
Reseñas
Clair Obscur: Expedition 33 | Reseña sin spoilers
Calir Obscur: Expedition 33, juego desarrollado por Sandfall Interactive, entiende perfectamente lo que los gamers y fans de los RPG amamos
Una carta de amor hacia los videojuegos.
Los RPG de combates por turnos siempre han sido un género de videojuegos de un nicho, pero aún así han logrado ganar terreno gracias a las historias que nos cuentan y que con el tiempo han implementado mecánicas para ser más atractivos para un público más general y ese es el caso de Expedition 33
Ahora llega Calir Obscur: Expedition 33, juego desarrollado por Sandfall Interactive, estudio francés conformado por un equipo de 31 personas que entienden a la perfección lo que los gamers y fans de los RPG amamos y que lo implementan de una manera tan precisa y preciosa a su juego logrando entregarnos uno de los mejores juegos de lo que va en este 2025 y de lo mejor y más interesante que hemos jugado desde hace mucho tiempo. A continuación les cuento el porqué deben de jugar Clair Obscur: Expedition 33 si son fans de los RPG.

Jugabilidad y mecánicas únicas que ofrece Clair Obscur: Expedition 33
En esencia Clair Obscur: Expedition 33 es un RPG con combates por turnos, sin embargo, cuenta con varias mecánicas que lo vuelven único dentro de su género, tanto para cuando atacamos como para cuando defendemos y es que como se nos mostró en los tráilers, se mezcla la acción a los batallas por turnos de una manera única que hasta parece una danza de combate.

Cuando defendemos (en el turno del rival) tenemos dos opciones: esquivar o bloquear, para lo cual debemos estar muy atentos al movimiento y sonido del ataque para saber el momento preciso de reaccionar ya que la ventana de reacción es muy limitada, por lo que lo ideal es esquivar en lo que aprendemos los patrones de ataque del oponente y sí, suena un poco complicado pero lo es porque el lograr esquivar o bloquear de manera perfecta nos permitirá realizar contraataques que debilitan mucho al rival, así que la recompensa es igual al nivel de exigencia.

Y sí, es vital aprender a defender, no basta con solo subir de nivel a nuestros personajes, pero no se preocupen porque se puede ajustar el nivel de dificultad del juego para que el castigo no sea tanto y puedan disfrutar de su gameplay e historia sin mayor problema.

Pasando a la ofensiva, cada personaje cuenta con una jugabilidad, ataques y habilidades únicas que además se pueden complementar a las de los otros personajes para realizar ataques como si fueran un combo, algo así como lo que se hace en los TCG.

Lo mejor es que todas las mecánicas y reglas del juegos están muy bien explicadas, además de los efectos de cada ataque y de las habilidades para que no haya problema al momento de crear nuestras estrategias.

Además su control es bastante dinámico al estar asignada una acción a cada botón y la variedad de enemigos y ataques que realizan hacen que siempre estemos atentos a cada combate para que nunca se vuelva monótono el juego, aunado a su narrativa hacen que se vaya como agua.

En resumen su jugabilidad es sencilla y orgánica para que todo mundo lo disfrute desde un inicio y se puede profundizar en distintas estrategias para que los más veteranos puedan realizar combos con ataques que hagan el máximo de daño.
Historia conmovedora que nos captura desde su inicio.
Clair Obscur: Expedition 33 nos pone en un mundo de fantasía en el que sus habitantes parecieran estar atrapados dentro de un cuadro de pintura en cuyo centro se encuentra un número el cual va en cuenta regresiva y cada año es cambiado por “La Pintora”, por lo que todas las personas con la edad que aparece en el cielo desaparece, por ello cada año un grupo de habitantes de la Ciudad de Lumiere se aventuran en una expedición para intentar romper el ciclo; ahora toca el turno de la Expedición 33.

Desde un inicio el juego nos engancha con sus protagonistas e historia teniendo uno de los mejores prólogos dentro de los RPG, la interacción que hay entre ellos y la propia narrativa que aunque es fluida, se toma su tiempo para que podamos apreciar los escenarios, música y la propia situación que se nos plantea y es que cada diálogo y escena están muy bien dirigidos, no solo en actuación de voz sino también a nivel gráfico teniendo expresiones detalladas y cuidadas que reflejan a la perfección el momento y hasta la propia relación que guardan los personajes entre sí, se siente tan natural que es imposible no empatizar o encariñarse con cada uno desde su inicio y saber como se resuelve la historia.

