Anime
Autopista Pingüino (la sorpresa del verano) | Reseña sin spoilers
Una emotiva y divertida cinta de ciencia ficción y fantasía que les cautivará.
Estrenada en Japón en 2018, por fin llega a salas de Cinemex el anime de Autopista Pingüino y vaya que ha valido la pena la espera y es que tiene todo para ser la sorpresa del verano y del año gracias a su gran y cuidada animación, humor, premisa e historia llena de matices entre comedia, romance, fantasía y ciencia ficción, las cuales que convergen de una manera perfecta para ser un estreno imperdible para todo fan de la animación nipona y a continuación les cuento el porqué.
¿De qué va? (Sin spoilers).
Aoyama es un niño tan precoz que, además de poseer una envidiable capacidad para el análisis y la retórica, ha contado la cantidad exacta de días que faltan para que se convierta finalmente en adulto. Esta cuestión pasa a ser secundaria en el momento en que su pueblo se convierte en el centro de una invasión de pingüinos tan desconcertante como kawaii.
Sí bien la película es una fusión entre fantasía y ciencia ficción, el humor o la comedia es lo que más predomina durante la película, eso y la emotividad de las relaciones/vínculos fraternales entre Aoyama y sus amigos. Cabe señalar que la comedia que vemos están muy bien cuidados, gracias al guión de Makoto Ueda, dirección deHiroyasu Ishida que logra que todas las situaciones se sientan naturales, aún las más “sobrenaturales” y siempre se respetan las personalidades de cada uno de los personajes, quienes brillan en cada momento de la cinta.
A nivel técnico, Studio Colorido nos entrega una animación muy bien pulida, que muchos podría catalogar como una animación “sencilla”, pero hacer que todo el tiempo la película luzca impecable no debe ser nada sencillo, menos en los últimos minutos de la cinta que es donde se nos entrega “otro tipo de animación”, justificable a la propia trama y que es un deleite para la vista, pero ya ustedes lo podrán ver.
El score y efectos de sonidos están a la altura de toda la película para darle ese extra a todos los momentos emotivos de la película, gracias a Umitaro Abe.
Asimismo, la película llega a cines con un increíble doblaje latinoamericano, el cual les quedó increíble y aunque cuenta con varios modismos, la adaptación de ellos se sienten naturales, y para anda de mal gusto (nadie cantará “mesa que más aplauda”), esto gracias a su dirección y claro, al talento de los actores de voz, encabezados por Oliver Díaz y Carla Castañeda quienes protagonizan la cinta.
Quizá el único “pero” es que su narrativa tiende a ser por momentos lenta, sin embargo, cada vez que se empieza a sentir “pesada”, llega un momento que devuelve al ritmo de la película, aunque no niego que se las dos horas que dura la película, se le pudieron recortar unos minutitos.
Conclusión.
Autopista Pingüino es una película divertida y emotiva con una animación pulcra/elegante, con una dirección e historia muy peculiares que funcionan de manera increíble, sin duda ha valido la pena el tiempo y esfuerzo de nuestros amigos de Kora International y Cinemex para traernos esta película que demuestra que demuestra que la animación es un medio y no un género, denle una oportunidad y se llevarán una muy grata sorpresa.
Avenida Pingüino se estrena este 27 de junio de manera exclusiva a salas de Cinemex.
9/10
Anime
Pokémon: Wild Cards va más allá de una película animada
El anime de Pokémon se estrenó en 1997 y lleva casi tres décadas en emisión; podría decirse que es una puerta de entrada para nuevos fans
El anime de Pokémon se estrenó en 1997 y lleva casi tres décadas en emisión; podría decirse que ha convertido a Ash Ketchum y a Pikachu en una puerta de entrada para nuevos aficionados más importante que los propios videojuegos de la saga principal.
El éxito televisivo dio lugar a una serie paralela de largometrajes: más de veinte películas de animación llegaron a las pantallas entre 1998 y 2020, muchas de las cuales tuvieron un estreno masivo en Japón y proyecciones internacionales limitadas a través de socios como Fathom Events.
Sin embargo, Pokémon lleva siete años sin lanzar ninguna película —ya sea de animación o de acción real—, un periodo inusualmente largo para una franquicia que suele programar algún tipo de contenido nuevo cada año.
Ahora, con la marca a punto de celebrar su 30.º aniversario en 2026, los «monstruos de bolsillo» regresan a la gran pantalla.
Durante la ceremonia de clausura del Campeonato Mundial de Pokémon 2026 en San Francisco, The Pokémon Company presentó un avance de Pokémon: Wild Card.
Lo que nos espera con Pokémon: Wild Card
El vídeo se centra en un jugador del Juego de Cartas Coleccionables Pokémon que viste una sudadera amarilla inspirada en Mimikyu, el Pokémon de tipo Fantasma y Hada conocido por disfrazarse de un Pikachu rudimentario.
Mimikyu acompaña al jugador durante todo el avance y es la única criatura visible en el entorno urbano gris donde, al parecer, transcurre la película.
Curiosamente, el tráiler termina cuando el misterioso jugador mira hacia la pantalla, momento en el que el logotipo revela un patrón ocular inusual. Katsuhiko Kitada —conocido por dirigir The First Slam Dunk y por su trabajo en Attack on Titan y Naruto: Shippuden— dirige la película para el estudio de animación CloverWorks, con un estreno previsto para 2027.
