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“MONKEY MAN: EL DESPERTAR DE LA BESTIA” | Reseña

Dev Patel intenta demostrar que se le puede dar profundidad política y religiosa a un producto como John Wick ¿Lo logra? Te lo contamos nuestra reseña.

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Dev Patel intenta demostrar que se le puede dar profundidad política y religiosa a un producto como John Wick ¿Lo logra? Entérate de la respuesta en nuestra reseña sin spoilers.

Inicialmente pensada para lanzarse directo a streaming (hasta que fue rescatada por Jordan Peele), la ópera prima del también actor Dev Patel estuvo llena de obstáculos que incluyeron reducción de presupuesto, muchos cortes para la entrega final, grabación de escenas con cámaras Go Pro y teléfonos Iphone (y se nota), además de una infección de ojo, un hombro desgarrado y una mano rota para su protagonista, la pesadilla para cualquier realizador en su primer intento detrás de la cámara.

A todo lo anterior habría que añadir quizá, la gran ambición de intentar “renovar” un género y cubrirlo con una carátula de profundidad, religión y crítica política que (aunque se agradece el intento) no logra cuajar del todo. “Monkey Man” tiene aciertos como fallas, sigue leyendo para enterarte de más detalles.

¿DE QUÉ TRATA “MONKEY MAN: EL DESPERTAR DE LA BESTIA”?

Un joven anónimo al que conoceremos posteriormente por el alias falso de “Bobby” (Dev Patel), se gana la vida en sangrientas peleas clandestinas en “El templo del Tigre”, combates arreglados que ofrecen un espectáculo que justifica las apuestas y el flujo de dinero. Muy lentamente se nos irá presentando el entorno en el que está inmerso “Bobby” así como las razones por las cuales ha estado preparando su cuerpo para el castigo y es que su objetivo es vengarse de aquellos que lo despojaron de su casa y familia.

Para lograr lo anterior, “Bobby” solicita trabajo en un lujoso hotel en el que se hacen fiestas para gente de élite de todo el mundo, es ahí en donde van a pasar el rato algunos de los responsables de su tragedia y es su ingreso en el peldaño más bajo de esta lujosa y depravada vida que comienza a fraguar su venganza.

LO BUENO de Monkey Man

A pesar de ser una simple y tradicional “película de venganza”, el director Dev Patel le da un tono religioso a la historia desde los primeros minutos, haciendo paralelismos con Hanuman “el dios mono”, con lo que intenta darle a su personaje una travesía social de mayor importancia y no mera satisfacción personal. No termina de resolver, pero se agradece el intento.

Dev Patel sorprende en la ardua labor al frente y detrás de la cámara, “Monkey Man” (con todo y sus fallas) es un digno primer paso en la carrera de este novel director que esperemos se anime a seguir puliendo sus historias.

La manufactura técnica y propuesta visual son un constante sube y baja, pero hay que resaltar sus momentos de fotografía nocturna y el trepidante movimiento de cámara para las escenas de pelea que aumentan la intensidad de la misma sin que (casi) se pierda la justa apreciación de lo que está ocurriendo.

La música es un elemento que, aunque remite a muchas otras películas y estilos, queda bien en cuanto a su aporte auditivo y narrativo.

Las coreografías tenían la difícil tarea de, al menos, alcanzar el referente más actual que tenemos al respecto, por supuesto me refiero a “John Wick” (2014 – 2023) a quien incluso se le hace referencia, para ser honestos se queda un poco corta pero (quizá consciente de ello) el director decide suplir sus carencias con la adición de mayor salvajismo en cuanto a sus dosis de sangre y métodos de muerte, no serán pocas veces que los espectadores más sensibles tendrán que cerrar los ojos unos segundos ante los toques de gore que recibirán en pantalla.

LO MALO de Monkey Man

El amor por el género de acción por parte de Dev Patel es claro, pero este amor lo traiciona y hace que beba de muchas fuentes que impiden que su película tenga personalidad propia, su película se siente constantemente como un licuado con ingrediente de películas de Bruce Lee, música de Quentin Tarantino, contrastes de color a lo Nicholas Winding Refn y la lista podría seguir durante horas.

La intención de ofrecer más que golpes, sangre, persecuciones y balazos se agradece mucho, pero la manera en que pretende dotar de mayor profundidad a su personaje (e historia) es algo ingenua, desde el nombramiento de sus personajes: El villano Rana (Sikandar Kher) en alusión a Rama, hijo de Dásharatha en el Ramayana, el interés amoroso Sita (Sobhita Dhulipala), homónimo de la damisela en peligro en el mismo texto indio, el peleador King Cobra/Sher Khan, nombres en evidente referencia a la famosa obra literaria de Rudyard Kipling. Un guionista más diestro pudo ser mucho más sutil y efectivo a la hora de dotar la historia de la mitología india en lugar de insertar nombres y referencias porque sí, además de que (aunque no es precisamente aburrida) se toma bastante tiempo en desenvolverse.

