Llega a los cines una propuesta en el género del “Body Horror”. Ya puedes checar nuestra reseña de “Insaciable”.

El body horror se ha convertido en una de las tendencias más interesantes del cine de terror reciente. Sin embargo, no todas las películas que apuestan por lo grotesco tienen algo que decir más allá del impacto visual. Insaciable intenta ir un poco más lejos al utilizar el horror corporal para hablar sobre la obsesión con los cuerpos delgados, la presión estética y las consecuencias de intentar alcanzar un ideal de belleza prácticamente imposible.

La película, dirigida por Natalie Erika James, presenta una historia que combina horror, crítica social y bastante malestar visual, especialmente gracias a sus efectos prácticos y al trabajo de maquillaje.

¿De qué trata Insaciable?

Insaciable nos cuenta la historia de Anna, una estudiante de medicina obsesionada con adelgazar. El problema es que aunque intenta controlar constantemente su alimentación y hacer todo lo posible para perder peso, también tiene una fuerte debilidad por los alimentos dulces.

Frustrada porque sus esfuerzos parecen no dar resultados, una amiga le recomienda unas misteriosas pastillas para adelgazar que, según ella, son increíblemente efectivas, aunque también bastante caras,haciendo de estas un recurso difícil de alcanzar para ella.

Ante la falta de recursos para poder pagarlas, Anna decide hacer lo que cualquier persona ingeniosa con pocos recursos intentaría: crear sus propias pastillas mediante ingeniería inversa.

Y que para sorpresa de nadie en una película de horror, las cosas terminan saliendo bastante mal.

El producto funciona y Anna comienza a experimentar cambios, pero junto con ellos aparecen una serie de sucesos paranormales que intentará comprender y controlar. Conforme la situación se vuelve más extraña, también comienzan a aparecer las consecuencias físicas y psicológicas de su obsesión.

Body horror con algo que decir

Uno de los principales aciertos de Insaciable está precisamente en utilizar el body horror como algo más que un recurso para provocar asco.

La película aborda la presión que existe alrededor de los cuerpos y la necesidad constante de cumplir con determinados estándares de belleza. Una problemática que, lejos de desaparecer, se ha intensificado con las redes sociales y la exposición constante a cuerpos considerados “perfectos”.

La historia pone sobre la mesa conceptos como el body shaming y el body positive, aunque lo hace desde una perspectiva bastante incómoda.

Anna representa esa lucha constante entre querer aceptar su cuerpo y, al mismo tiempo, sentir que necesita transformarlo para poder encajar en un modelo estético determinado.

Y ahí es donde Insaciable resulta más interesante: cuando el horror deja de estar únicamente en las transformaciones físicas y comienza a reflejar una presión social bastante real.

Maquillaje, efectos prácticos y escenas grotescas

Si hay algo que probablemente hará que los aficionados al horror corporal disfruten la película, es su apartado visual.

El uso de maquillaje y efectos prácticos nos entregan un trabajo bastante convincente para mostrar la transformación física de Anna, y sobre todo, para construir el aspecto de la amenaza que la persigue.

Hay varias escenas bastante desagradables y grotescas que cumplen perfectamente con su objetivo: Incomodar al espectador. No estamos ante una película que se recarga todo el tiempo y exclusivamente de jumpscares, pero sí tiene un par de sustos bastante bien logrados.

Además, el ritmo resulta fluido y permite que la película avance rápidamente hacia sus momentos más extremos.

Eso sí, si decides verla, tienes que entrar con la idea de estar dispuesto a dejarse llevar por la historia, porque cuando comienzas a cuestionar demasiado algunas de las reglas de lo que está ocurriendo, la lógica y el sentido común comienzan a presentar algunos problemas.

Una historia que no termina de cuajar

Aquí es donde Insaciable comienza a perder fuerza.

Aunque la premisa resulta interesante y el mensaje es bastante claro, la estructura narrativa no siempre se desarrolla de la mejor manera.

La película plantea diferentes conceptos relacionados con la obsesión por el cuerpo, la presión estética y las consecuencias de buscar una solución rápida para cambiar nuestra apariencia, pero no siempre encuentra la mejor manera de conectarlos.

El principal problema está en un tercer acto que deja la sensación de que algunas cosas simplemente no reciben una resolución satisfactoria.

Y aunque un final ambiguo puede funcionar perfectamente en una película de terror, en este caso puede resultar frustrante porque Insaciable deja varias preguntas prácticamente sin respuesta.

Esto probablemente dividirá opiniones: habrá quienes encuentren esa falta de explicaciones perturbadora e interesante, mientras que otros sentirán que la película simplemente no supo cómo cerrar correctamente su historia.

¿Vale la pena ver Insaciable?

En lo personal, Insaciable me parece una película bastante disfrutable a pesar de sus fallas.

Tal vez la narrativa pudo haber estado mejor estructurada y definitivamente habría agradecido un cierre un poco más concreto, pero creo que los puntos en los que acierta terminan compensando una buena parte de esos problemas.

