Eventos
‘GOD SAVE THE QUEEN EN ARENA CDMX’ | Reseña
El espíritu de Freddie Mercury bajó unas horas a la Arena CDMX… ¡Y fue increíble! Te contamos cómo estuvo en nuestra reseña.
El espíritu de Freddie Mercury bajó unas horas a la Arena CDMX… ¡Y fue increíble! Te contamos cómo estuvo en nuestra reseña.
Para muchos de nosotros, la oportunidad de ver a Queen ejecutando sus más grandes éxitos se esfumó en 1991 con la pérdida de su vocalista, pero ocho años después en la ciudad de Rosario, Argentina, cuatro músicos decidieron que esto era muy injusto para los fanáticos y crearon una banda tributo que retoma la estética y escenografía que tenía la banda británica a mediados de los ochentas y ofrecernos una experiencia similar a lo que miles y miles de afortunados espectadores presenciaron cuando Queen estaba en activo.
El tributo se autonombró “Dios salve a la Reina” y ahora con un título más internacional, “God Save The Queen” llegó a tierras mexicanas y aquí les vamos a contar por qué es un show que valió mucho la pena.
Para aquellos que no conozcan la Arena Ciudad de México, basta decir que es un recinto con una amplia capacidad, pero cuyo principal valor radica en su gran calidad a la hora del sonido en cualquier evento que ahí se presente, razón más que suficiente para emocionar a cualquiera ante la duda de si Pablo Padín (voz de “God save the Queen”) podría cumplir el gran reto que tenía enfrente: emular la que para muchos es la mejor voz del rock en la historia.
Después de la actuación de una banda telonera las luces se apagaron alrededor de las 9:36 de la noche, para que fueran apareciendo poco a poco los integrantes de “God save the Queen”, primero Matías Albornoz (Roger Taylor) en la batería, Ezequiel Tibaldo (John Deacon) en el bajo, Dani Marcos (Brian May), finalmente Pablo Padín (Freddie Mercury) enfundado en la clásica chamarra amarilla y los pantalones blancos terminados en los Adidas que hicieron del vocalista una imagen icónica en la historia del rock. El escenario por su parte es un elemento más dentro de este nostálgico espectáculo y es que retoma el juego de luces a color en la parte superior que la banda británica utilizó en sus giras a mediados de los ochentas y de los que actualmente solo tenemos registros audiovisuales como el del legendario concierto de Budapest en 1987.
No les voy a mentir, la duda que giraba alrededor de si la banda podría o no capturar la esencia de una presentación en vivo de una de las bandas más importantes y legendarias del siglo pasado no me dejaba descansar, pero se disipó rápidamente cuando los acordes de “One Vision” comenzaron a sonar y Pablo Padín fue el recipiente en el que el alma de Freddie Mercury reposó por una par de horas mientras nos complacía con éxitos como “Tie your mother down”, “Hammer to fall” y “Under Pressure”, para este momento ya no había duda que lo que estábamos presenciando era lo más cercano a lo que podríamos esperar a un show al que no tendríamos acceso de otra manera, una respetuosa interpretación de cuatro músicos en las vestiduras y comportamiento de leyendas.
El vocalista de la banda emula la gran presencia escénica de Freddie Mercury apoderándose de sus manerismos, pero más importante, su voz e interacción con el publico, carisma prestado que aprovechó para causar los gritos entre los presentes al quitarse la chamarra e interpretar “Another one bites the dust” y animar a la gente con los clásicos cantos que hicieron famoso al fallecido Mercury mientras el público intentaba seguirle el paso.
La presencia musical de esta agrupación es muy sólida y Pablo Padín se acerca ahora al piano que se encuentra a la izquierda del escenario para las primeras notas de “Killer Queen”, demostrando que a su capacidad vocal se le tuvo que sumar el talento de Mercury en dicho instrumento para lograr una acto más realista. El sonido es fuerte y claro, los movimientos de cada uno de los interpretes y el escenario logran su cometido de transportarnos de manera efectiva a un tiempo que ya no nos tocó presenciar. Si aún había escépticos entre el público respecto a la voz, Pablo Padín respondió con un gran trabajo vocal que se siente casi separado de la banda en los momentos en los que brilla su voz con “Who wants to live forever” y “Love of my life”, canciones que brillan no solamente por el romanticismo que derrochan, sino por las partes en los que la voz es parte importante de su desarrollo.
