

Anime
King Shark será tierno y sanguinario en Suicide Squad Isekai
Suicide Squad Isekai verá a King Shark formando equipo con Harley, Deadshot, Clayface y Peacemaker en un mundo lejos del suyo
Al igual que Harley Quinn y Peacemaker, King Shark no siempre fue parte del Escuadrón Suicida, pero el gobernante submarino ayudó a convertirse en parte del equipo de supervillanos gracias a la cinta de James Gunn del grupo.
Suicide Squad Isekai verá a Nanaue formando equipo con personajes como Harley, Deadshot, Clayface y Peacemaker en un mundo lejos del suyo.
La serie de anime, que se estrenará el 27 de junio a finales de este mes, aprovecha la oportunidad para centrarse en King Shark, ya que el antagonista acuático tendrá muchos objetivos para comer en la colaboración de Wit Studio/Warner Bros.
King Shark tendrá la voz del actor Subaru Kimura en la próxima adaptación al anime, quien tiene un gran currículum en lo que respecta al medio del anime.
Kimura ha asumido los papeles de Todo en Jujutsu Kaisen, Pesci en JoJo’s Bizarre Adventure, Hanamichi en The First Slam Dunk y Satori en Haikyu.
La voz de King Shark en el anime de Suicide Squad
Si bien no está confirmado, muchos fanáticos podrían especular sobre si Sylvester Stallone regresará al personaje luego de su actuación en Suicide Squad de James Gunn.
Si bien estar atrapado en un mundo Isekai puede no parecer el mejor de los casos para muchos miembros del escuadrón, Nanaue parece estar en el cielo en este nuevo tráiler.
Mientras Harley y la pandilla se enfrentan a decenas de criaturas de fantasía, se muestra a King Shark abriéndose camino a través de más oponentes de los que podemos contar.
Los primeros tres episodios de Suicide Squad Isekai debutarán en MAX el 27 de junio a finales de este mes, y las siguientes entregas se lanzarán semanalmente.
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Anime
Demon Slayer: Infinity Castle listo para llegar a formato casero
Vdeo de Demon Slayer: Kimetsu no yaiba – The Movie: Infinity Castle Arc, genera expectación por el próximo lanzamiento en formato casero

Un nuevo video promocional de Demon Slayer: Kimetsu no yaiba – The Movie: Infinity Castle Arc Chapter 1 , genera expectación por el próximo lanzamiento en Blu-ray y DVD de la película de anime.
En Machi★Asobi vol. 30, este fin de semana, se reveló un nuevo tráiler promocional de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – La Película: Arco del Castillo Infinito, Capítulo 1, anticipando su próximo lanzamiento en formato doméstico.
Como se anunció previamente, el Arco del Castillo Infinito, Capítulo 1, se lanzará en Blu-ray y DVD este verano, el 29 de julio de 2026.
Ya se pueden realizar pedidos anticipados en Japón, y se ha actualizado la información adicional en el sitio web oficial del anime.
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – La Película: Arco del Castillo Infinito, Capítulo 1, la primera película de una trilogía planeada que adapta los capítulos finales del manga de Koyoharu Gotouge, se estrenó en cines en Japón en julio de 2025.
Los extras de Demon Slayer: Kimetsu no yaiba – The Movie: Infinity Castle Arc Chapter 1
El estudio compartió detalles adicionales sobre la “Edición Limitada”, que vendrá en una presentación premium con una caja de almacenamiento con ilustraciones originales y un digipak con un nuevo diseño del diseñador de personajes y director de animación Akira Matsushima, además de una caja especial de tres caras.
Aún no sabemos con certeza cuándo estará disponible Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – La Película: Arco del Castillo Infinito, Capítulo 1 en Latam en Blu-ray y DVD, pero se espera que sea casi al mismo tiempo.
También estamos a la espera del anuncio de la fecha de lanzamiento en plataformas de streaming.
La película fue un éxito tanto de crítica como de taquilla, recaudando alrededor de 5.520 millones de yenes (aproximadamente 37 millones de dólares) en su primer fin de semana en Japón, convirtiéndose en el mejor estreno en la historia de la taquilla japonesa.
Superó los 10.000 millones de yenes en Japón en tan solo ocho días, alcanzando este hito más rápido que Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train.
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Anime
El Ghost in the Shell de Science SARU llegará este verano
Se lanzó un nuevo tráiler de The Ghost in the Shell, la esperadísima serie de Science Saru, y el estudio confirmó su fecha de estreno

