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Cine

Las 5 películas más emblemáticas de Formula 1

Brad Pitt estelariza “F1”, una nueva película que se suma a una larga lista de producciones ligadas al mundo de Formula 1 y aquí te traemos 5 películas que debes conocer.

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Brad Pitt estelariza “F1”, una nueva película que se suma a una larga lista de producciones ligadas al mundo de Formula 1 y aquí te traemos 5 películas que debes conocer.

Cada vez más se acerca el 27 de junio, fecha de estreno de ‘F1’, la película estelarizada por Brad Pitt y Damson Idris, que fue filmada en carreras reales, incluyendo el FORMULA 1 GRAN PREMIO DE LA CIUDAD DE MÉXICO Presentado por Heineken, y que busca mostrar las emociones, drama y complicaciones del campeonato.

Pero esta no es la primera película -documental o ficción- que aborda el complicado mundo de la máxima categoría del deporte motor por lo que en el México GP hacemos un listado con cinco de las películas más emblemáticas sobre F1, y el esperado filme automovilístico de este año.

Rush: pasión y gloria (2013)

La cinta dirigida por Ron Howard y protagonizada por Chris Hemsworth y Daniel Brühl se ha convertido en un clásico para los seguidores de Formula 1. Rush revive la legendaria batalla entre Niki Lauda y James Hunt en la temporada de 1976. El austriaco y el británico se enfrascaron en un duelo en el cual Niki estuvo a punto de morir y que le marcó de por vida.

El filme tiene escenas de carreras logradas a detalle, con vehículos que recrean al Ferrari y al McLaren de Lauda y Hunt, y que se convierten en una narrativa imperdible para los fanáticos del deporte motor.

●          Disponible en Amazon Prime

Senna (2010)

Un documental ganador de los premios BAFTA y Sundance que nos muestra escenas inéditas de la vida de Ayrton Senna. Dirigido por Asif Kapadia, es un documento histórico que nos presenta parte de la vida del astro brasileño. Cuenta con una brillante edición de Chris King y Gregers Sall, y comparte no sólo el lado competitivo y talentoso de Ayrton, sino aspectos de su vida privada. Senna deja al descubierto una parte de Formula 1 de los 80s y 90s, una de las épocas doradas del campeonato.

●          Disponible en Netflix y Amazon Prime

Fangio: El hombre que domaba las máquinas (2020)

Juan Manuel Fangio es uno de los más grandes pilotos en la historia de F1. El ‘Chueco’ es la primera mega estrella de la categoría, un pentacampeón que revolucionó al deporte y que aún hoy lidera el campeonato en muchas marcas. Este documental dirigido por Francisco Macri, cuenta con todo lo necesario para conocer los inicios de la categoría y el aplastante dominio y talento de Fangio. Fernando Alonso, Jackie Stewart, Mika Häkkinen, Alain Prost y Carlos Reutemann son entrevistados para abundar en esta legendaria figura.

●          Disponible en Netflix

●          Trailer: https://www.netflix.com/mx/title/80227556

Weekend of a Champion (1972)

El famoso director Roman Polanski aprovechó su amistad con Sir Jackie Stewart para seguirlo detalladamente durante uno de los fines de semana más importantes del año: el Gran Premio de Mónaco. Sin experiencia en documentales, Polanski produjo el filme y contrató a Frank Simon para escribir y participar en la dirección.

El “elenco” es sublime: Graham Hill, Francois Cevert, Ringo Starr, Ken Tyrrell y Juan Manuel Fangio. La película estuvo guardada por 40 años y con la llegada del Technicolor se “rejuvenecieron” los viejos filmes. Roman y Jackie filmaron un nuevo intro de 15 minutos y ahora tenemos la posibilidad de disfrutar de un documento histórico sensacional.

●          Disponible en Amazon Prime

Grand Prix (1966)

Para muchos de los aficionados de Formula 1, se trata de la producción cinematográfica más apegada al mundo del campeonato. Con escenas reales de Grandes Premios, el director John Frankenheimer logró retratar a la perfección la pasión, drama y emoción que rodea a la categoría, al traer a la pantalla a Toshiro Mifune en un papel de dueño de equipo (inspirado en Soichiro Honda).

La película ganó tres premios Oscar (Mejor Montaje, Mejor Sonido, Mejores Efectos Sonoros) y convirtió en “actores” a estrellas de la talla de Juan Manuel Fangio, John Surtees, Jim Clark y Jack Brabham, todos filmados en “Super Panavision”.

●          Disponible en Amazon Prime y Apple TV

F1 (2025)

Nuestro bonus en el listado es la esperada cinta ‘F1’, filmada -entre otras locaciones- durante el FORMULA 1 GRAN PREMIO DE LA CIUDAD DE MÉXICO presentado por Heineken. Dirigida por Joseph Kosinski y estelarizada por Brad Pitt, nos cuenta la historia de un veterano piloto (Sonny Hayes) que regresa a F1 al lado de Damson Idris, quien da vida al joven talento del equipo de ficción APXGP.