Y yendo a niveles más profundos, su historia por sí misma es un mensaje que nos habla de lo efímera que puede llegar a ser la vida y la importancia que hay que darle a la misma para disfrutarla,.
Hacer el bien con nuestras acciones pues a travé de ellas dejamos nuestro legado en el corazón de las personas que queremos, cobrando mucha fuerza la frase de “Por aquellos que vendrán”, todo envuelto en una maravillosa obra de fantasía.
Un juego artístico en cada uno de sus aspectos
Sin sonar a exageración, cada aspecto del juego está cuidado a un nivel artístico que denota la pasión que se le puso, desde su dirección, diseño de personajes, diseño gráfico, música, guión, actuación de voces, gameplay, todo está cuidado a un nivel que parece absurdo, pero que se agradece porque pocos juegos hacen todo lo que vemos en Clair Obscur: Expedition 33.

Y no es casualidad todo lo anterior, todo el equipo de Sandfall Interactive cuenta con un gran currículum para lograr que su juego debut esté recibiendo calificaciones perfectas, y este éxito también tiene mucho que ver a la actuación de voces que fue realizada por actores que pusieron muchísima dedicación.
Su soundtrack es una obra de arte por sí misma gracias a las composiciones Lorien Testard con piezas que evocan nostalgia y melancolía ante la cruel realidad en la que viven las personas dentro de Clair Obscur, pero también con temas que expresan el coraje y la decisión de los protagonistas para romper el ciclo o al menos lograr marcar el camino para quienes vendrán después.

Sin pasar desapercibidas las increíbles actuaciones de Charlie Cox como Gustav, Jennifer English como Maelle, Kirsty Rider como Lune, Shala Nyx como Sciel y Rich Keeble como Monoco.
La fantasía que nos ofrece
A nivel técnico el juego nos ofrece escenarios hermosos con efectos de luz que nos hacen sentirnos dentro de una de las mejores películas de fantasía; los detalles en las texturas de la ropa, los gestos de los personajes, efectos de los elementos como fuego, hielo, tierra, etcétera, lucen hiperrealistas como pocos juegos logran hacer.
Ciertamente hay defectos en algunas texturas que tardan en cargar o que se llegan a desenfocar sobre todo en lo que hay en el fondo, pero son situaciones que se pueden pasar por alto puesto que jamás entorpece la experiencia, inclusive durante mi experiencia nunca tuve problemas de caída de cuadros en el PS5, corriendo a 1080p y 60fps sin problemas.

Conclusión.
Clair Obscur: Expedition 33 es un juego imperdible para todo fan de los RPG de combate por turnos y para cualquier jugador que quiera conocer éste género, ya que innova con su gameplay y control que implementan de una manera perfecta y divertida la acción a los combates por turnos, obligando al jugador no solo a plantear estrategias que permitan crear combos entre los ataques de los personajes al puro estilo de los mejores TCG, sino también a prestar atención a los patrones de los ataques de los enemigos como en los mejores videojuegos de acción. Lo cual junto a su mágica, melancólica y hermosa historia, soundtrack y personajes, hacen de éste título uno de los mejores RPG de los últimos tiempos, con lo que Sandfall Interactive demuestra que cuando se hacen las cosas con pasión los resultados hablan por sí solos.
Clair Obscur: Expedition 33 ya está disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC a través de Steam y la Epic Store.
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Reseñas
WORLD HEROES PERFECT – Reseña
SNK con WORLD HEROES PERFECT, trata de pegarle aún nicho de hace muchos años con una entrega que probablemente muchos no recuerdan

¿La nostalgia vende?
Claramente sí, pero, SNK con WORLD HEROES PERFECT, trata de pegarle aún nicho de hace muchos años con una entrega que probablemente mucho no recuerdan o no habían escuchado hablar sobre ella.
Aquí te platico si WORLD HEROES PERFECT, está a la altura de otros juegos de pelea en pleno 2026.
¿De qué va la historia?
Un año después de los eventos del World Heroes Battle Fest, el Dr. Brown vuelve a juntar a 16 peleadores de distintas épocas para ver de una buena vez quién es el guerrero definitivo. Mientras tanto, el imponente Zeus mueve los hilos desde las sombras planeando su venganza. Una premisa normal en los noventas que sirve solo de pretexto para agarrarnos a golpes, pero el carisma de los personajes lo compensa todo.


