Cómics
Hellboy | Review sin spoilers
El rey del infierno regresa en una nueva película y a contestar la pregunta de todos ¿estará a la altura del personaje?
La primera vez que vi el tráiler de la nueva película de Hellboy tuve mis dudas ¿por qué?, siendo honesto, es porque las entregas que nos dio Guillermo del Toro con este mismo personaje son enormes en muchos aspectos y tratar de llenarlos parecía una misión suicida o una que pondría en lo más alto a las personas que lo hicieron.
Pero cuando supe que el mismísimo Mike Mignola había ayudado a la creación de esta nueva entrega una parte de mí empezó a creer que podría ver una película digna del cómic y qué decir cuando vi que tenía clasificación R, ¡El rey ha vuelto en todo su esplendor lleno de violencia y la obscuridad que lo hace tan único¡
Fue esta promesa con la que fui a ver Hellboy, lleno de esperanzas para ver una nueva entrega que esté al nivel de las pasadas pero sobre todo… del cómic. Pero el resultado final de esta entrega es todo un caos, no tiene pies ni cabeza y provoca que las pocas cosas buenas que tiene sean enormemente opacadas por el mar de errores que tiene.
Lo bueno.
Como tal, la película cumple con la promesa de una entrega llena de violencia dina de una película gore. Está llena de acción que por momento logra entretenerte y que olvides lo mala que es la historia. Esto junto con el buen soundtrack que tiene logra darte la imagen ideal del personaje de Hellboy, este demonio todo rudo que no tiene miedo de ensuciarse las manos.
También las actuaciones son un punto fuerte de la película, David Harbour hace un muy buen trabajo con la piel de Hellboy, nos muestra este personaje que constantemente está en conflicto con su naturaleza y busca maneras de conectarse con los demás y con su parte humana.
El resto de los actores también hacen un buen trabajo, hasta la misma Milla Jovovich tiene buenos momentos como la Reina de la Sangre, de hecho sientes que todos tienen un gran potencial pero al final todo este potencial es tirado a la basura de la manera más triste de todas.
Lo malo.
Si ya tienes buenos actores y buenas actuaciones ¿qué es lo que te puede hacer fallar como película? La respuesta es un mal guión, cosa que tiene. Más de la mitad de los diálogos del protagonista son chistes y la mayoría son muy malos y se sienten sumamente forzados.
Si a todo este humor forzado metemos un mal desarrollo de personajes nos da como resultado una mezcla que no ayuda en nada a la historia, la cual por momentos sientes que no tiene ni pies ni cabeza, que solamente se enfocaron en hacer las escenas de acción cool y el resto de la historia lo dejaron al último y buscaron la manera de enlazar toda la acción de la manera más sencilla posible.
El desarrollo del mismo protagonista es muy pobre, solamente se enfocan que hacerlo el chico malo y sarcástico. Nunca ahonda en su personalidad conflictiva y cuando intenta hacerlo se queda a medias y llega otra escena de acción y chistes malos.
La relación entre los personajes es algo que tampoco está bien definido, entre todos estos chistes nunca tienen un momento para establecer un vinculo. Esto pasa con todos, hasta con Hellboy y su padre, no sientes esa inercia que los hace trabajar en equipo, solamente los ves tratando de insultares y tomando ordenes de malas.
Otro error que sale a relucir es la edición de la película, por momentos tiene varios cortes en una misma escena y esto hace que te preguntes más de una vez ¿qué está pasando? Si a este “error” de edición que tiene la película metemos un diseño de personajes o efectos especiales que no sale a relucir provoca que solamente estés esperando a que la película llegue a su final.
Veredicto.
Hellboy es una película caótica que falla en lograr que te intereses por la película y aunque esté muy apegada al cómic y sientas que están todas estás referencias a las personas que lo han leído. Hay un gran ola de errores que no ayudan en nada; un mal guión, un mal desarrollo de personajes y escenas caóticas que pueden llegar a confundir al espectador.
Dentro de todo este horror de película, hay un gran potencial, ya que da entrada a más entregas. Si lo toman como una experiencia para aprender de todos sus errores puede que en un futuro tengamos una película digna del personaje.
Cómics
Midnight Universe: Marvel Comics desata el horror
Marvel Comics continúa desvelando los secretos de Midnight, su nueva y audaz línea editorial que presenta versiones monstruosas de sus héroes
Marvel Comics continúa desvelando los secretos de Midnight, su nueva y audaz línea editorial que presenta versiones monstruosas de los mayores héroes de Marvel, ¡incluido un Iceman hecho de sangre!
Marvel Comics: Midnight Universe ha revelado las portadas del segundo número de cada título: Midnight Spider-Man, Midnight Fantastic Four y Midnight X-Men.
Los números debut tendrán un lanzamiento simultáneo, llegando a las tiendas el 7 de octubre como los únicos cómics nuevos de Marvel publicados ese día, una primicia para la editorial.
