Connect with us

Reseñas

Assassin´s Creed Shadows | Reseña sin spoilers

Se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso por ser el esperado juego de Assassin´s que se desarrolla en Japón

Published

on

¿Resurge desde las sombras o se queda hundido ahí? Les contamos.

La saga de Assassin´s Creed ha sido un punto de quiebre dentro de la industria de los videojuegos, para bien y para mal, ya que si bien sus primeras entregas que parecían una revolución en los juegos de mundo abierto, la franquicia fue sobreexplotada y pasó de darnos innovación a solo ofrecer más de lo mismo con una fórmula ya estudiada.

Ahora se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso sobre sus hombros al ser el tan esperado juego de Assassin´s que por fin se desarrolla en Japón (en forma) y que además debe cargar con la controversia por algunas decisiones en el desarrollo del juego y claro, la mala fama de ser una franquicia repetitiva, entonces

¿Esta a la altura de lo que los fans esperan? o ¿Llevará en el nombre la penitencia y esta saga quedará olvidada en las sombras? A continuación, les cuento.


La tan esperada aventura en Japón.

Assassin´s Creed Shadows toma lugar durante el Japón feudal en 1579 en donde podremos controlar a dos personajes: Naoe Fujibayashi, una shinobi que se involucra en la eterna misión de los Asesinos mientras busca retribución; y Yasuke, un samurai africano que se ganó el favor de Oda Nobunaga al ver en él un espíritu guerrero.

Ambos personajes se juegan y se sienten muy distintos, tanto en combate como en movimientos, siendo Naoe quien tiene un estilo de juego más clásico a la saga y equilibrando el combate sigiloso con la acción.

En tanto Yasuke es meramente combate cuerpo a cuerpo, un estilo de juego más acorde a los títulos modernos de la franquicia (vimos lo que hiciste ahí Ubisoft).


Lo bueno.

A diferencia de entregas pasadas en las que se nos prometió que “se regresaría a las raíces”, Assassin´s Creed Shadows sí se siente como el regreso a los primeros juegos de la franquicia con mecánicas modernas, sobre todo cuando jugamos con Naoe.

Esto al centrar su jugabilidad en el sigilo y dejar los encuentros cuerpo a cuerpo como última opción y esto se siente muy orgánico gracias a las características de Naoe y al entorno, puesto que hay misiones en las que debemos adentrarnos en un castillo al tope de seguridad y hacerlo de frente nos garantiza perder el nivel, claro, se puede, pero costará mucho trabajo y aceptémoslo, vamos a jugar un “Assassin´s” por el sigilo.


Otro acierto es que Ubisoft ha simplificado las mecánicas de sigilo y combate para darnos un gameplay sencillo, pero variado y dándole al jugador opciones para que sea él quien decida la manera de completar con su objetivo; en las misiones de sigilo tendremos a nuestra disposición un gancho con cuerda que facilita el acceso a los tejados o a cruzar ciertos espacios desde las alturas y aunque no pareciera mucho.

Esta herramienta ayuda a darle variedad al juego y hasta reducir el nivel de frustración en los momentos en los que nos sentimos atorados.

Además tendremos varias opciones para pasar inadvertidos como las sombras o la hierba, como en todos los demás juegos, pero aquí gracias al buen diseño de mapas o niveles, estos elementos a hacen sentir al jugador como un verdadero shinobi que es uno con las sombras y no como en algunas entregas anteriores que o se sentían puestos de manera forzada o no servían de nada.


El  combate cuerpo a cuerpo también está simplificado, pero no por ello deja de ser divertido, esto al estar reducido a ataque y defensa; en la ofensiva tenemos dos ataques: sencillo y fuerte, los cuales al cargarse pueden romper las guardias de los oponentes; y la defensa se prioriza el desvío/bloqueo de los ataques para realizar contraataques y el esquivar los movimientos de los rivales que son imbloqueables; pareciera poca cosa, pero en la práctica y gracias a la variedad de oponentes en una misma batalla hace que los combates se sientan fluidos y emocionantes.

Cabe señalar que si bien con ambos personajes tenemos las mismas opciones de controles y movimientos, ambos se sienten muy diferentes, Naoe es más ágil fácil de controlar al momento de realizar infiltraciones, pero en combate resiste menos ataques; en tanto que Yasuke es ideal para los encuentros de frente al tener mayor fuerza y resistencia; pero al final es el jugador quien tiene la libertad de elegir como jugar con cada personaje.


