

Reseñas
Assassin´s Creed Shadows | Reseña sin spoilers
Se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso por ser el esperado juego de Assassin´s que se desarrolla en Japón
¿Resurge desde las sombras o se queda hundido ahí? Les contamos.
La saga de Assassin´s Creed ha sido un punto de quiebre dentro de la industria de los videojuegos, para bien y para mal, ya que si bien sus primeras entregas que parecían una revolución en los juegos de mundo abierto, la franquicia fue sobreexplotada y pasó de darnos innovación a solo ofrecer más de lo mismo con una fórmula ya estudiada.
Ahora se lanza Assassin´s Creed Shadows, título que tiene mucho peso sobre sus hombros al ser el tan esperado juego de Assassin´s que por fin se desarrolla en Japón (en forma) y que además debe cargar con la controversia por algunas decisiones en el desarrollo del juego y claro, la mala fama de ser una franquicia repetitiva, entonces
¿Esta a la altura de lo que los fans esperan? o ¿Llevará en el nombre la penitencia y esta saga quedará olvidada en las sombras? A continuación, les cuento.

La tan esperada aventura en Japón.
Assassin´s Creed Shadows toma lugar durante el Japón feudal en 1579 en donde podremos controlar a dos personajes: Naoe Fujibayashi, una shinobi que se involucra en la eterna misión de los Asesinos mientras busca retribución; y Yasuke, un samurai africano que se ganó el favor de Oda Nobunaga al ver en él un espíritu guerrero.
Ambos personajes se juegan y se sienten muy distintos, tanto en combate como en movimientos, siendo Naoe quien tiene un estilo de juego más clásico a la saga y equilibrando el combate sigiloso con la acción.
En tanto Yasuke es meramente combate cuerpo a cuerpo, un estilo de juego más acorde a los títulos modernos de la franquicia (vimos lo que hiciste ahí Ubisoft).

Lo bueno.
A diferencia de entregas pasadas en las que se nos prometió que “se regresaría a las raíces”, Assassin´s Creed Shadows sí se siente como el regreso a los primeros juegos de la franquicia con mecánicas modernas, sobre todo cuando jugamos con Naoe.
Esto al centrar su jugabilidad en el sigilo y dejar los encuentros cuerpo a cuerpo como última opción y esto se siente muy orgánico gracias a las características de Naoe y al entorno, puesto que hay misiones en las que debemos adentrarnos en un castillo al tope de seguridad y hacerlo de frente nos garantiza perder el nivel, claro, se puede, pero costará mucho trabajo y aceptémoslo, vamos a jugar un “Assassin´s” por el sigilo.

Otro acierto es que Ubisoft ha simplificado las mecánicas de sigilo y combate para darnos un gameplay sencillo, pero variado y dándole al jugador opciones para que sea él quien decida la manera de completar con su objetivo; en las misiones de sigilo tendremos a nuestra disposición un gancho con cuerda que facilita el acceso a los tejados o a cruzar ciertos espacios desde las alturas y aunque no pareciera mucho.
Esta herramienta ayuda a darle variedad al juego y hasta reducir el nivel de frustración en los momentos en los que nos sentimos atorados.
Además tendremos varias opciones para pasar inadvertidos como las sombras o la hierba, como en todos los demás juegos, pero aquí gracias al buen diseño de mapas o niveles, estos elementos a hacen sentir al jugador como un verdadero shinobi que es uno con las sombras y no como en algunas entregas anteriores que o se sentían puestos de manera forzada o no servían de nada.

El combate cuerpo a cuerpo también está simplificado, pero no por ello deja de ser divertido, esto al estar reducido a ataque y defensa; en la ofensiva tenemos dos ataques: sencillo y fuerte, los cuales al cargarse pueden romper las guardias de los oponentes; y la defensa se prioriza el desvío/bloqueo de los ataques para realizar contraataques y el esquivar los movimientos de los rivales que son imbloqueables; pareciera poca cosa, pero en la práctica y gracias a la variedad de oponentes en una misma batalla hace que los combates se sientan fluidos y emocionantes.
Cabe señalar que si bien con ambos personajes tenemos las mismas opciones de controles y movimientos, ambos se sienten muy diferentes, Naoe es más ágil fácil de controlar al momento de realizar infiltraciones, pero en combate resiste menos ataques; en tanto que Yasuke es ideal para los encuentros de frente al tener mayor fuerza y resistencia; pero al final es el jugador quien tiene la libertad de elegir como jugar con cada personaje.

