La tercera entrega de Monster Hunter Stories se vuelve la entrega más ambiciosa y divertida gracias a su sistema de combate mucho más profundo y una historia más madura.

Los juegos de Monster Hunter se han caracterizador su acción, enfrentar a enormes monstruos y obtener recursos de ellos para crear y mejorar armas y armaduras en base a la propia bestia que enfrentamos, vaya, es un juego de cacería en un mundo de fantasía tal como su nombre lo indica. Pero por su propia naturaleza, esta franquicia daba para mucho más y Capcom vio su potencial como un JRPG por turnos tipo tamer monster, es decir, capturando y entrenando a los monstruos para que sean nuestros aliados pero sin perder la escencia de MH, naciendo así el spin off de Monster Hunter Stories.

Fue tal la popularidad de este spin off que este 13 de marzo llega su tercera entrega con Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection, el juego más ambicioso de esta saga que cuenta con un gameplay mucho más profundo tanto en combate como en la crianza de nuestros Monsties, además de mapas enormes para su exploración y una historia más madura con personajes entrañables ¿Quieren saber por qué Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflectiones un imperdible para los fans de los JRPG por turnos? A continuación les cuento.

Intrigas, guerras y Rathalos.

Para Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection tomaremos el papel de un joven Rider (los encargados de criar y preservar a los Monstruos o Monsties) y heredero (o heredera ya que nosotros creamos al personaje) del reino de Azuria, quien descubre un misterioso huevo del que nacen dos Rathalos gemelos, criaturas vinculadas a una antigua guerra que ocurrió hace 200 años y cuya llegada son de mal augurio. Mientras la naturaleza comienza a colapsar y las tensiones con el reino vecino Vermeil aumentan, tendremos que descubrir el secreto detrás de estos legendarios monstruos y evitar que el mundo vuelva a caer en un conflicto devastador. 

Su historia es atrapante, como todo buen JRPG los conflictos tanto del mundo que nos rodean como los propios entre personajes van escalando en proporción de conformidad a como vamos avanzando; el desarrollo de personajes hace que cada uno se sienta muy humano y fácil de empatizar con ellos en algún aspecto, sobre todo cuando se tocan temas como el que hacer lo correcto no necesariamente será lo correcto.

Además de la historia principal (ya muy rica de por sí misma y llena de lore) tendremos misiones secundarias en las que se nos permita explorar el pasado y vidas de nuestros aliados, así como las del propio reino o región que estemos explorando; siendo las de nuestros compañeros las más interesantes y recompensantes al crear un vinculo que nos das nuevas habilidades.

Combate triangular a profundidad.

En esencia Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection es un JRPG por turnos, sin embargo la saga se ha caracterizado por tener un sistema de combate triangular tipo “piedra, papel o tijera”, en este caso tenemos los ataques Potentes, Técnicos y de Aceleración (Potencia vence a Técnicos, Técnicos a Aceleración y Aceleración a Potentes), y para esta entrega sigue estando presente pero de una manera más equilibrada ya que este tipo de encuentros se dan cuando atacamos al enemigo que nos tiene en la mira y el ganar o perder estos enfrentamientos no significan una victoria o derrota contundentes, pero claro, lo ideal es ganarlos para tener ventaja sobre todo de los monstruos más fuertes. 

Siendo ahora el factor que determinará nuestras victorias y nuestras estrategias, los tipos de ataques de cada arma y la zona del monstruo que ataquemos con ella, ya que ahora los ataques se dividen en Tajante, Contundente y Perforante, cada uno con una efectividad distinta dependiendo la zona del monstruo que vayamos a atacar y no se preocupen, en cada combate se revela qué ataque es el efectivo y en qué zona atacar; esto con el fin de debilitar al oponente, romper sus defensas y dejarlo vulnerable a nuestros ataques o cansado para evitar que ejecute sus ataques o habilidades más fuertes, además de que nos permite realizar ataques más potentes y hasta combinados cuando ello pasa.