Ver esos diálogos en pantallas con viñetas estáticas, con textos super tetos, es una delicia para los más vieja escuela.
Gameplay
WORLD HEROES PERFECT, demuestra por qué tiene estatus de culto. SNK y ADK se olvidaron de los botones sensibles a la presión de entregas anteriores y nos dieron un esquema tradicional de cuatro botones que responde increíble y es súper preciso.


Lo más “caracteristico” en el juego es la barra de héroe, cuando se llena, puedes soltar ataques especiales devastadores o movimientos a la desesperada que le dan la vuelta a la partida en un parpadeo. Si a esto le sumas los ataques extra de cada personaje y la opción de romper la guardia del rival, te encuentras con mecánicas muy técnicas y peleas súper frenéticas llenas de diversión.

Además, esta versión de Steam incluye un modo práctica mejorado donde puedes ver las hitboxes (cajas de impacto) y ajustar la velocidad, lo que es una verdadera joya para entrenar combos en serio.

Las arenas que sirven de cuadrilátero son una locura visual. Viajamos en el tiempo para darnos de golpes en la época de los dinosaurios, en callejones iluminados por luces de neón y en templos antiguos. Cada escenario tiene muchísimo diseño y detalles en el fondo que le dan una libertad visual padrísima y una atmósfera única a cada combate.
Contenido
De entrada tienes a los 19 luchadores listos para la acción, y una gran noticia es que los personajes ocultos como Son Goku, NEO-DIO y Zeus ya vienen desbloqueados desde el primer momento, sin necesidad de meter códigos. Pasar el modo arcade te tomará lo que tardes en agarrarle la onda a los jefes, pero las verdaderas horas de juego están en el multijugador. Ahora cuentas con lobbies de hasta 9 personas y un modo torneo integrado para armar llaves de eliminación rápida con la comunidad. Por el precio que tiene, te estás llevando una cantidad casi infinita de retas garantizadas.

Apartado artístico
Para ser un juego de 1995, el pixel art envejeció como los grandes. La dirección artística está llena de colores vivos, con personajes carismáticos y animaciones bastante bonitas que se sienten muy noventeras. Lo mejor es que esta versión respeta muchísimo el trabajo original, sin meterle filtros feos de emulador barato que terminan arruinando la imagen. A nivel sonoro es puro sabor a acades, la banda sonora buena, los golpes suenan clásicos y el doblaje digitalizado con los gritos inconfundibles de cada personaje te transporta directo a otra época. Además, para los más nostálgicos, se incluyó un Modo Galería con arte clásico de la franquicia.

Conclusión
World Heroes Perfect en Steam no es solo un port perezoso, realmente es un juego traido a una época con bastante cariño, resepentando a la entrega original. Es la preservación definitiva de un juegazo de peleas que, gracias a sus mejoras para jugar en línea, sus nuevas opciones de entrenamiento y el respeto absoluto a la obra original, justifica totalmente su lugar en tu biblioteca, además si eres muy fan de su apartado artístico, te hará muy feliz saber que cuenta con una galería de arte bastante robusta.
Aunque al principio las mecánicas retro puedan sentirse un poco toscas, es mi caso, nunca jugué la entrega original, con forme vas jugando lo sientes bastante natural y aunque si es notable los años que tiene encima, también es de destacar que se puede jugar perfecto en este año. Así que si eres un entusiasta de los videojuegos, y te gustaría vivir algo que no fue tu época WHP es un juego ideal para ti.
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Reseñas
KILN | Reseña
Double Fine es conocido por la innovación en cada uno de los videojuegos y con Kiln no pierde la esencia que caracteriza al estudio