Asimismo el juego nos ofrece una variedad de atuendos/armaduras, armas y accesorios con distintos niveles y estadísticas, cuyo diseño podemos cambiar acorde al que más nos guste, algo que quizá parezca poco pero que se agradece ya que le añade un extra para sentir la experiencia de cada jugador única y más cuando vamos adquiriendo nuevas habilidades como el poder acabar con enemigos a través de las paredes o el uso de nuevas herramientas.
Muchas opciones de juego.
El título ofrece variedad para no solo enfocarnos a la acción o al sigilo, ya que nos da opciones para darnos un respiro, ya sea haciendo administrando recursos o la construcción y mejoramiento de nuestra guarida, algo que ayuda cuando nos empezamos a sentir abrumados con la gran cantidad de misiones principales y secundarias que hay y que ojo, no son obligatorias de hacer (en su mayoría).

¿La mejor representación del Japón feudal en Assassin´s Creed Shadow ?
Tal vez la mejor parte o la más impresionante del juego es su mundo abierto, no solo se ve y se siente como un Japón feudal, sino que luce espectacular, y podrán decirme que otros juegos ya lo han hecho y sí, pero no por ello le quita mérito al gran trabajo hecho por Ubisoft para representar a Japón a finales de los 1500´s; los paisajes, los follajes de la vegetación (las cuales van cambiando conforme pasan la Estaciones del año), las estructuras de los castillos y aldeas, los pueblos, todo está muy bien logrado, puedes pasar horas solo yendo a caballo apreciando el entorno y sentirte dentro de algún documental, película o anime en donde Japón sea el escenario de la aventura.

La interacción con el entorno ayuda a que se sienta como el mundo abierto más vivo de la franquicia y es que parece ser que por fin “Ubi” aprendió que no basta con darnos paisajes bonitos, sino que el jugador debe poder interactuar con éste de una manera orgánica para no aburrirse en su exploración y compensar esa curiosidad, así que el juego invita y recompensa si se busca explorar su mundo.

De igual manera a nivel técnico es el Assassin´s Creed más impresionante que hemos tenido, tanto gráficamente como en mezcla de sonido; respecto a su música me encantó que las escenas de acción de Naoe pongan canciones tipo rock japonés y con Yasuke el estilo de la música cambie a un tipo hiphop japonés.
Y en PS5 hace uso del DualSense para hacernos “sentir” la lluvia o los distintos tipos de terreno, un detalle que se agradece.

Lo malo.
Lamentablemente este título sufre de casi los mismos errores que la franquicia lleva acarreando desde sus juegos clásicos hasta sus juegos modernos, que si bien en un principio el juego logra disfrazar con el encanto de su mundo y personajes, y que de hecho se logran ver desde los primeros momentos, tras ya pasadas varias horas de juego quedan más que evidenciados estos errores.
Uno de los principales errores son sus misiones repetitivas y no hablo de las secundarias o las accesorias (como ir recolectando objetos), sino de las principales, las cuales muchas veces se dividen en submisiones tediosas que alargan innecesariamente el juego.

La narrativa con la que te topas
Otro problema es su narrativa y no estoy hablando de su historia que es interesante, sino de la manera en que se nos cuenta, ya que el juego pretende darnos una experiencia cinematográfica, pero en lugar de ello nos da momentos aburridos y cortes de escena que parecen de hace dos generaciones, inclusive se nota la manera tan forzada que se busca que el jugador sienta una conexión con los protagonistas, pero insisto, se siente tan poco orgánica que uno desea saltarse varias de las escenas del juego, lo cual lamentablemente muchas veces no es posible.
El juego también llega a ser inconsistente en su control y gameplay, ya que por momentos los controles no responden a las acciones del jugador, desde cosas básicas como agacharse hasta poner guardia en el momento preciso para hacer parrys, lo cual si bien, no pasa siempre y no arruina la experiencia de juego, si es lo suficientemente constante para causar frustración en varias momentos del juego.

