

Reseñas
Assassin´s Creed Shadows | Reseña sin spoilers
Se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso por ser el esperado juego de Assassin´s que se desarrolla en Japón
¿Resurge desde las sombras o se queda hundido ahí? Les contamos.
La saga de Assassin´s Creed ha sido un punto de quiebre dentro de la industria de los videojuegos, para bien y para mal, ya que si bien sus primeras entregas que parecían una revolución en los juegos de mundo abierto, la franquicia fue sobreexplotada y pasó de darnos innovación a solo ofrecer más de lo mismo con una fórmula ya estudiada.
Ahora se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso sobre sus hombros al ser el tan esperado juego de Assassin´s que por fin se desarrolla en Japón (en forma) y que además debe cargar con la controversia por algunas decisiones en el desarrollo del juego y claro, la mala fama de ser una franquicia repetitiva, entonces
¿Esta a la altura de lo que los fans esperan? o ¿Llevará en el nombre la penitencia y esta saga quedará olvidada en las sombras? A continuación, les cuento.

La tan esperada aventura en Japón.
Assassin´s Creed Shadows toma lugar durante el Japón feudal en 1579 en donde podremos controlar a dos personajes: Naoe Fujibayashi, una shinobi que se involucra en la eterna misión de los Asesinos mientras busca retribución; y Yasuke, un samurai africano que se ganó el favor de Oda Nobunaga al ver en él un espíritu guerrero.
Ambos personajes se juegan y se sienten muy distintos, tanto en combate como en movimientos, siendo Naoe quien tiene un estilo de juego más clásico a la saga y equilibrando el combate sigiloso con la acción.
En tanto Yasuke es meramente combate cuerpo a cuerpo, un estilo de juego más acorde a los títulos modernos de la franquicia (vimos lo que hiciste ahí Ubisoft).

Lo bueno.
A diferencia de entregas pasadas en las que se nos prometió que “se regresaría a las raíces”, Assassin´s Creed Shadows sí se siente como el regreso a los primeros juegos de la franquicia con mecánicas modernas, sobre todo cuando jugamos con Naoe.
Esto al centrar su jugabilidad en el sigilo y dejar los encuentros cuerpo a cuerpo como última opción y esto se siente muy orgánico gracias a las características de Naoe y al entorno, puesto que hay misiones en las que debemos adentrarnos en un castillo al tope de seguridad y hacerlo de frente nos garantiza perder el nivel, claro, se puede, pero costará mucho trabajo y aceptémoslo, vamos a jugar un “Assassin´s” por el sigilo.

Otro acierto es que Ubisoft ha simplificado las mecánicas de sigilo y combate para darnos un gameplay sencillo, pero variado y dándole al jugador opciones para que sea él quien decida la manera de completar con su objetivo; en las misiones de sigilo tendremos a nuestra disposición un gancho con cuerda que facilita el acceso a los tejados o a cruzar ciertos espacios desde las alturas y aunque no pareciera mucho.
Esta herramienta ayuda a darle variedad al juego y hasta reducir el nivel de frustración en los momentos en los que nos sentimos atorados.
Además tendremos varias opciones para pasar inadvertidos como las sombras o la hierba, como en todos los demás juegos, pero aquí gracias al buen diseño de mapas o niveles, estos elementos a hacen sentir al jugador como un verdadero shinobi que es uno con las sombras y no como en algunas entregas anteriores que o se sentían puestos de manera forzada o no servían de nada.

El combate cuerpo a cuerpo también está simplificado, pero no por ello deja de ser divertido, esto al estar reducido a ataque y defensa; en la ofensiva tenemos dos ataques: sencillo y fuerte, los cuales al cargarse pueden romper las guardias de los oponentes; y la defensa se prioriza el desvío/bloqueo de los ataques para realizar contraataques y el esquivar los movimientos de los rivales que son imbloqueables; pareciera poca cosa, pero en la práctica y gracias a la variedad de oponentes en una misma batalla hace que los combates se sientan fluidos y emocionantes.
Cabe señalar que si bien con ambos personajes tenemos las mismas opciones de controles y movimientos, ambos se sienten muy diferentes, Naoe es más ágil fácil de controlar al momento de realizar infiltraciones, pero en combate resiste menos ataques; en tanto que Yasuke es ideal para los encuentros de frente al tener mayor fuerza y resistencia; pero al final es el jugador quien tiene la libertad de elegir como jugar con cada personaje.