Y claro, factores como la resistencia y debilidad a ciertos elementos (fuego, agua, electricidad, etc.) siguen estando presentes, pero no son tan determinantes como en otros juegos, siendo el diferenciador las mecánicas mencionadas en el párrafo anterior.

El gameplay

A diferencia de las pasadas entregas, ahora controlaremos solo a nuestro personaje y a un Monstie (pudiendo cambiarlo durante el combate por alguno de los que estén en nuestro grupo, pudiendo llevar hasta 6 Monsties), pero también combate a nuestro lado un compañero con su respectivo Monstie, el cual si bien no controlamos directamente, es bastante funcional en combate y desempeña el rol que le corresponde y es que cada uno de nuestros compañeros tiene un estilo de combate y habilidades distintas y funcionales para cada tipo de enemigo a enfrentar o ciertas zonas del juego, por lo que el propio juego nos invita (y debemos hacerlo) a estar intercalando entre ellos, lo cual se nos premia con historias secundarias interesantes y el poder aprender nuevos ataques y habilidades; siendo esta mecánica otro gran elemento que hacen su gameplay más profundo e interesante, ayudado de sobremanera que cada uno de nuestros aliados es encantador a su manera. 

Siendo su único problema la curva de aprendizaje de las primeras horas que se pudiera sentir abrumadora pese a lo diseccionada que está hecha, sobre todo para  quienes son nuevos en el género, por fortuna su sistema de juego es fluido y gracias a la práctica y el acceso en cualquier momento a los tutoriales, estaremos domínándolo a la brevedad.

Sin perder la esencia de Monster Hunter.

Pese a todo lo anterior, Twisted Reflection no pierde la esencia de los Monster Hunter que es el crafteo y la creación y mejora de armas y armaduras de los materiales que vayamos encontrando y de los enemigos que vayamos derrotando; y es que al igual que en los juegos principales de esta franquicia, la creación y mejora de nuestro equipamiento es mucho más importante que subir nivel, por lo que siempre debemos estar atentos a los materiales y recursos que necesitamos para su creación, así como la obtención de recetas para nuevo equipamiento e ítems.

Biomas enormes por descubrir.

Asimismo Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection cuenta con los mapas más grandes dentro de este spinoff, cada uno explorable a cada rincón, para lo cual tendremos a nuestra disposición las monturas de nuestros distintos Monsties, cada uno de ellos con su habilidad respectiva para volar, escalar o nadar, dependiendo el terreno por el que nos queramos mover y sí, la exploración es otro factor importante no solo para completar las misiones principales y secundarias, sino para la obtención de los recursos y recetas de creación de ítems, ataques, armas, armaduras, etcétera.

De la cacería a preservar el ecosistema.

Ahora bien, como juego tipo tamer monster, Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection plantea una nueva mecánica que es la preservación y crecimiento de los ecosistemas y su fauna, y es que cada región cuenta con sus propias especies de Monsties que los habitan y en cada zona podremos encontrar distintos huevos de Monsties en las guaridas de los monstruos y que de capturarlos nos haremos de un nuevo aliado.

Pero también están los Monsties en peligro de extinción, siendo estos los más raros y poderosos dentro del juego y los cuales para obtener su huevo debemos enfrentar a especies de monstruos mucho más fuertes en ciertas zonas del mapa durante la noche, siendo combates que de no tener cuidado, se nos pueden complicar, de hecho son algo difíciles por sí mismos, pero la recompensa es muy satisfactoria al obtener un Monstie de los más poderosos.

Pero al ser especies en peligro de extinción, nuestro deber como Riders es ayudar a que la especie prospere, para lo cual debemos liberarlos en alguna zona del mapa, con lo que lograremos que en dicha área aparezcan huevos de esa especie los cuales de obtenerlos debemos seguir liberando hasta alcanzar el máximo nivel de dicha especie en la zona, siendo recompensados con variantes de dicho Monstie en ataques, habilidades y afinidades de elemento y llegando al rango más alto, con una Mutación de la misma que se puede decir es la versión más poderosa del monstruo y sí, esta mecánica funciona igual para todos los Monsties.