´F1´ será exhibida en salas tradicionales e IMAX en todo el mundo. El estreno en Norteamérica será el 27 de junio, y en el resto del mundo desde el 25 de junio. Además, contó con la asesoría directa de Lewis Hamilton, quien fue uno de los productores, por lo que se espera que las escenas de acción sean tan perfectas que nos recuerden momentos específicos de Formula 1.

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Cine

LETRAS ROBADAS | Reseña

Las historias sobre músicos frustrados suelen inclinarse hacia el drama, pero Letras Robadas opta por un camino mucho más optimista

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Una cálida comedia musical sobre los sueños, el éxito y las segundas oportunidades

Las historias sobre músicos frustrados y oportunidades perdidas suelen inclinarse hacia el drama, pero Letras Robadas opta por un camino mucho más ligero, cálido y optimista, la cual podemos disfrutar en las salas de Cinépolis gracias a Cinépolis Distribución, ofreciendo una experiencia sencilla, divertida y reconfortante que deja una sonrisa al salir del cine.

Paul vs Nick.

Dirigida por John CarneyLetras Robadas o Power Ballad, sigue a Rick (Paul Rudd), un músico talentoso que alguna vez soñó con triunfar en la industria, pero que ahora pasa sus días tocando en bodas y eventos para ganarse la vida. Su rutina cambia inesperadamente cuando conoce a Danny (Nick Jonas), ex-integrante de una exitosa boy band que, a diferencia de sus antiguos compañeros, nunca consiguió consolidar una carrera como solista.Tras una noche de inspiración y colaboración musical, Danny termina convirtiendo una canción creada por Rick en un éxito mundial, el problema es que lo hace sin otorgarle ningún crédito, detonando así el conflicto principal de la historia.

Lo bueno.

Lo mejor de Letras Robadas es la sencillez en su premisa y humor que se ejecutan de una manera precisa y efectiva para entregarnos un divertido drama musical, algo que para nada es fácil de lograr y es que si bien desde su título sabemos de qué va (al punto de ser predecible) es la manera en que se desarrolla la historia donde la película hace magia.

Y es que Letras Robadas es que no se limita a ser una historia sobre plagio musical o disputas legales, sino que utiliza esta situación para explorar temas mucho más universales, como los sueños que dejamos atrás, la necesidad de reconocimiento, las oportunidades perdidas y la importancia de valorar aquello que ya forma parte de nuestras vidas.

En el apartado actoral sin duda Paul Rudd se lleva la cinta y nos recuerda que un humor sencillo es siempre efectivo.

Gran parte del encanto de la cinta recae en su humor, aún cuando no se trata de una comedia explosiva ni llena de situaciones extravagantes, sino de un humor sencillo, bien construido y apoyado en personajes entrañables. En ese sentido, la química entre Paul Rudd y Nick Jonas funciona muy bien y de una manera sutil; ambos actores logran transmitir una amistad/rivalidad creíble y natural con sus respectivos conflictos internos que ayuda a sostener incluso los momentos más predecibles de la trama.

La película logra ocultar sus fallas en sus aciertos.

La historia sigue una estructura bastante convencional y muchos de sus giros pueden anticiparse con facilidad, vamos, su estructura es algo que ya hemos visto, aunque el verdadero atractivo no está en sorprender al espectador, sino en la forma en que desarrolla sus personajes y en la calidez con la que aborda sus conflictos.

Su desenlace también apuesta por una visión idealizada y romántica de los acontecimientos, algo que podría no convencer a quienes buscan un retrato más realista; sin embargo, esa misma decisión es parte fundamental de su identidad, Letras Robadas no pretende ser una reflexión amarga sobre la industria musical, sino una película optimista diseñada para hacer sentir bien al público.

Conclusión.

Letras Robadas cae bien como un tecito de manzanilla con miel: reconfortante, cálida y perfecta para quienes buscan tomarse un respiro de historias más complejas o pesadas; una película que, sin reinventar nada, encuentra su fuerza en la sencillez, el carisma de sus protagonistas y un mensaje que invita a valorar tanto los sueños que perseguimos como las cosas buenas que ya tenemos.

Letras Robadas ya se estrenó en las salas de Cinépolis.

Letras Robadas | Reseña sin spoilers
  • Guion
  • Dirección
  • Actuaciones
  • Score
4

Letras Robadas | Reseña sin spoilers

Letras Robadas cae bien como un tecito de manzanilla con miel: reconfortante, cálida y perfecta para quienes buscan tomarse un respiro de historias más complejas o pesadas; una película que, sin reinventar nada, encuentra su fuerza en la sencillez, el carisma de sus protagonistas y un mensaje que invita a valorar tanto los sueños que perseguimos como las cosas buenas que ya tenemos.