Ahí no acaba la ambición temática de Dev Patel y sus guionistas, a su historia de venganza se le añade también una crítica al poder, la corrupción en el gobierno y la policía, la trata de blancas, el narcotráfico, los falsos profetas, el despojo de tierras y hasta la marginalización de minorías trans con la aparición de los hijras. Ninguno de los temas antes mencionados (excepto quizá los hijras) llega a una resolución satisfactoria, Dev Patel se engolosina en la representación de distintas problemáticas que parece que van a aportar a la trama y después simplemente desaparecen o se minimizan para darle auge y movimiento a la venganza inicial.

El montaje “a la Rocky” de nuestro personaje es falto de dramatismo y emoción pero más aún falla en darle esa evolución de habilidades que el personaje requiere, desperdiciando la oportunidad de brillo para los hijras y motivo por el que se su posterior aparición se sienta forzada.

VEREDICTO

El estreno de Dev Patel como director es digno de aplaudirse por lo bien intencionado que se nota y porque su elección de género para arrancar no es nada fácil de sacar a flote, los elementos están presentes, pero le faltó ese apretón de tuerca que la hubieran podido convertir en una película memorable y quizá hasta la iniciadora de una nueva saga. A pesar de lo anterior estoy muy consciente de que golpes, balas y sangre es lo que muchos irán buscando y en este sentido puede ser que salgan bastante satisfechos, fue el mismo director y guionista el que se pone el pie añadiendo mayor profundidad a una historia que se queda a medias en su exposición social.

Si estás buscando una película llena de momentos de tensión, buenas coreografías, persecuciones y que nos presenta la eterna batalla entre el bien y el mal, entonces “Monkey Man: El despertar de la bestia” es tu opción de fin de semana, las complicaciones de sus realizadores son evidentes pero también hay mucho que rescatar de la experiencia si es que no se ponen tan estrictos a la hora de analizar su endeble intento de crítica social/política/religiosa. Los puños de “Monkey Man” llegan a la pantalla grande a partir de este 16 de mayo y como siempre ustedes serán los mejores jueces para calificar el inicio de una carrera directoral que (con todo y sus detalles) puede ser prometedora.

Monkey Man - Review
7/10

Review - "Monkey Man: El despertar de la bestia"

Dev Patel intenta demostrar que se le puede dar profundidad política y religiosa a un producto como John Wick ¿Lo logra? Te lo contamos nuestra reseña.

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Pinocchio: Unstrung revela a un títere sediento de venganza

El primer tráiler de Pinocchio: Unstrung, la siguiente entrega de Twisted Childhood Universe que comenzó con Winnie-the-Pooh: Blood and Honey.

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Pinochiio

El primer tráiler de Pinocchio: Unstrung, la siguiente entrega de Twisted Childhood Universe que comenzó con Winnie-the-Pooh: Blood and Honey.

Cuando el libro de Winnie-the-Pooh salió a la luz pública a principios de 2022, el personaje, conocido por su representación en las películas animadas de Disney, fue recordado enseguida como… un monstruoso asesino en masa.

Winnie-the-Pooh: Blood and Honey, del cineasta Rhys Frake-Waterfield, fue un éxito sorpresa en 2023, recaudando 7,7 millones de dólares con un presupuesto de 50.000 dólares.

Desde entonces, esta franquicia de terror se ha expandido enormemente con el Universo de la Infancia Retorcida.

Además de una secuela centrada en Pooh (se está preparando un tercer capítulo), hemos tenido Bambi: The Reckoning y Peter Pan’s Neverland Nightmare. Finalmente, tendremos un crossover al estilo de Los Vengadores con los monstruos del Universo Pooh.

Próximamente llega Pinocchio: Unstrung, y hoy se lanzó el primer tráiler de la película.

Robert Englund en Pinocchio: Unstrung

Al igual que los personajes mencionados, la creación de J. M. Barrie ya es de dominio público, y esta versión tiene poco en común con su contraparte de Disney.

Al embarcarse en una travesura asesina para convertirse en un niño de verdad, Pinocho descubre que la diferencia entre los muñecos de madera y los niños son “los órganos y demás”, y los conseguirá por todos los medios.