Tuve la oportunidad de jugar en PS5 e independientemente de los problemas técnicos que tienen los juegos de mundo abierto como cargar algunas texturas, no se me presentaron bugs o glitches, lo cual también estoy sorprendido, pero no por ello esté exento en la experiencia de otros jugadores, eso sí, me resulta raro el cómo el juego llega a tardar cosas tan básicas como los menús de opciones.
Y si bien por fin tenemos el tan pedido Assassin´s Creed en Japón que los fans siempre pedimos, lo cierto es que llega tarde, tal vez más de diez años tarde, y sin comparar con otros títulos, la fórmula ya se siente desgastada, ciertamente le ayuda mucho que la jugabilidad con Naoe nos remonte a los clásicos títulos de la franquicia, pero no por ello deja de ser más de lo mismo pero por fin bien hecho.

Conclusión sobre Assassin´s Creed Shadows
Assassin´s Creed Shadows es uno de los mejores juegos de la franquicia que hemos tenido en años, regresando a las raíces de los primeros títulos pero con un gameplay moderno, simplificado pero a la vez variado y divertido (sobre todo con Naoe, una de sus protagonistas), con una de las mejores representaciones del Japón feudal que hayamos visto y un mundo abierto que por fin se siente vivo y que gráficamente luce espectacular y definitivamente es lo que esperaríamos del “Assassin´s” que tanto pedimos que se situara en Japón; lamentablemente no se deja de sentir que llega muy tarde cuando la fórmula de estos juegos está tan gastada y por ende es inevitable sentir que, por más bien hecho que esté, sigue siendo más de lo mismo y más cuando comete los mismos errores de otras entregas como misiones repetitivas, una sobreextensión innecesaria del juego con misiones de relleno y una narrativa tediosa. Cuando tengan oportunidad deben de probarlo y no dejarse llevar por el hate que ha acarreado detrás de la polémica que lo envolvió.
Assassin´s Creed Shadows se lanza este 20 de marzo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.
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Reseñas
ECHOES OF AINCRAD: SWORD ART ONLINE – Reseña
Echoes of Aincrad: Sword Art Online ya se encuentra disponible y en nuestra review te contamos si vale la pena este juego de Bandai Namco

¿De qué va?
Desarrollado por Game Studio Inc. y editado por Bandai Namco, Echoes of Aincrad nos adentra en los primeros días del infame juego de la muerte, ese trágico lanzamiento donde quedar atrapado en el VRMMORPG significa que si mueres dentro, mueres en el mundo real. La diferencia clave aquí es que no estamos atados únicamente a ver la historia desde los ojos de Kirito, creamos a nuestro propio avatar y experimentamos el colapso de la sociedad digital como un jugador más que busca sobrevivir, asi que somos un NPC del anime jijiji.

La narrativa tiene un inicio interesante y mantiene la tensión con diálogos bien logrados entre el grupo de aliados, además de con una cinematicas que si se dan un tiro con el producto original, aunque hacia la mitad del camino se siente un poco el relleno de misiones secundarias antes de llegar a los pisos importantes. Lo extenso del juego si le llega a pegar, ya que muchas veces es relleno, solo para cumplir horas de juego.
Gameplay
En un juego donde todo se arregla a espadazos, el combate tiene que brillar, y afortunadamente aquí es el punto más fuerte. Estamos ante un Action RPG en tercera persona centrado completamente en el cuerpo a cuerpo.