Cabe señalar que el Monstruario o bestiario se compone de 700 Monsties, así que variedad hay mucha.

Como jugar un anime.

Gracias a que Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection ha sido desarrollado pensando en la actual generación de consolas, tenemos el juego de la saga que mejor se ve a nivel gráfico, su dirección tipo anime (sin ser tan “chibi” como las anteriores dos entregas) le sienta de maravilla siendo muy atractivo visualmente; tuve la oportunidad de jugarlo en PS5 y siempre corrió estable a 1080p a 30fps, sin caídas de cuadros o bugs, todo muy fluido.

Su soundtrack guarda varias piezas características de la saga, pero añade otras nuevas que le dan ese toque épico que uno espera para una entrega de este calibre.

Conclusión.

Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection logra consolidar todo lo que hizo especial a esta subserie y lo lleva a un nuevo nivel; con una historia más madura llena de intrigas políticas, conflictos morales y personajes memorables, el juego consigue enganchar desde sus primeras horas y mantener el interés gracias a un mundo lleno de secretos, misiones secundarias significativas y un lore que se expande constantemente.

Si bien no busca ser el hilo negro en el género, sus mecánicas conocidas y las recién integradas hacen que se siente como una evolución en su sistema de combate para crear nuevas capas estratégicas que hacen cada enfrentamiento más dinámico y profundo con un nivel de reto interesante para los fans del género; mientras que la crianza y gestión de los Monsties se convierte en un pilar aún más importante gracias a mecánicas como la preservación de especies y la búsqueda de variantes cada vez más poderosas.

Todo esto, combinado con mapas enormes para explorar, un sistema de crafteo fiel al espíritu de la saga y una presentación audiovisual muy cuidada, hacen que cada momento del juego se sienta como la épica aventura que vemos en los tráilers y aunque su curva de aprendizaje en las primeras horas se pudiera sentir algo abrumadora, gracias a su gameplay fluido y constante acceso a los tutoriales, estaremos dominándolo a la brevedad (aunque eso no lo hace más fácil).

Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection no solo es la entrega más ambiciosa de este spin-off, sino que también es la más sólida e imperdible para los fans de los JRPG por turnos y del universo de Monster Hunter, demostrando que la franquicia puede seguir reinventándose sin perder su esencia. Si buscan una aventura larga, estratégica y llena de criaturas memorables por criar y descubrir, este es sin duda un viaje que vale la pena emprender y que llega a Nintendo Switch 2, PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC por Steam el próximo 13 de marzo.

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Como parte de su gira por el país, el cantautor canadiense tocó la noche del pasado lunes en la Arena CDMX para recordarnos que la música y el público son lo más importante.

Solo dos años han pasado desde la última visita de Bryan Adams al país, el pretexto para regresar fue el nuevo álbum titulado “Roll with the punches” y es precisamente esta temática de pugilista lo que adornaba la memorabilia disponible, pero sobre todo el inicio del evento, que muy puntual abrió con un repique de campana de box para bajar las luces a la mitad y prender las tres pantallas frontales que acompañaron todo el evento con imágenes distintas en blanco y negro con corte cómico, mientras una silueta con bata de boxeador nos daba la espalda y el sonido local nos entretenía con clásicos del rock and roll, desde Little Richard hasta los Stray Cats, mientras que el público íbamos armados con una pulsera de luz que nos proporcionaron a la entrada.

La primera sorpresa de la noche ocurrió muy temprano cuando a las 9:10 se apagan todas las luces del recinto y los primeros acordes de guitarra se escuchaban en un escenario vacío y es que el canadiense arranca el concierto desde un mini escenario en la parte opuesta al escenario principal, solo el y su guitarra acústica para fortuna de aquellos que iban pasando o se encontraban en la parte más alejada de la arena. Tres canciones en formato acústico dieron comienzo al show: “Can´t stop things we started”, “Straight from the Heart” y “Let´s make a night to remember”, para después cruzar toda la planta baja del foro hasta llegar al escenario principal mediante un pasillo previamente colocado para el efecto, permitiendo que los más cercanos pudieran saludarlo y hasta chocar las palmas.

