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Life is Strange: True Colors | Reseña sin spoilers
¿El mejor juego de la franquicia?
Desde su primer entrega, SQUARE ENIX nos dio una agradable sorpresa con Life is Strange, juego o mejor dicho, juegos de aventura-“point and click” con toma de decisiones o novelas interactivas, que bien se pueden denominar como “series dramáticas hechas videojuegos” y lo digo en el buen sentido, ya que tanto su primer juego y su secuela (que es más bien precuela) nos han dado buenas historias llenas de risas y muchas lágrimas gracias a que logran conectar al jugador con las protagonistas dejándonos esa experiencia que buscaríamos en una nueva serie dramática; ahora, con Life is Strange: True Colors, todo eso que hemos amado de los dos primeros juegos regresa, para bien y para mal ¿por qué digo esto? A continuación les cuento.
Una historia llena de matices.
Hablemos del punto más fuerte del juego, su historia y es que los de juegos como Life is Strange son novelas gráficas interactivas, por lo que sino logran engancharnos con su historia, básicamente más de la mitad de la experiencia se perdería, por fortuna y sin entrar en detalles, les puedo decir que True Colors cuenta con una buena historia que aunque por momentos se vuelve predecible y abusa de algunos clichés, los plot twists, así como la interacción con personajes y el propio crecimiento de la protagonista a través de los cinco capítulos del juego, logran hacer de Life is Strange: True Colors una muy entretenida experiencia que nos mantiene al pendientes por saber qué es lo que va a pasar en el siguiente capítulo.
En True Colors tomaremos el papel de Alex, una joven que recién se muda a un pequeño pueblo en Colorado (básicamente el pueblo soñado en el que todos querríamos vivir) con su hermano Gabe, y quien tiene el poder de sentir las emociones de las personas al grado de hasta saber qué es lo que piensan y tener acceso a sus recuerdos, algo que ella ve más como una maldición que como un don, sin embargo, a lo largo del juego, quedará en nosotros el decidir si acepta este poder para poder crear niveles de empatía que solo podría generar y así ayudar a las personas o simplemente seguir viéndolos como una maldición.
Gameplay,
No hay mucho que decir de su gameplay si ya han jugado las entregas anteriores de Life is Strange, o los juegos de Telltale, pero si son nuevos, True Colors es, como he mencionado, una novela interactiva en la que controlamos a la protagonista del punto A al B, mientras interactuamos con objetos para conocer un poco más del trasfondo de los personajes y del pequeño pueblo al que recién hemos llegado, y por supuesto, la toma de decisiones en momentos críticos del juego, eso sí, contaremos con varios mini-juegos bastante entretenidos, como juegos arcades que nos recuerdan la época de los 8bits y hasta “futbolito”; aunque muchas veces ni siquiera estos mini-juegos lo salven de algunos momentos tediosos de “exploración” en los que debemos interactuar con ciertos objetos para poder ir avanzando y no ir “directo al grano”.
Y fuera de la interacción que tenemos cuando Alex hace uso de su poder para “leer” las emociones de las personas, no hay un cambio o innovación en el gameplay, algo que en lo personal no me molestó porque sé que éste género de videojuegos es así, pero que quizá a muchas otras personas les pudiera molestar, sin embargo, sigue logrando generar esa tensión en algunas tomas de decisiones, y aunque las decisiones que “afectarán” (y lo pongo entre comillas porque las consecuencias de la toma de decisiones se ven reflejadas ya para el final de juego) el final del juego son muy marcadas y los más curiosos querrán jugar de nuevo para descubrir los seis distintos finales que nos ofrece el juego y más cuando no tomará de 10 horas acabar el juego.
Un soundtrack que se ajusta a la perfección.
Como toda buena historia, la música es un punto muy importante para narrarnos lo que está sucediendo y True Colors le da en el clavo a cada uno de las canciones “de licencia” que escucharemos a lo largo del juego y es que cada tema se ajusta de manera perfecta al momento por el que estamos atravesando, cobrando mucha fuerza la letra de cada uno de los tracks que escucharemos y que ayudan a generar aún más empatía con los personajes y sentirlo como una experiencia muy personal porque quizá, esa misma canción forma parte del soundtrack de nuestras vidas.
Sin embargo, el que cuente con estos temas musicales que casi todos hemos escuchado, opaca a los propios temas originales del juego, que pasan a ser más temas como música de fondo, pero quizá esa la propia intención del juego.
No la mejor experiencia gráfica.