Por puro lore de SAO no esperes magia, todo se resuelve con cortes, escudos, esquives en el segundo exacto y parries. La clave de todo está en gestionar tu barra de Stamina y saber encadenar las Sword Skills, porque si te dedicas a presionar botones a lo loco te vas a quedar vendido frente a los jefes, con los primeros no será algo que tengas que fijarte, pero, conforme va avanzando la aventura el juego es más demandante y tu estrategia.

El control responde increíble, se siente súper ágil y te permite cancelar animaciones para reaccionar a tiempo. Además, el sistema para coordinar ataques combinados con tu compañero de IA le da mucha vida a las peleas. Para personalizar a tu personaje tienes los EX-Mods, que son pasivas para las armas que te permiten armar builds enfocadas en velocidad, daño o tanque. Es un juego completo de pago tradicional sin microtransacciones ni mecánicas raras de Free-to-Play, con un balance de reto bastante bien medido.
Echoes of Aincrad, no es multijugador, pero tus compañeros son muy importantes para la aventura, tendrás que planear super bien a quien te llevas de paseo, ya que con ellos haces sinergias bastante interesantes. Esto es un poco de atinarle con quien te acomodas, es un punto que le da profundidad al juego y con lo que puedes conocer mejor a tus compañeros de historia.

Mundo
Olvídate de un mapa gigantesco pero vacío; Echoes of Aincrad apuesta por un formato semiabierto dividido por zonas, muy al estilo Monster Hunter. El flujo se divide entre los poblados donde compras equipo y aceptas misiones, las zonas de campo abierto y las mazmorras. La exploración premia si te gusta salirte del camino a buscar cofres o cazar monstruos raros. Los entornos abiertos lucen bastante bien en cuanto a detalle visual, pero cuando entras a las mazmorras la cosa se vuelve bastante lineal y pasillera. No hay una libertad absoluta de movimiento, pero la ambientación de los pisos está lo suficientemente trabajada para hacerte sentir dentro del anime.

Pero, no todo es bueno, los entornos con el tiempo se comienzan a sentir repetitivos y aburridos, la exploración muchas veces no es gratificantes, además de que lo repetitivo del entorno y los enemigos llega aburrir, muchas veces solo haces la misión en turno y dejas lo demás que seguro ya viste.
Apartado Artístico
El trabajo de cell-shading hace que los modelos de los personajes y los efectos de luz al soltar los espadazos se vean brutales en pantalla. Las áreas cobran mucha vida gracias a la iluminación moderna que resalta la arquitectura de Aincrad. Por el lado del audio, la banda sonora acompaña excelente combinando temas orquestales tranquilos en las ciudades con rolas pesadas de rock sinfónico en las peleas contra los jefes de piso. En este apartado, nada que debatir, si te hace sentir en el Anime.

Aspecto Técnico
Lo llegamos a jugar en PlayStation 5, corre de manera espectacular y se ve de manera magnifica, no tuve bajones de FPS o demoras notorias.
Contenido
Es un juego bastante extenso, posiblemente te dure unas 45 horas, cumpliendo una que otra misión secundaria, y la historia principal completa, pero tiene muchas cosas que explorar, hacer y buscar. Solo que si cuenta con muchísimo relleno incensario, pero si llegas a soportarlo, encontraras un juego magnifico.
Conclusión
Echoes of Aincrad: Sword Art Online se posiciona fácil como una de las adaptaciones más sólidas y divertida que nos ofrece este universo. Puede pecar de repetitivo en el diseño de algunos mapas o en los enemigos comunes, pero lo fino de su sistema de combate y la nostalgia de recorrer Aincrad con tu propio personaje compensan de sobra. Si eres fan de la saga o si te gustan los Action RPGs con combates ágiles y técnicos, es un título al que vale la pena entrarle.
Lo bueno y lo malo
Lo bueno
- Sistema de combate con espadas fluido, técnico y muy entretenido.
- Apartado visual y dirección de arte en cell-shading de primer nivel.
- Buena variedad de personalización con los EX-Mods y habilidades combinadas.
Lo malo
- Poca variedad en los enemigos comunes a lo largo del juego.
- El diseño de los mapas suele ser muy repetitivos.
- Tirones ocasionales de cámara en espacios muy reducidos.
- Mucho del contenido solo es para rellenar.
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Reseñas
FINAL FANTASY X/X-2 HD REMASTER (NINTENDO SWITCH 2) | Reseña
La llegada de FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster a Nintendo Switch 2 representa la oportunidad perfecta para vivir está aventura

