Cine
Ambulancia | Reseña sin spoilers
Un robo, una gran persecución y Eiza González.
Por fin ha llegado a cines Ambulancia, película de acción protagonizada por Jake Gyllenhaal, Yahya Abdul Maten-Mateen II y Eiza González, y dirigida por Michael Bay, director conocido por hacer grandes escenas de acción (y dejar todo lo demás a un lado), y en la que a lo largo de poco más de dos horas, veremos una persecución policial a una ambulancia secuestrada por dos de las personas más peligrosas que no se dejarán atrapar tan fácilmente, todo con el estilo característico del director Bay y todo lo que esto conlleva ¿qué tan buena es? ¿Vale la pena darle una oportunidad en cines? A continuación les cuento.
Si ya vieron el tráiler de Ambulancia, conocerán su premisa: la esposa de Will (Yahya Abdul Maten-Mateen II) un exMarine (o Marine, nunca queda muy claro eso) necesita una operación que no cubre su seguro para tratar el cáncer que ella tiene, lo cual obliga a Will a pedirle dinero a su hermano adoptivo, Daniel o Dany (Jake Gyllenhaal), quien en lugar de prestarle dinero le propone asaltar un banco, operación que acorde a Dany sería muy fácil, pero obviamente todo sale mal y ambos hermanos terminan secuestrando una ambulancia en la que la mejor paramédico de L.A., Camile “Cam” (Eiza González) iba a bordo tratando de salvarle la vida a un policía herido durante el atraco; ahora, los hermanos deben buscar evadir a todo el equipo especial de la policía de Los Angeles y hasta el FBI si quieren llevarse el botín robado y por supuesto, no morir.
Lo bueno.
La película no es más ni menos de lo que se nos ofrece en el tráiler, es decir, una película de acción dirigida por Michael Bay e insisto, todo lo que ello implica, además de que la acción inicia a los pocos minutos de la película.
Asimismo, tiene escenas de persecución muy bien logradas y llenas de explosiones y destrucción sin sentido (lo digo de buena manera) lo cual los fans del director agradecerán porque tiene todo eso que les gusta a los fans del cine de acción.
Por lo que hace a las actuaciones de nuestros protagonistas, no son las mejores de sus carreras, pero hacen lo mejor que pueden con lo que se les ha dado, ayudando a mantener la atención en la película.
Lo malo.
Lamentablemente, consideró que Ambulancia tiene más puntos negativos que positivos que opacan a la película y entiendo que el objetivo de la película es darnos acción y más acción, pero es imposible disfrutarla si la cámara nunca está quieta, y es que parece que Michael Bay decidió tener pulso de “maraquero” durante casi toda la película, lo cual puede llegar a marear a las personas más sensibles, porque no se trata de una escena o dos, ya que no recuerdo un momento en el que la cámara no estuviera temblando y puede que esto haya sido con el propósito de hacernos sentir que estamos a bordo de un vehículo que va a toda velocidad, pero está lejos de lograrlo al punto de sentirse algo molesto.
Además, parece que el director acaba de descubrir los drones, un recurso que usa de manera indiscriminada para darnos escenas o tomas áreas de momentos y lugares en los que quizá no era necesario su uso y terminan perjudicando la experiencia ya que las tomas hechas con los drones son tomas rápidas que no permiten apreciar el momento que están capturando, ojo, no quiere decir que no se hayan usado adecuadamente, por ejemplo en las persecuciones a tomas abiertas, pero digamos que abusa de ellas.
Por otro lado, se nos van introduciendo una serie de personajes que al final de la película son poco o nada trascendentes y sólo están ahí para tratar de llenar huecos de la película que de hecho, no terminar de llenar ya qué hay varias situaciones las cuales ni siquiera sabemos cómo pasaron, simplemente pasan y después debemos suponer cómo es que pasaron.
Su humor tampoco es el mejor, de hecho es muy probable que la película obtenga más risas involuntarias por lo absurdo de ciertos momentos e insisto, entiendo que lo importante es la acción pero para llegar a ella creo se debe de hacer de manera un poco más inteligente, tan es así qué hay un punto en la película en la que todos hubieran ganado (hablando de los los protagonistas), pero pues, no pasó.
Conclusión.
