

Cine
‘HELLBOY: THE CROOKED MAN’ | Reseña
La adaptación más fiel al cómic llevada a la pantalla grande pretende que nos olvidemos de lo que hizo Guillermo del Toro ¿Lo consigue? Aquí te lo contamos
La adaptación más fiel al cómic llevada a la pantalla grande pretende que nos olvidemos de lo que hizo Guillermo del Toro ¿Lo consigue? Entérate en nuestra reseña de “Hellboy: The crooked man”.
Hace ya 20 años que por primera vez el director mexicano Guillermo del Toro nos presentó su visión de Hellboy, a este rojo y cornudo personaje se le añadió la enorme imaginería personal del oriundo de Guadalajara y el éxito le alcanzó para una secuela aunque nos quedáramos con ganas de una tercera entrega. Apenas en 2019, el actor David Harbour tuvo la pesada tarea de colocarse los cuernos para una nueva adaptación que fue muy mal recibida por los fanáticos y que me hizo pensar que cualquier nueva encarnación de este personaje tendría que enfrentar el comparativo con el gran trabajo de San Memito del Toro.
Es muy posible que el director Brian Taylor haya estado consciente de esto y es que ¿Cómo enfrentas una película que se volvió ícono, pero que también contó con un presupuesto tres veces mayor al tuyo? La respuesta se encuentra en tres puntos centrales que extenderé más adelante: Subir al bote creativo al creador del personaje, recargarse en una de las historias clásicas de Hellboy y finalmente cambiar completamente de género así como de intención la película para ajustarse mucho más al presupuesto. Como resultado tenemos un live action bastante fiel al cómic con inclusiones de terror y hasta gore que se inclinan más al cine de serie B. Gran movida del equipo creativo y más adelante te cuento mis razones.

¿DE QUÉ TRATA “HELLBOY: THE CROOKED MAN”?
La historia nos sitúa en 1959 mientras Hellboy (Jack Kesy) y la agente novata Bobbie Jo Song (Adeline Rudolph) viajan en tren a las instalaciones de la AIDP (Agencia de Investigación y Defensa Paranormal), un accidentado suceso los desvía a los Apalaches norteamericanos, lugar lleno de supersticiones, leyendas y brujería.
Una de esas leyendas tiene que ver con “The crooked man”, un ciervo de Satanás que se dedica a recolectar almas para su amo, ahora nuestros protagonistas tendrán que enfrentarlo si quieren escapar con vida, mientras el tenebroso lugar y sus oscuros residentes tratan de evitarlo.

LO BUENO
La miniserie de tres números titulada “The Crooked Man” fue lanzada en 2008 y se alzó con el premio Eisner en su categoría. El propio Mike Mignola (creador de Hellboy) ha dicho que es una de sus historias favoritas y es el primer acierto de esta película, recargarse completamente en una historia clásica y llevar a la pantalla grande, casi sin desvíos, la personalidad oscura y el humor retorcido de este personaje, que aunque si tiene ciertas libertades creativas para alargar la historia, resulta en un producto entretenido de principio a fin.
No hay manera de ganarle a lo presentado por Guillermo del Toro cuando tu presupuesto es de 20 millones de dólares (una tercera parte de lo que costó la primera Hellboy hace 20 años), lo más inteligente sería entonces regodearte en tus limitaciones y pasear por la propuesta visual del cine de serie B. Este camino es el que eligió el director Brian Taylor (“Crank”, “Ghost Rider”, “Mamá y Papá”) para separarse lo más posible de sus antecesoras, y aunque estoy seguro que este será también un tema divisivo entre los espectadores, para mí fue un tremendo acierto que le da una personalidad distinta a las otras versiones cinematográficas de Hellboy y que le da mayor apertura para el siguiente punto a favor.
La línea temática que conocíamos de este antihéroe en pantalla grande es más cercano al género de aventuras, en el caso de “Hellboy: The Crooked Man” tenemos una historia recargada en la oscuridad de las viñetas, que aunado a la propuesta visual mencionada en el párrafo anterior nos da como resultado una película de género mucho más cercana al terror (incluso con sus toques de gore), en este sentido la música, maquillaje, efectos especiales, esporádicos jumpscares e incluso presentación del mismo título en pantalla, nos remonta a una película de terror setentera y lo digo como algo completamente positivo.
La pesada sombra que yace sobre Jack Kesy era capaz de opacarlo (como lo hizo en su momento con David Harbour) y sin embargo sale avante gracias a su interpretación y diálogos, a pesar incluso de su precario maquillaje y estorbosa mano derecha. El resto del reparto no lo hace nada mal y el guion se encarga de darles momentos de brillo a todos.