Asimismo el juego nos ofrece una variedad de atuendos/armaduras, armas y accesorios con distintos niveles y estadísticas, cuyo diseño podemos cambiar acorde al que más nos guste, algo que quizá parezca poco pero que se agradece ya que le añade un extra para sentir la experiencia de cada jugador única y más cuando vamos adquiriendo nuevas habilidades como el poder acabar con enemigos a través de las paredes o el uso de nuevas herramientas.

Muchas opciones de juego.

El título ofrece variedad para no solo enfocarnos a la acción o al sigilo, ya que nos da opciones para darnos un respiro, ya sea haciendo administrando recursos o la construcción y mejoramiento de nuestra guarida, algo que ayuda cuando nos empezamos a sentir abrumados con la gran cantidad de misiones principales y secundarias que hay y que ojo, no son obligatorias de hacer (en su mayoría).


¿La mejor representación del Japón feudal en Assassin´s Creed Shadow ?

Tal vez la mejor parte o la más impresionante del juego es su mundo abierto, no solo se ve y se siente como un Japón feudal, sino que luce espectacular, y podrán decirme que otros juegos ya lo han hecho y sí, pero no por ello le quita mérito al gran trabajo hecho por Ubisoft para representar a Japón a finales de los 1500´s; los paisajes, los follajes de la vegetación (las cuales van cambiando conforme pasan la Estaciones del año), las estructuras de los castillos y aldeas, los pueblos, todo está muy bien logrado, puedes pasar horas solo yendo a caballo apreciando el entorno y sentirte dentro de algún documental, película o anime en donde Japón sea el escenario de la aventura.


La interacción con el entorno ayuda a que se sienta como el mundo abierto más vivo de la franquicia y es que parece ser que por fin “Ubi” aprendió que no basta con darnos paisajes bonitos, sino que el jugador debe poder interactuar con éste de una manera orgánica para no aburrirse en su exploración y compensar esa curiosidad, así que el juego invita y recompensa si se busca explorar su mundo.


De igual manera a nivel técnico es el Assassin´s Creed más impresionante que hemos tenido, tanto gráficamente como en mezcla de sonido; respecto a su música me encantó que las escenas de acción de Naoe pongan canciones tipo rock japonés y con Yasuke el estilo de la música cambie a un tipo hiphop japonés.

Y en PS5 hace uso del DualSense para hacernos “sentir” la lluvia o los distintos tipos de terreno, un detalle que se agradece.


Lo malo.

Lamentablemente este título sufre de casi los mismos errores que la franquicia lleva acarreando desde sus juegos clásicos hasta sus juegos modernos, que si bien en un principio el juego logra disfrazar con el encanto de su mundo y personajes, y que de hecho se logran ver desde los primeros momentos, tras ya pasadas varias horas de juego quedan más que evidenciados estos errores.

Uno de los principales errores son sus misiones repetitivas y no hablo de las secundarias o las accesorias (como ir recolectando objetos), sino de las principales, las cuales muchas veces se dividen en submisiones tediosas que alargan innecesariamente el juego.

La narrativa con la que te topas

Otro problema es su narrativa y no estoy hablando de su historia que es interesante, sino de la manera en que se nos cuenta, ya que el juego pretende darnos una experiencia cinematográfica, pero en lugar de ello nos da momentos aburridos y cortes de escena que parecen de hace dos generaciones, inclusive se nota la manera tan forzada que se busca que el jugador sienta una conexión con los protagonistas, pero insisto, se siente tan poco orgánica que uno desea saltarse varias de las escenas del juego, lo cual lamentablemente muchas veces no es posible.

El juego también llega a ser inconsistente en su control y gameplay, ya que por momentos los controles no responden a las acciones del jugador, desde cosas básicas como agacharse hasta poner guardia en el momento preciso para hacer parrys, lo cual si bien, no pasa siempre y no arruina la experiencia de juego, si es lo suficientemente constante para causar frustración en varias momentos del juego.

Tuve la oportunidad de jugar en PS5 e independientemente de los problemas técnicos que tienen los juegos de mundo abierto como cargar algunas texturas, no se me presentaron bugs o glitches, lo cual también estoy sorprendido, pero no por ello esté exento en la experiencia de otros jugadores, eso sí, me resulta raro el cómo el juego llega a tardar cosas tan básicas como los menús de opciones.