Asimismo el juego nos ofrece una variedad de atuendos/armaduras, armas y accesorios con distintos niveles y estadísticas, cuyo diseño podemos cambiar acorde al que más nos guste, algo que quizá parezca poco pero que se agradece ya que le añade un extra para sentir la experiencia de cada jugador única y más cuando vamos adquiriendo nuevas habilidades como el poder acabar con enemigos a través de las paredes o el uso de nuevas herramientas.
Muchas opciones de juego.
El título ofrece variedad para no solo enfocarnos a la acción o al sigilo, ya que nos da opciones para darnos un respiro, ya sea haciendo administrando recursos o la construcción y mejoramiento de nuestra guarida, algo que ayuda cuando nos empezamos a sentir abrumados con la gran cantidad de misiones principales y secundarias que hay y que ojo, no son obligatorias de hacer (en su mayoría).

¿La mejor representación del Japón feudal en Assassin´s Creed Shadow ?
Tal vez la mejor parte o la más impresionante del juego es su mundo abierto, no solo se ve y se siente como un Japón feudal, sino que luce espectacular, y podrán decirme que otros juegos ya lo han hecho y sí, pero no por ello le quita mérito al gran trabajo hecho por Ubisoft para representar a Japón a finales de los 1500´s; los paisajes, los follajes de la vegetación (las cuales van cambiando conforme pasan la Estaciones del año), las estructuras de los castillos y aldeas, los pueblos, todo está muy bien logrado, puedes pasar horas solo yendo a caballo apreciando el entorno y sentirte dentro de algún documental, película o anime en donde Japón sea el escenario de la aventura.

La interacción con el entorno ayuda a que se sienta como el mundo abierto más vivo de la franquicia y es que parece ser que por fin “Ubi” aprendió que no basta con darnos paisajes bonitos, sino que el jugador debe poder interactuar con éste de una manera orgánica para no aburrirse en su exploración y compensar esa curiosidad, así que el juego invita y recompensa si se busca explorar su mundo.

De igual manera a nivel técnico es el Assassin´s Creed más impresionante que hemos tenido, tanto gráficamente como en mezcla de sonido; respecto a su música me encantó que las escenas de acción de Naoe pongan canciones tipo rock japonés y con Yasuke el estilo de la música cambie a un tipo hiphop japonés.
Y en PS5 hace uso del DualSense para hacernos “sentir” la lluvia o los distintos tipos de terreno, un detalle que se agradece.

Lo malo.
Lamentablemente este título sufre de casi los mismos errores que la franquicia lleva acarreando desde sus juegos clásicos hasta sus juegos modernos, que si bien en un principio el juego logra disfrazar con el encanto de su mundo y personajes, y que de hecho se logran ver desde los primeros momentos, tras ya pasadas varias horas de juego quedan más que evidenciados estos errores.
Uno de los principales errores son sus misiones repetitivas y no hablo de las secundarias o las accesorias (como ir recolectando objetos), sino de las principales, las cuales muchas veces se dividen en submisiones tediosas que alargan innecesariamente el juego.

La narrativa con la que te topas
Otro problema es su narrativa y no estoy hablando de su historia que es interesante, sino de la manera en que se nos cuenta, ya que el juego pretende darnos una experiencia cinematográfica, pero en lugar de ello nos da momentos aburridos y cortes de escena que parecen de hace dos generaciones, inclusive se nota la manera tan forzada que se busca que el jugador sienta una conexión con los protagonistas, pero insisto, se siente tan poco orgánica que uno desea saltarse varias de las escenas del juego, lo cual lamentablemente muchas veces no es posible.
El juego también llega a ser inconsistente en su control y gameplay, ya que por momentos los controles no responden a las acciones del jugador, desde cosas básicas como agacharse hasta poner guardia en el momento preciso para hacer parrys, lo cual si bien, no pasa siempre y no arruina la experiencia de juego, si es lo suficientemente constante para causar frustración en varias momentos del juego.