Una innovadora idea y concepto con un gran potencial, que se queda corto por su propia falta de contenido.
El estudio de Double Fine es conocido por la innovación en cada uno de los videojuegos que nos han entregado, ejemplos tenemos a Psychonauts o Brutal Legend; y ahora nos entregan Kiln, un juego enfocado completamente en el multiplayer, pero no por ello pierde la esencia del estudio y nos entregan uno de los videojuegos más divertidos y originales que hemos visto dentro de los propios multiplayers PvP por equipos y es que rompe y remolda muchas mecánicas de este género que en los últimos años se ha sobresaturado, sintiéndose como una verdadera bocanada de aire fresco dentro de la industria, pero que lamentablemente se llega a quedar corto en contenido ¿Vale la pena? Por supuesto, pero con algunos matices de los que a continuación les cuento.
La alfarería nunca fue tan divertida y caótica.
¿De qué va Kiln? Se trata de un multiplayer en línea (cien por ciento en línea) de 4vs4, cuyo objetivo es que en cada partida cada jugador debe crear su vasija y con ella lograr apagar el horno (Kiln) del equipo contrario llevando agua del punto A al punto B; hasta aquí suena convencional su estilo de juego, pero todo cambia en la creación de las propias vasijas.
Y es que cada vasija tiene sus propias físicas, habilidades y stats únicos, algunas son más rápidas u otras son más resistentes y fungen el papel de una clase tipo tanque, ejemplo, un plato va a ser más rápido y una olla o un jarrón pueden fungir como el tanque del equipo; pero la creación de estas vasijas no se queda solo en eso, cada una de ellas tiene sus propias físicas, tanto en la ofensiva, la defensiva y en velocidad y conforme avanza cada partida podemos adaptar nuestra vasija a lo que se necesite para alcanzar la victoria.
Dependiendo el tipo de nuestra vasija depende el daño que se inflige o se resiste o hasta la velocidad con la que llevamos el agua para apagar el horno del oponente, por lo que cada partida se vuelve un loop divertido y caótico de: 1. Crear vasija; 2.Entrar a partida; 3. Pelear; 4. Rompernos (literal) y; 5. Volver a crear y ajustar el diseño; lo cual es mucho más divertido cuando se tiene un equipo de amigos o con los que se pueda coordinar un plan para ello.

Todo esto con un muy divertido y agrio humor que le da un toque de personalidad al juego.
Un juego que se puede romper fácilmente.
El pequeño gran problema con Kiln es el contenido tan limitado que tiene con solo un modo de juego, un sistema de progresión limitada y cinco mapas, los cuales si bien son originales y variados en diseño, no son suficientes para evitar que se vuelva repetitivo y monótono tras algunas horas y eso en un juego que vive de ser un multiplayer online es un gran error y más cuando no estamos ante un free-to-play al cien por ciento y es que si bien se encuentra disponible dentro de Xbox Game Pass Ultimate, en PS5 y PC tiene un costo de alrededor los $20.00 dólares el juego base, eso sin contar que en PlayStation 5 requieres tener una suscripción de PlayStation Plus para poder jugarlo ya que es un juego 100% en línea.
Por fortuna se ha prometido que a lo largo de este 2026 van estar llegando nuevos mapas, nuevos artículos cosméticos para el diseño de vasijas y hasta nuevos modos, todo de manera gratuita, lo cual sin duda es pretexto suficiente para estar regresando constantemente al juego, pero esto también dependerá de la frecuencia con la que este llegando dicho contenido; por lo que la actual versión de Kiln se siente como una buena base para terminar de convertirse en un gran juego redondo.
Conclusión.
Kiln es sin duda una de las propuestas más originales dentro del saturado terreno de los multijugadores por equipos, apostando por una creatividad que solo un estudio como Double Fine Productions podría ofrecer; su sistema de creación de vasijas y el caos que se desata en cada partida logran momentos genuinamente divertidos, especialmente cuando se juega con amigos.
Sin embargo, su falta de contenido en el lanzamiento limita seriamente su potencial. Aun así, con un roadmap prometedor y contenido gratuito en camino, Kiln se perfila más como una base sólida con mucho futuro que como una experiencia completamente consolidada en su estado actual, así que la pregunta no es si vale la pena jugarlo, sino si el jugador está dispuesto a apostar por lo que puede llegar a ser.
Kiln ya está disponible en Xbox Game Pass Ultime, Xbox Series X|S, PlayStation 5 y PC y recuerden que es un juego 100% en línea, por lo que su versión en PS5 requiere una suscripción a PlayStation Plus.
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Kiln | Reseña
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Jugabilidad y mecánicas
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Idea original y humor
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Dirección artística y diseño personajes y niveles
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Contenido al momento de su lanzamiento
Kiln | Reseña
Kiln es sin duda una de las propuestas más originales dentro del saturado terreno de los multijugadores por equipos, apostando por una creatividad que solo un estudio como Double Fine Productions podría ofrecer; su sistema de creación de vasijas y el caos que se desata en cada partida logran momentos genuinamente divertidos, especialmente cuando se juega con amigos. Sin embargo, su falta de contenido en el lanzamiento limita seriamente su potencial. Aun así, con un roadmap prometedor y contenido gratuito en camino, Kiln se perfila más como una base sólida con mucho futuro que como una experiencia completamente consolidada en su estado actual, así que la pregunta no es si vale la pena jugarlo, sino si el jugador está dispuesto a apostar por lo que puede llegar a ser.
Cine
CLIKA – Reseña
Hay películas que nacen como reflejo de un momento cultural, y Clika es exactamente eso: un retrato directo del auge de los corridos tumbados