Y si bien por fin tenemos el tan pedido Assassin´s Creed en Japón que los fans siempre pedimos, lo cierto es que llega tarde, tal vez más de diez años tarde, y sin comparar con otros títulos, la fórmula ya se siente desgastada, ciertamente le ayuda mucho que la jugabilidad con Naoe nos remonte a los clásicos títulos de la franquicia, pero no por ello deja de ser más de lo mismo pero por fin bien hecho.


Conclusión sobre Assassin´s Creed Shadows

Assassin´s Creed Shadows es uno de los mejores juegos de la franquicia que hemos tenido en años, regresando a las raíces de los primeros títulos pero con un gameplay moderno, simplificado pero a la vez variado y divertido (sobre todo con Naoe, una de sus protagonistas), con una de las mejores representaciones del Japón feudal que hayamos visto y un mundo abierto que por fin se siente vivo y que gráficamente luce espectacular y definitivamente es lo que esperaríamos del “Assassin´s” que tanto pedimos que se situara en Japón; lamentablemente no se deja de sentir que llega muy tarde cuando la fórmula de estos juegos está tan gastada y por ende  es inevitable sentir que, por más bien hecho que esté, sigue siendo más de lo mismo y más cuando comete los mismos errores de otras entregas como misiones repetitivas, una sobreextensión innecesaria del juego con misiones de relleno y una narrativa tediosa. Cuando tengan oportunidad deben de probarlo y no dejarse llevar por el hate que ha acarreado detrás de la polémica que lo envolvió.

Assassin´s Creed Shadows se lanza este 20 de marzo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast

8 Score

PROS

  • El regreso de la franquicia a sus raíces pero con gameplya moderno.
  • Mecánicas sencillas pero variadas para darle al jugador la libertad de disfrutar de una experiencia única de juego.
  • Un mundo abierto bello y vivo, con una de las mejores representaciones del Japón feudal.
  • El mejor juego de la franquicia a nivel técnico.

CONS

  • Un juego que llega tarde cuando la fórmula de la franquicia ha sido desgastada.
  • Controles no tan bien pulidos que si bien no afectan la experiencia de juego, crean frustración en el jugador.
  • Misiones de relleno y una sobreextención de horas innecesarias de juego.

Review Breakdown

  • Assassin´s Creed Shadows es uno de los mejores juegos de la franquicia que hemos tenido en años, regresando a las raíces de los primeros títulos pero con un gameplay moderno, simplificado pero a la vez variado y divertido (sobre todo con Naoe, una de sus protagonistas), con una de las mejores representaciones del Japón feudal que hayamos visto y un mundo abierto que por fin se siente vivo y que gráficamente luce espectacular y definitivamente es lo que esperaríamos del "Assassin´s" que tanto pedimos que se situara en Japón; lamentablemente no se deja de sentir que llega muy tarde cuando la fórmula de estos juegos está tan gastada y por ende  es inevitable sentir que, por más bien hecho que esté, sigue siendo más de lo mismo y más cuando comete los mismos errores de otras entregas como misiones repetitivas, una sobreextensión innecesaria del juego con misiones de relleno y una narrativa tediosa. 0

comments

Reseñas

Echoes of the End – Reseña

Echoes of the End te mete en la piel de Ryn, una chava con poderes mágicos. Su viaje está lleno de misterio, traumas y plot twists

Published

on

Echoes of the End te mete en la piel de Ryn, una chava con poderes mágicos. Su viaje está lleno de misterio, traumas y unos cuantos plot twists en un mundo que se siente como la versión fantástica de Islandia, Aema. A lo largo de la aventura, vas a enfrentarte a enemigos, resolver puzles ambientales y, de paso, desentrañar una historia que mezcla temas políticos con la historia personal de Ryn. Con un estilo muy cinematográfico, el juego se enfoca más en contar una historia que en la acción pura.

Gráficos y ambientación

Aquí es donde el juego realmente se luce, ya que sus apartados gráficos y sonoros son bastante buenos. Los escenarios están inspirados en volcanes y glaciares, y la verdad es que son un deleite visual que te atrapa de inmediato.

El trabajo técnico es de admirar, sobre todo la captura de movimiento y el doblaje. La actriz que le da voz a Ryn hace un trabajo tan bueno que te sientes como si estuvieras viendo una serie de fantasía de esas de alta calidad, algo super notable viniendo de un estudio pequeño.

El problema es que la experiencia se empaña un poco. De repente, notas caídas de FPS y glitches que rompen la fluidez y te sacan un poco de la inmersión. Es una pena, porque cuando va bien, es una maravilla.