Tuve la oportunidad de jugar en PS5 e independientemente de los problemas técnicos que tienen los juegos de mundo abierto como cargar algunas texturas, no se me presentaron bugs o glitches, lo cual también estoy sorprendido, pero no por ello esté exento en la experiencia de otros jugadores, eso sí, me resulta raro el cómo el juego llega a tardar cosas tan básicas como los menús de opciones.
Y si bien por fin tenemos el tan pedido Assassin´s Creed en Japón que los fans siempre pedimos, lo cierto es que llega tarde, tal vez más de diez años tarde, y sin comparar con otros títulos, la fórmula ya se siente desgastada, ciertamente le ayuda mucho que la jugabilidad con Naoe nos remonte a los clásicos títulos de la franquicia, pero no por ello deja de ser más de lo mismo pero por fin bien hecho.

Conclusión sobre Assassin´s Creed Shadows
Assassin´s Creed Shadows es uno de los mejores juegos de la franquicia que hemos tenido en años, regresando a las raíces de los primeros títulos pero con un gameplay moderno, simplificado pero a la vez variado y divertido (sobre todo con Naoe, una de sus protagonistas), con una de las mejores representaciones del Japón feudal que hayamos visto y un mundo abierto que por fin se siente vivo y que gráficamente luce espectacular y definitivamente es lo que esperaríamos del “Assassin´s” que tanto pedimos que se situara en Japón; lamentablemente no se deja de sentir que llega muy tarde cuando la fórmula de estos juegos está tan gastada y por ende es inevitable sentir que, por más bien hecho que esté, sigue siendo más de lo mismo y más cuando comete los mismos errores de otras entregas como misiones repetitivas, una sobreextensión innecesaria del juego con misiones de relleno y una narrativa tediosa. Cuando tengan oportunidad deben de probarlo y no dejarse llevar por el hate que ha acarreado detrás de la polémica que lo envolvió.
Assassin´s Creed Shadows se lanza este 20 de marzo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Reseñas
WARHAMMER 40,000: BOLTGUN 2 – RESEÑA
Warhammer 40,000: Boltgun 2 llega para demostrarnos lo que es un FPS frenético lleno de sangre, te contamos todo en nuestra reseña