Ambulancia es una película que está entre lo mediocre y lo malo, se preguntarán “¿tan mala que es buena?”, en lo personal no lo creo así, pero seguramente habrá muchos fans del director o del género que digan lo contrario, si después de leer mi humilde opinión de esta cinta están dispuestos a verla, les aseguro que al menos se van a entretener mientras disfrutan de unos buenos nachos y palomitas; Ambulancia ya está disponible en las distintas salas de cine de México.
Cine
Shrek 5 rompe el internet con su primer tráiler
DreamWorks y Universal Pictures han revelado el primer tráiler de la esperadísima Shrek 5 y aquí te lo mostramos
A poco más de un año del estreno oficial en cines, DreamWorks y Universal Pictures han revelado el primer tráiler de la esperadísima Shrek 5.
Con fecha de estreno prevista para el verano de 2027, Shrek 5 ya había dado que hablar por su estilo de animación renovado y los nuevos diseños de personajes (que no convencieron del todo a algunos fans).
Ahora, sin embargo, este primer vistazo a la secuela no solo confirma que esos diseños se mantienen, sino que la saga conserva el humor irreverente al que los fans están acostumbrados.
Cabe destacar que una de las primeras imágenes del tráiler de Shrek 5 es una que los fans más acérrimos reconocerán: un libro de cuentos que recuerda claramente al libro infantil de William Steig, ¡Shrek!, que inspiró toda la saga (aunque las similitudes son bastante evidentes).
A partir de ahí, el primer avance de Shrek 5 muestra que la saga ha aprovechado el tiempo transcurrido desde la última película para que los géneros de fantasía y cuentos de hadas vuelvan a ser referentes culturales.
Lo que nos deja el primer trailer de Shrek 5
El elemento central del primer tráiler de Shrek 5 es precisamente lo que una secuela tan esperada necesita dejar claro al público: ¡Tus personajes favoritos están de vuelta! .
Burro es quien más habla en el tráiler, volviendo a su estilo característico de cantar a todo pulmón y desafinar para lucirse en cada momento.
Es una decisión acertada lanzar un tráiler de avance de una película que se estrenará dentro de un año, ya que no solo confirma su existencia al público, sino que también les asegura que lo que les gustaba de la saga sigue intacto.
El trío original de la franquicia no está solo, pues también aparecerán varios actores nuevos. Zendaya (La Odisea, saga Dune) presta su voz a Felicia, la hija de Shrek y Fiona, y aparece junto a Marcello Hernandez (Saturday Night Live) y Skyler Gisondo (Superman) como los hermanos de Felicia, Fergus y Farkle.
Shrek 5 se estrenará en cines el 30 de junio de 2027.
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Cine
¡Oficial! Steve Rogers regresará en Avengers: Secret Wars
Chris Evans ha confirmado su regreso como Steve Rogers para Avengers: Secret Wars, creando aún más expectativas.
Chris Evans ha confirmado su regreso como Steve Rogers para Avengers: Secret Wars, creando aún más expectativas alrededor de las próximas cintas de los Vengadores.
En esta era de las redes sociales, todo lo viejo vuelve a ser nuevo, y es probable que ya hayas visto que Chris Evans está confirmado para regresar en Avengers: Secret Wars, que se estrena el próximo diciembre.
Claro que lo que las cuentas ávidas de interacción no te contarán es que esto se informó por primera vez en marzo (de la misma fuente, nada menos).
Aun así, ahora tenemos un video del actor de Capitán América comentando sobre su regreso. Evans, sin embargo, no revela cuánto tiempo en pantalla tendrá Steve Rogers en lo que será su despedida final o un esperado regreso permanente al UCM.
Desafortunadamente, incluso después de The Falcon and The Winter Soldier y Capitán América: A Brave New World, el público no ha llegado a conectar del todo con Sam Wilson como Capitán América.
El peso de Steve Rogers dentro del MCU
Eso podría cambiar en los próximos dos años, pero traer de vuelta a Evans para que vuelva a empuñar el escudo parece el mejor paso a seguir, a menos que el plan sea buscar otro actor para el papel.
El primer proyecto de Evans es Avengers: Doomsday, que se estrena este año. Se espera que el actor tenga un papel protagónico en la historia, y puedes escuchar más sobre su participación en Secret Wars a continuación.
El peso de Steve Rogers en el MCU trasciende su fuerza física; él es la brújula moral de la saga.
Como el Capitán América original, su liderazgo definió la era dorada de los Vengadores, y su legado de sacrificio e integridad sigue moldeando el destino de los nuevos héroes del universo Marvel.