Sin embargo y algo que sí le duele mucho al juego es su apartado gráfico y es que en ocasiones sus gráficas se llegan a ver como de un par de generaciones atrás, por lo que muchas ocasiones las expresiones de los personajes se llegan a ver acartonadas y hasta extrañas, al punto de verse como el primer juego en su versión del PS3 o Xbox 360, algo de lo que no se salva ni su versión para PS5, por fortuna, la propia dirección del juego logra que nos olvidemos de es y nos enfoquemos a la historia que se nos está contando.
¿A quién se lo recomiendo?
Si son fans de las entregas pasadas de Life is Strange, ni siquiera tengo que decirles que les va a encantar True Colors, lo mismo para quienes disfrutan de las novelas gráficas interactivas o si es su primer juego dentro de este género, eso sí, recuerden que se trata de un drama, por lo que sino disfrutan de este género ni en series o películas, quizá no es el juego para ustedes, ni para quienes disfrutan de los juegos de acción, ya que la acción es básicamente nula, lo cual de ninguna manera es algo negativo conociendo el género de videojuego que es.
Conclusión.
Life is Strange: True Colors es esa serie de drama que no sabíamos que nos podría enganchar y que terminamos amando y recomendado, pero que muchos jugadores juzgan literal por la portada creyendo que es un juego cargado de “una agenda de inclusión”, y no podrían estar más equivocados, ya que True Colors nos narra una historia bastante encantadora dentro de un mundo lleno de diversidad, como en el mundo real, por lo que de ninguna la inclusión que vemos dentro del juego se siente forzada, sino como algo muy natural, haciendo de este juego una aventura entrañable.
Life is Strange: True Colors se lanzará este 10 de septiembre en PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X/S, Xbox One, PC, Stadia y próximamente este mismo año, en Nintendo Switch.
Anime
Fallece Akira Toriyama, el creador de Dragon Ball
Se confirma que Akira Toriyama, el famoso mangaka autor de Dragon Ball y Dragon Ball Z ha fallecido.
Se confirma que Akira Toriyama, el famoso mangaka autor de Dragon Ball y Dragon Ball Z ha fallecido.
Se confirma la muerte de Akira Toriyama, el autor que cautivó a toda una generación con su obra ha abandonado el plano terrenal.
Un comunicado oficial confirma el fallecimiento de Akira Atorillama a los 68 años de edad, el diseñador y mangaka japones es considerado una leyenda en la industria del entretenimiento gracias al enorme éxito de sus series Dragon Ball y Dragon Ball Z, obras que hoy en día continúan con su historia gracias a la publicación de Dragon Ball Super.
Según el comunicado oficial, el deceso de Toriyama ocurrió el pasado primero de marzo de 2024, ocasionado por un hematoma subdural, una emergencia médica causada normalmente por un traumatismo grave en la cabeza.
Akira Toriyama nos deja un gran legado, desde las aventuras de Goku en las diferentes series de Dragon Ball que se volvieron tan populares en México y todo el mundo, hasta personajes tan encantadores como Arale de DR. Slump.
El autor se encontraba trabajando en varios proyectos que aún no han visto la luz, como por ejemplo Sand Land, un manga que fue publicado en el año 2000 pero que vería su lanzamiento en forma de anime y videojuego este 2024.
Sin duda la muerte de Akira Toriyama deja un gran vacío en la industria y en el corazón de todos los que crecimos viendo sus obras, pero su legado vivirá por siembre.
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Another Code: Recollection | Reseña sin spoilers
Misterios, puzzles y una historia envolvente, hacen de esta colección una novela visual sencilla, pero entretenida.
El género de aventura gráfica o novela visual, nunca ha sido el más popular dentro de los videojuegos, no por ello se han dejado de explorar, llegándonos a sorprender con compañía (algunas ya extintas) y sagas que se volvieron pilares para este mercado; y justo hace casi 20 años, Nintendo nos entregó un título que, gracias a su historia, narrativa y gráficos, lo volvieron un juego de culto dentro del Nintendo DS, habló de Another Code: Two Memories, el cual si bien no fue el parteaguas dentro de la consola portátil, fue suficientemente buena y querida por varios fans, tanto así, que tuvo una secuela que llegó al Nintendo Wii llamada Another Code: R- A Journey into Lost Memories; ahora, ambos juegos llegan a Nintendo Switch en un bonito remake con Another Code: Recollection, pero ¿es suficiente el rehacer su apartado audiovisual para sobrevivir a la prueba del tiempo y gustar a nuevas generaciones? A continuación les cuento.
“La Vida es Extraña” en 2005.
¿De qué van estas aventuras gráficas? En Another Code: Two Memories conoceremos a Ashley, una adolescente de 14 años quien creía que sus padres habían muerto desde que era pequeña, hasta que recibe una carta de su padre quien le pide que se reúnan en la Isla Edward Blood, así, Ashley y su tía Abby (hermana de su padre) se aventuran a esta isla que dicen los lugareños estar maldita, puesto que todo miembro de la familia Edward que la habita ha fallecido; asimismo, Ashley conocerá a un fantasma de nombre “D” a quien ayudará a recuperar su memoria, en tanto sigue buscando a su padre.