Se lanzó un nuevo tráiler de The Ghost in the Shell, la esperadísima serie de Science Saru, y el estudio confirmó su fecha de estreno en julio.
Science Saru confirmó esta semana que su próxima serie de anime, The Ghost in the Shell, se estrenará oficialmente el 7 de julio de 2026.
El anuncio vino acompañado del lanzamiento de un nuevo tráiler con imágenes inéditas que muestran las hazañas de Ghost in the Shell y crean una atmósfera de intenso drama en torno a un hacker desconocido que actúa como titiritero.
The Ghost in the Shell es una reinterpretación de la franquicia, que ofrece una visión fresca del manga original de Masamune Shirow.
A juzgar por los primeros bocetos, parece que Science Saru se inclina más por los diseños originales del manga que por el estilo ultrarrealista de la emblemática película de Production I.G. de 1995, dirigida por Mamoru Oshii.
La legendaria historia de The Ghost in the Shell
Corre el año 2029. En un Japón de futuro cercano, donde el mundo se ha vuelto altamente digitalizado, con una vasta red corporativa que abarca todo el planeta, electrones y luz que lo recorren.
Pero el Estado-nación y los grupos étnicos aún sobreviven. Motoko Kusanagi, una cíborg de cuerpo completo, lidera una unidad de combate de élite, que incluye a Batou.
Al mando de su equipo, Kusanagi concibe la creación de una fuerza operativa especializada para atacar preventivamente las amenazas emergentes.
Mientras tanto, Daisuke Aramaki, del Ministerio del Interior, quien planeaba establecer una unidad similar, recluta a Kusanagi y a su equipo. Juntos, comienzan a operar como la Sección 9 de Seguridad Pública, una unidad táctica ofensiva conocida como “Escuadrón Shell”.
A medida que se enfrentan a complejos ciberdelitos y conspiraciones internacionales, la existencia de un misterioso hacker no identificado, conocido como el “Titiritero”, emerge en el horizonte de su investigación.

Además del nuevo tráiler, también se compartió una nueva imagen promocional. Dibujada por Nao Naito, quien funge como director principal de animación del anime junto con Shuhei Handa, la nueva imagen muestra a miembros de la Sección 9 de Seguridad Pública.
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Anime
SUMMER WARS | Reseña
Summer Wars es una película sigue sintiéndose increíblemente actual gracias a su historia sobre inteligencia artificial