Llega el turno para que Dani Marcos tenga su momento en el reflector, de la misma manera en la que Brian May tenía el propio y la banda lo deja solo para un tremendo solo de guitarra y al que se unen poco a poco el resto de los integrantes (la voz comienza en el fondo) para “Now I´m here”, momento que aprovecha el vocalista para portar ahora una chamarra blanca y cerrar hasta la aparición del primer encore después de “Bohemian Rhapsody” ya con Pablo Padín en una playerita y pantalones de mezclilla azul que nos remiten irremediablemente a la legendaria presentación del cuarteto en Wembley.
La banda regresa para recetarle al público una tandada de los éxitos más conocidos de la banda para preparar un cierre memorable con los siguientes temas: “Show must go on”, “I want to break free”, “We will rock you”, “We are the champions” y “Don´t stop me now”, canción con la que se despedían de la Arena CDMX y su público a quienes habían conquistado veinticinco grandes canciones atrás. “God Save The Queen” no es el único grupo que nos transporta a esos ayeres, los miembros restantes en persona viajaron con Adam Lambert en un tour mundial que intentó también rescatar aquella inigualable voz que hoy en día Pablo Padín cumple con creces para que, cerrando los ojos, engañemos al cerebro y nos transportemos a una década que no nos correspondió pero que hoy gracias al talento de estos músicos podemos disfrutar por unos momentos.
“God Save The Queen” trajo de vuelta el espíritu de la banda y los presentes no hicimos más que rendirnos ante la nostalgia y la felicidad de desear haber estado ahí con un agradecimiento a los músicos que nos llevaron a gozar como si de verdad estuviéramos presenciando un concierto de Queen, un espectáculo que vale mucho la pena y que sin duda recomiendo para que no se lo pierdan si algún día regresan.
Eventos
La Kopa Mortal de Mortal Kombat 1 llega a Buenos Aires
La competencia regional de Mortal Kombat 1 entra en su recta definitiva con su primera parada en Argentina
Tras una intensa fase clasificatoria, la competencia regional de Mortal Kombat 1 entra en su recta definitiva con su primera parada en Latinoamérica.
Mañana, 31 de octubre, Buenos Aires será sede de la primera semifinal de Kopa Mortal, donde los mejores exponentes de la FGC de la región se enfrentarán por un pase a la Gran Final.
Detalles del torneo y fechas importantes:
Juego: Mortal Kombat 1.
Participantes: Los mejores jugadores de Latam Norte y Latam Sur.
Semifinal 1 (Buenos Aires, Argentina): 31 de octubre.
Semifinal 2 (São Paulo, Brasil): 14 de noviembre.
Gran Final (Santiago, Chile): 12 de diciembre, en la que se definirá al campeón absoluto de la región.
Transmisión en vivo: Sigue toda la acción de esta semifinal en directo a través de los canales oficiales de Warner Play Latino en YouTube, Twitch y TikTok.
La importancia de Latam para Mortal Kombat
Esta cobertura forma parte de las iniciativas impulsadas por La Casa del Combate, el ecosistema de contenidos de Warner Bros. Games que permite a la región seguir de cerca las novedades más relevantes de los esports y de la FGC en nuestro idioma.
Los torneos de Mortal Kombat en Latinoamérica han sido el pilar fundamental para consolidar a la región como una potencia en la escena global de los esports.
Más allá de la competencia, estas contiendas locales y regionales impulsan el talento emergente, profesionalizan a los jugadores y demuestran el nivel competitivo frente a franquicias internacionales.
Además, la apasionada comunidad latina transforma cada evento en un escaparate cultural, atrayendo el patrocinio de grandes marcas e inversión en infraestructura.
Mantener un circuito activo de torneos en LATAM garantiza la longevidad del juego y mantiene encendida la llama de la pasión por los peleadores.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Eventos
Los Jonas Brothers llegan a Roblox este Halloween
Los Jonas Brothers llevarán su música al metaverso de Roblox con un concierto virtual temático de Halloween
Los Jonas Brothers llevarán su música al metaverso de Roblox con un concierto virtual temático de Halloween titulado Steal an Egg Presents: Jonas Brothers LIVE! The Burning Up Tour All Over Again.
La banda presentará “The Burning Up Tour All Over Again” dentro del juego Steal an Egg con música nueva y recompensas exclusivas.