Hay películas que nacen como reflejo de un momento cultural, y Clika es exactamente eso: un retrato directo del auge de los corridos tumbados y de una generación que encontró en la música una vía de escape, identidad y aspiración
Clika es un drama musical que se mete de lleno en el mundo de los corridos tumbados y la cultura mexicoamericana, siguiendo la historia de Chito, un joven músico de pueblo que sueña con triunfar en la industria.
Todo cambia cuando un video suyo se vuelve viral, abriéndole las puertas a la fama… pero también a un entorno mucho más peligroso de lo que imaginaba.
La película plantea una historia ya vista, es un tipico viaje de ascenso: del anonimato al reconocimiento, con el inevitable costo personal y las pruebas que la fama pone ante el exito.
Aunque lo destacable de esta cinta es su enfoque, pues está muy ligado a una identidad cultural específica: la vida entre México y Estados Unidos, la música como escape y como identidad, y la presión de alcanzar el llamado “sueño americano”.

Lo que pudo ser Clika
La historia de Chito, un joven que pasa del anonimato a la viralidad, plantea un cruce de mundos, entre lo local y lo global, entre el barrio y la industria, entre lo bueno y lo malo, y es justo en estas partes de la película donde encuentra sus momentos más genuinos. Cuando simplemente deja que la música y el entorno hablen, es cuando realmente funciona.
Lo malo es que son pocos momentos que se sienten originales y la cinta decae cuando intenta ser algo más que ese retrato.
Narrativamente, la película carece pues recorre caminos demasiado conocidos: el ascenso del artista que viene de barrio, las tentaciones de la fama que siempre estuvieron presentes pero con la fama se potencializan, las consecuencias inevitables de tomar decisiones pero al final todo vuelve a la normalidad.
No hay sorpresas, chistes muy repetitivos y no existe una verdadera intención de romper el molde. Todo está donde esperas que esté. Y aunque eso no la vuelve aburrida, sí la limita, convirtiéndola en una película poco emocionante.

Conclusión
Clika intenta abarcar dos identidades: la de documental cultural y la de drama comercial. Como lo primero, tiene valor y resonancia, pues muestra muy a su manera, la vida en la frontera estadounidense; pero como lo segundo, se queda en una ejecución correcta pero poco arriesgada.
No termina de profundizar en los dilemas que plantea, ni de cuestionar realmente el sistema que retrata.
En resumen, Clika no reinventa la historia que cuenta, pero sí legitima un universo que rara vez ha tenido este tipo de exposición en pantalla. Funciona mejor como espejo cultural que como obra cinematográfica ambiciosa. Clika llega a los cines este 30 de abril y si lo tuyo es los corridos tumbados y la cultura malamente llamada urbana es una pelicula que no debes dejar pasar.
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Calificación: 7 / 10
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