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‘GOD SAVE THE QUEEN EN ARENA CDMX’ | Reseña
El espíritu de Freddie Mercury bajó unas horas a la Arena CDMX… ¡Y fue increíble! Te contamos cómo estuvo en nuestra reseña.
El espíritu de Freddie Mercury bajó unas horas a la Arena CDMX… ¡Y fue increíble! Te contamos cómo estuvo en nuestra reseña.
Para muchos de nosotros, la oportunidad de ver a Queen ejecutando sus más grandes éxitos se esfumó en 1991 con la pérdida de su vocalista, pero ocho años después en la ciudad de Rosario, Argentina, cuatro músicos decidieron que esto era muy injusto para los fanáticos y crearon una banda tributo que retoma la estética y escenografía que tenía la banda británica a mediados de los ochentas y ofrecernos una experiencia similar a lo que miles y miles de afortunados espectadores presenciaron cuando Queen estaba en activo.
El tributo se autonombró “Dios salve a la Reina” y ahora con un título más internacional, “God Save The Queen” llegó a tierras mexicanas y aquí les vamos a contar por qué es un show que valió mucho la pena.
Para aquellos que no conozcan la Arena Ciudad de México, basta decir que es un recinto con una amplia capacidad, pero cuyo principal valor radica en su gran calidad a la hora del sonido en cualquier evento que ahí se presente, razón más que suficiente para emocionar a cualquiera ante la duda de si Pablo Padín (voz de “God save the Queen”) podría cumplir el gran reto que tenía enfrente: emular la que para muchos es la mejor voz del rock en la historia.
Después de la actuación de una banda telonera las luces se apagaron alrededor de las 9:36 de la noche, para que fueran apareciendo poco a poco los integrantes de “God save the Queen”, primero Matías Albornoz (Roger Taylor) en la batería, Ezequiel Tibaldo (John Deacon) en el bajo, Dani Marcos (Brian May), finalmente Pablo Padín (Freddie Mercury) enfundado en la clásica chamarra amarilla y los pantalones blancos terminados en los Adidas que hicieron del vocalista una imagen icónica en la historia del rock. El escenario por su parte es un elemento más dentro de este nostálgico espectáculo y es que retoma el juego de luces a color en la parte superior que la banda británica utilizó en sus giras a mediados de los ochentas y de los que actualmente solo tenemos registros audiovisuales como el del legendario concierto de Budapest en 1987.
No les voy a mentir, la duda que giraba alrededor de si la banda podría o no capturar la esencia de una presentación en vivo de una de las bandas más importantes y legendarias del siglo pasado no me dejaba descansar, pero se disipó rápidamente cuando los acordes de “One Vision” comenzaron a sonar y Pablo Padín fue el recipiente en el que el alma de Freddie Mercury reposó por una par de horas mientras nos complacía con éxitos como “Tie your mother down”, “Hammer to fall” y “Under Pressure”, para este momento ya no había duda que lo que estábamos presenciando era lo más cercano a lo que podríamos esperar a un show al que no tendríamos acceso de otra manera, una respetuosa interpretación de cuatro músicos en las vestiduras y comportamiento de leyendas.
El vocalista de la banda emula la gran presencia escénica de Freddie Mercury apoderándose de sus manerismos, pero más importante, su voz e interacción con el publico, carisma prestado que aprovechó para causar los gritos entre los presentes al quitarse la chamarra e interpretar “Another one bites the dust” y animar a la gente con los clásicos cantos que hicieron famoso al fallecido Mercury mientras el público intentaba seguirle el paso.
La presencia musical de esta agrupación es muy sólida y Pablo Padín se acerca ahora al piano que se encuentra a la izquierda del escenario para las primeras notas de “Killer Queen”, demostrando que a su capacidad vocal se le tuvo que sumar el talento de Mercury en dicho instrumento para lograr una acto más realista. El sonido es fuerte y claro, los movimientos de cada uno de los interpretes y el escenario logran su cometido de transportarnos de manera efectiva a un tiempo que ya no nos tocó presenciar. Si aún había escépticos entre el público respecto a la voz, Pablo Padín respondió con un gran trabajo vocal que se siente casi separado de la banda en los momentos en los que brilla su voz con “Who wants to live forever” y “Love of my life”, canciones que brillan no solamente por el romanticismo que derrochan, sino por las partes en los que la voz es parte importante de su desarrollo.
Llega el turno para que Dani Marcos tenga su momento en el reflector, de la misma manera en la que Brian May tenía el propio y la banda lo deja solo para un tremendo solo de guitarra y al que se unen poco a poco el resto de los integrantes (la voz comienza en el fondo) para “Now I´m here”, momento que aprovecha el vocalista para portar ahora una chamarra blanca y cerrar hasta la aparición del primer encore después de “Bohemian Rhapsody” ya con Pablo Padín en una playerita y pantalones de mezclilla azul que nos remiten irremediablemente a la legendaria presentación del cuarteto en Wembley.