Un frenético FPS de píxeles y sangre.
Los FPS (First Person Shooters) rápidos y retadores tienen un encanto particular y es que no solo fueron la base de los FPS modernos y comerciales, sino que cuentan con una jugabilidad muy particular ya que nos obligan a mantenernos en movimiento, reaccionar en cuestión de segundos y aprovechar cada recurso para sobrevivir. Warhammer 40,000: Boltgun 2 entiende muy bien esta filosofía y sigue con ella en esta nueva entrega de su serie “Boltgun”, apostando por una experiencia frenética que resulta tan divertida como desafiante, recuperando la esencia de los shooters clásicos, pero teniendo su propia identidad.
Continuando lo que parece ser una batalla de horror cósmico eterna.
Desarrollado por Auroch Digital y publicado por Devolver Digital y Big Fan Games, esta secuela continúa los acontecimientos de Warhammer 40,000: Boltgun, llevándonos a nuevos escenarios del oscuro universo de Warhammer, donde deberemos combatir hordas de enemigos y herejes desde la perspectiva de Malum Caedo, un marine espacial o Nyra Veyrath, una Hermana de Batalla, cada uno con un estilo de juego muy marcado y habilidades propias.
Cabe señalar que no es indispensable haber jugado la entrega anterior o conocer la historia de Warhammer, pero de conocer su lore o haber jugado la primera parte enriquece la experiencia, esto ya que la la historia funciona como un contexto para una aventura centrada en la acción, así que se puede entrar de lleno a este juego sin conocer previamente el universo de Warhammer e incluso ser un punto de partida para conocer esta franquicia.
Una batalla constante por el Emperador.
La principal fortaleza de Warhammer 40,000: Boltgun 2 está en su gameplay rápido que nos obliga a estar en constante movimiento: correr, esquivar y disparar; los enfrentamientos exigen mantenernos atentos y administrar nuestro arsenal, convirtiendo cada combate en un desafío que resulta especialmente satisfactorio cuando conseguimos superar las oleadas enemigas y que nos mantiene pegados al control. Eso sí, a los más veteranos les sugiero iniciar con la mayor dificultad para encontrar ese frenesí del que les hablo.
La posibilidad de jugar con dos protagonistas es otro de sus aciertos y es que Malum Caedo y Nyra Veyrath tienen una jugabilidad distinta debido a sus propios estilos de combate y habilidades disponibles, lo que invita a jugar con ambos y ofreciendo bastante jugabilidad. A esto se suma una excelente variedad de armas que se adapta a cada momento del juego al punto de obligarnos de alternar entre ellas según la situación y no solo porque nos quedemos sin munición, junto a una buena cantidad de escenarios que ofrecen variedad y una interesante manera de explorar el universo de Warhammer.
Además su dirección artística inspirada en los primeros FPS de los 90´s con gráficos pixelados que evocan la era de los 16 bits, le da un estilo único, pero no por ello menos gráfico y lleno de gore, y es que lejos de perjudicar la experiencia, le da personalidad al juego, puesto que cuenta con una perfecta claridad visual que permite identificar a los enemigos y mantenernos al tanto de lo que sucede en pantalla, algo fundamental cuando la acción se vuelve caótica, además de que pese a ese estilo pixeleado, los detalles en armas, personajes y escenarios se mantiene.
Y cuenta con subtítulos y menús en español.
Un ligero tropiezo.
Sin embargo, no todo es perfecto, ya que pese a la variedad de escenarios, la estructura de los niveles puede sentirse repetitiva, pues buena parte de la experiencia consiste en avanzar, eliminar grupos de enemigos y continuar hacia el siguiente enfrentamiento. La intensidad del combate ayuda a disimular esta fórmula, aunque no siempre evita que la progresión se vuelva predecible.
Conclusión.
Warhammer 40,000: Boltgun 2 es una experiencia que los fans de los FPS clásicos y llenos de acción no se querrán perder, más si son fans de esta franquicia: su combate frenético, la variedad de armas y las diferencias entre sus protagonistas son sus mejores virtudes, mientras que la repetición en el diseño de niveles representa su principal debilidad. Aun así, es una secuela que entiende muy bien qué hace divertido a este género y que encuentra en su estética retro una identidad propia.
Warhammer 40,000: Boltgun 2 ya está disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC, por un precio promedio menor a los $430.00 M.N., y la versión para Nintendo Switch 2 llegará posteriormente.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Warhammer 40,000: Boltgun 2 | Reseña
Overall
-
Gráficos y dirección de arte
-
Jugabilidad
-
Soundtrack
-
Rejugabilidad
Warhammer 40,000: Boltgun 2 | Reseña
Warhammer 40,000: Boltgun 2 es una experiencia que los fans de los FPS clásicos y llenos de acción no se querrán perder, más si son fans de esta franquicia: su combate frenético, la variedad de armas y las diferencias entre sus protagonistas son sus mejores virtudes, mientras que la repetición en el diseño de niveles representa su principal debilidad. Aun así, es una secuela que entiende muy bien qué hace divertido a este género y que encuentra en su estética retro una identidad propia.
Reseñas
EA SPORTS FC 27 – RESEÑA
EA SPORTS FC 27 tiene un argumento que puede despertar el interés de muchos aficionados mexicanos: el regreso de la Liga MX.

Cada año llega una nueva entrega de EA SPORTS FC y, con ella, la misma pregunta: ¿estamos ante una evolución importante del futbol virtual o simplemente nos venden otra temporada con algunos retoques? Aunque la fórmula resulta familiar, EA SPORTS FC 27 tiene un argumento que puede despertar el interés de muchos aficionados mexicanos: el regreso de la Liga MX.
Volver a encontrar nuestros clubes dentro del juego es una noticia importante para quienes llevan años esperando una representación oficial del futbol nacional.