El viaje a Spira sigue siendo tan inolvidable como hace 25 años y ahora hasta para llevar.
Hay juegos que envejecen y hay juegos que simplemente se convierten en clásicos; FINAL FANTASY X pertenece al segundo grupo. Más de dos décadas después de revolucionar a la franquicia con voces, escenarios tridimensionales y una historia que marcó a toda una generación, la llegada de FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster a Nintendo Switch 2 representa una nueva oportunidad para descubrir, o redescubrir, dos de las aventuras más importantes de SQUARE ENIX una¿Vale la pena? Por supuesto que sí y es que los juegos que aquí tenemos siguen siendo igual de especiales en pleno 2026, aunque claro, hay algunos matices de los que a continuación les hablaré.
Dos JRPG tan distintos y especiales a su propia manera.
FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster incluye las versiones remasterizadas en HD de FINAL FANTASY X y FINAL FANTASY X-2, siendo casi ports de la colección que se lanzó en 2015 en PS4.
No exagero cuando digo que FINAL FANTASY X marcó un antes y un después dentro de los JRPG y es que no solo fue el primer juego para PS2, sino que buscó revolucionar el género de los RPG por turnos sin perder la escencia de esa jugabilidad clásica que nos enamoró en los títulos lanzados en el PS1, lo cual obviamente lo logró y hasta entregó una jugabilidad que al día de hoy sigue siendo funcional; además continúa siendo uno de los relatos más emotivos (y trágicos) que hemos tenido dentro de esta saga.