LO MALO
Aunque para mí, la decisión estética de la película es intencional, no me cabe duda que habrá quien demuestre su repulsión y sea la primera falla que se mencione.
Las partes que son ajenas al cómic original y que están ahí con intenciones narrativas, tanto de alargar la historia como insertar algunas motivaciones personales y sentimentales al personaje son hasta cierto punto funcionales, sin embargo es verdad que muestran menor solidez a la hora de ingresar a una historia a la que no le faltaba ni sobraba nada.
El diseño de personaje del villano es excelente así como la manera de demostrar su poder, lo que no impide que se vaya convirtiendo en una amenaza algo genérica a pesar de que este pequeño error viene quizá desde el cómic.

VEREDICTO
Más que enfrentar a “The Crooked Man”, Hellboy se verá con el enorme reto de vencer los prejuicios de los fanáticos de Guillermo del Toro, a pesar de que el propio Mike Mignola ha demostrado públicamente su descontento con cualquiera de las tres anteriores presentaciones cinematográficas de su personaje, cuando esta en cambio, resulta en la más fiel a sus historias, pero vale la pena mencionar que, a su manera, tiene los elementos para convertirse en un nuevo inicio de saga para este infernal personaje.
Aunque de manera superficial, la historia nos recuerda el conflicto interno del personaje con respecto a su oscuro origen, se nos presentan pequeños datos que podrían abordarse (ojalá) en futuras entregas, el cambio de género y hasta de clasificación, convierten a este nuevo Hellboy en un personaje mucho más complejo a pesar de sus limitaciones presupuestales, pero es importante que se tome en cuenta que esto está pensado en un reboot que da por hecho que sabemos algunas cosas del origen del protagonista y sin embargo trata de construir su propio terreno para ser explorado después.
Los amantes del terror clásico serán gratamente sorprendidos con esta nueva estética y confío en que acudan a verla con la mayor apertura posible para recibir (por fin) una historia que bebe directamente de la fuente de su creador, no para que olvidemos el gran trabajo que hizo Guillermo del Toro en su momento, sino para darle vuelta a la página y disfrutar mejor de lo que podría ser el futuro de este personaje que tiene áreas de mejora pero que ojalá sean suplidas con un mejor presupuesto más adelante.
“Hellboy: The Crooked Man” es una película que está hecha para la controversia desde su origen, así que están más que invitados a acudir al cine y que sean ustedes los mejores jueces de su valor único sin necesidad de comparaciones. El director Brian Taylor ya hizo su trabajo uniendo fuerzas con Mike Mignola, ahora es su turno de decidir si este Hellboy más cercano al cómic es lo que quieren a partir de hoy.
Cine
SUPER MARIO GALAXY: LA PELÍCULA| Reseña
Se estrenó Super Mario Galaxy: La Película, segunda película animada del plomero favorito de todos y definitivamente eleva la experiencia