Ahora podemos tomar el control de Cruz Azul, disputar un Clásico Joven contra América o intentar llevar a nuestro equipo al campeonato desde el Modo Carrera. Por fin, una oportunidad para resolver con el control lo que a veces parece imposible desde la tribuna.
Pero FC 27 no vive solamente de la nostalgia por recuperar una liga. Las mejoras en la gestión de equipos, los ajustes a Ultimate Team y la apuesta por una experiencia social más amplia también buscan mantener enganchados a distintos tipos de jugadores. La pregunta es si todo esto representa un avance significativo o si algunas novedades terminan siendo más vistosas sobre el papel que durante una temporada completa.
La Liga MX regresa y amplía las posibilidades
El regreso de los 18 clubes de la Liga MX con licencia oficial es uno de los principales atractivos de esta edición. Para la afición mexicana, significa volver a encontrar equipos reconocibles y construir historias con los futbolistas que sigue cada semana. No es solamente una cuestión de escudos: se trata de recuperar una conexión con el juego que se había perdido para quienes querían jugar con sus colores.

Podemos dirigir a Cruz Azul y buscar el campeonato, intentar que Chivas vuelva a dominar el futbol mexicano o convertir a un equipo con menos reflectores en protagonista. También podemos recrear rivalidades, organizar nuestras propias temporadas y experimentar con alineaciones que probablemente provocarían más de una discusión en las redes sociales.
La incorporación tiene todavía más sentido dentro de una franquicia que reúne competiciones internacionales. Las ligas europeas, con clubes como Real Madrid, Barcelona, Manchester City y Bayern Múnich, ofrecen sus propias historias, rivalidades y estrellas. La Liga MX amplía esa variedad y permite que el público mexicano encuentre una alternativa cercana sin renunciar al resto del catálogo.
Sin embargo, recuperar una licencia es apenas el primer paso. La autenticidad también depende de la presentación de los partidos, los estadios, las plantillas y los detalles que distinguen a cada competición. El regreso de los clubes mexicanos es motivo de celebración, pero EA todavía tiene la oportunidad de profundizar en su identidad para que la liga no se sienta simplemente como una opción más dentro del menú.
Modo Carrera: fichajes y decisiones con mayor peso en EA SPORTS FC 27
El Modo Carrera continúa siendo uno de los principales atractivos para quienes prefieren construir un proyecto deportivo en lugar de concentrarse en partidas rápidas o recompensas en línea. Tomar un equipo, administrar sus recursos y llevarlo hasta lo más alto sigue teniendo un encanto particular, especialmente cuando las decisiones empiezan a generar consecuencias durante varias temporadas.
En FC 27, el mercado de transferencias gana profundidad con negociaciones más elaboradas y operaciones que pueden desarrollarse en varias fases. También hay cambios en la valoración de los futbolistas, que puede fluctuar según factores como la moral, el estado de forma, la condición física, las lesiones y los minutos disputados.

A esto se suman mejoras en el trabajo de ojeadores y herramientas para entender mejor la jerarquía de la plantilla.
Estas modificaciones ayudan a que la administración del equipo tenga más sentido. Ya no basta con colocar a los jugadores de mayor valoración en el once titular: hay que considerar su rendimiento, el desgaste acumulado y el papel que desempeñan dentro del proyecto.
Pensemos en una carrera con Cruz Azul. Si el delantero titular atraviesa una mala racha, quizá sea momento de darle minutos a otro atacante o buscar un refuerzo. La misma lógica funciona si dirigimos al Liverpool o al Barcelona: administrar una plantilla implica decidir cuándo invertir, cuándo rotar y cuándo confiar en un futbolista que todavía tiene margen de crecimiento.
El problema es que estas mejoras no transforman por completo la estructura del modo. El Modo Carrera gana herramientas útiles, pero quienes esperaban una renovación radical podrían encontrar una evolución más gradual. FC 27 hace más interesante la gestión cotidiana, aunque todavía tiene margen para ofrecer temporadas con mayor personalidad y decisiones que cambien de manera más profunda el rumbo de un club.
The Grounds y Clubes: el futbol también es una experiencia social
The Grounds es una de las apuestas más llamativas de esta entrega. Se trata de un espacio social en línea donde los jugadores pueden explorar zonas virtuales, reunirse con otros usuarios y participar en actividades futbolísticas.
Entre las opciones están los partidos reducidos de uno contra uno, dos contra dos y tres contra tres, además de juegos de habilidad. Clubes también forma parte de esta experiencia.