Ya una vez instalado en el escenario principal se agrega el resto de la banda (guitarra, teclado y batería) para arrancar ahora si a la parte más rockera y eléctrica con “Kick ass“, dando paso (un par de canciones después) al primer hit coreado de la noche: “Somebody“.

Su show es relativamente sobrio y sin embargo lleno de pequeños detalles que hicieron la noche muy especial, como por ejemplo el mini escenario que ya se mencionó, pero también el hecho de que la producción le coloca al cantante dos micrófonos listos en cada extremo del escenario y uno central, lo que hace que el músico pueda abarcar todos los ángulos, un buen juego de luces que resalta cada uno de los movimientos de los artistas, tres pantallas que sobre todo juegan un papel de nostalgia al colocar videos clásicos e imágenes en vivo de la banda y los asistentes.

Detrás de la banda se encuentra un riel por donde viaja una cámara de video controlada a distancia, dos cámaras más en cada uno de los laterales, el equipo de Bryan Adams se encarga de estar muy atentos a la silueta del cantante gracias al juego de luces y brillante fondo en el que se convierten las pulseras que nos proporcionaron al inicio, además de un guante gigante de boxeador que apareció flotando encima del público al momento de sonar “Roll with the punches”, canción que le da nombre al disco y a la gira.

Con un precario, pero efectivo español, el cantante saluda a los “guapos y guapas” para presentarse con un “Mi nombre es Bryan” y recetar más éxitos hasta que llega el segundo éxito coreado por todo el lugar: “Please forgive me”.

El audio es excelente, los instrumentos se escuchan fuerte y claro, la voz por su parte está más que bien conservada por el sexagenario Adams que no tiene falla en ningún momento durante las dos horas de duración. Llega el momento en el que solicita prender las luces del teléfono para “Shine a light” y es momento también de resaltar la gran aportación visual que las pulseras de luces dan al show, la Arena CDMX llena prácticamente en su totalidad y con las personas interactuando ponen feliz a cualquiera.

El escenario cambió por única vez en sus colores intermitentes de azul y rojo para “Never ever let you go” y se iluminó en distintos colores de manera festiva.

Aunque su interacción con el público no es mucha (cabe mencionar que de hecho casi toca una canción tras otra sin parar), se nota el esfuerzo por hablar algunas palabras en español y deja ver su sentido del humor cada que se dirige al público, como por ejemplo al presentar la canción “This time” ya que se proyectaría el video original de 1983 y pidió al público no burlarse del corte de cabello que tenía en ese entonces. La canción “Heat of the night” fue el pretexto perfecto para presentar a su banda, mencionar que el guitarrista actual está remplazando a Keith Scott (hace un estupendo trabajo por cierto) y avisar que la siguiente canción (“Make up your mind”) contendrá un sorprendente solo de batería.

El público está totalmente entregado pero Bryan Adams sabe cómo llevarlos al límite, así que para la canción “You belong to me” le solicita a los presentes que bailen, muevan la cadera o, si no pueden ninguna de las anteriores, se quiten la playera y la agiten encima de sus cabezas, ya que un camarógrafo de su equipo estará ubicando a los más participativos para proyectarlos en las enormes pantallas. Después de un comienzo que se tuvo que repetir, el público respondió y no fueron pocos los valientes que cantaban descamisados, la energía y felicidad del público generada por el cantante era muy visible y para este momento ya tenía a toda la Arena en su bolsillo, pero para segurar el triunfo cerró esta parte del show con un cover a “Twist and shout”.

Esto ya pintaba para conciertazo y eso que aún faltaban los éxitos más reconocidos del cantante quien comenzó con una guitarra española para el intro de “Have you ever really loved a woman”, canción a la que agregó al final “mexican woman”. El concierto se tornó medio acústico cuando Bryan Adams, acompañado de su guitarra y teclados, interpretó “Here I am”, cambiando apenas el orden al reemplazar “I finally found someone” por “When you´re gone”, única variación con respecto al concierto de Guadalajara un par de días antes.