La brevedad del avance ha dado pie a que la comunidad especule sobre Pokémon: Wild Card.
Dado que Mimikyu es el único Pokémon que se deja ver en las imágenes, algunos fans han sugerido que la historia podría desarrollarse fuera del mundo Pokémon habitual, actuando el juego de cartas como nexo entre nuestra realidad y la suya.
El estreno de Pokémon: Wild Card está previsto para 2027.
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Anime
Masami Ōbari anima el nuevo tráiler de ‘Fatal Fury’ con Duck King
SNK lanzó tráiler animado de Fatal Fury: City of the Wolves para destacar al personaje descargable (DLC) Duck King dirigido por Masami Ōbari
SNK comenzó a emitir un tráiler animado del juego de lucha Fatal Fury: City of the Wolves para destacar al personaje descargable (DLC) Duck King —lanzado el jueves—, así como al anterior luchador DLC, Rick Strowd.
Masami Ōbari (Fatal Fury: The Motion Picture, The King of Fighters XV, Battle Arena Toshinden), quien dirigió tráileres animados anteriores del juego, volvió a ejercer como director y productor creativo.
La animación fue producida por Studio G-1 Neo.
La Temporada 3 se lanzó el 23 de julio, con seis personajes uniéndose a la plantilla en los siguientes cinco meses. Rick Strowd se incorporó al juego el 23 de julio.
El título añadirá a Kim Kaphwan en septiembre y a Laocorn en noviembre, además de dos personajes sorpresa programados para octubre y diciembre.
Mucho más de Fatal Fury en camino
SNK adelantó la llegada de los nuevos personajes en un tráiler animado en julio. Kim Jae Hoon, el primer personaje DLC del Pase de Temporada 2 de Fatal Fury: City of the Wolves, se lanzó el 22 de enero.
Nightmare Geese llegó el 26 de febrero y Blue Mary debutó el 26 de marzo. Wolfgang Krauser debutó en el juego el 24 de abril, coincidiendo con el primer aniversario del título.
El personaje DLC Mr. Karate se lanzó el 27 de mayo. Kenshiro, de Fist of the North Star, debutó en el juego el 28 de junio.
Fatal Fury (conocida como Garō Densetsu en Japón) es una de las franquicias de juegos de lucha más emblemáticas de SNK y dio origen a algunos de los personajes más reconocibles de la compañía, como Terry Bogard, Andy Bogard, Mai Shiranui, Blue Mary, Geese Howard, entre otros.
Fatal Fury: King of Fighters debutó en las máquinas recreativas en 1991, mientras que la última entrega, Garou: Mark of the Wolves, salió al mercado en 1999.
La otra franquicia de lucha de SNK, The King of Fighters, surgió inicialmente como un crossover entre las sagas Fatal Fury y Art of Fighting, y sus personajes han sido pilares fundamentales de esta longeva serie hasta la actualidad.
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Anime
One Piece llevará a la pantalla grande el arco God Valley
Hay dos nuevas películas de One Piece en camino oficialmente, incluida la tan esperada adaptación de God Valley,
Hay dos nuevas películas de One Piece en camino oficialmente, incluida la tan esperada adaptación de God Valley, que llevará a la gran pantalla uno de los momentos más importantes del manga.
Se anunciaron dos próximas películas: One Piece Film: God Valley y One Piece Film: Baad.
Ambas películas se estrenarán en Japón como parte de las celebraciones del 30.º aniversario del manga de One Piece (en 2027) y del anime (en 2029).
One Piece Film: God Valley llegará a los cines japoneses en el verano de 2027, mientras que One Piece Film: Baad se estrenará en 2029.
God Valley apareció por primera vez en el manga en el capítulo 957, titulado “Ultimate” y publicado en 2019.
Se trata de uno de los lugares y acontecimientos históricos más importantes de toda la historia: una isla donde ocurrió un incidente masivo 38 años antes de la trama actual de One Piece, lo que llevó al Gobierno Mundial a borrar la isla de los mapas y ocultar lo sucedido.
La esperada aventura de One Piece
Vimos God Valley por primera vez a través del flashback de Kuma en el arco de Egghead, donde descubrimos que los Dragones Celestiales celebraban allí su horripilante “Competición de Caza de Nativos”.
One Piece Film: God Valley adaptará el arco de flashback del mismo nombre que forma parte del arco de Elbaf, el cual se está emitiendo actualmente.
Es en este momento cuando el manga y el anime profundizan finalmente en lo que ocurrió en la isla, ofreciéndonos detalles concretos sobre los sucesos en los que Gol D. Roger y Monkey D. Garp unieron sus fuerzas para luchar contra los Piratas de Rocks, liderados por Rocks D. Xebec.
No se han revelado detalles de la trama de One Piece Film: Baad, pero aún falta bastante tiempo para su estreno.
Los fans llevaban pidiendo una adaptación de God Valley desde 2019, por lo que el hecho de que vaya a tener su propia película es un acontecimiento enorme.
Con el anime inmerso actualmente en el arco de Elbaph, estas dos películas se antojan la forma perfecta de celebrar los 30 años de One Piece: una convergencia entre el pasado y el futuro.
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