La banda regresa para recetarle al público una tandada de los éxitos más conocidos de la banda para preparar un cierre memorable con los siguientes temas: “Show must go on”, “I want to break free”, “We will rock you”, “We are the champions” y “Don´t stop me now”, canción con la que se despedían de la Arena CDMX y su público a quienes habían conquistado veinticinco grandes canciones atrás. “God Save The Queen” no es el único grupo que nos transporta a esos ayeres, los miembros restantes en persona viajaron con Adam Lambert en un tour mundial que intentó también rescatar aquella inigualable voz que hoy en día Pablo Padín cumple con creces para que, cerrando los ojos, engañemos al cerebro y nos transportemos a una década que no nos correspondió pero que hoy gracias al talento de estos músicos podemos disfrutar por unos momentos.
“God Save The Queen” trajo de vuelta el espíritu de la banda y los presentes no hicimos más que rendirnos ante la nostalgia y la felicidad de desear haber estado ahí con un agradecimiento a los músicos que nos llevaron a gozar como si de verdad estuviéramos presenciando un concierto de Queen, un espectáculo que vale mucho la pena y que sin duda recomiendo para que no se lo pierdan si algún día regresan.
Eventos
Coachella proyectará el primer episodio de Euphoria T3
‘EUPHORIA’ tendrá una proyección especial para fans durante el primer fin de semana del Coachella Valley Music and Arts Festival.
HBO Max invita a los asistentes del festival a celebrar el regreso de la serie dramática original de HBO, ‘EUPHORIA’ con una proyección especial para fans durante el primer fin de semana del Coachella Valley Music and Arts Festival.
El estreno de la tercera temporada será la primera vez que una serie de televisión se proyecta en Coachella, reuniendo a los fans bajo el cielo del desierto en una histórica función nocturna en el área de camping del festival.
La proyección se llevará a cabo el domingo 12 de abril, alrededor de las 23:59 PT (00:59 hora México), en el área de camping, justo después de la última presentación de la noche en el festival.
La proyección estará abierta a los asistentes del festival por orden de llegada. Se requiere pulsera del festival para el acceso.
En la cuenta oficial @euphoria en Instagram habrá actualizaciones e información sobre cómo asistir.
La experiencia de EUPHORIA en Coachella
Proyección de ‘EUPHORIA’: Temporada 3, Episodio 1 – en el camping de Coachella: 23:59 PT (00:59 hora México).
Creada, escrita, dirigida y con producción ejecutiva de Sam Levinson (nominado al Emmy y ganador del DGA Award®), protagonizada por la ganadora del Emmy Zendaya.
Además es producida en colaboración con A24, la tercera temporada de ocho episodios del fenómeno cultural
‘EUPHORIA’ estrena el domingo 12 de abril a las 7 PM en HBO y HBO Max. Los nuevos episodios de la serie dramática original de HBO se estrenarán semanalmente.
El elenco de la tercera temporada incluye a:
Zendaya (ganadora del Emmy), Hunter Schafer, Eric Dane, Jacob Elordi (nominado al Oscar), Sydney Sweeney (nominada al Emmy), Alexa Demie, Maude Apatow, Martha Kelly (nominada al Emmy), Chloe Cherry, Adewale Akinnuoye-Agbaje y Toby Wallace.
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Anime
¡MÉXICO SE PREPARA PARA EL FENÓMENO DEL HIP HOP JAPONÉS! CREEPY NUTS LLEGA A LA CDMX CON SU “NORTH AMERICA TOUR 2026”
El dúo que ha revolucionado la escena musical global y dominado las listas de reproducción en TikTok, Creepy Nuts, está listo para conquistar tierras mexicanas por primera vez.
Como parte de su esperada gira “North America Tour 2026”, los proclamados “Reyes del Hip Hop Japonés” se presentarán este próximo 19 de abril en el Pabellón Oeste del Palacio de los Deportes.
Con el objetivo de que ningún seguidor se quede fuera de esta experiencia histórica, la Sección General cuenta con un descuento especial del 20%. Esta promoción es por tiempo limitado y busca celebrar la increíble respuesta del público mexicano.
Bajo la producción de LoveJapan Entertainment, este concierto promete ser una descarga de adrenalina y virtuosismo técnico. El dúo, activo desde 2013, está conformado por dos titanes de la industria: DJ Matsunaga (Nagaoka), reconocido compositor, actor y un maestro tornamesista de talla mundial; y R-Shitei (Osaka), un rapero cuya habilidad lírica y carisma lo han posicionado como uno de los mejores de su generación.