Mario y amigos llevan su aventura al siguiente nivel.
No hay duda del fenómeno global que es hoy Super Mario Bros., sin problemas en cualquier parte del mundo donde se toque su tema musical automáticamente la gente identifica que es Mario y este 2026 está celebrando su 40 Aniversario y lo hace con bombos y platillos con el estreno de Super Mario Galaxy: La Película, segunda película animada del plomero favorito de todos y que eleva la experiencia de lo que nos ofreció su antecesora y la lleva hasta las galaxias gracias a su asombrosa animación, buen humor, acción y referencias, aunque también sigue arrastrando los mismos errores que la anterior, pero al final tenemos una divertida y emocionante película que ni los fans, ni quienes disfrutaron la película anterior se deben perder y a continuación les cuento el porqué.
El universo expandido de Super Mario Bros.
Super Mario Galaxy: La Película nos introduce a la Princesa Rosalina, guardiana de un gran poder del que Bowser Jr. se quiere apoderar para liberar a su padre quien como hemos visto en los tráilers (y desde el final de la película anterior) se encuntra preso por nuestros héroes. Entre tanto Mario y Luigi siguen su labor como protectores del Reino Champiñón lo que los lleva a conocer al siempre querido Yoshi. Pero que no los engañe la apariencia encantadora de Bowser Jr. ya que es una temible (y adorable) amenaza que hará que la Princesa Peach, Mario y sus amigos recorran el cosmos para detenerlo, conociendo nuevos mundos, enfrentando nuevas amenazas y forjando alianzas fuera de este universo.
Animación fuera de este mundo.
Empecemos con lo mejor de la película que es su asombrosa animación, si creían que con Super Mario Bros. La película habíamos visto lo “más top” dentro de la animación, prepárense porque Super Mario Galaxy: La Película les volará la cabeza y es que su animación no solo apuesta por el hiper detalle en las texturas o la fluidez de movimientos, sino que también Illumination logra capturar a la perfección cómo se sentiría una aventura en el espacio, gracias a unos efectos especiales deslumbrantes y una iluminación que transmite la inmensidad y el asombro del cosmos.
Lo mejor es que apuestan por una combinación de tipos de animación dentro de la película que destaca por la sutileza con la que se nos presenta y no,no hablo de escenas que transicionan del 3D al 2D (las cuales también son magia pura), lo que hace que lejos de sobresaturar la pantalla o distraer al público, hace que sea más impactantes ciertos momentos de acción.
Diversión, acción y un mar de referencias.
Pero la animación es solo la mitad de la película, siendo el otro gran factor su historia, la cual si bien es simple (y tiene sus detalles de lso cuales hablaré más adelante) es funcional para contarnos una nueva aventura de Mario llena de un buen humor que al igual que su historia es simple pero funcional y de mucha acción con impresionantes escenas cargadas de emoción que en conjunción a la grandiosa animación, nos dan algunos de los mejores momentos de Mario que jamás hemos visto.
Y si a esto le añadimos el factor de las referencias que se hacen a los propios videojuegos de Mario, inclusive integrando de una manera orgánica los escenarios de los juegos 3D y 2D dentro de la propia película, lo cual si bien ya lo habíamos visto en la anterior, aquí lo hace de una manera acorde a esta nueva aventura haciendo que se sienta como algo nuevo y llevado a otro nivel; y sí, también hay referencias (tanto sutiles como otras completamente obvias) a los videojuegos de Nintendo.
Fox McCloud está de regreso de la manera más épica y que jamás creímos posible.
Sin duda el anuncio/spoiler que hizo Nintendo, a días del estreno de la película, de la aparición de Fox McCloud ha causado una división de opiniones (en lo personal me habría encantado sorprenderme en el cine), no obstante, su participación es tan épica como era de esperarse y es que lejos de ser un cameo tiene un rol activo como personaje que dejará satisfechos a los fans de Star Fox, eso sin contar lo carismático que es; resultando en un plan por demás inteligente por parte de la compañía el hacer que la reaparición de este personaje, después de más de 10 años sin un videojuego, a través de esta cinta para prácticamente garantizar un buen número de ventas en un futuro juego de esta franquicia (esperando que la haya, sino, Nintendo estaría desaprovechando una oportunidad de oro).
Gran trabajo de voces.
Tuve la oportunidad de ver la película con doblaje en español latinoamericano y es una joya y en gran medida es gracias al regreso del elenco que tuvimos en la cinta anterior con Raúl Anaya como Mario, Ale Pilar como Peach, Roberto Salguero como Luigi, Miguel ángel Ruíz como Toad y Héctor Estrada como Bowser, pero también integrándose Casandra Acevedo como Rosalina, Diego Becerril como Bowser Jr. y Alfonso Herrera como Fox McCloud y todos ellos hacen un gran trabajo que hacen que nos encanten cada uno de sus personajes.
No todo es diversión.
Pero como mencioné en un inicio, la película carga también con los errores de su antecesora, sobre todo con el tema de un guion que flaquea al punto de sentirse como flojo o carente de coherencia para unir todo lo que está pasando, al punto de que varios plots o situaciones pasan solo “porque sí” y para que la historia avance, haciendo que su narrativa se sienta apresurada.
Lo cual también se ve reflejado sobre todo en la mitad de su segundo acto en donde la película pierde ritmo y se vuelve lenta o con momentos de humor o tiernos que se sienten forzados.
Lo curioso y para bien o para mal, es que sus errores quedan maquillados gracias a la acción trepidante que nos lleva de un punto a otro, pero sobre todo con el mar de referencias que se nos presentan, un recurso que si bien se supo manejar aquí (y en su anterior) quién sabe qué tal le funcione en una tercera entrega.
Conclusión.
Super Mario Galaxy: La Película es un espectáculo visual que confirma porqué el personaje sigue siendo un fenómeno cultural incluso después de 40 años. Su impresionante animación, el sentido de aventura y la gran cantidad de referencias convierten esta nueva entrega en una experiencia emocionante que logra expandir el universo de Mario de forma ambiciosa y entretenida. Si bien el guion vuelve a presentar debilidades en su estructura y ritmo, la cinta logra compensarlo con acción constante, humor efectivo y momentos que conectarán directamente con los fans de los videojuegos. El resultado es una película divertida, visualmente impactante y llena de corazón que demuestra que en el Reino Champiñón aún tiene muchas historias por contar… incluso más allá de las estrellas.
Super Mario Galaxy: La Película ya se estrenó y cuenta con dos escenas postcréditos, una tras los créditos animados y la otra hasta el final.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Super Mario Galaxy: La Película | Reseña sin spoilers
-
Animación
-
Historia
-
Guion
-
Referencias
Super Mario Galaxy: La Película | Reseña sin spoilers
Super Mario Galaxy: La Película es un espectáculo visual que confirma porqué el personaje sigue siendo un fenómeno cultural incluso después de 40 años. Su impresionante animación, el sentido de aventura y la gran cantidad de referencias convierten esta nueva entrega en una experiencia emocionante que logra expandir el universo de Mario de forma ambiciosa y entretenida. Si bien el guion vuelve a presentar debilidades en su estructura y ritmo, la cinta logra compensarlo con acción constante, humor efectivo y momentos que conectarán directamente con los fans de los videojuegos. El resultado es una película divertida, visualmente impactante y llena de corazón que demuestra que en el Reino Champiñón aún tiene muchas historias por contar… incluso más allá de las estrellas.
Cine
Impactante tráiler de la película basada en Backrooms
Este verano, A24 se aventura a llevar una serie web de YouTube a la gran pantalla con la nueva película de terror Backrooms