La experiencia digital complementará su gira actual por 45 ciudades de Norteamérica, ofreciendo a la comunidad global una nueva forma de interactuar con el trío de pop-rock.
El evento interactivo se llevará a cabo este sábado 31 de octubre a las 11:00 a.m. ET (8:00 a.m. PT) dentro de la experiencia Steal an Egg. Además de presenciar la actuación en vivo de Nick, Joe y Kevin Jonas, los jugadores podrán participar en una misión especial para rescatar a la banda dentro del mapa.
Los regalos de Roblox con los Jonas Brother
Completar la actividad desbloqueará objetos virtuales coleccionables por tiempo limitado, entre los que destacan:
Una guitarra exclusiva para el avatar de forma gratuita.
Una mascota de dragón de tres cabezas, diseñada en homenaje a cada uno de los hermanos.
Como atractivo principal para los seguidores de la agrupación, los Jonas Brothers aprovecharán el escenario virtual para estrenar música totalmente nueva en exclusiva, brindando a los usuarios de Roblox el primer adelanto oficial de sus próximos lanzamientos.
El concierto de los Jonas Brothers en Roblox combina la emoción de The Burning Up Tour All Over Again con elementos de juego interactivo y recompensas gratuitas, consolidándose como uno de los eventos virtuales más destacados de la temporada de Halloween en la plataforma.
Roblox celebra constantemente eventos globales y colaboraciones exclusivas.
Desde conciertos virtuales con artistas internacionales hasta experiencias temáticas de temporada como Halloween o Navidad, la plataforma ofrece minijuegos interactivos, misiones especiales y recompensas gratuitas para personalizar tu avatar. ¡Conéctate con millones de jugadores y vive la diversión en cada actualización!
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Eventos
Free Fire aterroriza Six Flags en “Transmisión Final”
La casa del terror inspirada en el universo de Free Fire fue todo un éxito entre los fans y los visitantes de Six Flags México.
La casa del terror inspirada en el universo de Free Fire fue todo un éxito entre los fans y los visitantes de Six Flags México.
El terror de Free Fire salió de las pantallas para conquistar el mundo real con “Transmisión Final”, una casa del terror que llegó al Festival del Terror de Six Flags México del 22 al 25 de octubre, convirtiéndose en una de las experiencias que sorprendieron a los visitantes del parque gracias a su ambientación, producción y conexión con el universo del popular Battle Royale.
De la mano de Garena y Free Fire, esta experiencia trasladó a los asistentes hasta Clock Tower; través de una serie de pistas y mensajes crípticos tipo terror analógico que Free Fire soltó en sus redes, los jugadores habían seguido las investigaciones de Kelly, cuyo paradero se convirtió en una de las grandes incógnitas de esta historia.
Fue así como “Transmisión Final” permitió a los visitantes adentrarse en estos acontecimientos y experimentar de primera mano parte de los misterios que rodeaban a la isla. Todo ello, en un recorrido que combinó el terror con elementos reconocibles para los jugadores, logrando trasladar la atmósfera del juego a los pasillos de una auténtica casa del terror.
Una experiencia que conquistó a los fans de Free Fire.
Uno de los grandes aciertos de “Transmisión Final” fue su producción. Garena consiguió construir una experiencia que no solo destacó por su ambientación, sino también por la manera en que incorporó elementos del universo de Free Fire para dar vida a una aventura que los fans pudieron experimentar de primera mano y lo mejor es que fue una experiencia gratuita, dentro del parque.
Esto ayudó a que todos los asistentes al parque pudieran disfrutar de esta casa del terror y así conectar con los seguidores del juego, como quienes no han jugado el juego, pudiendo darse una idea de este rico universo pudiendo recorrer escenarios relacionados con Bermuda y acercarse a los misterios de Clock Tower de una forma distinta a la habitual y efectivamente hubo una gran conexión porque todos los comentarios en redes han sido positivos.
La colaboración entre Garena y Six Flags México demostró que el universo de los videojuegos tiene mucho que ofrecer cuando se combina con experiencias presenciales bien producidas; “Transmisión Final” no solo llevó los misterios de Bermuda a un nuevo escenario, sino que también consiguió reunir a los seguidores de la franquicia y a los amantes del terror en una propuesta que dejó una gran impresión a quienes se atrevieron a entrar, demostrando que las historias de Free Fire pueden trascender el juego y convertirse en experiencias capaces de sorprender, emocionar y asustar a sus seguidores en el mundo real.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