Jugabilidad

El juego tiene una buena mezcla de combate, magia y puzles ambientales. El ritmo se mantiene constante y no se siente pesado. Los poderes de Ryn, como eso de manipular la materia y el tiempo, están muy bien pensados y se integran de forma ingeniosa en los puzles. Los desafíos son variados y nada frustrantes, perfectos para cualquier tipo de jugador.

Ahora, si hablamos del combate, la cosa cambia un poco. Funciona, sí, pero se siente lento por las animaciones y los controles que se llegan a sentir como de tanque. Después de un rato, las peleas pueden volverse un poco repetitivas porque la variedad de enemigos y mecánicas son limitadas.

Historia

La historia es lo que te mantiene enganchado. Todo está tan bien entrelazado, desde la narrativa hasta la exploración, que te sientes completamente inmerso. Ryn es un personaje con mucho carisma y una complejidad que se siente creíble, y su relación con Abram (el coprotagonista) le añade un toque emocional que enaltece un montón la aventura.

El estilo cinematográfico de la narrativa es un gran acierto, pero algunos giros son bastante predecibles. También hay diálogos que se alargan más de la cuenta y ralentizan un poco el jugo, pero la verdad es que los personajes y los momentos emotivos compensan por completo esos detalles.

Conclusión

Echoes of the End es una aventura que sobresale por su ambientación y narrativa. Es una excelente opción si buscas un juego más relajado, con una historia accesible y un estilo visual muy cuidado. Si bien el combate lento, los puzzules no piden mucho de ti , su linealidad y algunos problemas técnicos evitan que sea excelente juego. No cambia el hecho que bastante disfrutable.

Tomando todo esto en cuenta, si quieres un videojuego cargado más a la narrativa que al gameplay Echoes of the End, es para ti.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast 

6 Score

Review Breakdown

  • 6 0

comments

Continue Reading

PC Gaming

GEARS OF WAR: RELOADED – REVIEW

Después de 20 años llega la versión definitiva de Gears of War y se lanza también en PlayStation 5. ¿Qué tal está Gears of War: Reloaded? Aquí te lo contamos. 

Published

on

Después de 20 años llega la versión definitiva de Gears of War y se lanza también en PlayStation 5. ¿Qué tal está Gears of War: Reloaded? Aquí te lo contamos. 

¡El Remaster del Remaster! Aprovechando los 10 años de lanzamiento de Gears of War Ultimate Edition, Xbox y The Coalition nos entregan una versión nueva y mejorada del clásico juego de XBOX 360 que se lanzó en el año 2006, pero ahora, por primera vez hace su debut en la PlayStation 5 de Sony. ¿Qué tal está Gears of War: Reloaded? Aquí te lo contamos.

Lo nuevo y mejorado de Gears of War: Reloaded

Siguiendo la línea de los remasters, este lanzamiento es una versión mejorada de Gears of War Ultimate Edition que se publicó en el 2015, pero ahora llega también a la PlayStation 5 de Sony con nuevas texturas, en resolución 4K, la capacidad de correr a 60 fps en la campaña individual y hasta 120 fps en el multijugador, además de integrar tecnología HDR y Audio Espacial 3D. 

Todas estas mejoras hacen que Gears of War Reloaded se sienta como una nueva experiencia, que si bien es el paso natural de los juegos al alcanzar una nueva generación de consolas, el abrirse el paso a un nuevo sistema como lo es la PlayStation 5 sirve para atraer a nuevas audiencias. 

¿Cómo se juega Gears of War Reloaded en PlayStation 5?

Tal vez lo más llamativo de este lanzamiento es su llegada a PlayStation 5, versión que jugamos para realizar esta reseña y aquí te contamos la experiencia.

Si bien todas las versiones de Gears of War: Reloaded comparten las mismas características técnicas, la versión de PlayStation 5 llega con compatibilidad háptica, lo que quiere decir que podremos sentir la presión de usar la Lancer cada que presionemos el gatillo o interactuemos con algunos elementos del mapa. 

Aunque no hubo un cambio en el diseño de los niveles o los personajes, ahora se ven mucho mejor gracias al cambio de texturas y el aumento de resolución que hubo, las actuaciones de voz siguen idénticas a lo que vimos en el juego original del 2006, pero ahora están acompañadas de nuevas cinemáticas que nos dejan la angustia y demás emociones de los personajes gracias a estos nuevos diseños. 