Este verano, A24 se aventura a llevar una serie web de YouTube a la gran pantalla con la nueva película de terror Backrooms
Dirigida por Kane Parsons, la película se basa en la serie homónima de Parsons (que a su vez se inspiró en las creepypastas originadas en 4chan).
Hace aproximadamente un mes, A24 presentó el primer teaser de Backrooms, ofreciendo a los fans del terror un adelanto de lo que pueden esperar.
Con la fecha de estreno cada vez más cerca, es hora de que comience la siguiente fase de marketing.
A24 lanzó el tráiler oficial de Backrooms. El avance revela más detalles de la historia, centrándose en el personaje de Chiwetel Ejiofor descubriendo los Backrooms en una tienda de muebles.
Varias de las películas de terror del estudio han sido experiencias memorables para los fans, por lo que es un buen augurio para Backrooms que A24 viera potencial en el proyecto y lo adquiriera.
La historia de Backrooms
El talento frente a la cámara aumenta aún más el interés, con los nominados al Óscar Ejiofor y Renate Reinsve (quien viene de Sentimental Value el año pasado) encabezando el reparto.
La sinopsis de la película señala: «Una terapeuta se aventura en una dimensión de otro mundo en busca de su paciente desaparecida». Basándonos en las imágenes mostradas, es razonable suponer que Ejiofor interpreta al paciente, mientras que el personaje de Reinsve es el terapeuta.
El nuevo tráiler de Backrooms no revela demasiado sobre la trama general, pero sí lo suficiente para comprender la idea principal.
El personaje de Ejiofor queda fascinado con los Backrooms tras su descubrimiento y, en un intento por demostrar que no está loco, continúa aventurándose a esa dimensión para registrar sus hallazgos y traer pruebas de su existencia.
Como cabría esperar dada la naturaleza sobrenatural de los Backrooms, las cosas no son lo que parecen, aunque el tráiler mantiene muchos de esos misterios intactos.
No llegamos a comprender del todo qué encuentra el personaje de Ejiofor durante sus viajes a los Backrooms.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Cine
Supergirl hará todo lo posible por salvar la vida de Krypto
Tenemos nuevo trailer de Supergirl, y en él vemos a Kara Zor-El emprender una misión para rescatar a Krypto, el Superperro