Un fenómeno que trasciende el anime, si el nombre de Creepy Nuts te suena familiar, es porque su música ha definido los momentos más épicos del anime reciente:
- “OTONOKE”: El hipnótico tema de apertura del éxito del momento, Dan Da Dan.
- “Bling-Bang-Bang-Born”: El himno viral que rompió internet (Opening 2 de Mashle: Magic and Muscles).
- “Mirage”: Su más reciente éxito y segundo opening de Call of the Night.
Más allá de sus temas virales, Love Japan Enterteiment recomienda a los asistentes no perder de vista himnos de su trayectoria como “DATEN”, “Gohouteki na tabikata no susume”, “Nobishiro”, “Yofukashi no Uta” y “Doppelganger”, que demuestran por qué llevan más de una década en la cima.
¡Últimos boletos disponibles! A poco más de una semana del show, se confirma que las localidades VIP Templete, VIP y General + Early Entry están totalmente agotadas.
Actualmente, solo quedan los últimos boletos en Zona General. Invitamos a todos los fans a asegurar su lugar antes de que el evento sea un Sold Out total.
Detalles del Evento:
- Fecha: 19 de abril de 2026.
- Lugar: Pabellón Oeste (Ciudad de México).
- Boletos: Disponibles a través del sistemawww.ticketmaster.com.mx.
No pierdas la oportunidad de ser parte de la historia en el primer concierto de Creepy Nuts en México. ¡El fenómeno del hip hop japonés te espera!
Acerca de Creepy Nuts Formado en Tokio, el dúo se ha consolidado como el referente máximo del hip hop japonés gracias a la lírica afilada de R-Shitei y la maestría en las tornamesas de DJ Matsunaga. Su estilo único y energía electrizante les han permitido cruzar fronteras, dominando las listas de streaming globales y colaborando en los animes más exitosos de la actualidad. Con su “North America Tour 2026”, Creepy Nuts reafirma su estatus como uno de los proyectos musicales más atractivos e innovadores de la escena global.
Eventos
Ankama presenta el reto DOFUS SpeedRush
Con motivo de los 25 años de DOFUS, Ankama anuncia el lanzamiento de DOFUS SpeedRush, una competición inédita de deporte electrónico 100%
Con motivo de los 25 años de DOFUS, Ankama anuncia el lanzamiento de DOFUS SpeedRush, una competición inédita de deporte electrónico 100% en línea que pondrá a prueba la velocidad, la optimización y la resistencia de los jugadores.
Abierto a todo el mundo (veteranos, jugadores ocasionales y principiantes), este evento propone un reto tan simple como intenso: ser el primero en alcanzar el nivel 200. La inscripción es gratuita.
Para la ocasión, se habilitarán varios servidores con reglas especiales que favorezcan una progresión rápida y estratégica.
Cada segundo será decisivo en esta carrera frenética en la que la diferencia solo la marcará el dominio del juego.
El principio es sencillo: llegar al nivel 200 lo antes posible. Los jugadores evolucionarán en un entorno competitivo sin intercambios ni economía clásica: nada de oficios, nada de fabricación y nada de mercadillo. Solo farmeo y optimización, en solitario o con multicuenta.
Lo que te ofrecerá DOFUS SpeedRush
El servidor contará con reglas inéditas:
- Ganancia de experiencia x3
- Manojo de llaves ilimitado para las mazmorras
- Bonus automáticos: +1 PA, +1 PM, +1 AL
- Cambio de clase ilimitado
- Objetos accesibles a partir del nivel 1
- Sin gremios ni alianzas
- Anomalías temporales reforzadas: +200% de XP durante 30 minutos
- Cuatro sesiones para determinar quiénes son los mejores
La competición se desarrollará durante dos días, con cuatro sesiones que alternan preparación y progresión:
Sábado 30 de mayo – Sesión 1:
Preparación: 14:30 – 15:00 | Farmeo: 15:00 – 19:00 [hora de París]
Sábado 30 de mayo – Sesión 2:
Preparación: 19:30 – 20:00 | Farmeo: 20:00 – 00:00 [hora de París]
Domingo 31 de mayo – Sesión 1:
Preparación: 14:30 – 15:00 | Farmeo: 15:00 – 19:00 [hora de París]
Domingo 31 de mayo – Sesión 2:
Preparación: 19:30 – 20:00 | Farmeo: 20:00 – 23:00 [hora de París]
¿Cómo participar?
La inscripción es gratuita y puede realizarse en el sitio oficial de DOFUS.
El único requisito es disponer de un abono activo a DOFUS.
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