En cuestión de rendimiento todo ha ido bastante bien la gran mayoría del tiempo, pese a tener algunos retrasos en la carga de texturas que no afectan en nada el gameplay, todo se ha desempeñado de manera fluida a 60fps en la campaña principal, como siempre una que otra caída de frames al momento de tener muchos elementos en pantalla o explosiones, y para ser sincero no tuve oportunidad de probar el modo multiplayer corriendo a 120fps.

Si lo que te preocupaba era que la llegada de Gears of War: Reloaded a PlayStation 5 afectara su desempeño, dejame decirte que no es así y puedes conseguir la versión que más te interese ya que todas corren igual.

¿Vale la pena Gears of War: Reloaded?

Tal vez esto sea lo más dificil de todo, decidir si vale la pena comprar Gears of War: Reloaded. Aunque es una versión muy buena, se siente como si fuera una actualización de Gears of War Ultimate Edition, no me mal entiendan, el juego sigue siendo igual de divertido y se ve bastante bien, pero no cuenta con una propuesta nueva más allás de las mejoras gráficas.

Gears of War: Reloaded nos entrega la versión definitiva del primer Gears of War y sin duda es una experiencia muy disfrutable, sobre todo si no probaste Gears of War: Ultimate Edition o si deseas probar la nueva versión de PlayStation 5, pero que se queda corta para aquellos que esperaban una mejora en el sistema de gameplay o controles y no solamente en el apartado estético. 

Lo bueno es que si ya tienes Gears of War: Ultimate Edition o suscripción a XBOX Game Pass, puedes probar Gears of War: Reloaded completamente gratis, pero si lo que quieres es probar la versión de PlayStation 5 te recomendamos mejor esperar a que baje de precio. 

Gears of War: Reloaded - Review
  • Gameplay
  • Gráficos
  • Audio
3.5

Gears of War: Reloaded - Review

Gears of War: Reloaded nos entrega la versión definitiva del primer Gears of War y sin duda es una experiencia muy disfrutable, sobre todo si no probaste Gears of War: Ultimate Edition o si deseas probar la nueva versión de PlayStation 5, pero que se queda corta para aquellos que esperaban una mejora en el sistema de gameplay o controles y no solamente en el apartado estético.

comments

Continue Reading

Reseñas

The Rogue Prince of Persia | Reseña sin spoilers

The Rogue Prince of Persia, es un juego de acción/plataformas roguelite con controles y gameplay sólidos que harán que quieras jugarlo.

Published

on

El Príncipe regresa con elementos familiares y otros modernos que ayudan a sentirse vigente y mejorando aspectos de su acceso anticipado.

Hablar de los juegos de Prince of Persia es hablar de la historia de los videojuegos y es que en dos ocasiones esta franquicia ha sido punta de lanza dentro del género de acción y plataforma.

Por un lado sus primeros y clásicos juegos nos dieron aventuras en 2D que apostaron por una experiencia que se sintiera más realista y menos caricaturesca y el público los amó y posteriormente con su trilogía de “Las Arenas del Tiempo” tendríamos algunos de los mejores títulos de la época moderna; pero pese a su historia también es cierto que su nombre ha quedado algo rezagado y hasta superado por su primo “AC” y es recordado más por los fans más veteranos que por nuevas generaciones.

Por fortuna llega The Rogue Prince of Persia, un juego de acción/plataformas roguelite con controles y gameplay sólidos que harán que nuevas audiencias y los antiguos fans no duden en jugarlo.

Acción procedural en 2D.

The Rogue Prince of Persia es un juego en 2D de acción/plataformas con mecánicas de los juegos roguelite, es decir que los niveles se van generando de manera aleatoria en cada una de nuestras partidas o “runs”, por lo que si perdemos regresaremos a un punto de guardado y tendremos que volver a empezar el run y los niveles habrán cambiado en cuanto a la posición de obstáculos y enemigos, manteniendo la estética del escenario dependiendo el nivel en el que nos encontremos.

Los controles y movimiento son sencillos, familiares y muy ad hoc a lo que hemos visto a lo largo de los años en los distintos títulos de la franquicia, es decir que en los combates el Príncipe contará con acrobacias y habilidades mágicas y se desplazará haciendo uso de sus skills de parkour que si las ejecutamos de manera perfecta ganaremos power ups limitados que nos ayudarán en el run. 