Tenemos nuevo trailer de Supergirl, y en él vemos a Kara Zor-El emprender una misión para rescatar a Krypto, el Superperro, mientras Lobo, interpretado por Jason Momoa, le echa una mano a la Mujer del Mañana.
Nos prometieron un nuevo tráiler de Supergirl, y DC Studios ha cumplido con un adelanto de casi tres minutos que, suponemos, el estudio espera que ahogue el constante revuelo en torno a las recientes proyecciones de prueba.
Las imágenes oscuras del teaser de diciembre pasado recibieron bastantes críticas, por lo que este último avance tiene mucho más color.
Aunque todavía no es tan deslumbrante visualmente como Supergirl: Mujer del Mañana, esta película está fuertemente inspirada en ella, y ahora luce mucho más atractiva.
Superman, interpretado por David Corenswet, aparece para conversar con su primo, mientras descubrimos que un ataque de Krem de las Yellow Hills significa que Kara solo tiene tres días para rescatar a Krypto, el Superperro.
Lobo en acción en el nuevo tráiler de Supergirl
Lobo, interpretado por Jason Momoa, también acapara la atención, y parece que el actor adoptó un ligero acento para el papel de El Main Man. Esto sin duda tranquilizará a quienes temían que se tratara simplemente de Aquaman con un nuevo aspecto.
En general, el tráiler sugiere que Supergirl será una experiencia divertida para los fans de DC y una película que se siente como una continuación de Superman, estrenada el verano pasado. Queda por ver si logrará alcanzar el mismo éxito.
“Le han dado una responsabilidad enorme y no sabe cómo manejarla”, declaró recientemente Milly Alcock a Vanity Fair. “Así que se asfixia y emprende un viaje de autodescubrimiento. Esa soy yo. Soy un desastre. Ya no lo soy”.
“No intenta salvar el mundo, solo intenta salvarse a sí misma”, continuó la actriz de La Casa del Dragón. “Esta película es un excelente recordatorio de que el mundo puede estar desmoronándose a tu alrededor, pero tú puedes ser el héroe de tu propia historia”.}
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
-
Cine1 semana agoTE VAN A MATAR | Reseña sin spoilers
-

Anime1 semana agoEl manga de Chainsaw Man confirma su capítulo final para junio
-

Reseñas1 semana agoLegacy of Kain: Defiance Remastered – Reseña
-

Eventos1 semana agoVuelve el “Minecraft Speed Run” para toda la familia
-
Anime5 días agoJujutsu Kaisen confirma oficialmente su cuarta temporada
-

Anime6 días agoToyotaro sugiere el esperado regreso de Dragon Ball Super
-

Cine1 semana agoLa cinta live action de Moana estrea su primer trailer
-

Reseñas6 días agoVirtua Fighter 5 R.E.V.O. World Stage: Nintendo Switch 2 – Reseña
