La historia que marco la pauta en los JRPG
La aventura de Tidus y Yuna mezcla romance, religión, sacrificio y esperanza dentro de un mundo que aún hoy resulta fascinante gracias a su estética visual y el mundo tan bien construido que se nos entregó. Es una historia que sabe desarrollar a cada uno de sus protagonistas y que mantiene un excelente ritmo durante gran parte de sus más de 40 horas (con todo y esos momentos goofy la infame cinemática de risa más incómoda de la historia).
En contraste, FINAL FANTASY X-2 apuesta por un tono mucho más ligero y desenfadado; la aventura de Yuna, Rikku y Paine deja atrás el dramatismo para ofrecer un viaje enfocado en la exploración, las misiones secundarias y uno de los sistemas de combate más dinámicos que ha tenido la franquicia, siendo su gameplay la razón principal para probar esta entrega, puesto que su enfoque en las idols dividió a muchos jugadores, pero su jugabilidad sigue siendo una maravilla, de hecho, con el paso del tiempo resulta mucho más sencillo apreciar cómo ambos títulos se complementan y muestran dos caras distintas del mismo universo, siendo este último mejor recibido en épocas actuales.
Un sistema de combate que sigue siendo brillante.
Si hay algo que continúa sintiéndose prácticamente perfecto es el sistema CTB (Conditional Turn-Based Battle) de FINAL FANTASY X y es que a diferencia de otros RPG por turnos donde las acciones suceden siguiendo un orden fijo, aquí cada movimiento modifica la línea temporal del combate, permitiendo planear estrategias con calma y aprovechar las fortalezas de cada integrante del equipo. Incluso después de tantos años, la profundidad táctica sigue destacando frente a propuestas mucho más recientes.
Por otro lado, FINAL FANTASY X-2 cambia completamente el ritmo con el Active Time Battle combinado con el sistema de Vestisferas, permitiendo cambiar de clase durante el combate de forma inmediata, el resultado es uno de los combates más rápidos, espectaculares y satisfactorios de toda la franquicia (que debieron aplicar en entregas futuras).
Una remasterización discreta, pero funcional.
Visualmente, esta versión mantiene el trabajo realizado para la remasterización HD que tuvimos en 2015, con modelos de personajes, escenarios y cinemáticas en mayor resolución que lucen especialmente bien en la pantalla de Nintendo Switch 2 en su modo portátil. También incorpora la música remasterizada, el contenido adicional de las versiones Internacional y diversas funciones de accesibilidad o quality of life, como el modo de alta velocidad y la posibilidad de eliminar los encuentros aleatorios, herramientas ideales para quienes desean centrarse en la historia o reducir el tiempo dedicado al farmeo.
Por lo mismo es que quienes hubieran esperado una nueva versión mejorada o renovada, podrían sentirse decepcionados, pues insisto, en temas de gráficos se trata prácticamente de un port de la versión que tuvimos en PS4 hace poco más de diez años, eso sí, es una muy buena remasterización, aunque conservadora, pues prioriza la experiencia original.
Nintendo Switch 2, la mejor forma portátil de jugarlo.
Donde realmente destaca esta edición es en la comodidad de poder jugarlo donde sea; poder disfrutar de más de cien horas de contenido entre ambos juegos en formato portátil convierte a Nintendo Switch 2 en un la consola ideal para disfrutarlo donde sea (en lo personal me encanta poder jugar títulos clásicos en modo portátil). La experiencia resulta fluida tanto en modo portátil como conectado al televisor, y las nuevas opciones de calidad de vida hacen mucho más agradable revisitar Spira, además de tiempo de carga más rápidas y mayor fluidez y resolución en modo televisión.
Eso sí, quienes ya posean la versión de Nintendo Switch deben considerar que no existe compatibilidad entre partidas guardadas ni una actualización directa, por lo que el salto dependerá de cuánto valoren estas mejoras y la nueva plataforma.
¿Vale la pena?
La respuesta depende del tipo de jugador: Si nunca has jugado FINAL FANTASY X (o FINAL FANTASY X-2), esta colección sigue siendo una compra prácticamente obligatoria, y es que al día de hoy sigue teniendo una narrativa tan poderosa, personajes memorables y un sistema de combate tan bien diseñado.
Si eres un veterano, probablemente ya conoces cada rincón de Spira, en ese caso, esta versión ofrece una experiencia más cómoda, con cambios en su rendimiento para una experiencia más fluida, pero nada sustancial.
Conclusión.
Hay juegos que envejecieron y otros que trascienden en el tiempo y sin duda FINAL FANTASY X y X-2 son dos clásicos (uno más incomprendido que el otro) imperdibles para los fans del género o de la franquicia, por tal razón ahora que FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster llega a Nintendo Switch 2, es un oportunidad para vivir o revivir este par de increíbles aventuras, ambas con un gameplay que muchos juegos actuales envidiarían y qué mejor en el marco del 25 Aniversario de FINAL FANTASY X.
La versión para Nintendo Switch 2 no busca reinventar esta colección ni ofrecer una remasterización completamente nueva; es, en esencia, la misma edición que llegó a PlayStation 4 hace más de una década, pero ahora con un mejor rendimiento, tiempos de carga reducidos y la enorme ventaja de poder disfrutarla tanto en casa como en cualquier lugar (y sí, es una versión superior a la del Nintendo Switch).
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FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster llega a Nintendo Switch 2 este 23 de julio del 2026.
FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster (Nintendo Switch 2) | Reseña sin spoilers
-
Calidad en su versión para Nintendo Switch 2
-
Jugabilidad
-
Historia
-
Soundtrack remasterizado
-
Rendimiento en modo portátil en Nintendo Switch 2
FINAL FANTASY X/X-2 HD Remaster (Nintendo Switch 2) | Reseña sin spoilers
Lo mejor
- Una de las mejores historias de toda la franquicia.
- Dos sistemas de combate excelentes y muy distintos entre sí.
- Más de 100 horas de contenido.
- Funciones de calidad de vida que hacen la experiencia mucho más cómoda.
- Excelente rendimiento en formato portátil.
Lo no tan bueno
- La remasterización sigue siendo bastante conservadora.
- Algunas animaciones y modelos no han envejecido del todo bien.
- Sin compatibilidad de partidas con la versión de Nintendo Switch.
Reseñas
DIGIMON STORY TIME STRANGER (NINTENDO SWITCH 2) – Reseña
Digimon Story Time Stranger llega a Nintendo Switch 2 ofreciendo una gran aventura que los fans de la franquicia no se pueden perder