El cierre fue una verdadera gozada y es que por supuesto que no podía faltar “(Everything I do) I do it for you”, la canción más coreada de la noche; “Summer of 69”, la canción más bailada de la noche y finalmente despedir a sus músicos entre aplausos después de “Cuts like a knife” para quedarse solo en el escenario y cantar “All for love“, esa canción que conocimos en la película “Los tres mosqueteros” (1993), con el cantante apoderándose del escenario, la arena iluminada en tonos rojos/naranjas y su guitarra y voz entrando por los oídos de todos los presentes que dudo mucho que salieran decepcionados.

En una época en donde el show se recarga mucho más en todo lo que no tiene que ver con la música: el escenario más grande, las luces más impresionantes, la mayor cantidad de bailarines, la mayor cantidad de “músicos”, teatralidad en cada canción, pirotecnia y todo lo que se les vaya ocurriendo en el camino, Bryan Adams regresa a recordarnos que verdaderos músicos, una voz potente, baladas y algo de rock bastan para consentir al público que se entregó de manera irremediable a lo largo de 30 canciones, sin duda un gran concierto para todos los que estuvimos presentes.

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Uno de los más grandes clásicos de Pokémon y del Game Boy Advance regresa.

Pokémon es de las franquicias/marcas/IP´s más redituables que existen a nivel global, no hay parte del mundo al que no haya llegado ni persona que no sepa quién es Pikachu; y es que casi desde el lanzamiento de los juegos de Pokémon Red & Green, hace ya 30 años, Nintendo, Game Freak y Creatures Inc y posteriormente The Pokémon Company, supieron posicionar, expander y cuidar la marca al punto de hoy ser un fenómeno que cualquier producto que sale se vende (casi por sí mismo) en millones de copias, algo de lo que sin duda The Pokémon Company y Nintendo son conscientes.

Ahora y precisamente como parte del 30 Aniversario de Pokémon, llega el relanzamiento de Pokémon Edición Rojo Fuego para Nintendo Switch, juego lanzado originalmente en el 2004 para el Game Boy Advance y que es el remake del primer juego Pokémon Red del Game Boy y uno de los juegos más queridos de esta franquicia y que por mucho tiempo se pidió que hubiera un relanzamiento para consola de actual generación. Y ahora que por fin llegó ha creado una puerta de debate y una división de opiniones por lo que respecta a su precio y si bien hay argumentos válidos en ambas posturas, después de jugarlo puedo decirles que si son fans de Pokémon seguramente ya lo adquirieron y si no, pero sobre todo si no tienen la versión original, deberían considerar adquirir este relanzamiento ya que pese a todo, es una emulación oficial del ROM original que está muy bien trasladada a Nintendo Switch y es nostalgia pura. A continuación hablaré de este juego, incluyendo su precio y lo que ofrece.

Mi primer aventura Pokémon.

Como mencioné, Pokémon Rojo Fuego es el remake del primer Pokémon Red, por lo que su jugabilidad, historia y la generación de Pokémon que encontraremos son en base a este primer juego, es decir que es un JRPG por turnos de lo más tradicional y el encontrar Pokémon o toparnos con varias batallas al azar y el grindear para subir de nivel son parte del núcleo de su gameplay, por lo que los jugadores más nuevos o que están acostumbrados a los JRPG por turnos modernos o a los de acción, puede que se encuentren con un juego frustrante y tedioso, pero eso es algo de su época, (aunque tampoco es que los juegos de Pokémon hayan evolucionado mucho su jugabilidad), sí que si nunca han jugado uno de los primeros Pokémon, deben de tenerle mucha paciencia.

Por su parte para los fans de Pokémon (inclusive nuevas generaciones) y quienes crecimos con este juego, es fácil encontrar el encanto detrás de este remake, desde sus bello pixel art, hasta revivir batallas emblemáticas contra los primeros líderes de gimnasio con nuestro primer Pokémon y la primera generación de ellos, engañándonos desde los primeros minutos con toda su magia y sí, es un factor nostalgia pero también un sistema de juego clásico que sigue siendo sólido.

