Ese “2” solo fue una etapa Mamá.

Esta nueva temporada no es solo una actualización, es una nueva etapa. Blizzard ha decidido borrar el número y regresar al nombre que lo empezó todo, simplemente Overwatch. Y tras probar lo nuevo, Overwatch está de regreso.

La franquicia lleva ya unas cuantas temporadas tomando un buen camino, recuperando el ritmo, pero este es, sin duda, el movimiento más agresivo que han hecho para volver a ser el referente y plantarle cara a su nuevo gran rival.

El Cambio de Nombre

Quitar el “2” es mucho más que un capricho. Durante años, ese número fue una promesa rota de un modo PvE que jamás llegó. Al volver a ser solo Overwatch, Blizzard manda un mensaje: Este es el juego, es un servicio. Entendieron el producto que tienen y quieren que sea un juego que perdure lo más que se pueda.

Es una declaración de intenciones para limpiar la imagen y mirar al futuro sin deudas pendientes.

Toda la carne al asador

Blizzard por fin se dejó de cosas y nos aventó todo el contenido que nos debían de un solo trancazo. Si querían saber con qué van a competirle a Marvel Rivals, agárrense porque la lista de novedades es larga:

5 Héroes Nuevos

Esto es histórico, así de simple. Nada de darnos las cosas a cuentagotas por meses. Soltaron a cinco personajes:

• Domina (Tanque): Viene a liderar los trancazos. Controla zonas con barreras de luz dura y escudos tácticos, ideal para plantarse en el punto y no moverse.
• Emre (Daño): Después de años de leer teorías y rogar por él en los foros, llega este operativo con su rifle de ráfagas y granadas cibernéticas.
• Anran (Daño): Puro fuego. Te quema continuamente con su abanico y tiene un dash súper agresivo para acortar distancias y no dejarte respirar.
• Mizuki (Soporte): Sana a distancia con un glaive espiritual, pero su definitiva es de esas que salvan la partida en el último segundo con una curación masiva brutal.
• Jetpack Cat (Soporte): El bendito gato volador ya es jugable y sus mecánicas de vuelo y regeneración se sienten fresquísimas.

El Nuevo Sistema de Perks: Aquí es donde el gameplay cambia por completo. Ya sea en Partida Rápida o Competitivo, ahora puedes elegir mejoras a mitad de la partida. Tienes “Ventajas Menores” (para bufear tu daño o robo de vida) y “Ventajas Mayores”, que de plano cambian cómo funcionan tus habilidades. Esto le mete una capa de estrategia tremenda porque te permite contrarrestar al equipo rival sobre la marcha. Ya no estás amarrado a tu kit básico.

Modos de Juego: Lo nuevo y la nostalgia Por el lado de la historia tenemos el evento Conquest, el modo principal de esta temporada. Pero lo que va a hacer llorar a los veteranos es el Overwatch Clásico. Sí, trajeron de vuelta el caos del modo GOATS ( 3 tanques y 3 soportes),

Mapas: Preparando el terreno Para ser honestos, en este arranque no soltaron un mapa nuevo desde cero (ya confirmaron que Japan Night llega hasta la Temporada 3). Lo que sí hicieron fue darle una buena pulida y rebalanceo a los mapas que ya tenemos para que aguanten a los 5 héroes nuevos y la locura de los Perks sin que se rompa la partida.

Míticas y el regreso del hijo pródigo Además de la Mythic Juno Weapon, que es una verdadera chulada visual con efectos holográficos, y la skin mítica Celestial Guardian para Mercy, pasó lo impensable: ¡Regresaron las Cajas de Botín! Escucharon a la comunidad y de nuevo tenemos las clásicas Lootboxes en el pase de batalla y en los drops.

En resumen: borraron el “2”, cambiaron la forma de jugar y nos llenaron la lista de héroes. Blizzard decidió salir a pelear su corona con todo.

Contenido y Novedades

Iniciando el juego, nos recibe con una cinemática como ya nos tenían acostumbrados, con una calidad que no le pide nada a los mayores estudios de cine.

• Starter Pack: La puerta de entrada. Cumple su función: monedas, una skin decente y algunos cosméticos extra. Ideal si quieres el Pase Premium sin complicarte la vida, pero no esperes fuegos artificiales aquí.

• Ultimate Battle Pass: Aquí está la “carne”. Este pase se siente diseñado para el que ya vive dentro del juego. Las skins tienen un nivel de detalle brutal (ojo a las temáticas de New Era), pero lo que realmente se roba el show es la sorpresa de la temporada: la llegada de contenido “sin brazos ni piernas”. Sí, por fin tenemos esa referencia directa a Rayman (probablemente la skin de Venture o contenido temático del aniversario) que respeta su diseño original: manos y pies flotando, sin extremidades que los unan. Ver ese diseño clásico adaptado al motor de Overwatch es un golpe directo a la nostalgia y se ve increíble en movimiento.

• Mythic Juno Weapon (Star Shooter): La joya de la corona. Si eres main Juno, esto es compra obligada (o deseo prohibido). Las armas míticas ya compiten en espectacularidad con las skins de héroe. Los efectos visuales, el sonido al disparar y cómo evoluciona el arma (con esos efectos holográficos que “flotan” alrededor) hacen que el gameplay de Juno se sienta más ágil y poderoso. Es puro “eye candy”.

Overwatch vs. Marvel Rivals

Una realidad es que Overwatch despertó gracias a Marvel Rivals, fue la cubetada de agua fría que Blizzard necesitaba. La competencia es buena. Ver que otro hero shooter podía comerles el mandado hizo que el equipo de Overwatch se pusiera las pilas.