La aventura Digievoluciona y ahora para llevar en Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.
Después de casi una década de espera desde Digimon Story Cyber Sleuth, el año pasado se lanzó Digimon Story Time Stranger, juego con el cual Bandai Namco demostró que esta franquicia sigue teniendo una identidad propia dentro de los JRPG de tamer monsters y es que más que intentar competir directamente con otros juegos de este género, esta entrega apuesta por una historia madura, un sistema de progresión extremadamente profundo y un combate por turnos con un alto componente estratégico, pero a la vez sencillo de aprender.
Por eso la gran duda era si su versión para Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 podría ofrecer una experiencia comparable a la lanzada en PS5, Xbox Series X|S y PC y al menos en su versión de Nintendo Switch 2, la respuesta afortunadamente es sí, con algunas pequeñas diferencias, de las que a continuación les hablaré.
Digimon y viajes en el tiempo.
Digimon Story Time Stranger nos pone en la piel de un agente de ADAMAS, una organización especializada en investigar fenómenos que conectan el mundo humano con el Mundo Digital o “Anomalías”. Tras un misterioso incidente que provoca la destrucción de Tokio, la o el protagonista despierta en el pasado y descubre que ambos mundos están unidos por un destino común. A partir de ahí comienza nuestra misión para evitar la destrucción del mundo real como el del Mundo Digital de Iliad, intentando descubrir quién está detrás del colapso en el futuro y tratar de evitarlo antes de que sea demasiado tarde.
Demostrando que un gameplay clásico pero sólido, con mecánicas actuales, sigue siendo funcional y divertido.
Aquí es donde realmente brilla; el combate continúa siendo completamente por turnos, pero con mecánica que ayudan a que los combates se sientan fluidos con menús dinámicos y hasta ofreciendo opciones como poder acelerar los combates e incluso algunos que sean automáticos (aunque no lo recomiendo) o de un solo ataque acabar con el oponente cuando se tiene un nivel superior y así evitar el tedio de peleas innecesarias y aún así seguir subiendo de nivel. Además, el sistema de afinidades de atributos y elementos cobra un papel importante haciendo que casi todo el tiempo estemos rotando a nuestro equipo de Digimon en base al combate que vayamos a enfrentar.
Pero la magia del juego radica en su apartado de “monster tamer”, teniendo disponibles hasta 450 Digimon, y si no están familiarizados con la franquicia (más allá del anime) cada Digimon tiene múltiples rutas de Digievolución dependiendo de sus estadísticas y personalidad, lo cual se plasma dentro del juego, lo mejor es que se nos indican los requerimientos para cada evolución, lo que hace muy adictivo el estar horas buscando completar los requisitos para obtener a nuestros Digimon favoritos.
¿ Y qué incluye la versión de Nintendo Switch 2?
La versión para Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 no añade contenido exclusivo de historia respecto a sus versiones de PS5, Xbox o PC, es básicamente el mismo juego, estando los cambios en su apartado técnico:
- Modo Calidad:
- Resolución hasta 4K en modo TV.
- HDR.
- Objetivo de 30 FPS.
- Modo Rendimiento:
- Resolución Full HD.
- Hasta 60 FPS.
- Prioriza la fluidez sobre la calidad gráfica.
- HDR también disponible en modo portátil (solo en Calidad).
- La edición Deluxe incluye el Season Pass, tres paquetes de episodios adicionales, objetos exclusivos y el set de trajes inspirado en Cyber Sleuth.
La buena noticia es que la versión de Nintendo Switch 2 ofrece una experiencia casi igual a la de las otras plataformas, tanto a nivel visual como a nivel rendimiento.
Con una gran dirección de arte del juego, estilo anime, es que a nivel gráfico el juego luce fantástico, tanto en texturas que son prácticamente idénticas, una iluminación muy similar, modelos de personajes iguales y ataques y escenarios conservan prácticamente todos sus efectos.