El mensaje sobre la presión social para alcanzar determinados estándares físicos es probablemente uno de los elementos más interesantes de la película, mientras que el maquillaje, los efectos prácticos y algunas de sus escenas de horror consiguen que la experiencia sea bastante efectiva.

No reinventará el body horror ni estamos ante una película perfecta, pero Insaciable consigue provocar incomodidad, tiene algunas imágenes bastante perturbadoras y utiliza sus elementos grotescos para hablar de un problema muy actual.

Insaciable ya se encuentra en salas de cine mexicanas gracias a Diamond Films. Si disfrutan del horror corporal y de las películas que utilizan el género para hablar sobre problemas sociales, puede ser una opción interesante para visitar el cine.

Pero esta es nuestra opinión. Vayan a ver Insaciable y cuéntennos qué les pareció.

¿Ustedes creen que el body horror funciona mejor cuando tiene un mensaje detrás o prefieren que simplemente busque provocar miedo y asco?

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La película Supergirl ya está disponible para compra y renta en tiendas digitales asociadas a Warner Bros. Home Entertainment.

La cinta, dirigida por Craig Gillespie, producida por Peter Safran y James Gunn y escrita por Ana Nogueira, expande el universo de DC con un gran personaje.

Kara Zor-El une fuerzas con un compañero bastante peculiar cuando un adversario inesperado ataca cerca de casa, comenzando una aventura de venganza y justicia para salvar la vida de su mejor amigo, su perro Krypto.

La producción cuenta con un reparto estelar encabezado por Milly Alcock en el papel de Kara Zor-El / Supergirl, acompañada por Matthias Schoenaerts como Krem y Eve Ridley como Ruthye. El elenco se complementa con David Krumholtz (Zor-El), Emily Beecham (Alura) y Jason Momoa en el icónico papel de Lobo.

Supergirl no es simplemente una versión femenina de su primo; representa una perspectiva única sobre la resiliencia.

La historia de Supergirl

Kara carga con el trauma de haber presenciado la destrucción de su hogar en Krypton, habiendo vivido gran parte de su vida en un fragmento flotante de su planeta natal.

Respaldada por un equipo de productores de primer nivel que incluye a Nigel Gostelow, Chantal Nong Vo y Lars Winther, la producción incorpora efectos sencillos y criaturas animatrónicas para garantizar que cada enfrentamiento transmita el poder de Supergirl.

Con el sistema de compra y renta digital, los usuarios pueden acceder a Supergirl sin necesidad de suscripción a través de las tiendas digitales asociadas a Warner Bros. Home Entertainment.

La opción de renta digital ofrece una ventana de tres meses para ver la película una vez adquirida y, una vez reproducida, pueden verla la cantidad de veces que quieran durante tres días.

Jim Carrey protagonizará live action de Los Super Sónicos

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¡Jim Carrey interpretará oficialmente a Super Sónico! Warner Bros. confirma que la película live action de la caricatura clásica sigue adelante.

El otoño pasado surgió la noticia de que Warner Bros. planeaba una película de acción real de Los Supersónicos (The Jetsons), con Colin Trevorrow (Jurassic World: Dominion) en la dirección y el comediante Jim Carrey (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Sonic the Hedgehog) posiblemente vinculado al proyecto para interpretar a George Jetson.

Ahora, casi un año después y sin novedades significativas, WB ha confirmado la existencia del proyecto en una carta de nueve páginas dirigida a los accionistas.

La carta también confirmó que Carrey participará como protagonista.

Es probable que la comunicación de WB a los accionistas fuera motivada por los procedimientos legales en curso relacionados con la compra del histórico estudio cinematográfico por parte de Paramount.

La llegada de Los Supersónicos a la pantalla grande con Jim Carrey

Es probable que dichos procedimientos prolonguen el proceso hasta bien entrado el año 2027 y lo extiendan más allá de algunos plazos previstos anteriormente.

Probablemente, la carta tenía como objetivo calmar la inquietud de las partes interesadas.

El texto de la carta dice: “Más allá de 2027, la programación seguirá aprovechando propiedades intelectuales icónicas, incluida la gran producción cinematográfica Aegon’s Conquest (La conquista de Aegon), del universo de Juego de Tronos; la próxima entrega de Matrix; la siguiente película de Batman; y una película de acción real de Los Supersónicos protagonizada por Jim Carrey”.

Carrey había expresado anteriormente su intención de retirarse de la actuación, pero posteriormente regresó para una tercera película de Sonic, con una cuarta ya en desarrollo.

Ahora, parece que también interpretará al cabeza de familia de los Jetson.

Los Supersónicos son, por supuesto, una serie de dibujos animados clásica de Hanna-Barbera y la contraparte futurista de Los Picapiedra.

La historia se desarrollaba en el año 2062, exactamente cien años después de la primera emisión de la serie en 1962.

Noche sin Paz 2 presenta su primer tráiler

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