La idea permite cambiar de ritmo sin abandonar el entorno futbolístico. No siempre queremos disputar partidos completos; a veces basta con reunir a los amigos para jugar algo rápido, practicar habilidades o competir en espacios más pequeños. La posibilidad de observar a otros jugadores antes de decidir con quién formar equipo también aporta una dimensión social interesante.
Eso sí, The Grounds no está pensado específicamente para la Liga MX, sino para ampliar las posibilidades generales del juego. Su éxito dependerá de que las actividades mantengan el interés después de las primeras sesiones. Un espacio virtual puede verse atractivo, pero necesita variedad y motivos para regresar; de lo contrario, corre el riesgo de convertirse en una parada temporal antes de volver a los modos tradicionales.
Ultimate Team: coleccionar sigue siendo parte del negocio
Ultimate Team conserva su lugar como uno de los pilares de EA SPORTS FC. La fórmula continúa girando alrededor de construir una plantilla, conseguir futbolistas y experimentar con distintas combinaciones para mejorar el equipo.
La Galería FUT incorpora una dimensión de colección que registra conjuntos específicos de cartas y ofrece recompensas al completar colecciones. La propuesta recuerda a llenar un álbum de estampas: reunir jugadores, encontrar las piezas que faltan y decidir cuáles vale la pena conservar.

Este sistema puede hacer que ciertas cartas tengan valor más allá de su utilidad inmediata en la cancha. Antes de vender un futbolista o utilizarlo en un desafío de creación de plantillas, tendremos que pensar si nos conviene conservarlo para avanzar en una colección. También se ajusta la progresión del pase, con oportunidades de ganar experiencia jugando distintos modos, en lugar de depender exclusivamente de objetivos concretos.
Son cambios que aportan flexibilidad, pero Ultimate Team mantiene una de sus características más discutidas: la búsqueda constante de nuevas cartas y recompensas. Para algunos jugadores, esa progresión es precisamente lo divertido; para otros, puede sentirse como una rutina que exige demasiada atención.
El regreso de la Liga MX también abre expectativas entre quienes quieren construir plantillas con futbolistas mexicanos o combinar jugadores de distintas competiciones. No obstante, la presencia de los clubes en el juego no garantiza por sí sola que todos tengan el mismo protagonismo en las promociones de FUT. La integración de sus jugadores en las distintas actividades será importante para que la licencia se aproveche más allá de los partidos tradicionales.
Presentación y sonido: una evolución sin revolución
En lo audiovisual, FC 27 mantiene la apuesta por modelos detallados, animaciones, estadios y una presentación inspirada en las transmisiones deportivas.