La línea también introducirá un programa de portadas variantes, con temas recurrentes en las portadas etiquetadas de la A a la E.
Como indica un comunicado de prensa de la editorial:
«Este nuevo programa, que aporta mayor coherencia y claridad a la experiencia de coleccionar portadas variantes, permite a los lectores elegir sus favoritas y garantiza que su tienda de cómics habitual sepa exactamente lo que querrán cada mes, sin lugar a dudas».
El terror en Marvel Comics: Midnight Universe
Las portadas principales de los títulos de Midnight se presentarán con el formato “Cloaked Cover”, que oculta la ilustración completa hasta que el lector abre el cómic.
Excepto en los números de debut, la ilustración completa permanecerá envuelta en sombras, revelándose solo a quienes los adquieran en los quioscos.
Si bien las portadas del número 2, recientemente reveladas, ofrecen un adelanto de los horrores que se avecinan, las nuevas portadas variantes destacan la escalofriante nueva forma de Iceman, la monstruosa transformación de Peter Parker y mucho más.
Marvel Comics espera competir con la línea Absolute de DC con este universo inspirado en el terror, y a juzgar por lo que vemos a continuación, sin duda ofrecerá una visión única de estos icónicos personajes.
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Cómics
The Dark Knight Returns cumple 40 años y revela páginas inéditas
Graphitti Designs celebra el 40 aniversario de The Dark Knight Returns con un paquete conmemorativo de 500 copias
Graphitti Designs celebra el 40 aniversario de The Dark Knight Returns con un paquete conmemorativo de 500 copias, ¡y los primeros 50 patrocinadores recibirán páginas interiores sin cortar impresas en 1986!
Este año se cumplen 40 años desde que Batman: The Dark Knight Returns de Frank Miller llegó a las tiendas, y Graphitti Designs celebra el aniversario con un paquete conmemorativo ya disponible en Zoo.
Incluye dos páginas de arte original nunca antes reproducidas a este tamaño.
La campaña está limitada a 500 paquetes numerados consecutivamente.
El paquete es un complemento que se envía junto con la Edición Variante de The Dark Knight Returns Gallery Edition, el libro de arte de gran formato que Graphitti publicó en 2016 bajo licencia de DC Comics.
Los compradores reciben las dos nuevas láminas junto con dicho libro.
Lo que ofrece la edición especial de The Dark Knight Returns
Graphitti detalló el contenido completo:
Dos láminas nuevas: la clásica doble página del número 1, página 26, y una réplica de la portada a color de Dark Knight Returns #2. Ambas miden 32,4 cm x 50,9 cm (12,75″ x 19,75″) en papel grueso de 160 g/m² libre de ácido, elegido para que coincida con el papel del cómic.
Un certificado de autenticidad numerado secuencialmente.
Los tres elementos vienen empaquetados juntos en una bolsa de plástico.
La segunda lámina es más valiosa de lo que indica la descripción.
La portada de Dark Knight Returns #2 es la única de las cuatro que Miller entintó completamente él mismo, y el cartón original se vendió en Heritage Auctions por 478.000 dólares en 2019, como informó Bleeding Cool en su momento.
También hay una opción para los primeros compradores, que será la parte que los coleccionistas agoten primero.
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Cómics
¿Spider-Man: Brand New Day tiene escena post-créditos?
¿Spider-Man: Brand New Day tiene escenas post-créditos? Aquí te lo contamos.
¿Spider-Man: Brand New Day tiene escenas post-créditos? Aquí te lo contamos.
Por fin llegó el día, Spider-Man: Brand New Day llegó a los cines, el momento de disfrutar una nueva a ventura de nuestro amigable vecino en la pantalla grande, pero ahora lejos de los Vengadores, pero con cameos de otros varios personajes del MCU.
Como sabes, después de los eventos de Spider-Man: No Way Home, Peter Parker es olvidado por todos en el MCU y debe iniciar una nueva vida.
Ya tuvimos oportunidad de ver la cuarta película del Hombre Araña protagonizada por Tom Holland, puedes checar la reseña de Spider-Man: Brand New Day en este enlace, sin spoilers obviamente.
¿Cuántas escenas post-creditos tiene Spider-Man: Un Nuevo Día?
Cómo ya es costumbre en las películas de Marvel, estas cuentan con una o varias escenas post-créditos que sirven como puente a otras películas, presentan nuevos personajes o simplemente se usan como una broma para que los espectadores se queden a ver el final de los créditos.
El caso es que Spider-Man: Un Nuevo Día tiene UNA escena post-créditos, la cual podrás ver si decides esperar a que terminen de proyectarse todos los créditos de la película.
¿De qué trata la escena post-créditos de Spider-Man: Brand New Day?
Seguro la curiosidad te está matando y quieres saber de qué trata la escena post-créditos de Spider-Man: Un Nuevo Día, pero la verdad es que eso no te lo vamos a decir, tendrás que descubrirlo cuando llegue a los cines este 29 de julio.