Un clásico moderno adelantado a su época.
Continuando con el ciclo de películas de Mamoru Hosoda, que llegan a las salas de Cinépolis gracias a nuestros amigos de Konnichiwa! y Más Que Cine, ahora se estrena Summer Wars, Una película que, aunque se estrenó en 2009 sigue sintiéndose increíblemente actual gracias a su historia sobre inteligencia artificial, redes digitales y la enorme dependencia que tenemos de internet en nuestra vida diaria, todo esto combinado con una cálida y emotiva historia familiar que termina siendo el verdadero corazón de la cinta y que promete cautivar a todo el mundo que no la ha visto y emocionarlos con sus escenas de acción y para quienes ya la conocen, nada como verla por primera vez en cines ¿Vale la pena? Claro que sí y a continuación les cuento el porqué.
De unas vacaciones con tu crush a tener que salvar al mundo.
La historia sigue a Kenji, un estudiante tímido y prodigio de las matemáticas que acepta acompañar a su compañera Natsuki durante las vacaciones de verano, solo para descubrir que en realidad fue invitado para fingir ser su novio frente a toda su familia; pero mientras intenta sobrevivir a la presión y el caos de esta enorme familia japonesa, una peligrosa inteligencia artificial llamada Love Machine hackea OZ, un gigantesco mundo virtual donde funciona prácticamente toda la sociedad: bancos, hospitales, tráfico, comunicaciones y más, desatando un desastre a nivel mundial.
Lo bueno.
Summer Wars brilla muchísimo por el contraste que guarda entre dos historias y escenarios tan diferentes, pero que logra hacer que converjan de una manera muy interesante entre sí; por un lado tenemos un divertido drama familiar lleno de personajes carismáticos, situaciones incómodas y momentos muy humanos; y por el otro, una intensa historia de ciencia ficción con acción espectacular y una tensión constante sobre el peligro de depender demasiado de la tecnología. Lo más impresionante es que muchas de las ideas que plantea sobre redes sociales, identidad digital e inteligencia artificial hoy se sienten incluso más cercanas y aterradoras que cuando la película salió originalmente.
Visualmente sigue siendo hermosa, la animación tiene muchísimo encanto, especialmente por el contraste entre el ambiente tradicional japonés de la familia Jinnouchi y el colorido universo digital de OZ, que sigue viéndose creativo y espectacular incluso años después. Además, las escenas de acción dentro del mundo virtual son emocionantes, dinámicas y muy entretenidas.
Otro de sus puntos más fuertes es el apartado emocional y es que Summer Wars logra conectar gracias a la importancia que le da a la familia, al trabajo en equipo y a cómo personas completamente distintas pueden unirse en momentos de crisis. Hay escenas realmente emotivas que terminan dejando una sensación muy cálida al finalizar la película.
Lo malo.
Eso sí, no todo es perfecto y es que el enorme contraste entre el drama familiar y la ciencia ficción puede romper un poco el ritmo en algunos momentos, haciendo que ciertas escenas se sientan desconectadas entre sí. Además, debido a la gran cantidad de personajes, varios integrantes de la familia apenas alcanzan a desarrollarse realmente, y por momentos la película puede sentirse un poco más larga de lo necesario.
Su conexión con Digimon.
Y sí, si la historia y la propia dirección de arte, les recuerda a Digimon Adventure: Our War Game!, no es coincidencia, ya que ambas fueron dirigidas por Hosoda, y muchos consideran que Summer Wars funciona prácticamente como la “versión evolucionada” de las ideas que originalmente quería desarrollar en aquella película de Digimon.
Conclusión.
Summer Wars es una gran película entretenida y emotiva de Mamoru Hosoda, con una historia que con el paso de los años se volvió todavía más relevante. Su combinación de ciencia ficción, acción y drama familiar logra crear una experiencia muy única que sigue funcionando increíblemente bien incluso hoy. Puede tener algunos problemas de ritmo y personajes que merecían más desarrollo, pero su enorme corazón, su espectacular apartado visual y el mensaje sobre la conexión humana frente a la tecnología hacen que siga siendo una película totalmente recomendable y una experiencia que vale muchísimo la pena ver en el cine.
Summer Wars llega a las salas de Cinépolis en México gracias a Konnichiwa! y Más Que Cine del 14 al 17 de mayo, junto a Mirai: Mi Pequeña Hermanates de Hosoda.
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Summer Wars | Reseña sin spoilers
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Summer Wars | Reseña sin spoilers
Summer Wars es una gran película entretenida y emotiva de Mamoru Hosoda, con una historia que con el paso de los años se volvió todavía más relevante. Su combinación de ciencia ficción, acción y drama familiar logra crear una experiencia muy única que sigue funcionando increíblemente bien incluso hoy. Puede tener algunos problemas de ritmo y personajes que merecían más desarrollo, pero su enorme corazón, su espectacular apartado visual y el mensaje sobre la conexión humana frente a la tecnología hacen que siga siendo una película totalmente recomendable y una experiencia que vale muchísimo la pena ver en el cine.