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Cine
LETRAS ROBADAS | Reseña
Las historias sobre músicos frustrados suelen inclinarse hacia el drama, pero Letras Robadas opta por un camino mucho más optimista
Una cálida comedia musical sobre los sueños, el éxito y las segundas oportunidades
Las historias sobre músicos frustrados y oportunidades perdidas suelen inclinarse hacia el drama, pero Letras Robadas opta por un camino mucho más ligero, cálido y optimista, la cual podemos disfrutar en las salas de Cinépolis gracias a Cinépolis Distribución, ofreciendo una experiencia sencilla, divertida y reconfortante que deja una sonrisa al salir del cine.
Paul vs Nick.
Dirigida por John Carney, Letras Robadas o Power Ballad, sigue a Rick (Paul Rudd), un músico talentoso que alguna vez soñó con triunfar en la industria, pero que ahora pasa sus días tocando en bodas y eventos para ganarse la vida. Su rutina cambia inesperadamente cuando conoce a Danny (Nick Jonas), ex-integrante de una exitosa boy band que, a diferencia de sus antiguos compañeros, nunca consiguió consolidar una carrera como solista.Tras una noche de inspiración y colaboración musical, Danny termina convirtiendo una canción creada por Rick en un éxito mundial, el problema es que lo hace sin otorgarle ningún crédito, detonando así el conflicto principal de la historia.
Lo bueno.
Lo mejor de Letras Robadas es la sencillez en su premisa y humor que se ejecutan de una manera precisa y efectiva para entregarnos un divertido drama musical, algo que para nada es fácil de lograr y es que si bien desde su título sabemos de qué va (al punto de ser predecible) es la manera en que se desarrolla la historia donde la película hace magia.
Y es que Letras Robadas es que no se limita a ser una historia sobre plagio musical o disputas legales, sino que utiliza esta situación para explorar temas mucho más universales, como los sueños que dejamos atrás, la necesidad de reconocimiento, las oportunidades perdidas y la importancia de valorar aquello que ya forma parte de nuestras vidas.
En el apartado actoral sin duda Paul Rudd se lleva la cinta y nos recuerda que un humor sencillo es siempre efectivo.
Gran parte del encanto de la cinta recae en su humor, aún cuando no se trata de una comedia explosiva ni llena de situaciones extravagantes, sino de un humor sencillo, bien construido y apoyado en personajes entrañables. En ese sentido, la química entre Paul Rudd y Nick Jonas funciona muy bien y de una manera sutil; ambos actores logran transmitir una amistad/rivalidad creíble y natural con sus respectivos conflictos internos que ayuda a sostener incluso los momentos más predecibles de la trama.
La película logra ocultar sus fallas en sus aciertos.
La historia sigue una estructura bastante convencional y muchos de sus giros pueden anticiparse con facilidad, vamos, su estructura es algo que ya hemos visto, aunque el verdadero atractivo no está en sorprender al espectador, sino en la forma en que desarrolla sus personajes y en la calidez con la que aborda sus conflictos.
Su desenlace también apuesta por una visión idealizada y romántica de los acontecimientos, algo que podría no convencer a quienes buscan un retrato más realista; sin embargo, esa misma decisión es parte fundamental de su identidad, Letras Robadas no pretende ser una reflexión amarga sobre la industria musical, sino una película optimista diseñada para hacer sentir bien al público.
Conclusión.
Letras Robadas cae bien como un tecito de manzanilla con miel: reconfortante, cálida y perfecta para quienes buscan tomarse un respiro de historias más complejas o pesadas; una película que, sin reinventar nada, encuentra su fuerza en la sencillez, el carisma de sus protagonistas y un mensaje que invita a valorar tanto los sueños que perseguimos como las cosas buenas que ya tenemos.
Letras Robadas ya se estrenó en las salas de Cinépolis.
Letras Robadas | Reseña sin spoilers
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Guion
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Dirección
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Actuaciones
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Score
Letras Robadas | Reseña sin spoilers
Letras Robadas cae bien como un tecito de manzanilla con miel: reconfortante, cálida y perfecta para quienes buscan tomarse un respiro de historias más complejas o pesadas; una película que, sin reinventar nada, encuentra su fuerza en la sencillez, el carisma de sus protagonistas y un mensaje que invita a valorar tanto los sueños que perseguimos como las cosas buenas que ya tenemos.