Un divertido y solido gameplay

Tanto los combates como el desplazamiento por los distintos niveles se sienten fluidos y gracias a la sencillez y respuesta del control, hacen que cad apartida de sienta muy dinámica e inclusive intuitiva y el desplazamiento nos hace sentir como verdaderos acróbatas, en resumen, tiene una jugabilidad bastante divertida y enganchante.

Al inicio de cada run se nos dará un arma y habilidad aleatorios que conforme avancemos en la partida podremos cambiar, asimismo iremos adquiriendo habilidades y mejoras permanentes que facilitarán las runs y nos ayudarán a avanzar aún más hasta por fin llegar al final.

Y no se preocupen, si es su primer roguelite es de los que ofrecen una curva de aprendizaje muy amena ya que el juego no castiga tanto como lo hacen otros cuando perdemos y en adición las mencionadas mejoras permanentes hacen que se sienta como una experiencia divertida y no como algo frustrable.

Un ambiente familiar.

Una de las cosas más aplaudibles es lo familiar que se siente The Rogue Prince of Persia en su dirección artística, diseño de personajes, historia y referencias, sobre todo al Príncipe moderno de The Sands of Time, pero sin ser una copia y de hecho tener su propia personalidad que va de un joven que cree poder con todo a recibir un severo golpe de realidad al que está dispuesto a afrontarlo.

Su dirección artística que nos entrega tipo animación en 2D tipo cómic le sienta perfecto al juego y es también parte de su identidad, lo cual no solo queda en los escenarios sino también sus personaje sy claramente en sus animaciones que lucen fluidas y expresivas, es decir cada movimiento o ataque se ven y sienten con peso y gracias a su música con claros arreglos que van acorde a los escenarios y la propia Persia que es donde se desarrolla el juego, ayudan a que nos adentremos en este mundo.

No todo es perfecto.

Pese a que esta versión que ya ha sido lanzada del juego arregló uno de los temas más criticados en su acceso anticipado, que fue la falta de niveles, sigue sufriendo de falta de contenido en cuanto a variedad de enemigos y escenarios a comparación de otros títulos del género y pareciera que apuesta a que la generación de niveles procedurales hagan el trabajo de llenar ese vacío, lo cual no lo hace, ya que después de algunas horas se siente repetitivo, algo que los más experimentados notarán mucho antes.

Conclusión.

The Rogue Prince of Persia es un divertido y absorvente rogueite en 2D con controles pulidos y que gracias a su gameplay nos hace sentir unos expertos en el parkour y en el combate acrobático inclusive siendo de los rogulite con una curva de aprendizaje amena; Ubisoft y Evil Empire han dado en el blanco que hacer sentir que se sienta como una aventura familiar de El Príncipe, pero a la vez tener su propia  personalidad gracias a su dirección de arte e historia. Lamentablemente factores como la poca variedad de enemigos y hasta escenarios pueden hacer que algunas partidas se sientan repetitivas.

The Rogue Prince of Persia ya está disponible en Xbox Series X|S, Xbox Game Pass, PlayStation 5 y PC y llegará a Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 a finales de año.

Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast 

8 Score

Review Breakdown

  • The Rogue Prince of Persia es un divertido y absorvente rogueite en 2D con controles pulidos y que gracias a su gameplay nos hace sentir unos expertos en el parkour y en el combate acrobático inclusive siendo de los rogulite con una curva de aprendizaje amena; Ubisoft y Evil Empire han dado en el blanco que hacer sentir que se sienta como una aventura familiar de El Príncipe, pero a la vez tener su propia  personalidad gracias a su dirección de arte e historia. Lamentablemente factores como la poca variedad de enemigos y hasta escenarios pueden hacer que algunas partidas se sientan repetitivas. 0
The Rogue Prince of Persia | Reseña sin spoilers
  • Gameplay
  • Control
  • Gráficos
  • Contenido
4

The Rogue Prince of Persia | Reseña sin spoilers

The Rogue Prince of Persia es un divertido y absorvente rogueite en 2D con controles pulidos y que gracias a su gameplay nos hace sentir unos expertos en el parkour y en el combate acrobático inclusive siendo de los rogulite con una curva de aprendizaje amena; Ubisoft y Evil Empire han dado en el blanco que hacer sentir que se sienta como una aventura familiar de El Príncipe, pero a la vez tener su propia  personalidad gracias a su dirección de arte e historia. Lamentablemente factores como la poca variedad de enemigos y hasta escenarios pueden hacer que algunas partidas se sientan repetitivas.

comments

Continue Reading

Trending