimiento y superación personal (más otros factores que descubrimos a lo largo de la cinta) y verla ahora en cines y más en 4DX, es una experiencia única que ningún fan de Evangelion o de los mechas: la cinta se estrenará en las salas de Cinépolis de México este 29 de septiembre y en pantallas IMAX y 4DX el 06 de octubre y recuerden que con su boleto obtendrán un boleto coleccionable.
Anime
Fate/strange Fake presenta su exclusiva colección de relojes
El anime Fate/strange Fake conquistó los corazones de los amantes de la fantasía en todo el mundo con su oscura y singular visión
El anime Fate/strange Fake conquistó los corazones de los amantes de la fantasía en todo el mundo con su oscura y singular visión del género battle royale.
Ahora, una nueva colección de relojes de edición limitada inspirada en el anime está lista para lograr lo mismo, ya que pronto llegará a los mercados internacionales.
Según el sitio web oficial de la marca de moda japonesa SuperGroupies, se ha lanzado una línea exclusiva de relojes inspirada en la popular serie Fate/strange Fake.
Estos relojes de edición limitada se inspiran directamente en Saber (Richard I), Archer (Gilgamesh) y su único amigo, Lancer (Enkidu), y su lanzamiento está previsto para diciembre de 2026.
SuperGroupies también confirmó que un modelo de reloj basado en Berserker se encuentra actualmente en desarrollo. Además de los relojes, también está disponible una mochila inspirada en Archer para los fans.
Esta es la colección de Fate/strange Fake
El diseño del reloj Saber se inspira en la apariencia del personaje en la Guerra del Santo Grial de Snowfield, con motivos reales, detalles de armadura roja y el Noble Phantasm Excalibur en el centro de la esfera.
También integra motivos de espadas en los marcadores de hora del uno al siete. El reloj Archer incorpora la paleta de colores de Gilgamesh, mientras que su centro está inspirado en el Tesoro del Rey (Puerta de Babilonia).
Alrededor de los marcadores de hora se encuentran glifos que hacen referencia a su Espada de la Ruptura, Ea.
La mochila Archer, por su parte, está diseñada para el uso diario, con correas de compresión laterales ajustables y detalles dorados. El exterior presenta un diseño en relieve inspirado en la armadura de placas de Archer, mientras que el forro interior luce un patrón personalizado que reproduce su Noble Phantasm de la Puerta de Babilonia.
Finalmente, el reloj Lancer incluye motivos grabados del Enuma Elish en el centro, rodeados por el Noble Phantasm de las Cadenas Celestiales, alineados con sus marcadores de hora dorados y plateados.
Los tres relojes de personajes tienen un precio de US$419.99 (sin impuestos), mientras que la mochila Archer tiene un precio de US$329.99 (sin impuestos).
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Anime
Fairy Tail regresa con una nueva miniserie
La cuenta oficial de Hiro Mashima en X anunció que su manga Fairy Tail tendrá una nueva miniserie en la revista Weekly Shōnen Magazine
La cuenta oficial de Hiro Mashima en X (antes Twitter) anunció que su manga Fairy Tail tendrá una nueva miniserie en la revista Weekly Shōnen Magazine de Kodansha para celebrar su 20.º aniversario.
El manga comenzará en los números 36 y 37, que se publicarán el 5 de agosto.
La revista Shonen Magazine también emitió un video conmemorativo ese mismo día.
El manga original de Mashima, Fairy Tail, narra las aventuras del gremio de magos más famoso del mundo, Fairy Tail.
El manga se lanzó en 2006 y finalizó en julio de 2017.
Ha inspirado cuatro series de anime para televisión, dos películas de anime, varios proyectos de anime original en vídeo y mangas derivados.
Kodansha USA Publishing publica el manga original y varios de sus derivados en inglés.
El éxito detrás de Fairy Tail
La secuela del manga Fairy Tail: 100 Years Quest, de Mashima y Atsuo Ueda, inspiró una serie de anime que se estrenó en julio de 2024.
El juego Fairy Tail: Dungeons de Ginolabo se lanzó para Nintendo Switch el 7 de enero. Posteriormente, se lanzó para PC a través de Steam en agosto de 2024.
El éxito mundial de Fairy Tail, la obra maestra de Hiro Mashima, reside en su inquebrantable enfoque en los lazos de amistad y la superación personal.
Desde su debut, la serie cautivó a audiencias globales al mezclar un sistema de magia vibrante con personajes profundamente carismáticos como Natsu y Lucy.
Su estética dinámica y un sentido del humor universal permitieron que el gremio de magos trascendiera las fronteras de Japón, convirtiéndose en un fenómeno cultural.
Con millones de copias vendidas y una banda sonora icónica, la franquicia ha demostrado que el poder de la familia elegida es una narrativa eterna que resuena en el corazón de fans de todas las generaciones.
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Anime
Kill Blue confirma su estreno mundial en Crunchyroll
El anime Kill Blue se estrena el 11 de abril de 2026 en Crunchyroll y otras plataformas siendo uno de los grandes estrenos de la temporada.
El anime Kill Blue se estrena el 11 de abril de 2026 en Crunchyroll y otras plataformas siendo uno de los grandes estrenos de la temporada.
La adaptación al anime del manga Kill Blue de Tadatoshi Fujimaki se estrenará mundialmente el 11 de abril de 2026, con un amplio lanzamiento en streaming en Norteamérica .
Esta es la primera vez que CUE actúa como estudio principal de producción de animación para una serie de televisión.
El estudio fue fundado en 2023 por DMM y Rui Kuroki, exejecutivo de Production I.G.
Kill Blue narra la historia de Juzo Ogami, un legendario sicario cuyo nombre infunde terror en el mundo del hampa.
Tras despertar un día transformado en un adolescente, debe infiltrarse en el lugar al que jamás esperó regresar: el instituto, para descubrir qué le sucedió y completar su último trabajo.
El gran éxito detrás de Kill Blue
El manga, publicado en la Weekly Shonen Jump de abril de 2023 a septiembre de 2025, combina acción, comedia y elementos de la vida escolar con la narrativa característica de Fujimaki, centrada en los personajes.
Viz Media publica la serie en formato digital e impreso, con el sexto volumen lanzado el 7 de abril de 2026.
El último volumen recopilatorio se publicó en diciembre de 2025, y ese mismo mes se lanzó una adaptación en novela titulada Kill Blue Secret Report.
El tema de apertura, «ATTITUDE», es interpretado por el grupo femenino surcoreano aespa, mientras que el tema de cierre, «KILL SHOT».
Es interpretado por la banda masculina RIIZE.
En Japón, el anime se estrena en TV Tokyo y canales afiliados el 11 de abril, seguido por AT-X el 17 de abril.
El streaming en Japón también comienza el 11 de abril. Los espectadores norteamericanos tendrán acceso casi simultáneo en las plataformas mencionadas.
Kill Blue es la primera serie importante de Fujimaki desde Kuroko’s Basketball (2008-2014), que se convirtió en un gran éxito con tres temporadas de televisión, varias películas, obras de teatro y un manga secuela.
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