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Cine

Disney estrena el tráiler final del live-action de Moana

Disney ha lanzado un tráiler final de la cinta live action de Moana lleno de acción junto con varios pósteres y emocionantes noticias

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Moana

Disney ha lanzado un tráiler final de la cinta live action de Moana lleno de acción junto con varios pósteres y emocionantes noticias sobre el reparto.

Las entradas para la nueva versión de live actio de Moana de Disney ya están a la venta. Junto con esta noticia, llega un nuevo tráiler de la películ, protagonizada por Catherine Laga’aia como la intrépida exploradora Moana y Dwayne Johnson, quien retoma su papel como el astuto semidiós Maui.

El nuevo tráiler no presenta grandes sorpresas, ya que parece una adaptación bastante fiel de la querida película de animación de Disney.

Aquella ya era visualmente impresionante, por lo que este adelanto no logra superarla (disminuyendo un poco el impacto habitual de ver la animación cobrar vida de esta manera).

El anterior tráiler de Moana recibió una respuesta mayoritariamente negativa, con muchas críticas dirigidas a la peluca y el traje musculoso de Johnson.

Muchas expectativas alrededor de Moana

Como era de esperar, no se han realizado cambios importantes en Maui desde la última vez que lo vimos, y así es como está.

En definitiva, Disney confía en que las familias acudan a ver esta película, especialmente porque Moana es una de sus franquicias animadas más exitosas.

A este increíble elenco de talentos del Pacífico se une Jemaine Clement, quien ahora ha confirmado que retomará su papel como la voz del cangrejo gigante y obsesionado con el glamour, Tamatoa, el mismo personaje al que dio voz en la versión animada de Moana.

Clement se une al elenco previamente anunciado, que incluye a Laga’aia como Moana, Johnson como Maui, Rena Owen como la venerada abuela Tala de Moana, John Tui como el sensato padre de Moana, el jefe Tui, y Frankie Adams como la juguetona y decidida madre de Moana, Sina.

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La película está dirigida por Thomas Kail, ganador de los premios Emmy y Tony (Hamilton); producida por Dwayne Johnson, Beau Flynn, Dany Garcia, Hiram Garcia y Lin-Manuel Miranda.

Cuenta con la producción ejecutiva de Scott Sheldon, Charles Newirth, Kail y Auliʻi Cravalho, quien prestó su voz a Moana en las películas animadas Moana y Moana 2.

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Así son los vasos y palomeras de Toy Story 5 en Cinépolis

La nueva colección vasos y palomeras de Cinépolis inspirada en Toy Story 5 reúne a algunos de los personajes más queridos de la franquicia

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Toy Story

La nueva colección vasos y palomeras de Cinépolis inspirada en Toy Story 5 reúne a algunos de los personajes más queridos de la franquicia que apelan directamente a la nostalgia de quienes crecieron acompañando las aventuras de Woody, Buzz y sus amigos.

Primero apareció una pieza. Después comenzaron las especulaciones. Luego llegaron los videos, las publicaciones, los grupos de coleccionistas y las listas de “la necesito”. Y ahora sí podemos verla completa.


La colección incluye:

  • Palomera 3D protagonizada por Buzz Lightyear, Jessie y Lilypad. Precio: $785 pesos.
  • Snack & Drink inspirado en Buzz Lightyear. Precio: $549 pesos.
  • Vasos 3D coleccionables de Woody, Jessie y Buzz Lightyear. Precio: $245 pesos.
  • Vasos Stackable inspirados en Rex, Alien, Buzz Lightyear y Woody. Precio: $39
    Ahora resulta más fácil entender por qué la conversación comenzó a crecer en internet.
    Las piezas, que parecen haber llegado directamente desde el cuarto de Andy, fueron desarrolladas por Ping Solutions.

El amor de los fans a Toy Story

Con la colección completa finalmente revelada, tu niño interior podrá decidir cuál de estos personajes merece un lugar en su colección.


Información sobre fechas, disponibilidad, preventas deberá consultarse exclusivamente a través de los canales oficiales de Cinépolis.

El amor de los fans hacia Toy Story es un fenómeno cultural y generacional verdaderamente inquebrantables.

Desde el revolucionario estreno de la primera película en 1995, el público no solo adoptó a Woody y Buzz Lightyear como íconos del cine, sino como compañeros de vida.
Los espectadores que eran niños en los años noventa crecieron a la par de Andy, experimentando en carne propia la melancolía y el dolor de tener que despedirse de la infancia.

La genialidad de Pixar radica en transformar juguetes en espejos de la experiencia humana, abordando temas complejos como los celos, la crisis de identidad, la lealtad y el inevitable arte de madurar.


Este profundo lazo emocional convierte cada secuela en un evento nostálgico masivo, donde adultos y nuevas generaciones se unen en las salas de cine.

Para la comunidad, Toy Story no es solo animación; es un refugio eterno sobre el valor de la amistad.

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