Los movimientos de los futbolistas, las celebraciones y las físicas de los contactos contribuyen a construir una experiencia reconocible para quienes llevan años jugando la saga.
Sin embargo, quienes vienen de la entrega anterior podrían tener dificultades para identificar un salto visual enorme. La presentación conserva un nivel sólido, pero la sensación general es la de una evolución progresiva, no la de una transformación completa. En una franquicia anual, el reto está en que los ajustes se noten durante los partidos y no solamente en las comparaciones entre capturas de pantalla.
La música sigue aportando personalidad a los menús y acompañando las sesiones de juego, mientras que el sonido de la grada refuerza la ambientación.
En este apartado, la Liga MX representa una oportunidad adicional. Los equipos mexicanos necesitan sentirse reconocibles no solo por sus nombres y uniformes, sino también por la presentación y la atmósfera de sus encuentros. Lo mismo sucede con las grandes competiciones internacionales: sus rivalidades y estadios ayudan a distinguir cada partido y hacen que la variedad de ligas tenga un valor real.
Lo que nos da EA SPORTS FC 27
El principal acierto de FC 27 es combinar el regreso de la Liga MX con mejoras que benefician a la experiencia general. El Modo Carrera ofrece más herramientas para gestionar plantillas; Ultimate Team suma nuevas formas de coleccionar y progresar; y The Grounds intenta ampliar la dimensión social del futbol virtual.
Además, la variedad de competiciones sigue siendo una de las grandes fortalezas de la franquicia.
Podemos dirigir a Cruz Azul, construir una dinastía con un gigante europeo o intentar llevar a un club modesto hasta la cima. Esa libertad permite que cada jugador encuentre una manera distinta de disfrutar el futbol.
Pero no todas las novedades tienen el mismo impacto. El Modo Carrera todavía necesita cambios más profundos, The Grounds tendrá que demostrar que su propuesta mantiene el interés a largo plazo y Ultimate Team continúa apoyándose en la búsqueda constante de cartas. Por su parte, la presentación visual se siente más como un refinamiento que como un salto importante.
En el caso de la Liga MX, el regreso es una excelente noticia, aunque el siguiente paso debería ser profundizar en su identidad y aprovecharla mejor en los distintos modos. Recuperar los clubes es importante; conseguir que la experiencia refleje las particularidades de la competición sería todavía mejor.
La fórmula ganadora
Al final, EA SPORTS FC 27 no necesita reinventar cada aspecto de la franquicia para resultar atractivo. Su propuesta combina una licencia que muchos aficionados querían recuperar con ajustes útiles y nuevas formas de jugar, aunque varias mejoras se sienten evolutivas en lugar de revolucionarias.
La Liga MX vuelve a la cancha virtual y comparte protagonismo con las grandes competiciones internacionales. Tanto si queremos llevar a Cruz Azul al campeonato como si preferimos construir una dinastía europea, hay motivos para regresar. Ahora le toca a EA seguir puliendo la fórmula para que la próxima temporada no dependa únicamente de recuperar lo que los aficionados llevaban tiempo pidiendo.
Siguenos en todas nuestras redes sociales para estar enterado de lo más atractivo del mundo geek, además suscríbete a nuestro canal de Youtube y podcast
Overall
-
GAMEPLAY
-
GRÁFICOS
-
AUDIO
-
HISTORIA
EA SPORTS FC 27 - RESEÑA
El principal acierto de FC 27 es combinar el regreso de la Liga MX con mejoras que benefician a la experiencia general. El Modo Carrera ofrece más herramientas para gestionar plantillas; Ultimate Team suma nuevas formas de coleccionar y progresar; y The Grounds intenta ampliar la dimensión social del futbol virtual.
Además, la variedad de competiciones sigue siendo una de las grandes fortalezas de la franquicia.
Podemos dirigir a Cruz Azul, construir una dinastía con un gigante europeo o intentar llevar a un club modesto hasta la cima. Esa libertad permite que cada jugador encuentre una manera distinta de disfrutar el futbol.
Pero no todas las novedades tienen el mismo impacto. El Modo Carrera todavía necesita cambios más profundos, The Grounds tendrá que demostrar que su propuesta mantiene el interés a largo plazo y Ultimate Team continúa apoyándose en la búsqueda constante de cartas. Por su parte, la presentación visual se siente más como un refinamiento que como un salto importante.
En el caso de la Liga MX, el regreso es una excelente noticia, aunque el siguiente paso debería ser profundizar en su identidad y aprovecharla mejor en los distintos modos. Recuperar los clubes es importante; conseguir que la experiencia refleje las particularidades de la competición sería todavía mejor.
Reseñas
DRAGON’S DOGMA 2: DARK ARISEN – RESEÑA
Dragon’s Dogma 2: Dark Arisen es el DLC del juego que salió orignalmente en el 2024, así que si fue una muy grata sorpresa este contenido.

Capcom siguen de racha, y es impresionante como son el rey Midas en los videojuegos.
Dragon’s Dogma 2: Dark Arisen es el DLC del juego que salió orignalmente en el 2024, así que si fue una muy grata sorpresa este contenido.
Si jugaste el juego base, sabes que las cosas quedaron altas, pero nos faltaba esa pincelada oscura y desafiante que tuvo la entrega original. Este DLC nos traslada a Norgan, una enorme e implacable provincia al norte envuelta en ventiscas, ruinas antiguas y leyendas de Arisen olvidados.
La premisa arranca fuerte, investigamos una extraña anomalía que amenaza con congelar el continente. Campcom penso en lo que lo jugamos hace unos años y lo mejor es que no necesitas tener el juego fresco para engancharte, la historia se siente como un capítulo independiente pero con mucho peso emocional para los más fans.