Cabe señalar que esta versión de Pokémon Rojo Fuego tiene como Pokémon exclusivos para su captura a: 

Sandshrew

Sandslash

Vulpix

Ninetales

Bellsprout

Weepinbell

Victreebel

Magmar

Pinsir

Su duración con todo y el post-game es de unas 40 horas promedio, siendo una propuesta muy atractiva, aún sin que no traiga extras adicionales.

El Snorlax en la habitación.

Dicho lo anterior hay que señalar que esta emulación/versión de Pokémon Rojo Fuego para Nintendo Switch NO incluye contenido adicional de ninguna índole (más allá de lo que ofrece el propio juego) con un precio de $20 dólares o $449.00 pesos MXN, un precio que se siente elevado considerando que por el mismo hemos tenido colecciones enteras de juegos clásicos de otras compañías y que además incluyen arte y la banda sonora digital, así sí, su precio definitivamente es anti consumidor, más aún cuando venden el juego por separado por idioma, sí, si quieren la versión en inglés, español o francés hay que pagar por cada una de ellas a precio completo.

No obstante, The Pokémon Company nunca se ha caracterizado por ser pro usuario o consumidor, pues es bien sabido que su plan de negocios se basa en invertir el mínimo para obtener el máximo en redituabilidad y las pruebas están los juegos modernos dentro de su línea principal (y hasta en los Legends) en los que ni siquiera hay actuación de voces, menos se han mejorado las gráficas, animaciones en los ataques, etcétera; y esto no lo digo para justificar esta práctica, sino para entender el porqué la compañia lo hace y más porque le sigue funcionando.

Ciertamente su costo es mucho más barato que el precio en reventa del cartucho original, pero no deja de ser una práctica anti consumidor.

Ahora bien, esto a los fans realmente poco o nada les ha importado y la prueba está en que desde su anuncio el juego estuvo en el topo de ventas en la Nintendo eShop y está bien, cada quien es libre de gastar su dinero en lo que guste, ni nosotros ni nadie puede decirles en qué gastar su dinero, pero no por ello vamos a negar que estas prácticas de The Pokémon Company son completamente anti consumidor y que al final queda comprobado que la nostalgia es un factor poderosísimo.

Para fans.

Sin duda esta versión de Pokémon Rojo Fuego es imperdible para los fans de Pokémon, y es que es un muy buen trabajo de emulación y lo mejor es que le juego corre y se ve precioso tanto en la pantalla del Nintendo Switch como en los televisores modernos, a quienes les encantan los juegos con pixel art les va a maravillar y no se preocupen, que el Club inalámbrico con otras consolas está disponible, ya sea pra intercambiar, combatir o charlar.

HOME próximamente.

Asimismo se anunció que el juego será compatible con Pokémon HOME en el futuro, pero por ahora no es posible guardar/transferir a nuestros a Pokémon Home, pero ya se anunció que la función estará disponible en el futuro. 

Conclusión.

Pokémon Edición Rojo Fuego demuestra el porqué Kanto sigue siendo el punto de partida más sólido y entrañable de la franquicia: su estructura clásica, su encanto visual en pixel art y su sistema de combate por turnos continúan funcionando más de dos décadas después y simplemente preserva una experiencia que marcó a toda una generación.

Sin embargo, este relanzamiento deja claro que la nostalgia tiene un precio. La ausencia de contenido adicional y su estrategia de venta por separado difícilmente pueden justificarse desde una perspectiva de valor para el consumidor. Aun así, el juego cumple: la emulación es estable, luce bien en Nintendo Switch y mantiene intacta la magia que convirtió a Pokémon en un fenómeno global. Al final, la decisión de compra dependerá de qué tanto pese la nostalgia en cada jugador. 

Para los fans, es una vuelta obligada a casa; para quienes buscan innovación o una relación precio-contenido más generosa, puede sentirse como una oportunidad desaprovechada. Pero si algo queda claro es que Kanto sigue teniendo el poder de hacernos desear atrapar a todos.

Pokémon Rojo Fuego ya está disponible en Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.

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