Conclusión

Esta temporada, con el rebranding y la calidad del contenido, se siente como la respuesta directa “seguimos aquí”. Y creo que, si siguen así y no aflojan, Overwatch volverá a ser el referente indiscutible. La jugabilidad de Overwatch sigue teniendo ese feeling pulido que a Rivals aún le falta un poco.

El cambio de nombre es el “borrón y cuenta nueva” que pedíamos a gritos. Overwatch está en su mejor momento de los últimos años. Entre la nostalgia de ver a un personaje sin brazos ni piernas repartiendo leña y el nivel de las armas míticas, Blizzard ha decidido salir a pelear con todo. Así que todos háganse un favor y juguen por primera vez o regresen a Overwath, luego nos agraden la recomendación.

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Netflix ha cancelado Terminator Zero a pesar de la aclamación de la crítica, poniendo fin a su historia de anime independiente tras una temporada, aunque dejando indicios de una saga más grande.

Terminator Zero no volverá con una segunda temporada.

A pesar de recibir grandes elogios de la crítica y los fans en su primera temporada, la serie de anime ha sido cancelada por Netflix, según el creador y guionista Mattson Tomlin.

“Fue cancelada”, confirmó Tomlin en X. “La recepción de la crítica y el público fue fantástica, pero al final no la vio suficiente gente”.

“Me hubiera encantado seguir con la Guerra del Futuro que había planeado en las temporadas 2 y 3, pero también estoy muy contento con cómo se siente contenida tal como está”.

Producida por Production I.G, No Brakes, Skydance Television y Netflix Animation Studios, Terminator Zero existía como una historia independiente dentro de la continuidad de la franquicia cinematográfica de Terminator.

En lugar de centrarse en la familia Connor, como hacen la mayoría de las películas, la serie siguió a un nuevo elenco de personajes en Japón.

La historia se desarrolla principalmente en 1997, a la vuelta de la esquina, y sigue a un científico que desarrolla una IA avanzada para rivalizar con Skynet.

La historia de Terminator Zero

Naturalmente, un Terminator es enviado al pasado para eliminarlo, mientras que un miembro de la resistencia viaja al pasado para protegerlo.

2022: Una guerra futura se ha librado durante décadas entre los pocos supervivientes humanos y un ejército interminable de máquinas.

1997: La IA conocida como Skynet adquirió consciencia de sí misma y comenzó su guerra contra la humanidad.

It was cancelled. The critical and audience reception to it was tremendous, but at the end of the day not nearly enough people watched it. I would’ve loved to deliver on the Future War I had planned in season’s 2 and 3, but I’m also very happy with how it feels contained as is. https://t.co/Dh7G6gkBF7 pic.twitter.com/dqCSXHIytg

— mattson tomlin (@mattsontomlin) February 13, 2026

Atrapada entre el futuro y el pasado, se encuentra una soldado enviada al pasado para cambiar el destino de la humanidad.

Llega en 1997 para proteger a un científico llamado Malcolm Lee.

Quien trabaja en el lanzamiento de un nuevo sistema de IA diseñado para competir con el inminente ataque de Skynet a la humanidad.

Mientras Malcolm lidia con las complejidades morales de su creación, es perseguido por un implacable asesino del futuro.

Lo que altera para siempre el destino de sus tres hijos.

Afortunadamente, Terminator Zero cuenta una historia prácticamente independiente, resolviendo su conflicto central sin un final abrupto

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Este verano, tanto Knull como el Venom de Mary Jane Watson recibirán importantes rediseños de vestuario, pero el de este último podría generar controversia dado el enorme cambio que supone para el icónico simbionte.

Cuando Marvel Comics presentó el “Nuevo Venom”, la identidad del nuevo huésped del simbionte se mantuvo en secreto.

Con el tiempo, descubriríamos que Mary Jane Watson se encontraba bajo el traje alienígena, que, para el mundo exterior, seguía pareciendo el Venom clásico (aunque con un logo dorado en el pecho).

Antes de que la Queen in Black haga su movimiento, Venom y Knull recibirán importantes rediseños, aunque el primero podría resultar controvertido.

Este verano, Hela conquista el Universo Marvel en Reina de Negro, un nuevo crossover derivado de la serie actual de Venom de Al Ewing y Carlos Gómez y la recién lanzada serie limitada de Knull de Ewing, Tom Waltz y Juanan Ramírez.

Podrás ver las próximas portadas de Venom y Knull que revelan novedades clave para el evento, incluyendo nuevos trajes para Mary Jane, que consolidan su vínculo con el simbionte de Venom, y para Knull, acorde con la nueva fuente de poder del Dios del Abismo: la luz.

El nuevo diseño de Venom y Knull

Tras el enfrentamiento entre Peter, MJ y Venom en Venom #258 de mayo, el nuevo traje de Mary Jane debuta en Venom #259 este junio.

Tras Death Spiral, Mary Jane Watson y Peter Parker tienen una esperada charla íntima, pero cuando se ponen las máscaras, Venom y Spider-Man tienen asuntos pendientes.

Ahora que su secreto ha salido a la luz, MJ abraza plenamente la fuerza de su simbionte, lo que supone un gran cambio en el vínculo entre Venom y MJ. Ewing dijo: «La nueva apariencia de MJ representa una especie de ascenso.

Tras su mayor desafío como Venom hasta la fecha, representa una reevaluación de su relación con el simbionte, justo a tiempo para una amenaza aún mayor que se cierne en el horizonte».

En Knull #5, el villano ha conquistado la Dimensión de la Fuerza de la Luz y ha dejado su vil marca eterna al estilo Supernova. ¡Pero espera! Un enemigo que creía haber eliminado con extremo prejuicio regresa por más, y esta vez viene mejorado para la batalla.

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