Una vez que terminemos Two Memories (el cual tiene una duración promedio de 6 a 7 horas), tendremos acceso al segundo juego: Another Code: Beyond the Memories, (no hay opción para elegir qué juego jugar primero y debemos terminar Two Memories para empezar el siguiente), del cual no puedo dar una sinopsis ya que sería dar spoilers del primer juego al ser una secuela directa que transcurre dos años después de Two Memories, sin embargo su historia y narrativa no son tan buenas como Two Memories, siendo uno de los problemas de esto la inclusión de muchos más personajes que se sienten de relleno y solo son añadidos al juego porque sí, por lo que Another Code: R- A Journey into Lost Memories se llega a sentir un poco más lento y pudiese llegar a aburrir a la mayoría.
De los dos juegos, es sin duda Two Memories el juego que destaca de esta “colección”, esto debido a que su historia y narrativa tienen todo lo necesario para conectar con una audiencia juvenil o inclusive, recordarnos a los más grandes los problemas adolescentes que llegamos a sentir, todo con un toque de fantasía, por lo que se sigue sintiendo como un juego actual en ese aspecto al conectar con los jugadores hasta llegar a su emotivo final.
Dos novelas visuales interactivas.
No por tratarse de un par de aventuras gráficas significa que esta colección no tenga un gameplay más allá de la “exploración”, aunque tampoco es el más innovador dentro del género, y es que además de recorrer los distintos escenarios, debemos ir resolviendo acertijos interactivos muy sencillos y que han sido bien adaptados a los controles del Switch (las versiones originales hacían uso de las funciones particulares del DS y del Wii), lo cual le agrega cierto encanto al juego para sentir una interacción/conexión con la historia.
Además contaremos con un gadget llamado “DAS”, que es una tableta digital que nos sirve para tomar fotografías, revisar el registro, biografías y conexión de los distintos personajes y hasta para resolver algunos acertijos.
Y aunque hay diálogos en los que podremos “decir” qué contestar o decir, las “decisiones que tomemos” no tendrán impacto en el juego.
Sin embargo estos elementos no son suficientes para mantenerse a la vanguardia de lo que otros títulos más actuales nos han ofrecido dentro de este género de novela interactiva y es entendible, puesto que se trata de dos juegos de hace casi 20 años, por lo que si deciden jugar esta aventura interactiva deben en tomar en consideración de que este juego fue mucho antes a lo que los títulos de Telltale o la saga de “La Vida es Extraña”.
Un bello remake.
A nivel técnico Another Code: Recollection se lleva un 10, tanto sus gráficas, como su audio, se encuentran rehechos para esta colección, siendo sin duda esta la mejor versión de los juegos. Gráficamente es muy bonito, inclusive en lodo portátil de la Switch el juego sigue luciendo asombroso, siendo éste uno de lo mejores que se ven en este modo, al punto de que se siente como si estuviéramos viendo un anime. En su audio y score tampoco hay queja, cada tema, cada efecto de sonido están muy bien logrados, ya que junto a sus gráficos, nos hacen adentrarnos aún más a la historia.
Conclusión.
Another Code: Recollection es un bello remake de los juegos de Another Code: Two Memories y Another Code: R- A Journey into Lost Memories, sin embargo, su gameplay es muy simple y se siente un tanto anticuadocomparado a lo que nos han entregado títulos recientes en el género de novela interactiva, lo cual es entendible puesto que se tratan de juegos de hace casi 20 años, sin embargo no se buscó añadir un extra en estos aspectos, lo cual se hubiera agradecido. Pero sí gustan de los juegos de aventuras gráficas y de las novelas juveniles, seguramente disfrutarán de este título, en particular de Two Memories.
En La Comikeria le damos un 7 de 10.
Cine
Mean Girls | Reseña “fetch” sin spoilers
Un musical que conectará de inmediato con nuevas generaciones.
Hace ya 20 años del estreno de Mean Girls, una película que se ha convertido en una comedía clásica de la cultura pop y prueba de ello es la cantidades de memes que giran en torno a ella: un buen guion, un increíble elenco y una trama sencilla pero con la que la audiencia puede identificarse, hicieron de ésta casi un clásico instantáneo, al punto de que su creadora, Tina Fey, apoyara el proyecto para que se adaptara a una obra musical y escribiera el guión para esta puesta en escena de Broadway, la cual fue muy bien recibida por el público; ahora, con un guion también de Tina Fey, llega a cines la película que adapta el musical de Broadway de Mean Girls (y cuyo estreno estaba previsto para llegar directamente a la plataforma de streaming de Paramount+), con el debut de Arturo Perez Jr. y Samantha Jayne como directores de un largometraje y un elenco prometedor, esta adaptación tiene la difícil tarea de lograr convencer a un público veterano y gustar a nuevas audiencias con uno de los géneros menos favoritos como lo son los musicales ¿lo lograr´? ¿tiene lo suficiente para que cualquier fan de “las plásticas” baile al ritmo de “Not My Fault”? A continuación les cuento.