En el tráiler, usa su afilada nariz de madera para atravesar el pie de una niña al salir de la ducha, antes de proceder a extraer los intestinos de una víctima y arrancar la piel del poste de otra.

La nueva y retorcida versión de Pepito Grillo, con la voz de Robert Englund, actor que interpretó a Freddie Krueger, le dice a Pinocho: “Pieza a pieza, te quitaremos todo lo que necesitas para ser real”.

Pinocho: Sin Cuerdas está dirigida por Rhys Frake-Waterfield y producida por Scott Jeffrey, el dúo detrás de Winnie-the-Pooh: Sangre y Miel.

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‘Scary Movie 6’ estrena su primer tráiler oficial

¡Están de vuelta! Oficialmente tenemos el primer tráiler de la nueva ‘Scary Movie’.

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¡Están de vuelta! Oficialmente tenemos el primer tráiler de la nueva ‘Scary Movie’.

Después de una campaña viral en internet donde permitieron que se “filtrara” el tráiler al proyectarlo en funciones de Scream 7, al fin Paramount Pictures lo ha liberado de forma oficial.

Con más de 10 años de contenido para parodiar, Los hermanos Wayans están de vuelta para cancelar la cultura de la cancelación con Scary Movie: Terroríficamente Incorrecta este 4 de junio en cines.

SINOPSIS: Scary Movie: Terroríficamente Incorrecta

Veintiséis años después de haber escapado de un sospechosamente familiar asesino enmascarado (“Ghostface”), los “Core Four” vuelven a estar en la mira del homicida y ninguna franquicia de terror está a salvo.

Marlon Wayans (“Shorty”), Shawn Wayans (“Ray”), Anna Faris (“Cindy”) y Regina Hall (“Brenda”) se reúnen en Scary Movie, acompañados de favoritos del público y nuevas caras, para destripar reboots, remakes, “requels”, precuelas, secuelas, spin-offs, horror elevado, historias de origen, todo lo que incluya la palabra “legado” y cada “capítulo final” que definitivamente no es final.

Nada es sagrado. Ningún cliché sobrevive. Cada línea será cruzada.

¿Qué te parece este primer tráiler? Recuerda que Scary Movie 6 estrena el 4 de junio en cines.

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Del creepypasta al cine: Llega el primer tráiler de Backrooms

A24 se ha convertido en un referente del terror independiente junto a Neon Films y ahora su nuevo propuesta será Backrooms

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Backrooms

Gracias a películas como la , La Bruja, Midsommar, Ex Machina, Green Room, Heretic, Bring Her Back y tantas otras, A24 se ha convertido en un referente del terror independiente junto a Neon Films y ahora su nuevo propuesta será Backrooms.

Este año, A24 se volverá un poco más experimental con su contenido cinematográfico de terror: en mayo, tendremos Backrooms, la controvertida película de terror basada en leyendas urbanas, cuyos orígenes se remontan a las salas de chat de internet.

En 2019, se inició un hilo en 4Chan sobre un espacio liminal abstracto ficticio llamado “The Backrooms”.

Este reino es un espacio increíblemente grande de habitaciones vacías, en el que los visitantes quedan atrapados mediante la “no-clipping” (desplazamiento gradual) a través de las paredes del espacio físico.

El concepto surgió cuando se publicó una foto de una juguetería HobbyTown de Wisconsin en renovación en un hilo y se compartió en un foro dedicado a lo paranormal.

Se invitó a los usuarios a publicar sus propias imágenes “inquietantes” de lugares vacíos de aspecto extraño.

La leyenda de Backrooms

Un usuario publicó una descripción de la foto original, sin saber que estaba dando origen a un apodo viral y una leyenda urbana:

“Si no tienes cuidado y te desvías de la realidad en las zonas equivocadas, acabarás en Backroomss, donde no hay más que el hedor a alfombra vieja y húmeda, la locura del monoamarillo, el interminable ruido de fondo de las luces fluorescentes a máxima potencia y aproximadamente seiscientas millones de millas cuadradas de habitaciones vacías segmentadas aleatoriamente donde quedar atrapado”.

El usuario terminó su publicación con esta frase, que realmente despertó la imaginación de los aficionados al terror: “Dios te salve si oyes algo rondando por ahí, porque seguro que te ha oído”.

La idea de los Backrooms como un espacio sobrenatural donde podrían acechar cosas oscuras se popularizó.

La sinopsis: «Después de que el paciente de una terapeuta desaparece en una dimensión más allá de la realidad, ella debe adentrarse en lo desconocido para salvarlo».

La película se estrenará en cines el 29 de mayo.

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