Gameplay
Si algo nos enseño este año Capcom es que sabe dar madrazos. Manteniendo su esencia de Action RPG en tercera persona, Dark Arisen refina las mecánicas clave del juego base e introduce arreglos que la comunidad venía pidiendo pero para acceder a esto necesitas el DLC.
El combate sigue siendo divertido, montarte sobre criaturas gigantescas para clavarles la espada en los puntos débiles nunca pasa de moda. Sin embargo, en esta expansión el balance sube un escalón. Necesitas rondar mínimo el nivel 40 para no sufrir, ya que los enemigos aquí golpean durísimo y tienen patrones de ataque complicados de adivinar.
La gran novedad en jugabilidad está en el sistema de botín y la progresión. Ahora recolectamos Reliquias en las mazmorras que debemos llevar a tasar para desbloquear equipo con stats y efectos pasivos únicos. Además, los Obeliscos de Bendición repartidos por el mapa nos otorgan nuevas habilidades y mejoras de clase que le dan aire fresco a todas las vocaciones.
Así que si el juego mejoro, el combate mejoro y las recompensas igual.

Mundo
Norgan no es solo un mapa nevado más, el diseño de niveles dio un salto de calidad brutal. Aunque sigue siendo un mundo semiabierto/abierto, la estructura es mucho más vertical y laberíntica. Hay niveles subterráneos gigantescos, cavernas congeladas y ruinas alineadas en múltiples pisos que recompensan al jugador curioso.
La exploración se siente viva y amenazante. Las tormentas de nieve reducen la visibilidad y te obligan a planear bien tus campamentos. Afortunadamente, se arregló una de las mayores quejas del juego base: viajar rápido ya no es un martirio infumable gracias a una mejor distribución de cristales y mecánicas de viaje que hacen que moverse entre zonas clave sea mucho más fluido.

Apartado Artístico
En lo visual, el RE Engine demuestra su potencia. La dirección de arte es helada, melancólica y espectacular. Salir de una cueva y ver el efecto de las auroras boreales reflejadas en la nieve mientras tu linterna ilumina la niebla es de esas estampas visuales que te hacen pausar el juego para tomar capturas.
En lo sonoro, la banda sonora es una joya. Los temas durante las peleas contra jefes transmiten esa urgencia y epicidad propia de la saga, mezclando coros dramáticos con orquestación pesada. Las actuaciones de voz (doblaje al inglés con subtítulos en español) cumplen con creces, y el sonido ambiental, desde el rugir del viento en la montaña hasta las pisadas sobre el hielo, ayuda muchísimo a la inmersión.

Aspecto Técnico
Jugándolo en PlayStation 5, la experiencia es bastante regular, sigue teniendo problemas, nada injugable, pero si es algo bastante notable. Pero con actualizaciones el rendimiento ha sido optimizado de forma notable; los bajones drásticos de cuadros por segundo en zonas concurridas se han reducido al mínimo, manteniendo los 60 FPS la mayor parte del tiempo.
Contenido
En cuanto a duración, no escatimaron. La campaña principal de la expansión te va a tomar entre 25 y 30 horas, pero si quieres limpiar las 12 nuevas mazmorras, conseguir las armas reliquia y derrotar a todos los jefes opcionales, te vas a ir fácil por encima de las 45 horas.
Conclusión
Dragon’s Dogma 2: Dark Arisen es exactamente el tipo de expansión que la saga necesitaba. Corrige los baches de progresión y movilidad del juego original, añade una región con una atmósfera impecable y ofrece un bucle de combate y botín que te deja atrapado por horas.
Si disfrutaste el juego base pero te quedaste con ganas de más reto y mejor contenido Endgame, este DLC es compras obligadas. Si en su momento lo dejaste a medias por los viajes tediosos o la falta de variedad, este es el pretexto perfecto para volver.
Overall
-

Eventos1 semana agoHUAWEI WATCH GT 7 y GT 7 Pro: Todo sobre los nuevos relojes
-

Gadgets1 semana agoSpotify lanza Audiobooks para usuarios Premium en México
-

Lifestyle1 semana agoIKEA Y XBOX LANZAN UNA NUEVA COLECCIÓN INSPIRADA EN LOS VIDEOJUEGOS
-
Anime1 semana agoMy Hero Academia en Concierto: Nueva fecha en México