“Levanten la mano quienes han sido víctimas de Regina George”.
Dirigida por Arturo Perez Jr. y Samantha Jayne, siendo este su primer largometraje, Mean Girls o Chicas Pesadas, es una comedia-musical que nos cuenta la “clásica” historia de la chica nueva (inteligente y carismática) en la preparatoria y el cómo se adapta a su nueva vida en donde pasa de ser una joven introvertida a una de las chicas más populares bajo el pretexto de acabar con el “reino de terror” de la chica más popular de la escuela, con el giro de tuerca de que termina convirtiéndose en lo que “juró destruir” y hasta en algo peor.
La nueva estudiante Cady Heron (Angourie Rice) es recibida en la cima de la cadena social alimenticia por el grupo de élite de chicas populares llamado “”Las Plásticas””, liderado por intrigante Regina George (Reneé Rapp) y sus amigas Gretchen (Bebe Wood) y Karen (Avantika). Sin embargo, cuando Cady comete el grave error de enamorarse del exnovio de Regina, Aaron Samuels (Christopher Briney), se encontrará presa en su mira. Mientras Cady se dispone a acabar con la abeja reina con la ayuda de sus amigos marginados Janis (Auli’i Cravalho) y Damian (Jaquel Spivey), deberá aprender a mantenerse fiel a sí misma mientras navega por la jungla más despiadada de todas: la preparatoria.
“Get in…”
Dicho lo anterior se habrán dado cuenta que la historia es básicamente la misma que la de la cinta del 2004, pero adaptada o actualizada a la época actual, esto claro para alcanzar y simpatizar con nuevas audiencias, pero sin abandonar a los fans de la película original, esto gracias a que Tina Fey volvió a ser la encargada del guión para esta adaptación del musical de Broadway.
Siendo un musical, el pilar de esta película son sus canciones, las cuales se encuentran perfectamente adaptadas de la obra musical para esta película, esto gracias a que sus autores originales: Jeff Richmond y Nell Benjamin, regresan para reelaborar sus temas musicales, todos muy bien interpretados por el elenco y con las coreografías pertinentes para el momento que se busca retratar.
Y si bien en términos generales la película cuenta con buenas actuaciones, es Reneé Rapp, quien interpreta a Regina George, quien se lleva las palmas con cada uno de los temas musicales que debe interpretar.
Lo no tan “fetch”.
Sí bien las canciones cuentan con canciones con letras y música pegadizas, no es así con todas de ellas y no es que sea obligatorio ello, pero quizá sí necesario para quienes no disfrutan del género de los musicales, por lo qué hay momentos en los que se puede llegar a sentir tediosa la película, sobretodo para los menos fans de este género.
Asimismo, se nota que la producción estaba dirigida para ser un lanzamiento directo a streaming por Paramount+ y esto lo vemos desde los escenarios hasta la fotografía con la que cuenta la película, aspectos que resaltan en la pantalla grande cuando esta producción no estaba pensada para llegar a este medio.
Y si bien en términos generales la película cuenta con buenas actuaciones, también hay ocasiones en la que muchas de ellas caen y se sienten planas o no proyectan el sentimiento que buscan transmitir. Y si nos ponemos muy exquisitos, podemos decir que el elenco fue elegido claramente por su talento musical más que por parecer adolescentes en la preparatoria.
Conclusión.
Mean Girls es un musical entretenido que logra conectar inmediatamente con nuevas audiencias y quienes gustan de éste género en el cine, si bien no es perfecta, es suficientemente divertida para pasar un buen rato y seguramente terminarán buscando el soundtrack en las plataformas donde habitualmente escuchan música; si no son fans de los musicales, ésta cinta no los hará cambiar de opinión, de igual manera si buscan ver un remake tipo “copy/paste” de la película del 2004 o siendo fans de las Chicas Pesadas originales y no van dispuestos a aceptar ver algo nuevo, tampoco es para ustedes o podrían esperar a que se estrene en Paramount+.
Mean Girls ya está disponible en las salas de cine de México y en la opinión honesta del honesto Yosh, le doy un 6.5 de 10 de calificación que puede subir a 7:
6.5/10.
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