Las diferencias aparecen principalmente en sombras ligeramente menos definidas, filtrado de texturas un poco inferior y menor distancia de dibujado en algunas zonas, es decir, algunas texturas se pueden ver con menos detalle dependiendo la distancia en la que se encuentren.
Gracias a todo esto es que se siente que realmente estamos viviendo de primera mano una aventura por salvar tanto al mundo real y el mundo digital y esto gracias a su historia, que como ha pasado en las distintas temporadas de la franquicia, va de menos a más, en este caso, las primeras 2 o 3 horas 8 (que son básicamente los tutoriales) se sienten algo lentas pero entretenidas, pero una vez superadas el juego.
En Modo Rendimiento.
En rendimiento el juego corre bastante bien, aunque sí hay algunos detalles que no reducen la experiencia de juego y se pueden pasar de lado puesto que muchas de ellas apenas son perceptibles y es que si bien la mayoría del juego corre a 60 FPS, especialmente durante combates e interiores, sufre de algunas caídas de cuadros en áreas abiertas; existe algo de aliasing (bordes dentados) que se notan sobre todo cuando movemos muy rápido la cámara.
Y aunque nos ofrece un muy soundtrack, en mi percepción muchos temas de la banda sonora suenan muy bajo aún configurando el volumen al máximo, siendo un detalle que puede llegar a afectar el que no se aprecie su música.
Digimon para llevar.
Lo mejor es que todo lo antes señalado a nivel técnico también se traslada al modo portátil, es decir, que en el modo portátil de la Nintendo Switch 2 se nos ofrece una experiencia de juego casi igual a la que tenemos cuando se encuentra en el dock, tanto a nivel gráfico como de rendimiento, siendo ideal para jugar en la misma.
Conclusión.
Digimon Story Time Stranger demuestra que la franquicia sigue evolucionando sin perder su esencia: su historia con viajes en el tiempo logra enganchar casi desde su inicio, mientras que su profundo sistema de Digievolución y un combate por turnos ágil y estratégico convierten cada batalla en una oportunidad para experimentar con nuestro equipo de Digimon. Si eres fan de Digimon, de los JRPG por turnos o simplemente buscas una aventura con un sólido sistema de progresión y una enorme variedad de criaturas por coleccionar y entrenar, Digimon Story Time Stranger es un imperdible. Y si tu plataforma de elección es Nintendo Switch 2, puedes estar tranquilo, recibirás una versión que vale por completo la pena ya que aprovecha el hardware de la consola y que demuestra que los grandes JRPG también pueden disfrutarse sin sacrificar calidad ni rendimiento en la portabilidad.
Digimon Story Time Stranger ya también está disponible en Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 (además de anteriormente ya estar disponible en PS5, Xbox Series X|S y PC).
Digimon Story Time Stranger (Nintendo Switch 2) | Reseña sin spoilers
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Jugabilidad y controles
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Gráficos y rendimiento
-
Modo portátil en Nintendo Switch 2
-
Soundtrack
Digimon Story Time Stranger
Lo mejor.
- Historia más ambiciosa que Cyber Sleuth.
- Más de 450 Digimon.
- Sistema de evolución extremadamente profundo.
- Excelente combate por turnos.
- Banda sonora muy buena.
- Gran cantidad de contenido para decenas de horas.
- Excelente adaptación a Nintendo Switch 2.
- Poder jugar un JRPG de esta escala de forma portátil prácticamente sin sacrificios importantes.
Lo no tan bueno.
- Ritmo lento durante las primeras horas.
- Algunas mazmorras resultan repetitivas.
- Mucho diálogo antes de que la trama despegue.
- El Modo Calidad presenta un frame pacing mejorable.
- El Modo Rendimiento sacrifica nitidez para alcanzar los 60 FPS.
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